Οι σύγχρονοι Ρώσοι καλλιτέχνες αξίζουν μια πιο προσεκτική ματιά. Ελάχιστα γνωστοί σύγχρονοι καλλιτέχνες της Ρωσίας και οι πίνακές τους Οι πιο ενδιαφέροντες καλλιτέχνες της εποχής μας

Η τέχνη της μοντέρνας ζωγραφικής είναι έργα που δημιουργήθηκαν στην παρούσα εποχή ή στο πρόσφατο παρελθόν. Θα περάσουν ορισμένα χρόνια και αυτοί οι πίνακες θα γίνουν μέρος της ιστορίας. Οι πίνακες που δημιουργήθηκαν την περίοδο από τη δεκαετία του '60 του περασμένου αιώνα έως σήμερα αντικατοπτρίζουν διάφορες τάσεις σύγχρονη τέχνηπου μπορεί να χαρακτηριστεί ως μεταμοντερνισμός. Στην εποχή της Art Nouveau, το έργο των ζωγράφων αντιπροσωπεύτηκε ευρύτερα και στη δεκαετία του '70 του εικοστού αιώνα υπήρξε μια αλλαγή στον κοινωνικό προσανατολισμό της τέχνης της ζωγραφικής.

Πραγματική τέχνη

Οι καλλιτέχνες της μοντέρνας ζωγραφικής αντιπροσωπεύουν, πρώτα απ 'όλα, τις νέες τάσεις στην καλών τεχνών. Στην πολιτιστική ορολογία, υπάρχει η έννοια της «σύγχρονης τέχνης», η οποία σχετίζεται κάπως με την έννοια της «σύγχρονης ζωγραφικής». Με τον όρο σύγχρονη τέχνη, οι καλλιτέχνες εννοούν τις περισσότερες φορές την καινοτομία, όταν ο ζωγράφος στρέφεται σε υπερμοντέρνα θέματα, ανεξάρτητα από τον προσανατολισμό τους. Η εικόνα μπορεί να ζωγραφιστεί και να απεικονίσει οποιαδήποτε βιομηχανική επιχείρηση. Ή στον καμβά υπάρχει ένα τοπίο με ένα χωράφι με σιτάρι, λιβάδι, δάσος, αλλά ταυτόχρονα, σίγουρα θα σχεδιαστεί μια κομπίνα σε απόσταση. Το στυλ της σύγχρονης ζωγραφικής συνεπάγεται έναν κοινωνικό προσανατολισμό της εικόνας. Ταυτόχρονα, τοπία σύγχρονων καλλιτεχνών χωρίς κοινωνικές προεκτάσεις αποτιμώνται πολύ υψηλότερα.

Επιλογή κατεύθυνσης

Από τα τέλη της δεκαετίας του 1990, οι σύγχρονοι καλλιτέχνες έχουν εγκαταλείψει τα θέματα παραγωγής και μεταφέρουν τη δουλειά τους στο mainstream του pure. εικαστικές τέχνες. Υπάρχουν μάστορες της ωραίας προσωπογραφίας, σκηνών τοπίων, νεκρών φύσεων σε στυλ φλαμανδικού σχεδίου. Και σταδιακά, στη μοντέρνα ζωγραφική, άρχισε να εμφανίζεται γνήσια τέχνη, σε καμία περίπτωση κατώτερη από τους πίνακες που δημιουργήθηκαν από εξαιρετικούς καλλιτέχνες του 18ου και 19ου αιώνα, και κατά κάποιο τρόπο ακόμη και ανώτερη από αυτούς. Οι σημερινοί κύριοι του πινέλου βοηθούνται από μια ανεπτυγμένη τεχνική βάση, μια πληθώρα νέων εργαλείων που τους επιτρέπουν να αντικατοπτρίζουν πλήρως τα σχέδιά τους στον καμβά. Έτσι, οι καλλιτέχνες της σύγχρονης ζωγραφικής μπορούν να δημιουργήσουν στο μέγιστο των δυνατοτήτων τους. Φυσικά, η ποιότητα των χρωμάτων ή των πινέλων είναι σημαντική στη διαδικασία της ζωγραφικής, αλλά και πάλι το κύριο πράγμα είναι το ταλέντο.

αφηρημένος εξπρεσιονισμός

Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες ακολουθούν μεθόδους ζωγραφικής που επιτρέπουν τη χρήση μη γεωμετρικών πινελιών που εφαρμόζονται σε μεγάλους αριθμούς σε μεγάλο καμβά. Χρησιμοποιούνται μεγάλα πινέλα, μερικές φορές πινέλα βαφής. Μια τέτοια ζωγραφική δύσκολα μπορεί να ονομαστεί τέχνη με την κλασική έννοια της λέξης, ωστόσο, η αφαίρεση είναι μια συνέχεια του σουρεαλισμού, που εμφανίστηκε το 1920 χάρη στις ιδέες του Andre Breton και βρήκε αμέσως πολλούς οπαδούς, όπως ο Salvator Dali, ο Hans Hofmann, Adolf Gottlieb. Ταυτόχρονα, οι σύγχρονοι καλλιτέχνες κατανοούν τον εξπρεσιονισμό με τον δικό τους τρόπο. Σήμερα, αυτό το είδος διαφέρει από τον προκάτοχό του στο μέγεθος των πινάκων, που μπορεί να φτάσει τα τρία μέτρα σε μήκος.

