Η πρωτοτυπία του είδους master and margarita. M. A. Bulgakov, "The Master and Margarita": το είδος του έργου, η ιστορία της δημιουργίας και τα χαρακτηριστικά. Λογοτεχνική κατεύθυνση και είδος

Το μυθιστόρημα του Mikhail Afanasyevich Bulgakov "The Master and Margarita", στο οποίο ο συγγραφέας αφιέρωσε 12 χρόνια από τη ζωή του, θεωρείται δικαίως ένα πραγματικό στολίδι της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Το έργο έγινε η κορυφή του έργου του Μπουλγκάκοφ, στο οποίο έθιξε τα αιώνια θέματα του καλού και του κακού, της αγάπης και της προδοσίας, της πίστης και της δυσπιστίας, της ζωής και του θανάτου. Στο Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα χρειάζεται η πιο ολοκληρωμένη ανάλυση, αφού το μυθιστόρημα διακρίνεται για το ιδιαίτερο βάθος και την πολυπλοκότητά του. Ένα λεπτομερές σχέδιο για την ανάλυση του έργου "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα" θα επιτρέψει στους μαθητές της 11ης τάξης να προετοιμαστούν καλύτερα για το μάθημα της λογοτεχνίας.

Σύντομη ανάλυση

Έτος συγγραφής– 1928-1940

Ιστορία της δημιουργίας– Η τραγωδία «Φάουστ» του Γκαίτε έγινε πηγή έμπνευσης για τον συγγραφέα. Τα αρχικά αρχεία καταστράφηκαν από τον ίδιο τον Bulkagov, αλλά αργότερα αποκαταστάθηκαν. Χρησιμοποίησαν ως βάση για τη συγγραφή του μυθιστορήματος, στο οποίο εργάστηκε ο Μιχαήλ Αφανάσιεβιτς για 12 χρόνια.

Θέμα– Κεντρικό θέμα του μυθιστορήματος είναι η αντιπαράθεση του καλού με το κακό.

Σύνθεση- Η σύνθεση του Δάσκαλου και της Μαργαρίτας είναι πολύ περίπλοκη - είναι ένα διπλό μυθιστόρημα ή ένα μυθιστόρημα μέσα σε ένα μυθιστόρημα, στο οποίο είναι παράλληλα μεταξύ τους ιστορίεςΔάσκαλος και Πόντιος Πιλάτος.

Είδος- Μυθιστόρημα.

Κατεύθυνση- Ρεαλισμός.

Ιστορία της δημιουργίας

Για πρώτη φορά, ο συγγραφέας σκέφτηκε ένα μελλοντικό μυθιστόρημα στα μέσα της δεκαετίας του '20. Το έναυσμα για τη συγγραφή του ήταν το λαμπρό έργο του Γερμανού ποιητή Γκαίτε «Φάουστ».

Είναι γνωστό ότι τα πρώτα σκίτσα για το μυθιστόρημα έγιναν το 1928, αλλά ούτε ο Δάσκαλος ούτε η Μαργαρίτα εμφανίστηκαν σε αυτά. Οι κεντρικοί χαρακτήρες στην αρχική έκδοση ήταν ο Ιησούς και ο Woland. Υπήρχαν επίσης πολλές παραλλαγές του τίτλου του έργου και όλες περιστρέφονταν γύρω από τον μυστικιστικό ήρωα: «Black Magician», «Prince of Darkness», «Engineer's Hoof», «Woland's Tour». Μόνο λίγο πριν από το θάνατό του, μετά από πολλές αναθεωρήσεις και σχολαστική κριτική, ο Μπουλγκάκοφ μετονόμασε το μυθιστόρημά του Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα.

Το 1930, εξαιρετικά δυσαρεστημένος με όσα γράφτηκαν, ο Μιχαήλ Αφανάσιεβιτς έκαψε 160 σελίδες του χειρογράφου. Όμως δύο χρόνια αργότερα, έχοντας βρει ως εκ θαύματος τα σωζόμενα φύλλα, ο συγγραφέας αποκατέστησε το λογοτεχνικό του έργο και άρχισε να δουλεύει ξανά. Είναι ενδιαφέρον ότι η αρχική έκδοση του μυθιστορήματος αποκαταστάθηκε και δημοσιεύτηκε 60 χρόνια αργότερα. Στο μυθιστόρημα που ονομάζεται "Ο μεγάλος καγκελάριος" δεν υπήρχε ούτε η Μαργαρίτα ούτε ο Δάσκαλος και τα κεφάλαια του Ευαγγελίου περιορίστηκαν σε ένα - "Το Ευαγγέλιο του Ιούδα".

Ο Μπουλγκάκοφ εργάστηκε πάνω σε ένα έργο που έγινε η κορωνίδα όλων των έργων του, μέχρι τις τελευταίες μέρες της ζωής του. Έκανε ατέλειωτες διορθώσεις, ξαναέκανε κεφάλαια, πρόσθεσε νέους χαρακτήρες, διόρθωσε τους χαρακτήρες τους.

Το 1940, ο συγγραφέας αρρώστησε βαριά και αναγκάστηκε να υπαγορεύσει τις γραμμές του μυθιστορήματος στην πιστή σύζυγό του, Έλενα. Μετά το θάνατο του Μπουλγκάκοφ, προσπάθησε να δημοσιεύσει το μυθιστόρημα, αλλά για πρώτη φορά το έργο δημοσιεύτηκε μόλις το 1966.

Θέμα

Το «The Master and Margarita» είναι πολύπλοκο και απίστευτα πολύπλευρο λογοτεχνικό έργο, στο οποίο ο συγγραφέας παρουσίασε πολλά διαφορετικά θέματα στην κρίση του αναγνώστη: αγάπη, θρησκεία, αμαρτωλή φύση του ανθρώπου, προδοσία. Αλλά, στην πραγματικότητα, όλα είναι μόνο μέρη ενός πολύπλοκου μωσαϊκού, ενός δεξιοτεχνικού πλαισίου κυρίως θέμα - η αιώνια αντιπαράθεση καλού και κακού. Επιπλέον, κάθε θέμα συνδέεται με τους ήρωές του και συνυφαίνεται με άλλους χαρακτήρες του μυθιστορήματος.

Κεντρικό θέμαΤο θέμα του μυθιστορήματος, φυσικά, είναι η κατανυκτική, συγχωρητική αγάπη του Δασκάλου και της Μαργαρίτας, που μπορεί να επιβιώσει από όλες τις δυσκολίες και τις δοκιμασίες. Παρουσιάζοντας αυτούς τους χαρακτήρες, ο Μπουλγκάκοφ εμπλούτισε απίστευτα το έργο του, δίνοντάς του ένα εντελώς διαφορετικό, πιο γήινο και κατανοητό νόημα στον αναγνώστη.

Εξίσου σημαντικό στο μυθιστόρημα είναι πρόβλημα επιλογής, που φαίνεται ιδιαίτερα έντονα από το παράδειγμα της σχέσης Πόντιο Πιλάτου και Ιεσιούα. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, το πιο τρομερό κακό είναι η δειλία, που προκάλεσε τον θάνατο ενός αθώου ιεροκήρυκα και την ποινή της ισόβιας κάθειρξης για τον Πιλάτο.

Στο The Master and Margarita, ο συγγραφέας δείχνει ζωντανά και πειστικά το πρόβλημα των ανθρώπινων κακών, τα οποία δεν εξαρτώνται από τη θρησκεία, την κοινωνική θέση ή την εποχή. Σε όλο το μυθιστόρημα, οι κύριοι χαρακτήρες έχουν να αντιμετωπίσουν ηθικά ζητήματαεπιλέξτε το ένα ή το άλλο μονοπάτι.

Κύρια ιδέαέργα είναι μια αρμονική αλληλεπίδραση των δυνάμεων του καλού και του κακού. Ο αγώνας μεταξύ τους είναι τόσο παλιός όσο ο κόσμος και θα συνεχιστεί όσο οι άνθρωποι είναι ζωντανοί. Το καλό δεν μπορεί να υπάρξει χωρίς το κακό, όπως το κακό δεν μπορεί να υπάρξει χωρίς το καλό. Η ιδέα της αιώνιας αντιπαράθεσης αυτών των δυνάμεων διαποτίζει ολόκληρο το έργο του συγγραφέα, ο οποίος βλέπει το κύριο καθήκον του ανθρώπου να επιλέξει τον σωστό δρόμο.

Σύνθεση

Η σύνθεση του μυθιστορήματος διακρίνεται για την πολυπλοκότητα και την πρωτοτυπία της. Ουσιαστικά αυτό μυθιστόρημα μέσα σε μυθιστόρημα: ένας από αυτούς λέει για τον Πόντιο Πιλάτο, ο δεύτερος - για τον συγγραφέα. Στην αρχή φαίνεται ότι δεν υπάρχει τίποτα κοινό μεταξύ τους, ωστόσο, στην πορεία του μυθιστορήματος, η σχέση μεταξύ των δύο ιστοριών γίνεται εμφανής.

Στο τέλος του έργου, η Μόσχα και η αρχαία πόλη Yershalaim ενώνονται και τα γεγονότα λαμβάνουν χώρα ταυτόχρονα σε δύο διαστάσεις. Επιπλέον, διαδραματίζονται τον ίδιο μήνα, λίγες μέρες πριν το Πάσχα, αλλά μόνο σε ένα «μυθιστόρημα» - τη δεκαετία του '30 του εικοστού αιώνα, και στη δεύτερη - στη δεκαετία του '30 της νέας εποχής.

φιλοσοφική γραμμήστο μυθιστόρημα αντιπροσωπεύεται από τον Πιλάτο και τον Ιεσιούα, τον ερωτικό - από τον Δάσκαλο και τη Μαργαρίτα. Ωστόσο, το έργο περιέχει ένα ξεχωριστό πλοκήγεμάτο με μυστικισμό και σάτιρα. Οι κύριοι χαρακτήρες του είναι Μοσχοβίτες και η ακολουθία του Woland, που αντιπροσωπεύονται από απίστευτα φωτεινούς και χαρισματικούς χαρακτήρες.

Στο τέλος του μυθιστορήματος, οι ιστορίες συνδέονται σε ένα μόνο σημείο για όλους - την Αιωνιότητα. Μια τόσο ιδιόμορφη σύνθεση του έργου κρατά συνεχώς τον αναγνώστη σε αγωνία, προκαλώντας γνήσιο ενδιαφέρον για την πλοκή.

κύριοι χαρακτήρες

Είδος

Το είδος του The Master and Margarita είναι πολύ δύσκολο να προσδιοριστεί - αυτό το έργο είναι τόσο πολύπλευρο. Τις περισσότερες φορές ορίζεται ως φανταστικό, φιλοσοφικό και σατιρικό μυθιστόρημα. Ωστόσο, είναι εύκολο να βρει κανείς σημάδια άλλων λογοτεχνικών ειδών σε αυτό: ο ρεαλισμός είναι συνυφασμένος με τη φαντασία, ο μυστικισμός είναι δίπλα στη φιλοσοφία. Μια τέτοια ασυνήθιστη λογοτεχνική συγχώνευση κάνει το έργο του Μπουλγκάκοφ πραγματικά μοναδικό, το οποίο δεν έχει ανάλογο στην εγχώρια ή ξένη λογοτεχνία.

Δοκιμή έργων τέχνης

Βαθμολογία ανάλυσης

Μέση βαθμολογία: 4.6. Συνολικές βαθμολογίες που ελήφθησαν: 3927.