Pop Art

Το αντίβαρο στην αφαίρεση ήταν η εννοιολογική νέα πρωτοπορία, που προωθεί τις αισθητικές αξίες. Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες έχουν αρχίσει να συμπεριλαμβάνουν στους πίνακές τους εικόνες διάσημων προσωπικοτήτων όπως ο Μάο Τσε Τουνγκ ή η Μέριλιν Μονρόε. Αυτή η τέχνη ονομάστηκε "ποπ αρτ" - μια δημοφιλής, γενικά αναγνωρισμένη τάση στη ζωγραφική. Η μαζική κουλτούρα αντικατέστησε την αφαίρεση και προκάλεσε ένα ιδιαίτερο είδος αισθητικής, που με πολύχρωμο, θεαματικό τρόπο παρουσίαζε στο κοινό ό,τι ήταν στα χείλη όλων, κάποια πρόσφατα γεγονότα ή εικόνες ευρέως ΔΙΑΣΗΜΟΙ Ανθρωποισε διαφορετικές καταστάσεις ζωής.

Οι ιδρυτές και οπαδοί της ποπ αρτ ήταν οι Andy Warhol, Tom Wesselman, Peter Blake, Roy Lichtenstein.

Φωτορεαλισμός

Η σύγχρονη τέχνη είναι πολύπλευρη, συχνά μια νέα κατεύθυνση εμφανίζεται σε αυτήν, συνδυάζοντας δύο ή περισσότερα είδη καλών τεχνών. Ο φωτορεαλισμός έγινε μια τέτοια μορφή αυτοέκφρασης του καλλιτέχνη. Αυτή η κατεύθυνση στη ζωγραφική εμφανίστηκε στις ΗΠΑ το 1968. Εφευρέθηκε από τον avant-garde καλλιτέχνη Louis Meisel και το είδος παρουσιάστηκε δύο χρόνια αργότερα στο Μουσείο Whitney κατά τη διάρκεια της έκθεσης Twenty-Two Realists.

Η ζωγραφική στο στυλ του φωτορεαλισμού συνδέεται με τη φωτογραφία, η κίνηση του αντικειμένου φαίνεται να έχει παγώσει στο χρόνο. Ο φωτορεαλιστής καλλιτέχνης συλλέγει την εικόνα του, η οποία θα αποτυπωθεί στην εικόνα, με τη βοήθεια φωτογραφιών. Από ένα αρνητικό ή μια διαφάνεια, η εικόνα μεταφέρεται στον καμβά με προβολή ή χρησιμοποιώντας ένα πλέγμα κλίμακας. Στη συνέχεια δημιουργείται μια πλήρης εικόνα χρησιμοποιώντας τεχνολογίες ζωγραφικής.

Η ακμή του φωτορεαλισμού ήρθε στα μέσα της δεκαετίας του '70, στη συνέχεια σημειώθηκε πτώση στη δημοτικότητα και στις αρχές της δεκαετίας του '90 το είδος αναβίωσε ξανά. Οι αξιότιμοι καλλιτέχνες εργάστηκαν κυρίως στις ΗΠΑ, ανάμεσά τους υπήρχαν πολλοί γλύπτες που δημιούργησαν και τα έργα τους χρησιμοποιώντας προβολή εικόνας. Οι πιο διάσημοι δεξιοτέχνες της ζωγραφικής που βασίζεται στον φωτορεαλισμό είναι οι Richard Estes, Charles Bellet, Thomas Blackwell, Robert Demekis, Donald Eddy, Duane Hanson.

Φωτορεαλιστές καλλιτέχνες της νεότερης γενιάς - Raffaella Spence, Roberto Bernardi, Chiara Albertoni, Tony Brunelli, Olivier Romano, Bertrand Meniel, Clive Head.