Το μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» εκδόθηκε το 1966-1967 και έφερε αμέσως παγκόσμια φήμη στον συγγραφέα. Ο ίδιος ο συγγραφέας ορίζει το είδος του έργου ως μυθιστόρημα, αλλά η μοναδικότητα του είδους εξακολουθεί να προκαλεί διαμάχες μεταξύ των συγγραφέων. Ορίζεται ως μυθιστόρημα μυθιστορήματος, φιλοσοφικό μυθιστόρημα, μυστικιστικό μυθιστόρημα και ούτω καθεξής. Αυτό συμβαίνει γιατί το μυθιστόρημα συνδυάζει όλα τα είδη ταυτόχρονα, ακόμα και αυτά που δεν μπορούν να υπάρξουν μαζί. Η αφήγηση του μυθιστορήματος στρέφεται στο μέλλον, το περιεχόμενο είναι αξιόπιστο τόσο ψυχολογικά όσο και φιλοσοφικά, τα προβλήματα που τίθενται στο μυθιστόρημα είναι αιώνια. Η κύρια ιδέα του μυθιστορήματος είναι η πάλη μεταξύ του καλού και του κακού, οι έννοιες του αδιαχώρητου και του αιώνιου. Η σύνθεση του μυθιστορήματος είναι τόσο πρωτότυπη όσο και το είδος - μυθιστόρημα μέσα σε μυθιστόρημα. Το ένα - για τη μοίρα του Δασκάλου, το άλλο για τον Πόντιο Πιλάτο. Από τη μια είναι αντίθετες μεταξύ τους, από την άλλη φαίνεται να αποτελούν ένα ενιαίο σύνολο. Αυτό το μυθιστόρημα στο μυθιστόρημα συγκεντρώνει παγκόσμια προβλήματα και αντιφάσεις. Οι δάσκαλοι ασχολούνται με τα ίδια προβλήματα με τον Πόντιο Πιλάτο. Στο τέλος του μυθιστορήματος, μπορείτε να δείτε πώς η Μόσχα συνδέεται με τον Yershalaim, δηλαδή, ένα μυθιστόρημα συνδυάζεται με ένα άλλο και πηγαίνει σε μια ιστορία. Διαβάζοντας το έργο, βρισκόμαστε αμέσως σε δύο διαστάσεις: τη δεκαετία του '30 του εικοστού αιώνα και τη δεκαετία του '30 του 1ου αιώνα μ.Χ. Βλέπουμε ότι τα γεγονότα έλαβαν χώρα τον ίδιο μήνα και λίγες μέρες πριν το Πάσχα, μόνο με ένα διάστημα 1900 ετών, γεγονός που αποδεικνύει μια βαθιά σύνδεση μεταξύ των κεφαλαίων της Μόσχας και του Yershalaim. Η δράση του μυθιστορήματος, που χωρίζει σχεδόν δύο χιλιάδες χρόνια, εναρμονίζεται μεταξύ τους και η μάχη τους ενάντια στο κακό, η αναζήτηση της αλήθειας και η δημιουργικότητα τους συνδέουν. Κι όμως ο κύριος χαρακτήρας του μυθιστορήματος είναι η αγάπη. Η αγάπη είναι αυτό που συνεπαίρνει τον αναγνώστη και κάνει το έργο μυθιστόρημα ανά είδος. Γενικά, το θέμα της αγάπης είναι το πιο αγαπημένο για τον συγγραφέα. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, όλη η ευτυχία που έχει πέσει στη ζωή ενός ανθρώπου προέρχεται από τον έρωτά του. Η αγάπη ανυψώνει ένα άτομο πάνω από τον κόσμο, κατανοεί το πνευματικό. Τέτοια αίσθηση είναι ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα. Γι' αυτό ο συγγραφέας συμπεριέλαβε αυτά τα ονόματα στον τίτλο. Η Μαργαρίτα παραδίδεται ολοκληρωτικά στην αγάπη και για να σώσει τον Δάσκαλο, πουλάει την ψυχή της στον διάβολο, αναλαμβάνοντας μια τεράστια αμαρτία. Παρόλα αυτά, ο συγγραφέας την κάνει την πιο θετική ηρωίδα του μυθιστορήματος και παίρνει ο ίδιος το μέρος της. Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της Margarita Bulgakov, έδειξε ότι κάθε άτομο πρέπει να κάνει τη δική του προσωπική επιλογή, να μην ζητά βοήθεια από ανώτερες δυνάμεις, να μην περιμένει χάρη από τη ζωή, ένα άτομο πρέπει να κάνει τη μοίρα του.

Υπάρχουν τρεις ιστορίες στο μυθιστόρημα: φιλοσοφική - ο Yeshua και ο Πόντιος Πιλάτος, η αγάπη - ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα, η μυστικιστική και η σατιρική - ο Woland, όλη η ακολουθία του και οι Μοσχοβίτες. Αυτές οι γραμμές συνδέονται στενά με την εικόνα του Woland. Νιώθει ελεύθερος τόσο στη βιβλική όσο και στην εποχή του σύγχρονου συγγραφέα.

Η πλοκή του μυθιστορήματος είναι η σκηνή στις λιμνούλες του Πατριάρχη, όπου ο Μπερλιόζ και ο Ιβάν Άστεγος μαλώνουν με έναν ξένο για την ύπαρξη του Θεού. Στην ερώτηση του Woland σχετικά με το «ποιος κυβερνά την ανθρώπινη ζωή και ολόκληρη την τάξη στη γη», αν δεν υπάρχει Θεός, ο Ivan Bezdomny απαντά: «Ο ίδιος ο άνθρωπος κυβερνά». Ο συγγραφέας αποκαλύπτει τη σχετικότητα της ανθρώπινης γνώσης και ταυτόχρονα επιβεβαιώνει την ευθύνη ενός ατόμου για τη μοίρα του. Τι ισχύει ο συγγραφέας αφηγείται στα βιβλικά κεφάλαια που αποτελούν το κέντρο του μυθιστορήματος. κίνηση μοντέρνα ζωήβρίσκεται στην ιστορία του Δασκάλου του Πόντιου Πιλάτου.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό αυτού του έργου είναι ότι είναι αυτοβιογραφικό. Στην εικόνα του Δασκάλου, αναγνωρίζουμε τον ίδιο τον Μπουλγκάκοφ και στην εικόνα της Μαργαρίτας - την αγαπημένη του γυναίκα, τη σύζυγό του Έλενα Σεργκέεβνα. Ίσως αυτός είναι ο λόγος που αντιλαμβανόμαστε τους χαρακτήρες ως πραγματικές προσωπικότητες. Τους συμπονάμε, ανησυχούμε, βάζουμε τον εαυτό μας στη θέση τους. Ο αναγνώστης φαίνεται να κινείται κατά μήκος της καλλιτεχνικής κλίμακας του έργου, βελτιώνοντας παράλληλα με τους χαρακτήρες. Οι ιστορίες τελειώνουν, συνδέονται σε ένα σημείο - στην Αιωνιότητα. Μια τέτοια ιδιόμορφη σύνθεση του μυθιστορήματος το κάνει ενδιαφέρον για τον αναγνώστη, και το πιο σημαντικό - ένα αθάνατο έργο.

3.1 Woland

Ο Woland είναι ένας χαρακτήρας στο μυθιστόρημα Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα, που οδηγεί τον κόσμο των απόκοσμων δυνάμεων. Ο Woland είναι ο διάβολος, ο Σατανάς, «ο πρίγκιπας του σκότους», «το πνεύμα του κακού και ο άρχοντας των σκιών» (όλοι αυτοί οι ορισμοί βρίσκονται στο κείμενο του μυθιστορήματος). Ο Woland επικεντρώνεται σε μεγάλο βαθμό στον «Φάουστ» του Μεφιστοφέλη του Γιόχαν Βόλφγκανγκ Γκαίτε. Το ίδιο το όνομα Woland προέρχεται από ένα ποίημα του Γκαίτε, όπου αναφέρεται μόνο μία φορά και συνήθως παραλείπεται στις ρωσικές μεταφράσεις. Στην έκδοση 1929 - 1930. Το όνομα του Woland αναπαρήχθη εξ ολοκλήρου στα λατινικά στην επαγγελματική του κάρτα: «Dr Theodor Voland». Στο τελικό κείμενο, ο Μπουλγκάκοφ εγκατέλειψε το λατινικό αλφάβητο. Πρέπει να σημειωθεί ότι στις πρώτες εκδόσεις ο Bulgakov δοκίμασε τα ονόματα Azazello και Veliar για τον μελλοντικό Woland.

Το πορτρέτο του Woland εμφανίζεται πριν την έναρξη του Great Ball «Δύο μάτια ακουμπούσαν στο πρόσωπο της Μαργαρίτας. Το δεξί με μια χρυσή σπίθα στο κάτω μέρος, που τρυπάει οποιονδήποτε στο βάθος της ψυχής, και το αριστερό είναι άδειο και μαύρο, σαν ένα στενό μάτι της βελόνας, σαν μια έξοδος σε ένα απύθμενο πηγάδι από όλο το σκοτάδι και τις σκιές. Το πρόσωπο του Woland ήταν λοξό στο πλάι, η δεξιά γωνία του στόματός του ήταν τραβηγμένη προς τα κάτω, βαθιές ρυτίδες παράλληλες με αιχμηρά φρύδια κόπηκαν στο ψηλό φαλακρό μέτωπό του. Το δέρμα στο πρόσωπο του Woland φαινόταν να έχει καεί για πάντα από ένα μαύρισμα.

Ο Μπουλγκάκοφ κρύβει το αληθινό πρόσωπο του Βόλαντ μόνο στην αρχή του μυθιστορήματος, για να ιντριγκάρει τον αναγνώστη, και μετά δηλώνει ευθέως μέσα από τα χείλη του Δασκάλου και του ίδιου του Βόλαντ ότι ο διάβολος έφτασε σίγουρα στον Πατριάρχη. Η εικόνα του Woland σε σχέση με την άποψη του διαβόλου, την οποία υπερασπίστηκε ο φιλόσοφος και θεολόγος P.A. Florensky στο βιβλίο "The Pillar and Ground of Truth": "Η αμαρτία είναι άκαρπη, γιατί δεν είναι ζωή, αλλά θάνατος. Και ο θάνατος σέρνει από την απόκοσμη ύπαρξή της μόνο η ζωή και για τη Ζωή, τρέφεται με τη Ζωή και υπάρχει μόνο στο βαθμό που η Ζωή της δίνει τροφή από τον εαυτό της. Αυτό που έχει ο θάνατος είναι μόνο η ζωή που έχει μολύνει. Ακόμη και στη «μαύρη μάζα», στην ίδια τη φωλιά του διαβόλου, ο Διάβολος και οι προσκυνητές του δεν μπορούσαν να σκεφτούν τίποτε άλλο από το να παρωδούν βλάσφημα τα μυστήρια της λειτουργίας, κάνοντας τα πάντα αντίστροφα. Τι κενό! Τι ικεσία! Τι επίπεδα «βάθη»!

Αυτή είναι άλλη μια απόδειξη ότι δεν υπάρχει ούτε στην πραγματικότητα, ούτε καν στη σκέψη, ούτε του Βύρωνα, ούτε του Λερμόντοφ, ούτε του Διάβολου του Βρούμπελ - μεγαλοπρεπής και βασιλικός, αλλά υπάρχει μόνο ένας άθλιος "πίθηκος του Θεού" ... Στην έκδοση του 1929- 1930. Ο Woland εξακολουθούσε να είναι ένας τέτοιος «πίθηκος» από πολλές απόψεις, έχοντας μια σειρά από μειωτικά χαρακτηριστικά. Ωστόσο, στο τελικό κείμενο του The Master and Margarita, ο Woland έγινε διαφορετικός, «μεγαλοπρεπής και βασιλικός», κοντά στις παραδόσεις του Λόρδου Byron, του Goethe, του Lermontov.

Ο Woland δίνει διαφορετικές εξηγήσεις για τους στόχους της παραμονής του στη Μόσχα σε διαφορετικούς χαρακτήρες σε επαφή μαζί του. Λέει στον Berlioz και στον Bezdomny ότι έχει έρθει να μελετήσει τα χειρόγραφα του Gebert Avrilaksky που βρέθηκαν. Ο Woland εξηγεί την επίσκεψή του στους εργαζόμενους του θεάτρου Variety με την πρόθεση να πραγματοποιήσει μια συνεδρία μαύρη μαγεία. Μετά τη σκανδαλώδη συνεδρία, ο Σατανάς είπε στον μπάρμαν Σόκοφ ότι ήθελε απλώς «να δει τους Μοσχοβίτες μαζικά και ήταν πιο βολικό να το κάνει αυτό στο θέατρο». Η Margarita Koroviev-Fagot, πριν από την έναρξη του Great Ball με τον Σατανά, ενημερώνει ότι ο σκοπός της επίσκεψης του Woland και της ακολουθίας του στη Μόσχα είναι να κρατήσει αυτό το μπαλάκι, του οποίου η οικοδέσποινα θα πρέπει να φέρει το όνομα Margarita και να είναι βασιλικού αίματος.