Σύγχρονοι καλλιτέχνες της Ρωσίας

• Serge Fedulov (γεν. 1958), με καταγωγή από το Nevinnomyssk, στην επικράτεια της Σταυρούπολης. Συμμετείχε σε πολλές εκθέσεις στη Λατινική Αμερική και την Ευρώπη. Οι πίνακές του διακρίνονται από ρεαλισμό και χρωματικούς συνδυασμούς.
• Ο Μιχαήλ Γκολούμπεφ (γεν. 1981), αποφοίτησε από το μάθημα τέχνης της Σχολής Ζωγραφικής του Ομσκ. Αυτή τη στιγμή ζει στην Αγία Πετρούπολη. Διακρίνεται από έναν ασυνήθιστο τρόπο δημιουργικότητας, όλα του τα έργα είναι πίνακες αντανακλάσεων με βαθιές φιλοσοφικές αποχρώσεις.
• Dmitry Annenkov (γ. 1965) στη Μόσχα. Αποφοίτησε από το Ινστιτούτο Τέχνης Stroganov. Δημοφιλές στο εξωτερικό, αλλά προτιμά τις ρωσικές εκθέσεις. Η τέχνη του Annenkov είναι ρεαλιστική, ο καλλιτέχνης είναι αναγνωρισμένος δάσκαλος της νεκρής φύσης.

Ρώσοι ιμπρεσιονιστές

• Ο Alexei Chernigin, Ρώσος ιμπρεσιονιστής ζωγράφος (γεν. 1975), είναι γιος του διάσημου ζωγράφου Alexander Chernigin. Σπούδασε ζωγραφική και γραφιστική στη σχολή τέχνης στο Νίζνι Νόβγκοροντ. Αποφοίτησε από το Αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο Nizhny Novgorod με πτυχίο στο Design in Industry. Μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών της Ρωσίας από το 1998. Από το 2001 είναι δάσκαλος στο NGASU στο Τμήμα Εσωτερικού Σχεδιασμού.
• Konstantin Lupanov, καλλιτέχνης Krasnodar (γεν. 1977). Αποφοίτησε από τη Βιομηχανική Ακαδημία του Κρατικού Πανεπιστημίου Πολιτισμού και Τεχνών με πτυχίο στο μνημειακή ζωγραφικήΣυμμετέχοντας σε πολλές εκθέσεις τέχνης στην Αγία Πετρούπολη. Διαφέρει με έναν σπάνιο τρόπο ελαιογραφίαμε περιστροφικό κτύπημα. Οι πίνακες του Lupanov στερούνται εντελώς αντίθετους συνδυασμούς χρωμάτων, οι εικόνες μοιάζουν να ρέουν η μία στην άλλη. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης αποκαλεί τα έργα του "ένα χαρούμενο, ανεύθυνο νταμπλ", αλλά αυτή η δήλωση περιέχει ένα μερίδιο κοκέτας: οι πίνακες είναι στην πραγματικότητα γραμμένοι αρκετά επαγγελματικά.

Ρώσοι καλλιτέχνες ζωγραφίζουν σε γυμνό στυλ

• Σεργκέι Μαρσέννικοφ (γεν. 1971), ένας από τους πιο διάσημους σύγχρονους Ρώσους καλλιτέχνες. Αποφοίτησε από το Ufa College of Arts. Οι πίνακές του αποτελούν παράδειγμα κραυγαλέα ρεαλισμού. Τα έργα δίνουν την εντύπωση μιας καλλιτεχνικής φωτογραφίας, η σύνθεση είναι τόσο ακριβής και κάθε πινελιά επαληθεύεται. Η σύζυγος του ζωγράφου Natalya λειτουργεί συχνότερα ως μοντέλο και αυτό τον βοηθά στη δημιουργία μιας αισθησιακής εικόνας.
• Vera Vasilievna Donskaya-Khilko (γεννημένη το 1964), εγγονή του διάσημου τραγουδιστή της όπερας Lavrenty Dmitrievich Donskoy. Ο πιο λαμπρός εκπρόσωπος της σύγχρονης ρωσικής ζωγραφικής. Ζωγραφίζει γυμνό στο στυλ του θέματος. Στη δημιουργική παλέτα του καλλιτέχνη, μπορείτε να βρείτε ομορφιές από το ανατολικό χαρέμι ​​και γυμνά κορίτσια του χωριού στην όχθη του ποταμού τη νύχτα των διακοπών Ivan Kupala, ένα ρωσικό λουτρό με καυτές γυναίκες που βγαίνουν στο χιόνι και κολυμπούν στην τρύπα. Ο καλλιτέχνης ζωγραφίζει πολύ και με ταλέντο.

Οι σύγχρονοι Ρώσοι καλλιτέχνες και το έργο τους παρουσιάζουν αυξανόμενο ενδιαφέρον για τους γνώστες των καλών τεχνών σε όλο τον κόσμο.

Η σύγχρονη ζωγραφική ως παγκόσμια τέχνη

Σήμερα, οι εικαστικές τέχνες έχουν πάρει μορφές που είναι διαφορετικές από εκείνες που ήταν περιζήτητες τον 18ο και τον 19ο αιώνα. Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες του κόσμου έχουν στραφεί στην πρωτοπορία σε μια στενότερη ερμηνεία, οι καμβάδες έχουν αποκτήσει επιτήδευση και έχουν γίνει πιο ουσιαστικοί. Η κοινωνία σήμερα χρειάζεται μια ανανεωμένη τέχνη, η ανάγκη επεκτείνεται σε όλα τα είδη δημιουργικότητας, συμπεριλαμβανομένης της ζωγραφικής. Πίνακες σύγχρονων καλλιτεχνών, αν είναι φτιαγμένοι σε αρκετά υψηλό επίπεδο, αγοράζονται, γίνονται αντικείμενο διαπραγμάτευσης ή ανταλλαγής. Ορισμένοι καμβάδες περιλαμβάνονται στους καταλόγους με ιδιαίτερα πολύτιμα έργα τέχνης. Πίνακες από το παρελθόν, ζωγραφισμένοι από μεγάλους ζωγράφους, εξακολουθούν να είναι περιζήτητοι, αλλά οι σύγχρονοι καλλιτέχνες κερδίζουν όλο και μεγαλύτερη δημοτικότητα. Το λάδι, η τέμπερα, η ακουαρέλα και άλλες μπογιές τους βοηθούν στη δημιουργικότητά τους και στην επιτυχή υλοποίηση των σχεδίων τους. Οι ζωγράφοι, κατά κανόνα, τηρούν οποιοδήποτε στυλ. Μπορεί να είναι τοπίο, πορτρέτο, σκηνές μάχης ή άλλο είδος. Κατά συνέπεια, για το έργο του, ο καλλιτέχνης επιλέγει ένα συγκεκριμένο είδος χρώματος.

Σύγχρονοι καλλιτέχνες του κόσμου

Οι πιο διάσημοι σύγχρονοι καλλιτέχνες διαφέρουν στον τρόπο γραφής, το πινέλο τους είναι αναγνωρίσιμο, μερικές φορές δεν χρειάζεται καν να κοιτάξετε την υπογραφή στο κάτω μέρος του καμβά. Διάσημοι δάσκαλοι της σύγχρονης ζωγραφικής - Perlstein Philip, Alexander Isachev, Francis Bacon, Stanislav Plutenko, Peter Blake, Freud Lucien, Michael Parkes, Guy Johnson, Eric Fischl, Nikolai Blokhin, Vasily Shulzhenko.

Εφημερίδα τέχνης Ρωσίαπαρουσιάζει μια βαθμολογία: οι πιο ακριβοί εν ζωή καλλιτέχνες της Ρωσίας. Εάν εξακολουθείτε να είστε σίγουροι ότι δεν υπήρχαν Ρώσοι καλλιτέχνες στο δυτικό κλουβί και δεν υπάρχει, είμαστε έτοιμοι να το διαφωνήσουμε. Η γλώσσα των αριθμών.

Οι συνθήκες ήταν απλές: καθένας από τους ζωντανούς καλλιτέχνες μπορούσε να εκπροσωπηθεί μόνο από ένα, το πιο ακριβό έργο του. Κατά τη σύνταξη της βαθμολογίας λήφθηκαν υπόψη όχι μόνο τα αποτελέσματα των δημοπρασιών, αλλά και οι ιδιωτικές πωλήσεις με το υψηλότερο προφίλ. Οι συντάκτες της βαθμολογίας καθοδηγήθηκαν από την αρχή "αν κάτι πουλάει δυνατά, τότε κάποιος το χρειάζεται", και επομένως εκτίμησαν τη δουλειά των εμπόρων και των υπευθύνων τύπου των καλλιτεχνών που έφεραν ρεκόρ ιδιωτικών πωλήσεων στο κοινό. Σημαντική σημείωση: η αξιολόγηση βασίζεται αποκλειστικά σε οικονομικούς δείκτες. αν βασιζόταν στην εκθεσιακή δραστηριότητα των καλλιτεχνών, θα φαινόταν λίγο διαφορετικό. Οι πόροι χρησίμευσαν ως εξωτερικές πηγές για αναλυτικά στοιχεία Artnet.com, Artprice.com, Skatepress.comκαι Artinvestment.ru.

Το δολάριο ΗΠΑ επιλέχθηκε ως το νόμισμα της παγκόσμιας αξιολόγησης και η βρετανική λίρα στερλίνα ελήφθη ως το ισοδύναμο των πωλήσεων των Ρώσων καλλιτεχνών (καθώς το 90% των εγχώριων πωλήσεων πραγματοποιήθηκε στο Λονδίνο σε αυτό το νόμισμα). Το υπόλοιπο 10% των έργων που πωλήθηκαν σε δολάρια ΗΠΑ και ευρώ υπολογίστηκαν εκ νέου με τη συναλλαγματική ισοτιμία τη στιγμή της συναλλαγής, με αποτέλεσμα ορισμένες θέσεις να αλλάξουν θέση. Εκτός από το πραγματικό κόστος του έργου, συλλέχθηκαν δεδομένα για τη συνολική κεφαλαιοποίηση των καλλιτεχνών (ο αριθμός των κορυφαίων έργων που πωλήθηκαν σε δημοπρασία για όλα τα χρόνια), για τη θέση ενός σύγχρονου καλλιτέχνη στην κατάταξη των καλλιτεχνών όλων των εποχών, τη θέση του πιο ακριβού έργου ενός συμμετέχοντα μεταξύ όλων των πωληθέντων έργων άλλων συγγραφέων, καθώς και σχετικά με την εθνικότητα και τη χώρα διαμονής. Σημαντικές πληροφορίες περιέχονται και στα στατιστικά των επαναλαμβανόμενων πωλήσεων κάθε καλλιτέχνη ως αντικειμενικός δείκτης επένδυσης
ελκυστικότητα.