Ο Woland έχει πολλά πρόσωπα, όπως αρμόζει στον διάβολο, και σε συζητήσεις με διαφορετικοί άνθρωποιβάζει διάφορες μάσκες. Ταυτόχρονα, η παντογνωσία του Woland για τον Σατανά διατηρείται πλήρως: αυτός και ο λαός του γνωρίζουν καλά τόσο την προηγούμενη όσο και τη μελλοντική ζωή αυτών με τους οποίους έρχονται σε επαφή, γνωρίζουν επίσης το κείμενο του μυθιστορήματος του Δασκάλου, το οποίο κυριολεκτικά συμπίπτει με το «Woland ευαγγέλιο», έτσι αυτό που έλεγαν οι άτυχοι συγγραφείς στους Πατριάρχες.

Το αντισυμβατικό του Woland είναι ότι, όντας διάβολος, είναι προικισμένος με ορισμένες προφανείς ιδιότητες του Θεού. Η διαλεκτική ενότητα, η συμπληρωματικότητα του καλού και του κακού, αποκαλύπτεται πιο σφιχτά στα λόγια του Woland, που απευθύνεται στον Levi Matthew, ο οποίος αρνήθηκε να ευχηθεί υγεία στο «πνεύμα του κακού και στον άρχοντα των σκιών»: -για να απολαύσει τη φαντασία σας το γυμνό φως; Είσαι ηλίθιος".

Στο Bulgakov, ο Woland αναβιώνει κυριολεκτικά το καμένο μυθιστόρημα του Master. το προϊόν της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας, που διατηρείται μόνο στο κεφάλι του δημιουργού, υλοποιείται ξανά, μετατρέπεται σε απτό πράγμα.

Ο Woland είναι ο φορέας της μοίρας, αυτό συνδέεται με μια μακρά παράδοση στη ρωσική λογοτεχνία, που συνδέει τη μοίρα, τη μοίρα, τη μοίρα όχι με τον Θεό, αλλά με τον διάβολο. Αυτό εκδηλώθηκε πιο ξεκάθαρα από τον Lermontov στην ιστορία "The Fatalist" (1841) - αναπόσπαστο μέρος του μυθιστορήματος "A Hero of Our Time". Για τον Bulgakov, ο Woland προσωποποιεί τη μοίρα που τιμωρεί τον Berlioz, τον Sokov και άλλους που παραβιάζουν τους κανόνες της χριστιανικής ηθικής. Αυτός είναι ο πρώτος διάβολος στην παγκόσμια λογοτεχνία, που τιμωρεί για μη συμμόρφωση με τις εντολές του Χριστού.

3.2 Κορόβιεφ-Φαγότ

Αυτός ο χαρακτήρας είναι ο μεγαλύτερος από τους δαίμονες που υπάγονται στον Woland, έναν διάβολο και έναν ιππότη, ο οποίος συστήνεται στους Μοσχοβίτες ως διερμηνέας με έναν ξένο καθηγητή και πρώην αντιβασιλέα της εκκλησιαστικής χορωδίας.

Το επώνυμο Koroviev έχει διαμορφωθεί σύμφωνα με το επώνυμο του χαρακτήρα της ιστορίας A.K. Ο «Ghoul» του Τολστόι (1841) Κρατικός σύμβουλος Telyaev, που αποδεικνύεται ότι είναι ιππότης και βρικόλακας. Επιπλέον, στην ιστορία του F.M. Το «Χωριό του Στεπαντσίκοβο και οι κάτοικοί του» του Ντοστογιέφσκι έχει έναν χαρακτήρα με το όνομα Κορόβκιν, πολύ παρόμοιο με τον ήρωά μας. Το δεύτερο όνομά του προέρχεται από το όνομα του μουσικού οργάνου φαγκότο, που εφευρέθηκε από έναν Ιταλό μοναχό. Ο Koroviev-Fagot έχει κάποια ομοιότητα με ένα φαγκότο - ένας μακρύς λεπτός σωλήνας διπλωμένος στα τρία. Ο χαρακτήρας του Μπουλγκάκοφ είναι αδύνατος, ψηλός και σε φανταστική υποτέλεια φαίνεται έτοιμος να τριπλασιαστεί μπροστά στον συνομιλητή του (για να τον βλάψει ήρεμα αργότερα).

Ιδού το πορτρέτο του: «... ένας διάφανος πολίτης με παράξενη εμφάνιση, Σε ένα μικρό κεφάλι υπάρχει ένα καπέλο τζόκεϊ, ένα καρό κοντότριχο σακάκι ..., ένας πολίτης ένα σαζέν ψηλός, αλλά στενός στους ώμους, απίστευτα λεπτό, και μια φυσιογνωμία, παρακαλώ σημειώστε, κοροϊδεύοντας”? «... οι κεραίες του είναι σαν φτερά κότας, τα μάτια του μικρά, ειρωνικά και μισομεθυσμένα».

Ο Koroviev-Fagot είναι ένας διάβολος που έχει προκύψει από τον αποπνικτικό αέρα της Μόσχας (μια άνευ προηγουμένου ζέστη για τον Μάιο τη στιγμή της εμφάνισής του είναι ένα από τα παραδοσιακά σημάδια της προσέγγισης των κακών πνευμάτων). Ο κολλητός του Woland, μόνο από ανάγκη, βάζει διάφορες μάσκες-μάσκες: ένας μεθυσμένος αντιβασιλέας, ένας γκαέρ, ένας έξυπνος απατεώνας, ένας απατεώνας μεταφραστής με έναν διάσημο ξένο κ.λπ. Μόνο στην τελευταία πτήση ο Κορόβιεφ-Φαγκότ γίνεται αυτός που πραγματικά είναι - ένας ζοφερός δαίμονας, ένας ιππότης Φαγκότο, όχι χειρότερος από τον αφέντη του, που ξέρει το τίμημα των ανθρώπινων αδυναμιών και αρετών.

3.3 Azazello

Πιθανώς, ο Μπουλγκάκοφ προσελκύθηκε από τον συνδυασμό σε έναν χαρακτήρα της ικανότητας να αποπλανεί και να σκοτώνει. Είναι για τον ύπουλο σαγηνευτή που παίρνουμε τον Azazello Margarita κατά την πρώτη τους συνάντηση στον Κήπο του Αλεξάνδρου: «Αυτός ο γείτονας αποδείχθηκε κοντός, φλογερό κόκκινο, με κυνόδοντα, με λινό ύφασμα, με ριγέ μασίφ κοστούμι, με λουστρίνι παπούτσια και με ένα καπέλο μπόουλερ στο κεφάλι. "Απολύτως κούπα ληστή!" σκέφτηκε η Μάργκαρετ.

Αλλά η κύρια λειτουργία του Azazello στο μυθιστόρημα συνδέεται με τη βία. Πετά τον Styopa Likhodeev από τη Μόσχα στη Γιάλτα, διώχνει τον θείο Berlioz από το Bad Apartment και σκοτώνει τον προδότη Baron Meigel με ένα περίστροφο.

Ο Azazello επινόησε επίσης την κρέμα, την οποία δίνει στη Margherita. Η μαγική κρέμα όχι μόνο κάνει την ηρωίδα αόρατη και ικανή να πετάξει, αλλά και την προικίζει με μια νέα, μαγευτική ομορφιά.

Στον επίλογο του μυθιστορήματος, αυτός ο πεσμένος άγγελος εμφανίζεται μπροστά μας με μια νέα μορφή: «Πετώντας στο πλευρό όλων, λάμποντας με το ατσάλι της πανοπλίας, Azazello. Το φεγγάρι άλλαξε και το πρόσωπό του. Ο γελοίος, άσχημος κυνόδοντας εξαφανίστηκε χωρίς ίχνος και ο στραβισμός αποδείχθηκε ψεύτικος. Και τα δύο μάτια του Azazello ήταν τα ίδια, άδεια και μαύρα, και το πρόσωπό του ήταν λευκό και κρύο. Τώρα ο Azazello πέταξε με την πραγματική του μορφή, σαν δαίμονας μιας άνυδρης ερήμου, ένας δαιμονοκτόνος.

3.4 Behemoth

Αυτή η γάτα λυκάνθρωπος και ο αγαπημένος γελωτοποιός του Σατανά είναι ίσως η πιο διασκεδαστική και αξέχαστη από τη συνοδεία του Woland.

Ο συγγραφέας του The Master and Margarita πήρε πληροφορίες για το Behemoth από το βιβλίο του M.A. Ορλόφ «Η ιστορία των σχέσεων του ανθρώπου με τον διάβολο» (1904), αποσπάσματα του οποίου έχουν διατηρηθεί στο αρχείο Bulgakov. Εκεί, συγκεκριμένα, περιγράφηκε η περίπτωση της Γαλλίδας ηγουμένης, που έζησε τον 17ο αιώνα. και κυριευμένος από επτά διαβόλους, ο πέμπτος δαίμονας είναι ο Behemoth. Αυτός ο δαίμονας απεικονίστηκε ως τέρας με κεφάλι ελέφαντα, με κορμό και κυνόδοντες. Τα χέρια του ήταν ανθρώπινου στυλ και μια τεράστια κοιλιά, μια κοντή ουρά και τα χοντρά πίσω πόδια του, σαν ιπποπόταμος, του θύμιζαν το όνομά του.

Το Behemoth του Bulgakov έγινε ένας τεράστιος μαύρος λυκάνθρωπος, αφού είναι οι μαύρες γάτες που παραδοσιακά θεωρείται ότι συνδέονται με τα κακά πνεύματα. Έτσι το βλέπουμε για πρώτη φορά: «... σε ένα πουφ κοσμηματοπώλη, σε αναιδή πόζα, κατέρρευσε ένα τρίτο άτομο, δηλαδή μια τρομερή μαύρη γάτα με ένα ποτήρι βότκα στο ένα πόδι και ένα πιρούνι, πάνω στο οποίο κατάφερε να ξετρυπώσει ένα μανιτάρι τουρσί, στο άλλο».

Το Behemoth στη δαιμονολογική παράδοση είναι ο δαίμονας των επιθυμιών του στομάχου. Εξ ου και η εξαιρετική λαιμαργία του, ειδικά στον Τοργσίν, όταν καταπίνει αδιακρίτως οτιδήποτε φαγώσιμο.

Πυροβολισμός Behemoth με ντετέκτιβ στο διαμέρισμα νούμερο 50, η σκακιστική του μονομαχία με τον Woland, ο ανταγωνισμός σκοποβολής με τον Azazello - όλα αυτά είναι καθαρά χιουμοριστικές σκηνές, πολύ αστείες και μάλιστα, σε κάποιο βαθμό, αφαιρώντας την οξύτητα αυτών των κοσμικών, ηθικών και φιλοσοφικών προβλημάτων που έχει το μυθιστόρημα θέτει αναγνώστη.

Στην τελευταία πτήση, η μετενσάρκωση αυτού του εύθυμου τζόκερ είναι πολύ ασυνήθιστη (όπως οι περισσότερες κινήσεις της πλοκής σε αυτό το μυθιστόρημα επιστημονικής φαντασίας): «Η νύχτα έσκισε την χνουδωτή ουρά του Behemoth, του έσκισε τα μαλλιά και τα σκόρπισε σε κομμάτια. βάλτους. Αυτός που ήταν η γάτα που διασκέδαζε τον πρίγκιπα του σκότους, τώρα αποδείχτηκε ένας αδύνατος νεαρός, ένας δαίμονας της σελίδας, ο καλύτερος γελωτοποιός που υπήρξε ποτέ στον κόσμο.

Η Γκέλα είναι μέλος της ακολουθίας του Woland, μιας γυναίκας βρικόλακας: «Συστήνω την υπηρέτρια μου τη Γκέλα. Γρήγορη, κατανόηση και δεν υπάρχει τέτοια υπηρεσία που δεν θα μπορούσε να προσφέρει.