Πέρυσι, το 2013, άλλαξε σημαντικά οι θέσεις των σύγχρονων καλλιτεχνών στη διεθνή κατάταξη πωλήσεων. Από τα κορυφαία 50 πιο ακριβά έργα τέχνης, 16 μοντέρνα πουλήθηκαν την περασμένη σεζόν - αριθμός ρεκόρ (για σύγκριση, 17 έργα πουλήθηκαν από το 2010 έως το 2012, μόνο μία πώληση πέφτει στον εικοστό αιώνα). Η ζήτηση για ζωντανούς καλλιτέχνες είναι εν μέρει ταυτόσημη με τη ζήτηση για όλη τη σύγχρονη τέχνη, εν μέρει με την κυνική αντίληψη ότι η κεφαλαιοποίηση των περιουσιακών στοιχείων μετά το θάνατό τους θα αυξάνεται συνεχώς.

Μεταξύ των Ρώσων συμμετεχόντων, οι πιο σεβαστοί ήταν οι αδελφοί Σεργκέικαι Alexey Tkachevy(γεν. 1922 και 1925), ο νεότερος - Ανατόλι Οσμόλοφσκι(γεν. 1969). Το ερώτημα είναι ποιος θα είναι ο νέος Jean-Michel Basquiatενώ είναι ανοιχτό. Σαφείς κατηγορίες αγοραστών είναι ορατές στις πωλήσεις των καλλιτεχνών μας: οι ηγέτες αγοράζονται από ξένους συλλέκτες και Ρώσους ολιγάρχες, θέσεις από τη 10η έως την 30η παρέχονται από μετανάστες συλλέκτες και το κάτω μέρος των κορυφαίων 50 είναι το μέλλον μας, νέοι συλλέκτες με " νέα » χρήματα.

1. Ilya Kabakov
Φαίνεται ότι γενικά ο κύριος Ρώσος καλλιτέχνης (πράγμα που δεν εμποδίζει τον Kabakov, ο οποίος γεννήθηκε στο Dnepropetrovsk, να ζωγραφίσει Ουκρανός), ο ιδρυτής του εννοιολογισμού της Μόσχας (ένας από αυτούς), ο συγγραφέας του όρου και της πρακτικής του «συνολικού εγκατάσταση". Από το 1988 ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη. Δουλεύει σε συνεργασία με τη σύζυγό του, Emilia Kabakov, γι' αυτό και ο τίτλος πρέπει να μοιάζει με το "Ilya and Emilia Kabakov", αλλά αφού ο Ilya Iosifovich έγινε γνωστός νωρίτερα από τον Ilya και την Emilia, ας μείνει έτσι. Έργα βρίσκονται στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ, στο Ρωσικό Μουσείο, στο Ερμιτάζ, MoMA, Kolodzei Art Foundation(ΗΠΑ), κ.λπ.
Έτος γέννησης: 1933
Προϊόν: "Σκαθάρι". 1982
Ημερομηνία πώλησης: 28.02.2008
Τιμή (GBP) 1: 2.932.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 10.686.000
Κάθισμα: 1
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 117.429
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 12

2. Έρικ Μπουλάτοφ
Χρησιμοποιώντας τεχνικές που αργότερα θα ονομάζονταν Sots Art, συνδύασε την παραστατική ζωγραφική με το κείμενο στα έργα του. Στη σοβιετική εποχή, ένας επιτυχημένος εικονογράφος παιδικών βιβλίων. Από το 1989 ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη, από το 1992 στο Παρίσι. Ο πρώτος Ρώσος καλλιτέχνης με ατομική έκθεση στο Κέντρο Πομπιντού. Τα έργα φυλάσσονται σε συλλογές Γκαλερί Tretyakov, το Ρωσικό Μουσείο, το Κέντρο Πομπιντού, το Μουσείο Λούντβιχ στην Κολωνία κ.λπ., περιλαμβάνονται στις συλλογές του Ιδρύματος. Dina Verny, Victor Bondarenko, Vyacheslav Kantor, Ekaterina και Vladimir Semenikhin, Igor Tsukanov.
Έτος γέννησης: 1933
Έργο τέχνης: «Δόξα στο ΚΚΣΕ». 1975
Ημερομηνία πώλησης: 28.02.2008
Τιμή (GBP) 1: 1.084.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 8.802.000
Θέση: 2
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 163.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 11

3. Vitaly Komar και Alexander Melamid
Οι δημιουργοί του Sots Art - μια σκληρή τάση στην ανεπίσημη τέχνη, παρωδώντας τα σύμβολα και τις τεχνικές της επίσημης εξουσίας. Ζουν στη Νέα Υόρκη από το 1978. Μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του 2000 δούλευαν σε ζευγάρια. Ως έργο τέχνης, οργάνωσαν μια «πώληση ψυχών» διάσημους καλλιτέχνεςμέσω πλειστηριασμού (ψυχ Άντυ Γουόρχολέκτοτε ανήκει στον καλλιτέχνη της Μόσχας Αλένα Κίρτσοβα). Έργα βρίσκονται στις συλλογές του MoMA, του Μουσείου Guggenheim, του Metropolitan Museum of Art, του Λούβρου, στις συλλογές Shalva Breus, Daria Zhukovaκαι Ρομάν Αμπράμοβιτςκαι τα λοιπά.
Έτος γέννησης: 1943, 1945
Έργο: «Συνάντηση Σολζενίτσιν και Μπολ στη ντάκα του Ροστροπόβιτς». 1972
Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010
Τιμή (GBP) 1: 657 250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 3.014.000
Θέση: 7
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 75.350
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 3

πρώην αρχείο Comar&Melamid Artstudio

4. Semyon Faibisovich
Ένας φωτορεαλιστής καλλιτέχνης που παραμένει ο πιο ακριβής ρεαλιστής ακόμα και τώρα, όταν η ζωγραφική γοητεύει λιγότερο τον Semyon Natanovich από τη δημοσιογραφία. Εκτέθηκε στο Malaya Gruzinskaya, όπου το 1985 έγινε αντιληπτός από εμπόρους και συλλέκτες της Νέας Υόρκης. Από το 1987 εκθέτει τακτικά στις ΗΠΑ και τη Δυτική Ευρώπη. Ενεργός υποστηρικτής της κατάργησης του νόμου για την προπαγάνδα της ομοφυλοφιλίας στη Ρωσία. Ζει και εργάζεται στη Μόσχα. Έργα βρίσκονται στις συλλογές της Γκαλερί Τρετιακόφ, του Σώματος της Φωτογραφίας της Μόσχας, μουσεία στη Γερμανία, την Πολωνία, τις ΗΠΑ, περιλαμβάνονται στις συλλογές Ντάρια Ζούκοβακαι Ρομάν Αμπράμοβιτς, Ιγκόρ Μάρκιν, Ιγκόρ
Τσουκάνοβα.
Έτος γέννησης: 1949
Σύνθεση: "Στρατιώτες" (από τη σειρά "Σταθμοί"). 1989
Ημερομηνία πώλησης: 13/10/2007
Τιμή (GBP) 1: 311.200
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 3.093.000
Θέση: 6
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 106.655
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 7

5. Γκριγκόρι (Γκρίσα) Μπρούσκιν
Ο πρωταγωνιστής της πρώτης και τελευταίας σοβιετικής δημοπρασίας Sotheby'sτο 1988, όπου το έργο του The Fundamental Lexicon έγινε η κορυφαία παρτίδα (£220.000). Μετά από πρόσκληση της γερμανικής κυβέρνησης, δημιούργησε ένα μνημειώδες τρίπτυχο για το ανακατασκευασμένο Ράιχσταγκ στο Βερολίνο. Νικητής του Βραβείου Kandinsky στην υποψηφιότητα "Project of the Year" για την έκθεση Ώρα Ηστο Μουσείο Τέχνης Πολυμέσων. Ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη και τη Μόσχα. Έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Τρετιακόφ, του Ρωσικού Μουσείου, του Μουσείου Πούσκιν. A. S. Pushkin, το Μουσείο Ludwig στην Κολωνία, το MoMA, το Μουσείο Εβραϊκού Πολιτισμού (Νέα Υόρκη) κ.λπ., περιλαμβάνονται στις συλλογές της Βασίλισσας της Ισπανίας Σοφία, Petr Aven, Shalva Breus, Vladimir και Ekaterina Semenikhin, Milos Forman.
Έτος γέννησης: 1945
Έργο τέχνης: «Logii. Μέρος 1". 1987
Ημερομηνία πώλησης: 07.11.2000
Τιμή (GBP) 1: 424.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 720.000
Θέση: 15
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 24.828
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 5