Ο Bulgakov πήρε το όνομα "Gella" από το άρθρο "Sorcery" στο Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron, όπου σημειώθηκε ότι στη Λέσβο αυτό το όνομα χρησιμοποιήθηκε για να αποκαλούν πρόωρα νεκρά κορίτσια που έγιναν βρικόλακες μετά το θάνατο.

Η πράσινη ομορφιά Γκέλα κινείται ελεύθερα στον αέρα, αποκτώντας έτσι ομοιότητα με μάγισσα. Γνωρίσματα του χαρακτήρασυμπεριφορά βαμπίρ - χτυπώντας δόντια και χτυπώντας τον Μπουλγκάκοφ, ίσως δανεισμένο από την ιστορία του A.K. Τολστόι "Ghoul". Εκεί, ένα κορίτσι βαμπίρ με ένα φιλί μετατρέπει τον εραστή της σε βρικόλακα - εξ ου και, προφανώς, το φιλί της Γκέλα, μοιραίο για τον Βαρενούχα.

Η Hella, η μοναδική από τη συνοδεία του Woland, απουσιάζει από τη σκηνή της τελευταίας πτήσης. Πιθανότατα, ο Μπουλγκάκοφ την απομάκρυνε σκόπιμα ως το νεότερο μέλος της συνοδείας, εκτελώντας μόνο βοηθητικές λειτουργίες στο θέατρο Variety, και στο Bad Apartment και στο Great Ball με τον Σατανά. Τα βαμπίρ είναι παραδοσιακά η χαμηλότερη κατηγορία κακών πνευμάτων. Επιπλέον, η Γκέλα δεν θα είχε κανέναν να μετατραπεί στην τελευταία πτήση - όταν η νύχτα «ξεσκέπασε όλες τις απάτες», δεν θα μπορούσε παρά να ξαναγίνει νεκρό κορίτσι.

Το The Great Ball with Satan είναι μια μπάλα που δόθηκε από τον Woland στο Bad Apartment στο μυθιστόρημα Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα τα ατελείωτα μεσάνυχτα της Παρασκευής 3 Μαΐου 1929.

Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα του Ε.Σ. Η Bulgakova, περιγράφοντας τη μπάλα, χρησιμοποίησε εντυπώσεις από μια δεξίωση στην αμερικανική πρεσβεία στη Μόσχα στις 22 Απριλίου 1935. Ο πρεσβευτής των ΗΠΑ William Bullitt κάλεσε τον συγγραφέα και τη σύζυγό του σε αυτή την επίσημη εκδήλωση. Από τα απομνημονεύματα: «Μία φορά το χρόνο, ο Bullitt έκανε μεγάλες δεξιώσεις με αφορμή την εθνική εορτή. Προσκλήθηκαν και συγγραφείς. Κάποτε λάβαμε μια τέτοια πρόσκληση. Στην αίθουσα με τις κολώνες χορεύουν, από τη χορωδία - πολύχρωμοι προβολείς. Πίσω από το δίχτυ - πουλιά - μάζα - φτερουγίζει. Παραγγελία ορχήστρας από Στοκχόλμη. Μ.Α. Πιο πολύ με συνεπήρε το φράκο του μαέστρου -μέχρι τα δάχτυλα των ποδιών.

Δείπνο σε τραπεζαρία ειδικά συνδεδεμένη για αυτήν την μπάλα στην έπαυλη της πρεσβείας, σε ξεχωριστά τραπέζια. Στις γωνίες της τραπεζαρίας υπάρχουν μικρά βαγόνια, πάνω τους κατσίκια, αρνιά, μικρά. Στους τοίχους του κλουβιού με κοκόρια. Περίπου στις τρεις έπαιξαν οι φυσαρμόνικες και τα κοκόρια άρχισαν να τραγουδούν. Russ στυλ. Μάζα από τουλίπες, τριαντάφυλλα - από την Ολλανδία. Στον τελευταίο όροφο υπάρχει μπάρμπεκιου. Κόκκινα τριαντάφυλλα, κόκκινο γαλλικό κρασί. Κάτω - παντού σαμπάνια, τσιγάρα. Περίπου έξι μπήκαμε στην πρεσβεία τους στην Cadillac και οδηγήσαμε στο σπίτι. Έφεραν ένα τεράστιο μπουκέτο με τουλίπες από τον γραμματέα της πρεσβείας.

Για έναν ημι-ατιμασμένο συγγραφέα όπως ο Μπουλγκάκοφ, μια δεξίωση στην αμερικανική πρεσβεία είναι ένα σχεδόν απίστευτο γεγονός, συγκρίσιμο με μια μπάλα στο Σατανά. Η σοβιετική γραφική προπαγάνδα εκείνων των χρόνων απεικόνιζε συχνά τον «αμερικανικό ιμπεριαλισμό» με το πρόσχημα του διαβόλου. Στο Satan's Great Ball, τα πραγματικά σημάδια της κατοικίας του Αμερικανού πρέσβη συνδυάζονται με λεπτομέρειες και εικόνες σαφώς λογοτεχνικής προέλευσης.

Για να χωρέσει το Great Ball στο Satan's στο Bad Apartment, ήταν απαραίτητο να επεκταθεί σε υπερφυσικές διαστάσεις. Όπως εξηγεί ο Koroviev-Fagot, «για όσους γνωρίζουν καλά την πέμπτη διάσταση, δεν κοστίζει τίποτα να ωθήσουν το δωμάτιο στα επιθυμητά όρια». Αυτό φέρνει στο νου το μυθιστόρημα The Invisible Man (1897) του HG Wells. Ο Μπουλγκάκοφ προχωρά πιο μακριά από τον Άγγλο συγγραφέα επιστημονικής φαντασίας, αυξάνοντας τον αριθμό των διαστάσεων από τις μάλλον παραδοσιακές τέσσερις σε πέντε. Στην πέμπτη διάσταση, γίνονται ορατές γιγάντιες αίθουσες, όπου η Μεγάλη Μπάλα κρατά ο Σατανάς, και οι συμμετέχοντες της μπάλας, αντίθετα, είναι αόρατοι στους γύρω ανθρώπους, συμπεριλαμβανομένων των πρακτόρων της OGPU που βρίσκουν υπηρεσία στην πόρτα του Bad Apartment. .

Έχοντας διακοσμήσει άφθονα τις αίθουσες χορού με τριαντάφυλλα, ο Bulgakov έλαβε υπόψη τον περίπλοκο και πολύπλευρο συμβολισμό που σχετίζεται με αυτό το λουλούδι. Στην πολιτιστική παράδοση πολλών εθνών, τα τριαντάφυλλα είναι η προσωποποίηση τόσο του πένθους όσο και της αγάπης και της αγνότητας. Έχοντας αυτό κατά νου, τα τριαντάφυλλα στο Satan's Great Ball μπορούν να θεωρηθούν τόσο ως σύμβολο της αγάπης της Μαργαρίτας για τον Δάσκαλο όσο και ως προάγγελος του επικείμενου θανάτου τους. Τριαντάφυλλα εδώ - και μια αλληγορία του Χριστού, η μνήμη του χυμένου αίματος, έχουν από καιρό συμπεριληφθεί στον συμβολισμό της Καθολικής Εκκλησίας.

Η εκλογή της Μαργαρίτας ως Βασίλισσας της Μεγάλης Μπάλας από τον Σατανά και η αφομοίωση μιας από τις Γαλλίδες βασίλισσες που έζησαν τον 16ο αιώνα συνδέεται με το εγκυκλοπαιδικό λεξικό των Brockhaus και Efron. Τα αποσπάσματα του Μπουλγκάκοφ από τα λήμματα αυτού του λεξικού έχουν διατηρηθεί, αφιερωμένα σε δύο Γαλλίδες βασίλισσες που έφεραν το όνομα της Μαργαρίτας - Ναβάρρα και Βαλουά. Τόσο η ιστορική Μαργαρίτα υποθάλπιζε συγγραφείς και ποιητές, και η Μαργαρίτα του Μπουλγκάκοφ αποδεικνύεται ότι συνδέεται με τον πολυμήχανο Δάσκαλο, τον οποίο επιδιώκει να βγάλει από το νοσοκομείο μετά τη Μεγάλη Μπάλα με τον Σατανά.

Μια άλλη πηγή της Μεγάλης Μπάλας με τον Σατανά είναι η περιγραφή της μπάλας στο παλάτι Mikhailovsky, που δίνεται στο βιβλίο του μαρκήσιου Astolf de Custine "Η Ρωσία το 1839" (1843) (αυτό το έργο χρησιμοποιήθηκε επίσης από τον Bulgakov κατά τη δημιουργία του σεναρίου της ταινίας " Νεκρές ψυχές”): «Η μεγάλη στοά, που προοριζόταν για χορό, ήταν διακοσμημένη με εξαιρετική πολυτέλεια. Μιάμιση χιλιάδες μπανιέρες και γλάστρες με τα πιο σπάνια λουλούδια σχημάτιζαν ένα αρωματικό μπουκέτο. Στο τέλος της αίθουσας, στην πυκνή σκιά των εξωτικών φυτών, μπορούσε κανείς να δει μια πισίνα από την οποία ξεφεύγει συνεχώς ένα ρυάκι από ένα σιντριβάνι. Πιτσιλιές νερού, φωτισμένες από λαμπερά φώτα, άστραφταν σαν σωματίδια σκόνης διαμαντιού και ανανέωσαν τον αέρα... Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς τη μεγαλοπρέπεια αυτής της εικόνας. Έχασα τελείως την αίσθηση του πού βρίσκεσαι. Όλα τα σύνορα εξαφανίστηκαν, όλα ήταν γεμάτα φως, χρυσό, χρώματα, αντανακλάσεις και μια μαγευτική, μαγική ψευδαίσθηση. Η Μαργαρίτα βλέπει μια παρόμοια εικόνα στο Satan's Great Ball, νιώθοντας τον εαυτό της σε ένα τροπικό δάσος, ανάμεσα σε εκατοντάδες λουλούδια και πολύχρωμα σιντριβάνια, και ακούγοντας τη μουσική των καλύτερων ορχήστρων στον κόσμο.

Απεικονίζοντας το Great Ball στο Satan's, ο Bulgakov έλαβε επίσης υπόψη τις παραδόσεις του ρωσικού συμβολισμού, ιδιαίτερα τη συμφωνία του ποιητή A. Bely και το έργο του L. Andreev "The Life of a Man".

Η μεγάλη μπάλα με τον Σατανά μπορεί να φανταστεί και σαν αποκύημα της φαντασίας της Μαργαρίτας, που ετοιμάζεται να αυτοκτονήσει. Πολλοί επιφανείς ευγενείς-εγκληματίες την προσεγγίζουν ως βασίλισσα της μπάλας, αλλά η Μαργαρίτα προτιμά τον λαμπρό συγγραφέα Δάσκαλο από όλους. Σημειώστε ότι της μπάλας προηγείται μια συνεδρία μαύρης μαγείας στο Variety Theatre που μοιάζει με τσίρκο, όπου στο φινάλε οι μουσικοί παίζουν μια πορεία (και στα έργα αυτού του είδους, ο ρόλος των ντραμς είναι πάντα μεγάλος).

Να σημειωθεί ότι στο Satan's Great Ball υπάρχουν και μουσικές ιδιοφυΐες που δεν συνδέονται άμεσα στη δουλειά τους με τα κίνητρα του Σατανισμού. Η Μαργαρίτα συναντά εδώ τον «βασιλιά των βαλς» του Αυστριακού συνθέτη Johann Strauss, τον Βέλγο βιολονίστα και συνθέτη Henri Vietana και η ορχήστρα παίζει καλύτερους μουσικούςειρήνη. Έτσι, ο Μπουλγκάκοφ επεξηγεί την ιδέα ότι κάθε ταλέντο είναι κατά κάποιο τρόπο από τον διάβολο.

Το γεγονός ότι μια σειρά από δολοφόνους, δηλητηριάστες, δήμιους, πόρνες και ληστές περνάει μπροστά από τη Μαργαρίτα στο Great Ball στο Satan's δεν είναι καθόλου τυχαίο. Η ηρωίδα του Μπουλγκάκοφ βασανίζεται από την προδοσία του συζύγου της και, αν και υποσυνείδητα, βάζει την πράξη της στο ίδιο επίπεδο με τα μεγαλύτερα εγκλήματα του παρελθόντος και του παρόντος. Η αφθονία των δηλητηριαστών και των δηλητηριαστών, πραγματικών και φανταστικών, είναι μια αντανάκλαση στον εγκέφαλο της Μαργαρίτας της σκέψης μιας πιθανής αυτοκτονίας με τον Δάσκαλο να χρησιμοποιεί δηλητήριο. Ταυτόχρονα, η επακόλουθη δηλητηρίασή τους, που πραγματοποιήθηκε από τον Azazello, μπορεί να θεωρηθεί φανταστική και όχι πραγματική, αφού ιστορικά όλοι οι άνδρες δηλητηριαστές στο Satan's Great Ball είναι φανταστικοί δηλητηριαστές.

Αλλά ο Μπουλγκάκοφ αφήνει επίσης μια εναλλακτική πιθανότητα: η Μεγάλη Μπάλα με τον Σατανά και όλα τα γεγονότα που σχετίζονται με αυτήν συμβαίνουν μόνο στην άρρωστη φαντασία της Μαργαρίτας, βασανισμένη από την έλλειψη ειδήσεων για τον Δάσκαλο και την ενοχή ενώπιον του συζύγου της και υποσυνείδητα να σκέφτεται την αυτοκτονία. Ο συγγραφέας του Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα προσφέρει μια παρόμοια εναλλακτική εξήγηση σε σχέση με τις περιπέτειες της Μόσχας του Σατανά και των κολλητών του στον επίλογο του μυθιστορήματος, καθιστώντας σαφές ότι απέχει πολύ από το να εξαντλεί αυτό που συμβαίνει. Επίσης, οποιαδήποτε λογική εξήγηση του Satan's Great Ball, σύμφωνα με την πρόθεση του συγγραφέα, δεν μπορεί σε καμία περίπτωση να είναι πλήρης.

Ένα από τα εντυπωσιακά παράδοξα του μυθιστορήματος έγκειται στο γεγονός ότι, έχοντας κάνει ένα όμορφο χάος στη Μόσχα, η συμμορία του Woland αποκατέστησε ταυτόχρονα την ευπρέπεια και την ειλικρίνεια στη ζωή και τιμώρησε αυστηρά το κακό και την αναληθή, εξυπηρετώντας έτσι, σαν να λέγαμε, να επιβεβαιώσει ηθικές επιταγές χιλιάδων ετών. Ο Woland καταστρέφει τη ρουτίνα και τιμωρεί τους χυδαίους και καιροσκόπους. Και αν ακόμη και η ακολουθία του εμφανίζεται με το πρόσχημα μικροδαιμόνων, χωρίς να αδιαφορεί για τον εμπρησμό, την καταστροφή και τα βρώμικα κόλπα, τότε ο ίδιος ο Messire διατηρεί πάντα κάποιο μεγαλείο. Παρατηρεί τη Μόσχα του Μπουλγκάκοφ ως ερευνητής, στήνει ένα επιστημονικό πείραμα, σαν να τον έστειλαν πραγματικά σε επαγγελματικό ταξίδι από το ουράνιο γραφείο. Στην αρχή του βιβλίου, κοροϊδεύοντας τον Μπερλιόζ, ισχυρίζεται ότι έφτασε στη Μόσχα για να μελετήσει τα χειρόγραφα του Χέρμπερτ Αβριλάσκι - παίζει τον ρόλο ενός επιστήμονα, πειραματιστή, μάγου. Και οι δυνάμεις του είναι μεγάλες: έχει το προνόμιο μιας τιμωρητικής πράξης, που σε καμία περίπτωση δεν είναι στα χέρια του ύψιστου στοχαστικού αγαθού.

Είναι πιο εύκολο να καταφύγεις στις υπηρεσίες ενός τέτοιου Woland και Margarita, που απελπίστηκαν από τη δικαιοσύνη. «Φυσικά, όταν οι άνθρωποι κλέβονται εντελώς, όπως εσύ κι εγώ», μοιράζεται με τον Δάσκαλο, «ζητούν τη σωτηρία από μια απόκοσμη δύναμη». Η Μαργαρίτα του Μπουλγκάκοφ σε μια ανεστραμμένη μορφή καθρέφτη διαφοροποιεί την ιστορία του Φάουστ. Ο Φάουστ πούλησε την ψυχή του στον διάβολο για χάρη του πάθους για γνώση και πρόδωσε την αγάπη της Μαργαρίτας. Στο μυθιστόρημα, η Μαργαρίτα είναι έτοιμη να κάνει μια συμφωνία με τον Woland και γίνεται μάγισσα για χάρη της αγάπης και της πίστης στον Δάσκαλο.

Μπορείτε επίσης να παρατηρήσετε ότι η ιστορία της Μαργαρίτας από τον Φάουστ έχει πολλά κοινά με την ιστορία της Φρίντα του Μπουλγκάκοφ. Αλλά το κίνητρο του ελέους και της αγάπης του Μπουλγκάκοφ στην εικόνα της Μαργαρίτας λύνεται διαφορετικά από ό,τι στο ποίημα του Γκαίτε, όπου πριν από τη δύναμη της αγάπης «η φύση του Σατανά παραδόθηκε ... δεν άντεξε την ένεσή της, το έλεος νίκησε» και ο Φάουστ απελευθερώθηκε στο κόσμος. Στο The Master and Margarita, η Margarita δείχνει έλεος στη Frida, και όχι στον ίδιο τον Woland. Η αγάπη δεν επηρεάζει τη φύση του Σατανά με κανέναν τρόπο, γιατί στην πραγματικότητα η μοίρα του έξυπνου Δασκάλου είναι προκαθορισμένη από τον Woland εκ των προτέρων. Το σχέδιο του Σατανά συμπίπτει με αυτό που ζητά για να ανταμείψει τον Δάσκαλο Yeshua, και η Μαργαρίτα εδώ είναι μέρος αυτού του βραβείου.

Στον επίλογο του μυθιστορήματος στα φτερά των σύννεφων, ο Σατανάς και η ακολουθία του εγκαταλείπουν τη Μόσχα, παίρνοντας μαζί τους στον αιώνιο κόσμο τους, στο τελευταίο καταφύγιο του Δασκάλου και της Μαργαρίτας. Αλλά αυτοί που στέρησαν από τον Δάσκαλο μια κανονική ζωή στη Μόσχα, τον κυνήγησαν και τον ανάγκασαν να καταφύγει στον διάβολο - παρέμειναν.

Σε μια από τις εκδόσεις του μυθιστορήματος, τα τελευταία λόγια του Woland είναι τα εξής: «... Έχει ένα θαρραλέο πρόσωπο, κάνει τη δουλειά του σωστά και γενικά, όλα έχουν τελειώσει. Είναι ώρα!" Ο Βόλαντ διατάζει τη συνοδεία του να φύγει από τη Μόσχα, γιατί είναι σίγουρος ότι αυτή η πόλη και η χώρα θα παραμείνουν στην εξουσία του όσο εδώ κυριαρχεί «ένας άνθρωπος με θαρραλέο πρόσωπο». Αυτός ο άνθρωπος είναι ο Στάλιν. Είναι προφανές ότι ένας τόσο άμεσος υπαινιγμός ότι ο «μεγάλος αρχηγός και δάσκαλος» απολαμβάνει την εύνοια του διαβόλου, φόβισε ιδιαίτερα τους ακροατές των τελευταίων κεφαλαίων του μυθιστορήματος στις 15 Μαΐου 1939. Είναι ενδιαφέρον ότι αυτό το μέρος δεν τρόμαξε λιγότερο τους επόμενους εκδότες του μυθιστορήματος του Bulgakov. Αν και το παρατιθέμενο απόσπασμα περιείχε το τελευταίο δακτυλόγραφο του Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα και δεν ακυρώθηκε με μεταγενέστερη επεξεργασία, δεν μπήκε στο κύριο κείμενο σε καμία από τις εκδόσεις που πραγματοποιήθηκαν μέχρι τώρα.

Έχει γραφτεί πολλή λογοτεχνία για το μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ από ερευνητές από διάφορες χώρες και, πιθανότατα, θα γραφτούν πολλά ακόμη. Μεταξύ εκείνων που ερμήνευσαν το βιβλίο, υπάρχουν εκείνοι που είχαν την τάση να το διαβάσουν ως μια κρυπτογραφημένη πολιτική πραγματεία: προσπάθησαν να μαντέψουν τον Στάλιν στη φιγούρα του Woland και μάλιστα ζωγράφισαν τη συνοδεία του σύμφωνα με συγκεκριμένους πολιτικούς ρόλους - στους Azazello, Koroviev προσπάθησαν να μαντέψτε Τρότσκι, Ζινόβιεφ κ.λπ.

Άλλοι ερμηνευτές του μυθιστορήματος είδαν σε αυτό μια απολογία για τον διάβολο, θαυμάζοντας τη ζοφερή δύναμη, κάποια ιδιαίτερη, σχεδόν οδυνηρή προτίμηση του συγγραφέα για τα σκοτεινά στοιχεία της ύπαρξης. Ταυτόχρονα, ενοχλήθηκαν για την ανεξιθρησκεία του συγγραφέα, την αστάθειά του στα δόγματα της Ορθοδοξίας, που του επέτρεψαν να συνθέσει το αμφίβολο «Ευαγγέλιο του Woland». ήττα, παράδοση στον κόσμο του κακού.

Στην πραγματικότητα, ο Μπουλγκάκοφ αποκαλούσε τον εαυτό του «μυστικιστή συγγραφέα», αλλά αυτός ο μυστικισμός δεν σκοτείνιασε το μυαλό και δεν πτόησε τον αναγνώστη. Ο Woland και η ακολουθία του έκαναν αβλαβή και συχνά εκδικητικά θαύματα στο μυθιστόρημα, όπως οι μάγοι σε ένα καλό παραμύθι: στην ουσία είχαν ένα καπέλο αόρατου, ένα μαγικό χαλί και ένα σπαθί - έναν ταμία, ένα σπαθί τιμωρίας.

Ένας από τους κύριους στόχους του καθαριστικού έργου του Woland είναι η αυταρέσκεια του μυαλού, ειδικά του αθεϊστικού νου, που μαζί με την πίστη στον Θεό, παρασύρει όλη την περιοχή του μυστηριώδους και μυστηριώδους. Αφεθείτε στην ελεύθερη φαντασία με ευχαρίστηση, περιγράφοντας τα κόλπα, τα αστεία και τις πτήσεις του Azazello, του Koroviev και της γάτας, θαυμάζοντας τη ζοφερή δύναμη του Woland, ο συγγραφέας χαμογελά με τη βεβαιότητα ότι όλες οι μορφές ζωής μπορούν να υπολογιστούν και να προγραμματιστούν, και την ευημερία και Η ευτυχία των ανθρώπων δεν κοστίζει τίποτα για να κανονίσετε - απλά πρέπει να θέλετε.

1) Beznosov E.L., «Ανήκει στην αιωνιότητα», Moscow Ast «Olympus», 1996

2) «Εγκυκλοπαίδεια Bulgakov» που συνέταξε ο B.V. Sokolov - M. "Lokid", "Myth", 1997

3) Bulgakov M.A. , "Σημειώσεις για τις μανσέτες", Μόσχα, "Φανταστική Λογοτεχνία", 1988

4) Bulgakov M.A., "The Master and Margarita", Moscow Ast "Olympus", 1996

5) Boborykin V.G., "Mikhail Bulgakov" - M. "Διαφωτισμός", 1991

6) Boborykin V.G., «Λογοτεχνία στο σχολείο», Μόσχα, «Διαφωτισμός», 1991

7) «Δημιουργικότητα του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ: Έρευνα. Υλικά. Βιβλιογραφία. Βιβλίο. 1" εκδ. ΣΤΟ. Γκρόζνοβα και Α.Ι. Παβλόφσκι. Λ., "Επιστήμη", 1991

8) Lakshin V.Ya., Εισαγωγικό άρθρο στην έκδοση «M.A. Bulgakov Συλλογή έργων σε 5 τόμους. Μ., " Μυθιστόρημα", 1990

9) Yankovskaya L., " δημιουργικό τρόπο M. Bulgakov ", Μόσχα," Σοβιετικός συγγραφέας», 1983

Το μυθιστόρημα του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα" έλαβε παγκόσμια αναγνώριση, αν και αυτό συνέβη μετά τον θάνατο του συγγραφέα του. Η ιστορία της δημιουργίας του έργου καλύπτει αρκετές δεκαετίες - εξάλλου, όταν πέθανε ο Μπουλγκάκοφ, η σύζυγός του συνέχισε το έργο του και ήταν αυτή που πέτυχε τη δημοσίευση του μυθιστορήματος. Μια ασυνήθιστη σύνθεση, φωτεινοί χαρακτήρες και οι δύσκολες μοίρες τους - όλα αυτά έκαναν το μυθιστόρημα ενδιαφέρον για οποιαδήποτε στιγμή.