6. Όλεγκ Τσέλκοφ
Ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες της δεκαετίας του '60, ο οποίος στη δεκαετία του 1960 ξεκίνησε και συνεχίζει έναν κύκλο ζωγραφικής που απεικονίζει τραχιά, σαν καλουπωμένα από πηλό, ανθρώπινα πρόσωπα (ή φιγούρες), ζωγραφισμένα με έντονα χρώματα ανιλίνης. Από το 1977 ζει στο Παρίσι. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Tretyakov, του Ρωσικού Μουσείου, του Ερμιτάζ, του Μουσείου Zimmerli του Πανεπιστημίου Rutgers κ.λπ., περιλαμβάνονται στις συλλογές Μιχαήλ Μπαρίσνικοφ, Άρθουρ Μίλερ, Ιγκόρ Τσουκάνοφ.Ανήκει η μεγαλύτερη ιδιωτική συλλογή έργων του Τσέλκοφ στη Ρωσία Evgeny Evtushenko.
Έτος γέννησης: 1934
Έργο τέχνης: "Αγόρι με μπαλόνια" 1957
Ημερομηνία πώλησης: 26.11.2008
Τιμή (GBP) 1: 238.406
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 4.232.000
Θέση: 5
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 53.570
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 14

7. Όσκαρ Ράμπιν
Ηγέτης της "ομάδας Lianozovo" (αντικομφορμιστές καλλιτέχνες της Μόσχας της δεκαετίας 1950-1960), διοργανωτής του σκανδαλώδους έκθεση μπουλντόζας 1974. Ήταν ο πρώτος στη Σοβιετική Ένωση που πούλησε έργα ιδιωτικά. Το 1978 του αφαιρέθηκε η σοβιετική υπηκοότητα. Ζει και εργάζεται στο Παρίσι. Το 2006 κέρδισε το Βραβείο Καινοτομίας για την προσφορά του στην τέχνη. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Tretyakov, του Ρωσικού Μουσείου, του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, του Μουσείου Zimmerli του Πανεπιστημίου Rutgers, περιλαμβάνονται στις συλλογές των Alexander Glezer, Vyacheslav Kantor, Alexander Kronik, Iveta και Tamaz Manasherov, Evgeny. Νούτοβιτς, Ασλάν Τσέχοεφ.
Έτος γέννησης: 1928
Έργο τέχνης: «Η πόλη και το φεγγάρι (Σοσιαλιστής
πόλη)". 1959
Ημερομηνία πώλησης: 15.04.2008
Τιμή (GBP) 1: 171.939
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 5.397.000
Θέση: 3
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 27.964
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 45

8. Ζουράμπ Τσερετέλη
Ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της ήδη μνημειακής τέχνης. Ο συγγραφέας του μνημείου του Πέτρου Α στη Μόσχα και του μνημείου Το καλό νικά το Κακόμπροστά από το κτίριο του ΟΗΕ στη Νέα Υόρκη. Ιδρυτής του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, Πρόεδρος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών, δημιουργός της Πινακοθήκης Ζουράμπ Τσερετέλι, εργαζόμενος στην προαναφερθείσα ακαδημία. Γλυπτά του Ζουράμπ Τσερετέλι, εκτός από τη Ρωσία, κοσμούν τη Βραζιλία, τη Μεγάλη Βρετανία, τη Γεωργία, την Ισπανία, τη Λιθουανία, τις ΗΠΑ, τη Γαλλία και την Ιαπωνία.
Έτος γέννησης: 1934
Σύνθεση: "Το όνειρο του Άθω"
Ημερομηνία πώλησης: 01.12.2009
Τιμή (GBP) 1: 151 250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 498.000
Θέση: 19
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 27.667
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 4

9. Βίκτορ Πιβοβάροφ
Ένας από τους ιδρυτές του εννοιολογισμού της Μόσχας. Όπως ο Kabakov, ο εφευρέτης του εννοιολογικού είδους άλμπουμ. όπως ο Kabakov, ο Bulatov και ο Oleg Vasilyev, είναι ένας επιτυχημένος εικονογράφος παιδικών βιβλίων που συνεργάστηκε με τα περιοδικά Murzilka και Funny Pictures. Από το 1982 ζει και εργάζεται στην Πράγα. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Τρετιακόφ, του Ρωσικού Μουσείου, του Μουσείου Πούσκιν im. A. S. Pushkin, Ίδρυμα Τέχνης Kolodzei(ΗΠΑ), στις συλλογές των Vladimir και Ekaterina Semenikhin, Igor Tsukanov.
Έτος γέννησης: 1937
Έργο τέχνης: "Τρίπτυχο με ένα φίδι." 2000
Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008
Τιμή (GBP) 1: 145 250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 482.000
Θέση: 20
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 17.852
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 6

10. Αλέξανδρος Μελαμίδης
τα μισα δημιουργικό tandem Komar — Μελαμίδη, διαλύθηκε το 2003. Μαζί με τον Vitaly Komar, συμμετέχοντα έκθεση μπουλντόζας(όπου πέθαναν Διπλή αυτοπροσωπογραφία, το ιδρυτικό έργο της Sots Art). Από το 1978 ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη. Δεν υπάρχουν πληροφορίες για το σε ποιες γνωστές συλλογές βρίσκονται τα έργα του Μελαμίδη, που δημιούργησε ανεξάρτητα.
Έτος γέννησης: 1945
Σύνθεση: Καρδινάλιος José Saraiva Martins. 2007
Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008
Τιμή (GBP) 1: 145 250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 145.000
Θέση: 36
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 145.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