Πρώτα προσχέδια

Το 1928, ο συγγραφέας είχε για πρώτη φορά την ιδέα ενός μυθιστορήματος, το οποίο αργότερα ονομάστηκε Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα. Το είδος του έργου δεν είχε ακόμη καθοριστεί, αλλά η βασική ιδέα ήταν να γραφτεί ένα έργο για τον διάβολο. Ακόμη και οι πρώτοι τίτλοι του βιβλίου μιλούσαν γι' αυτό: «Μαύρος Μάγος», «Σατανάς», «Σύμβουλος με οπλή». Υπήρχε μεγάλος αριθμός προσχέδων και εκδόσεων του μυθιστορήματος. Ορισμένα από αυτά τα έγγραφα καταστράφηκαν από τον συγγραφέα και τα υπόλοιπα έγγραφα δημοσιεύτηκαν σε μια γενική συλλογή.

Ο Μπουλγκάκοφ άρχισε να εργάζεται για το μυθιστόρημά του σε μια πολύ δύσκολη στιγμή. Τα έργα του απαγορεύτηκαν, ο ίδιος ο συγγραφέας θεωρήθηκε «νεοαστός» συγγραφέας και το έργο του ανακηρύχθηκε εχθρικό προς το νέο σύστημα. Το πρώτο κείμενο του έργου καταστράφηκε από τον Μπουλγκάκοφ - έκαψε τα χειρόγραφά του στη φωτιά, μετά την οποία έμεινε μόνο με σκίτσα διάσπαρτων κεφαλαίων και μερικά πρόχειρα σημειωματάρια.

Αργότερα, ο συγγραφέας προσπαθεί να επιστρέψει στη δουλειά του μυθιστορήματος, αλλά κακή φυσική και ψυχολογική κατάσταση, που προκαλείται από σοβαρή υπερκόπωση, μην του επιτρέψετε να το κάνει αυτό.

Αιώνια αγάπη

Μόνο το 1932 ο Μπουλγκάκοφ επέστρεψε στη δουλειά του μυθιστορήματος, μετά το οποίο δημιουργήθηκε πρώτα ο Δάσκαλος και μετά η Μαργαρίτα. Η εμφάνισή του, καθώς και η εμφάνιση της ιδέας του αιώνιου και Μεγάλη αγάπη, συνδέεται με τον γάμο του συγγραφέα με την Έλενα Σιλόφσκαγια.

Ο Μπουλγκάκοφ δεν ελπίζει πλέον να δει το μυθιστόρημά του τυπωμένο, αλλά συνεχίζει να εργάζεται σκληρά για αυτό. Έχοντας αφιερώσει περισσότερα από 8 χρόνια στο έργο, ο συγγραφέας ετοιμάζει την έκτη προσχέδιο έκδοση, ολοκληρωμένη σε νόημα. Μετά από αυτό συνεχίστηκε η επεξεργασία του κειμένου, έγιναν τροποποιήσεις και τελικά διαμορφώθηκε η δομή, το είδος και η σύνθεση του μυθιστορήματος Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα. Τότε ήταν που ο συγγραφέας αποφάσισε τελικά τον τίτλο του έργου.

Ο Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ συνέχισε να επιμελείται το μυθιστόρημα μέχρι το θάνατό του. Ακόμη και πριν από το θάνατό του, όταν ο συγγραφέας ήταν σχεδόν τυφλός, διόρθωσε το βιβλίο με τη βοήθεια της συζύγου του.

Έκδοση του μυθιστορήματος

Μετά το θάνατο του συγγραφέα, η σύζυγός του είχε έναν κύριο στόχο στη ζωή - να επιτύχει τη δημοσίευση του μυθιστορήματος. Επεξεργάστηκε ανεξάρτητα το έργο και το τύπωσε. Το 1966, το μυθιστόρημα δημοσιεύτηκε στο περιοδικό της Μόσχας. Ακολούθησε η μετάφρασή του σε ευρωπαϊκές γλώσσες, καθώς και η δημοσίευσή του στο Παρίσι.

Είδος του έργου

Ο Μπουλγκάκοφ ονόμασε το έργο του «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» ένα μυθιστόρημα, το είδος του οποίου είναι τόσο μοναδικό που οι διαφωνίες των κριτικών λογοτεχνίας για την κατηγορία του βιβλίου δεν υποχωρούν ποτέ. Ορίζεται ως ένα μυθικό μυθιστόρημα, ένα φιλοσοφικό μυθιστόρημα και ένα μεσαιωνικό δράμα με θέματα της Βίβλου. Το μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ συνδέει σχεδόν όλους τους τομείς της λογοτεχνίας που υπάρχουν στον κόσμο. Αυτό που κάνει ένα έργο μοναδικό είναι το είδος και η σύνθεσή του. Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα είναι ένα αριστούργημα με το οποίο είναι αδύνατο να κάνουμε παραλληλισμούς. Άλλωστε τέτοια βιβλία δεν υπάρχουν ούτε στην εγχώρια ούτε στην ξένη λογοτεχνία.

Σύνθεση του μυθιστορήματος

Η σύνθεση του Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα είναι ένα διπλό μυθιστόρημα. Διηγούνται δύο ιστορίες, η μία για τον Δάσκαλο και η άλλη για τον Πόντιο Πιλάτο. Παρά την αντίθεση μεταξύ τους, δημιουργούν ένα ενιαίο σύνολο.

Οι δύο χρόνοι συμπλέκονται στο The Master and Margarita. Το είδος του έργου σας επιτρέπει να συνδυάσετε τη βιβλική περίοδο και τη Μόσχα του Μπουλγκάκοφ.

Το ζήτημα της μοίρας του ανθρώπου στο μυθιστόρημα

Το άνοιγμα του βιβλίου είναι μια διαμάχη μεταξύ του Μπερλιόζ, του Μπεζτόμνι και ενός ξένου για το θέμα της ύπαρξης του Θεού. Ο άστεγος πιστεύει ότι ο ίδιος ο άνθρωπος ελέγχει την τάξη στη γη και όλα τα πεπρωμένα, αλλά η εξέλιξη της πλοκής δείχνει την ανακρίβεια της θέσης του. Άλλωστε ο συγγραφέας λέει ότι η ανθρώπινη γνώση είναι σχετική, και δική του μονοπάτι ζωήςπροκαθορισμένο. Αλλά ταυτόχρονα ισχυρίζεται ότι ένα άτομο είναι υπεύθυνο για τη μοίρα του. Σε όλο το μυθιστόρημα, τέτοια θέματα θίγονται από τον Μπουλγκάκοφ. Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα, των οποίων το είδος υφαίνει ακόμη και βιβλικά κεφάλαια στην αφήγηση, προκαλεί ερωτήματα: «Τι είναι αλήθεια; Υπάρχουν αιώνιες αξίες που παραμένουν αναλλοίωτες;

Η σύγχρονη ζωή συγχωνεύεται με την ιστορία Ο κύριος δεν στάθηκε ενάντια στην αδικία της ζωής, αλλά μπόρεσε να αποκτήσει την αθανασία στην ίδια την Αιωνιότητα. Το μυθιστόρημα "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα" συμπλέκει και τις δύο γραμμές πλοκής σε ένα μέρος - την Αιωνιότητα, όπου ο Δάσκαλος και ο Πιλάτος μπόρεσαν να βρουν τη συγχώρεση.

Το ζήτημα της προσωπικής ευθύνης στο μυθιστόρημα

Στο δικό του, δείχνει τη μοίρα ως μια σειρά από αλληλένδετα γεγονότα. Κατά τύχη, ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα συναντήθηκαν, ο Μπερλιόζ πέθανε και η ζωή του Γιεσιούα εξαρτήθηκε από τον Ρωμαίο κυβερνήτη. Ο συγγραφέας δίνει έμφαση στη θνησιμότητα ενός ατόμου και πιστεύει ότι όταν σχεδιάζετε τη ζωή σας, δεν πρέπει να υπερβάλλετε τις δυνατότητές σας.

Αλλά ο συγγραφέας αφήνει στους ήρωες την ευκαιρία να αλλάξουν τη ζωή τους και να διορθώσουν την κατεύθυνση της μοίρας για μια πιο ευνοϊκή. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να παραβιάσετε τις ηθικές σας αρχές. Έτσι, ο Yeshua μπορεί να πει ψέματα, και μετά θα ζήσει. Εάν ο Δάσκαλος αρχίσει να γράφει «όπως όλοι οι άλλοι», τότε θα γίνει δεκτός στον κύκλο των συγγραφέων και τα έργα του θα δημοσιευτούν. Η Μαργαρίτα πρέπει να διαπράξει φόνο, αλλά δεν μπορεί να συμφωνήσει με αυτό, ακόμα κι αν το θύμα είναι το άτομο που κατέστρεψε τη ζωή του αγαπημένου της. Κάποιοι ήρωες αλλάζουν τη μοίρα τους, άλλοι όμως δεν χρησιμοποιούν τις ευκαιρίες που τους δίνονται.

Η εικόνα της Μαργαρίτας

Όλοι οι χαρακτήρες έχουν τους αντίστοιχους τους, που παρουσιάζονται στον μυθολογικό κόσμο. Αλλά δεν υπάρχουν άνθρωποι που να μοιάζουν με τη Μαργαρίτα στο έργο. Αυτό τονίζει τη μοναδικότητα μιας γυναίκας που για να σώσει τον αγαπημένο της κάνει μια συμφωνία με τον διάβολο. Η ηρωίδα συνδυάζει αγάπη για τον Δάσκαλο και μίσος για τους διώκτες του. Αλλά ακόμα και μέσα στη λαβή της τρέλας, σπάζοντας το διαμέρισμα ενός κριτικού λογοτεχνίας και τρομάζοντας όλους τους ενοίκους του σπιτιού, παραμένει ελεήμων, ηρεμώντας το παιδί.

Εικόνα του Δασκάλου

Οι σύγχρονοι μελετητές της λογοτεχνίας συμφωνούν ότι η εικόνα του Δασκάλου είναι αυτοβιογραφική, επειδή υπάρχουν πολλά κοινά μεταξύ του συγγραφέα και του κύριου ήρωα. Αυτή είναι μια μερική εξωτερική ομοιότητα - μια φιγούρα, ένα καπάκι yarmulke. Αλλά είναι και αυτή η πνευματική απόγνωση που τους πιάνει και τους δύο από το γεγονός ότι δημιουργική εργασίααναβλήθηκε «στο τραπέζι» χωρίς κανένα μέλλον.

Το θέμα της δημιουργικότητας είναι πολύ σημαντικό για τον συγγραφέα, γιατί είναι πεπεισμένος ότι μόνο η πλήρης ειλικρίνεια και η ικανότητα του συγγραφέα να μεταφέρει την αλήθεια στην καρδιά και το μυαλό μπορεί να προσφέρει ένα έργο τέχνης. αιώνια αξία. Έτσι, ο Δάσκαλος, που βάζει την ψυχή του σε χειρόγραφα, εναντιώνεται από ένα ολόκληρο πλήθος, τόσο αδιάφορο και τυφλό. Οι κριτικοί λογοτεχνίας κυνηγούν τον Δάσκαλο, τον οδηγούν στην τρέλα και εγκαταλείπουν το δικό του έργο.

Οι τύχες του Δασκάλου και του Μπουλγκάκοφ είναι άρρηκτα συνδεδεμένες, γιατί και οι δύο θεώρησαν ότι ήταν δημιουργικό καθήκον τους να βοηθήσουν τους ανθρώπους να ανακτήσουν την πίστη τους ότι η δικαιοσύνη και η καλοσύνη εξακολουθούν να παραμένουν στον κόσμο. Και επίσης να ενθαρρύνει τους αναγνώστες να αναζητήσουν την αλήθεια και την πίστη στα ιδανικά τους. Άλλωστε, το μυθιστόρημα λέει ότι η αγάπη και η δημιουργικότητα μπορούν να ξεπεράσουν τα πάντα στο πέρασμά τους.

Ακόμη και μετά από πολλά χρόνια, το μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ συνεχίζει να προσελκύει τους αναγνώστες, υπερασπιζόμενος το θέμα αληθινή αγάπη- πιστός και αιώνιος.

Μάθημα λογοτεχνίας στην 11η τάξη με θέμα "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα".

Ιστορία του μυθιστορήματος. είδος και σύνθεση.

Ο σκοπός του μαθήματος: 1) να μιλήσει για το νόημα του μυθιστορήματος, τη μοίρα του, να δείξει τα χαρακτηριστικά του είδους και της σύνθεσης, 2) να προωθήσει το ενδιαφέρον των μαθητών για το έργο του M.A. Bulgakov.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων

1) Εισαγωγική ομιλία του δασκάλου.

Διαβάζοντας ένα απόσπασμα από το βιβλίο "Bulgakov and Lappa"

Γιατί νομίζετε ότι ξεκίνησα το μάθημα διαβάζοντας αυτό το απόσπασμα;

2) Εργαστείτε σε ένα τετράδιο. Καταγραφή του θέματος του μαθήματος.

3) Μήνυμα δασκάλου.

"Τελειώστε πριν πεθάνετε!"

Ιστορία του μυθιστορήματος.

Ο Μπουλγκάκοφ άρχισε να γράφει το μυθιστόρημα Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα το 1928 και το δούλεψε για 12 χρόνια, δηλαδή μέχρι το τέλος της ζωής του, χωρίς να ελπίζει να το εκδώσει.

Οι εργασίες για το μυθιστόρημα ξανάρχισαν το 1931.

Εκείνη τη στιγμή, ο Μπουλγκάκοφ έγραψε στον φίλο του: «Ένας δαίμονας με κυρίευσε. Πνιγμένος στο δωμάτιό μου, άρχισα να λερώνω ξανά σελίδα τη σελίδα που κατέστρεψε το μυθιστόρημά μου πριν από τρία χρόνια. Για ποιο λόγο? Δεν ξέρω. απολαμβάνω τον εαυτό μου. Αφήστε το να πετάξει. Ωστόσο, μάλλον θα το παρατήσω σύντομα».

Ωστόσο, ο Μπουλγκάκοφ δεν πετάει πλέον «Μ και Μ».

Η δεύτερη έκδοση του The Master and Margarita, που δημιουργήθηκε μέχρι το 1936, είχε τον υπότιτλο "Fantastic novel" και παραλλαγές των ονομάτων "The Great Chancellor", "Satan", "Here I am", "Hat with a Feather", "Hat with a Feather", «Μαύρος Θεολόγος», «Εμφανίστηκε», «Το πέταλο του Ξένου», «Εμφανίστηκε», «Ο Ερχόμενος», «Ο Μαύρος Μάγος» και «Η Οπλή του Συμβούλου».

Στη δεύτερη έκδοση του μυθιστορήματος, η Μαργαρίτα και ο Δάσκαλος εμφανίστηκαν ήδη και ο Βόλαντ απέκτησε τη συνοδεία του.

Η τρίτη έκδοση του μυθιστορήματος, που ξεκίνησε το δεύτερο μισό του 1936 ή το 1937, ονομαζόταν αρχικά The Prince of Darkness. Το 1937, επιστρέφοντας για άλλη μια φορά στην αρχή του μυθιστορήματος, ο συγγραφέας έγραψε για πρώτη φορά στη σελίδα του τίτλου τον τίτλο «Master and Margarita», ο οποίος έγινε οριστικός, έβαλε τις ημερομηνίες 1928‑ 1937 και δεν άφησε πλέον την εργασία σε αυτό.

Τον Μάιο - Ιούνιο του 1938, το πλήρες κείμενο του μυθιστορήματος ανατυπώθηκε για πρώτη φορά, η επιμέλεια του συγγραφέα συνεχίστηκε σχεδόν μέχρι το θάνατο του συγγραφέα. Το 1939 έγιναν σημαντικές αλλαγές στο τέλος του μυθιστορήματος και προστέθηκε ένας επίλογος. Στη συνέχεια, όμως, ο ανίατος ασθενής Bulgakov υπαγόρευσε στη σύζυγό του, Elena Sergeevna, τροποποιήσεις στο κείμενο. Η έκταση των ενθέτων και των τροπολογιών στο πρώτο μέρος και στην αρχή του δεύτερου υποδηλώνει ότι δεν έπρεπε να γίνει λιγότερη δουλειά, αλλά ο συγγραφέας δεν είχε χρόνο να το ολοκληρώσει. Ο Μπουλγκάκοφ σταμάτησε να δουλεύει για το μυθιστόρημα στις 13 Φεβρουαρίου 1940, λιγότερο από τέσσερις εβδομάδες πριν από το θάνατό του.

Ο Μπουλγκάκοφ συνέχισε να εργάζεται για το μυθιστόρημα μέχρι την τελευταία μέρα, για να κάνει διορθώσεις. Ο Ε.Σ. Ο Μπουλγκάκοβα θυμήθηκε αυτό: «Κατά τη διάρκεια της ασθένειάς του, μου υπαγόρευσε και διόρθωσε τον Δάσκαλο και τη Μαργαρίτα, κάτι που αγαπούσε περισσότερο από όλα τα άλλα του πράγματα. Το έγραφε για 12 χρόνια. Και οι τελευταίες διορθώσεις που μου υπαγόρευσε έγιναν στο αντίγραφο που βρίσκεται στη Βιβλιοθήκη Λένιν. Αυτές οι τροποποιήσεις και προσθήκες δείχνουν ότι το μυαλό και το ταλέντο του δεν αδυνάτισαν καθόλου. Αυτές ήταν λαμπρές προσθήκες σε όσα είχαν γραφτεί πριν.

Όταν, στο τέλος της ασθένειάς του, είχε ήδη σχεδόν χάσει την ομιλία του, μερικές φορές μόνο τα άκρα ή οι αρχές των λέξεων έβγαιναν από μέσα του. Υπήρχε περίπτωση που καθόμουν δίπλα του, όπως πάντα, σε ένα μαξιλάρι στο πάτωμα, κοντά στο κεφάλι του κρεβατιού του, με άφησε να καταλάβω ότι κάτι χρειαζόταν, ότι ήθελε κάτι από μένα. Του πρόσφερα φάρμακα, ποτό - χυμό λεμονιού, αλλά κατάλαβα ξεκάθαρα ότι δεν ήταν αυτό το θέμα. Μετά μάντεψα και ρώτησα: «Τα πράγματά σου;» Έγνεψε καταφατικά με έναν αέρα ναι και όχι. Είπα: «Δάσκαλος και Μαργαρίτα»; Εκείνος, τρομερά ευχαριστημένος, έκανε ένα σημάδι με το κεφάλι του ότι «ναι, είναι». Και έβγαλε δύο λέξεις: «Να ξέρεις, να ξέρεις».

Ο Μπουλγκάκοφ γνώριζε το μυθιστόρημά του «ως το τελευταίο, ηλιοβασίλεμα», ως διαθήκη, ως το κύριο μήνυμά του προς την ανθρωπότητα.

4) Το είδος του μυθιστορήματος "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα"

Θυμάστε ποια είδη του μυθιστορήματος γνωρίζετε;

Το μυθιστόρημα μπορεί να ονομαστεί και καθημερινό, και φανταστικό, και φιλοσοφικό, και αυτοβιογραφικό, και ερωτικό-λυρικό και σατιρικό.

Το έργο είναι πολυεπίπεδο και πολύπλευρο. Όλα είναι στενά συνδεδεμένα, όπως και στη ζωή.

Οι μελετητές του Μπουλγκάκοφ αποκαλούν αυτό το έργο ρωμαϊκό-μενίππεα.

Ένα μυθιστόρημα μενιππέας είναι ένα έργο στο οποίο ένα σοβαρό φιλοσοφικό περιεχόμενο κρύβεται κάτω από μια μάσκα γέλιου.

Σκηνές σκανδάλων, εκκεντρική συμπεριφορά, ακατάλληλες ομιλίες και ομιλίες, δηλαδή κάθε είδους παραβιάσεις της γενικά αποδεκτής, συνήθους πορείας των γεγονότων, καθιερωμένων κανόνων συμπεριφοράς, είναι πολύ χαρακτηριστικά της μηνίππης.

5) Η σύνθεση του μυθιστορήματος.

Σύμφωνα με τον κριτικό λογοτεχνίας V.I. Tyupy, «ο τίτλος ενός λογοτεχνικού κειμένου (καθώς και το επίγραμμα) είναι ένα από τα πιο ουσιαστικά στοιχεία της σύνθεσης με τη δική του ποιητική»

Ας προσπαθήσουμε να αναλύσουμε τον τίτλο του μυθιστορήματος.

Θυμηθείτε τα έργα των οποίων οι τίτλοι είναι χτισμένοι σύμφωνα με το ίδιο σχήμα «αυτός και αυτή».

Ένα τέτοιο παραδοσιακό όνομα προειδοποιεί αμέσως τον αναγνώστη ότι θα είναι το κεντρικό γραμμή αγάπηςκαι, προφανώς, η αφήγηση θα έχει τραγικό χαρακτήρα.

Ο τίτλος του μυθιστορήματος δηλώνει έτσι αμέσως το θέμα της αγάπης.

Επιπλέον, το θέμα της αγάπης συνδέεται με το θέμα της δημιουργικότητας.

Είναι όλα σχετικά με το ασυνήθιστο όνομα - Master (στο κείμενο αυτή η λέξη γράφεται με ένα μικρό γράμμα) είναι ένα ανώνυμο όνομα, ένα όνομα γενίκευσης, που σημαίνει "δημιουργός, ο υψηλότερος βαθμός επαγγελματία στον τομέα του"

Ο κύριος είναι η πρώτη λέξη του μυθιστορήματος, ανοίγει το έργο. Δεν υπάρχει πραγματικό όνομα, αλλά εκφράζει την ουσία της προσωπικότητας --------- την τραγωδία της προσωπικότητας.

Ποια χαρακτηριστικά του τίτλου προσέξατε;

Το όνομα είναι αρμονικό, αφού χρησιμοποιείται η τεχνική του αναγραμματισμού - επαναλήψεις κάποιων γραμμάτων και στα δύο μέρη του τίτλου του μυθιστορήματος.

Αυτή η επανάληψη δείχνει ότι υπάρχει μια βαθιά σύνδεση μεταξύ των λέξεων - στο επίπεδο του χαρακτήρα, της μοίρας των χαρακτήρων.

Αλλά σε αυτήν την περίπτωση, ο τίτλος δεν αντικατοπτρίζει την πληρότητα του περιεχομένου του κειμένου,

στο οποίο, εκτός από το θέμα της αγάπης και της δημιουργικότητας, πολύ σημαντικό είναι και το θέμα του καλού και του κακού.

Ποια σύνθεση αντικατοπτρίζει αυτό το θέμα;

Διαβάζοντας την επιγραφή.

Τι άλλο έχει το ιδιαίτερο στη σύνθεση του μυθιστορήματος;

Ένα μυθιστόρημα μέσα σε ένα μυθιστόρημα.

Κατάρτιση ενός σχήματος (κεφάλαια Yershalaim και κεφάλαια της Μόσχας)

6) Μήνυμα d h.

Κάντε ένα διάγραμμα "Οι ήρωες του μυθιστορήματος "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα""

«Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» είναι το τελευταίο έργο του Μ. Μπουλγκάκοφ. Έτσι θεωρούσε το μυθιστόρημά του και ο συγγραφέας. Η Έλενα Σεργκέεβνα Μπουλγκάκοβα θυμήθηκε: "Πεθαίνοντας, είπε:" Ίσως αυτό είναι σωστό ... Τι θα μπορούσα να γράψω μετά τον "Δάσκαλο";

Ο Μπουλγκάκοφ ονόμασε το μυθιστόρημά του μυθιστόρημα φαντασίας. Επίσης συνήθως ορίζεται από το είδος και τους αναγνώστες του, αφού οι φανταστικοί πίνακες σε αυτό είναι πραγματικά φωτεινοί και πολύχρωμοι. Ένα μυθιστόρημα μπορεί να ονομαστεί και έργο περιπετειώδης, σατιρικός, φιλοσοφικός.

Αλλά η φύση του είδους του μυθιστορήματος είναι πιο περίπλοκη. Αυτό το μυθιστόρημα είναι μοναδικό. Ο ορισμός του είδους του μυθιστορήματος έχει γίνει παραδοσιακός καθώς menippea, στο οποίο ανήκει, για παράδειγμα, το μυθιστόρημα «Gargantua and Pantagruel» του Francois Rabelais. Στη μηνίππα, κάτω από μια μάσκα γέλιου, υπάρχει ένα σοβαρό φιλοσοφικό περιεχόμενο. Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα, όπως κάθε άλλη μενιππέα, είναι ένα μυθιστόρημα δύο διαστάσεων, συνδυάζει πολικές αρχές: φιλοσοφική και σατιρική, τραγική και φαρσική, φανταστική και ρεαλιστική. Επιπλέον, δεν συνδυάζονται απλώς, αλλά σχηματίζουν μια οργανική ενότητα.

Το Menippea 1 χαρακτηρίζεται επίσης από στυλιστική ποικιλομορφία, μετατόπιση και σύγχυση χωρικών, χρονικών και ψυχολογικών επιπέδων. Και το βρίσκουμε επίσης στο Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα: η αφήγηση εδώ είναι είτε σατυρική είτε σοβαρή, ιερή. ο αναγνώστης αυτού του μυθιστορήματος βρίσκεται είτε στη σύγχρονη Μόσχα, είτε στο αρχαίο Yershalaim, είτε σε μια άλλη υπερβατική διάσταση.

Ένα τέτοιο μυθιστόρημα είναι δύσκολο να αναλυθεί: είναι δύσκολο να εντοπιστεί το γενικό νόημα (εκείνες οι έννοιες) που περιέχει ένα τόσο αντιφατικό περιεχόμενο του μυθιστορήματος.

Το μυθιστόρημα «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» έχει ένα σημαντικό χαρακτηριστικό - είναι διπλός ρομαντισμός, ειδύλλιο μέσα σε μυθιστόρημα(κείμενο σε κείμενο): ο ήρωας ενός μυθιστορήματος είναι ο Δάσκαλος και η δράση διαδραματίζεται στη σύγχρονη Μόσχα, ο ήρωας ενός άλλου μυθιστορήματος (που έγραψε ο Δάσκαλος) είναι ο Yeshua Ha-Notsri και η δράση αυτού του μυθιστορήματος διαδραματίζεται στην αρχαία Yershalaim . Αυτά τα μυθιστορήματα στο μυθιστόρημα είναι πολύ διαφορετικά, σαν να γράφτηκαν από περισσότερους από έναν συγγραφείς.

Κεφάλαια Yershalaim- δηλαδή ένα μυθιστόρημα για τον Πόντιο Πιλάτο, τον Yeshua Ha-Nozri - είναι γραμμένα σε μια κυνηγημένη και περιεκτική, τσιγκούνη πεζογραφία. Ο συγγραφέας δεν επιτρέπει στον εαυτό του κανένα στοιχείο φαντασίας, γκροτέσκο. Και αυτό είναι απολύτως κατανοητό: μιλάμε για ένα γεγονός κοσμοϊστορικής κλίμακας - τον θάνατο του Yeshua. Ο συγγραφέας εδώ δεν φαίνεται να συνθέτει ένα λογοτεχνικό κείμενο, αλλά αναπλάθει την ιστορία, γράφει το Ευαγγέλιο μετρημένα, αυστηρά, πανηγυρικά. Αυτή η αυστηρότητα είναι ήδη παρούσα στον ίδιο τον τίτλο του «αρχαίου» κεφαλαίου (το δεύτερο κεφάλαιο του μυθιστορήματος) - «Πόντιος Πιλάτος» - και στις αρχικές του γραμμές (κεφάλαιο):

Νωρίς το πρωί της δέκατης τέταρτης ημέρας του ανοιξιάτικου μήνα Νισάν, με λευκό μανδύα με ματωμένη επένδυση, ανακατεμένο βάδισμα, ο πρόεδρος της Ιουδαίας, Πόντιος Πιλάτος, μπήκε στη σκεπαστή κιονοστοιχία ανάμεσα στις δύο πτέρυγες του παλατιού του Ηρώδη του Μεγάλου. ..

Ο εισαγγελέας κούνησε το μάγουλό του και είπε ήσυχα:

Φέρτε τον κατηγορούμενο.

Και αμέσως, από την εξέδρα του κήπου κάτω από τις κολώνες μέχρι το μπαλκόνι, δύο λεγεωνάριοι έφεραν και τοποθέτησαν έναν άντρα περίπου είκοσι επτά ετών μπροστά από την καρέκλα του εισαγγελέα. Αυτός ο άντρας ήταν ντυμένος με έναν παλιό και κουρελιασμένο μπλε χιτώνα και τα χέρια του ήταν δεμένα πίσω από την πλάτη του. Ο άνδρας είχε μια μεγάλη μελανιά κάτω από το αριστερό του μάτι και μια απόξεση με ξεραμένο αίμα στη γωνία του στόματός του. Ο άντρας που έφερε μέσα κοίταξε τον εισαγγελέα με ανήσυχη περιέργεια.

Αρκετά διαφορετικά γραμμένο σύγχρονο Κεφάλαια της Μόσχας— ένα μυθιστόρημα για τον Δάσκαλο. Υπάρχει πολλή φαντασία, κωμωδία, γκροτέσκο, διαβολικότητα, που εκφορτώνει τραγική ένταση. Υπάρχουν και στίχοι εδώ. Επιπλέον, οι στίχοι και η φάρσα συνδυάζονται συχνά σε μια κατάσταση, μέσα σε μια παράγραφο, για παράδειγμα, στην περίφημη αρχή του δεύτερου μέρους: "Ακολούθησέ με, αναγνώστη! Ποιος σου είπε ότι δεν υπάρχει αληθινό, αληθινό, αιώνια αγάπη? Ας κόψει ο ψεύτης τη χυδαία γλώσσα του!».Μέσα σε όλα αυτά εκδηλώνεται η προσωπικότητα του συγγραφέα-αφηγητή, ο οποίος χτίζει την αφήγησή του με τη μορφή οικείας φλυαρίας με τον αναγνώστη, μετατρέποντας ενίοτε σε κουτσομπολιό. Αυτή η αφήγηση, την οποία ο συγγραφέας αποκαλεί «πιο αληθινή», περιέχει τόσες φήμες και υπονοούμενα που μάλλον μαρτυρούν την αναξιοπιστία αυτού του μέρους του μυθιστορήματος. Δείτε, για παράδειγμα, τον τίτλο και την αρχή του πέμπτου κεφαλαίου «Υπήρχε μια υπόθεση στον Γκριμπογιέντοφ»:

Το σπίτι ονομαζόταν «Σπίτι του Γκριμπόεντοφ» με την αιτιολογία ότι κάποτε ανήκε στη θεία του συγγραφέα, Αλεξάντερ Σεργκέεβιτς Γκριμποέντοφ. Λοιπόν, ιδιοκτησία ή μη, δεν ξέρουμε με βεβαιότητα. Θυμάμαι μάλιστα ότι, φαίνεται, ο Griboedov δεν είχε θεία-ιδιοκτήτη σπιτιού... Ωστόσο, το σπίτι λεγόταν έτσι. Επιπλέον, ένας ψεύτης της Μόσχας είπε ότι φέρεται ότι στον δεύτερο όροφο, σε μια στρογγυλή αίθουσα με στήλες, ο διάσημος συγγραφέας διάβασε στην ίδια θεία αποσπάσματα από το "We from Wit", απλωμένα σε έναν καναπέ. Κι όμως, ο διάβολος μόνο ξέρει, ίσως το διάβασε, δεν πειράζει! Και το σημαντικό είναι ότι προς το παρόν αυτό το σπίτι ανήκε στον ίδιο MASSOLIT, με επικεφαλής τον άτυχο Mikhail Alexandrovich Berlioz μέχρι την εμφάνισή του στις λιμνούλες του Πατριάρχη.

Τα αρχαία (αντίκα) και τα σύγχρονα (Μόσχα) μέρη του μυθιστορήματος είναι και τα δύο ανεξάρτητα, διαφορετικά μεταξύ τους και ταυτόχρονα έχουν κάτι κοινό, αντιπροσωπεύουν μια ολοκληρωμένη ενότητα, αντιπροσωπεύουν την ιστορία της ανθρωπότητας, την κατάσταση του ηθική τα τελευταία δύο χιλιάδες χρόνια.

Στην αρχή της χριστιανικής εποχής, πριν από δύο χιλιάδες χρόνια, ο Yeshua Ha-Nozri 2 ήρθε στον κόσμο με το δόγμα της καλοσύνης, αλλά οι σύγχρονοί του δεν αποδέχθηκαν την αλήθεια του και ο Yeshua καταδικάστηκε στην επαίσχυντη θανατική ποινή - απαγχονισμός σε Πόλος. Η ίδια η ημερομηνία - ο 20ος αιώνας - φαινόταν να υποχρεώνει να συνοψίσει τα αποτελέσματα της ζωής της ανθρωπότητας στους κόλπους του Χριστιανισμού: έχει γίνει ο κόσμος καλύτερος, έχει γίνει κάποιος πιο έξυπνος, πιο ευγενικός, πιο ελεήμων κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, έχουν οι κάτοικοι της Μόσχας , ειδικότερα, άλλαξε εσωτερικά, αφού άλλαξαν οι εξωτερικές συνθήκες; Ποιες αξίες θεωρούν τις πιο σημαντικές στη ζωή; Επιπλέον, στη σύγχρονη Μόσχα τη δεκαετία του 1920-1930, ανακοινώθηκε η κατασκευή ενός νέου κόσμου, η δημιουργία ενός νέου ανθρώπου. Και ο Μπουλγκάκοφ στο μυθιστόρημά του συγκρίνει τη σύγχρονη ανθρωπότητα με αυτό που ήταν την εποχή του Γιεσιούα Χα-Νότσρι. Το αποτέλεσμα δεν είναι καθόλου αισιόδοξο, αν θυμηθούμε το «πιστοποιητικό» για τους κατοίκους της Μόσχας, που έλαβε ο Woland κατά τη διάρκεια της παράστασης στο Variety:

Λοιπόν, είναι απλά άνθρωποι. Αγαπούν τα χρήματα, από τι κι αν είναι φτιαγμένα, από δέρμα, χαρτί, μπρούτζο ή χρυσό. Λοιπόν, είναι επιπόλαιοι ... καλά, καλά ... και το έλεος καμιά φορά τους χτυπά την καρδιά ... απλοί άνθρωποι ... Γενικά μοιάζουν με τους πρώην ... το στεγαστικό πρόβλημα μόνο τους χάλασε.

Το μυθιστόρημα του M. Bulgakov στο σύνολό του είναι ένα είδος «αναφοράς» του συγγραφέα για την ανθρωπότητα στις συνθήκες του σοβιετικού πειράματος και για τον άνθρωπο γενικότερα, για τις φιλοσοφικές και ηθικές αξίες σε αυτόν τον κόσμο κατά την κατανόηση του M. Bulgakov.

Διαβάστε επίσης άλλα άρθρα για το έργο του Μ.Α. Ο Μπουλγκάκοφ και η ανάλυση του μυθιστορήματος "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα":

• 2.2. Χαρακτηριστικά του είδους του μυθιστορήματος