11. Francisco Infante Arana
Ο ιδιοκτήτης, ίσως, της πιο βαριάς λίστας εκθέσεων μεταξύ Ρώσων καλλιτεχνών. Μέλος της ομάδας κινητιστών "ΚΙΝΗΣΗ στους ΔΡΟΜΟΥΣ", τη δεκαετία του 1970 βρήκε τη δική του εκδοχή φωτογραφικής απόδοσης, ή «τεχνούργημα» - γεωμετρικά σχήματα ενσωματωμένα στο φυσικό τοπίο.
Έτος γέννησης: 1943
Έργο τέχνης: «Χτίζοντας μια πινακίδα». 1984
Ημερομηνία πώλησης: 31.05.2006
Τιμή (GBP) 1: 142.400
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 572.000
Θέση: 17
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 22.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

12. Βλαντιμίρ Νεμούχιν
Μεταφυσικός. Κλασικό του δεύτερου κύματος της ρωσικής πρωτοπορίας, μέλος της «ομάδας Lianozovo», ένας από τους συμμετέχοντες στην Έκθεση Μπουλντόζας, επιμελητής (ή εμπνευστής) σημαντικών εκθέσεων της δεκαετίας του 1980, όταν ανεπίσημες Σοβιετικές
η τέχνη μόλις συνειδητοποιούσε τον εαυτό της.
Έτος γέννησης: 1925
Έργο τέχνης: "Ημιτελής Πασιέντζα". 1966
Ημερομηνία πώλησης: 26.04.2006
Τιμή (GBP) 1: 240.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 4.338.000
Θέση: 4
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 36.454
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 26

13. Βλαντιμίρ Γιανκιλέφσκι
Σουρεαλιστής, ένα από τα κύρια ονόματα της μεταπολεμικής ανεπίσημης τέχνης της Μόσχας, ο δημιουργός μνημειακών φιλοσοφικών πολυπτύχων.
Έτος γέννησης: 1938
Έργο τέχνης: «Τρίπτυχο Νο. 10. Ανατομία της ψυχής. II." 1970
Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010
Τιμή (GBP) 1: 133.250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 754.000
Θέση: 14
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 12.780
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 7

14. Alexander Vinogradov και Vladimir Dubossarsky
γραφικό έργο Πίνακες ζωγραφικής κατά παραγγελία, που ξεκίνησαν από αυτούς την απελπιστική δεκαετία του 1990 για τη ζωγραφική, έλαβε αυτό που του άξιζε τη δεκαετία του 2000. Το ντουέτο έγινε δημοφιλές στους συλλέκτες και ένας πίνακας κατέληξε στη συλλογή του Κέντρου Πομπιντού.
Έτος γέννησης: 1963, 1964
Έργο τέχνης: "Night fitness". 2004
Ημερομηνία πώλησης: 22.06.2007
Τιμή (GBP) 1: 132.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 1.378.000
Θέση: 11
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 26.500
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 4

15. Σεργκέι Βολκόφ
Ένας από τους ήρωες της τέχνης της περεστρόικα, γνωστός για τους εκφραστικούς πίνακες με στοχαστικές δηλώσεις. Συμμετέχοντας στη σοβιετική δημοπρασία Sotheby'sτο 1988.
Έτος γέννησης: 1956
Έργο τέχνης: «Διπλή όραση.
Τρίπτυχο"
Ημερομηνία πώλησης: 31.05.2007
Τιμή (GBP) 1: 132.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 777.000
Τόπος: 12
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 38.850
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 4

16. AES + F (Tatyana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeny Svyatsky, Vladimir Fridkes)
Τα έργα AES διακρίθηκαν από μια καλή παρουσίαση στην ατημέλητη δεκαετία του 1990, αυτό που θυμούνται. Τώρα φτιάχνουν μεγάλες τοιχογραφίες κινουμένων σχεδίων που μεταδίδονται σε δεκάδες οθόνες.
Έτος γέννησης: 1955, 1958, 1957, 1956
Σύνθεση: "Πολεμιστής Νο. 4"
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 120.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 305.000
Θέση: 27
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 30.500
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

17. Λεβ Ταμπένκιν
Γλύπτης και ζωγράφος με γλυπτική όραση, σαν να σμιλεύει τους χαρακτήρες του από πηλό.
Έτος γέννησης: 1952
Σύνθεση: Jazz Orchestra. 2004
Ημερομηνία πώλησης: 30.06.2008
Τιμή (GBP) 1: 117.650
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 263.000
Θέση: 28
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 26.300
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 7

18. Mikhail (Misha Shayevich) Brusilovsky
Σουρεαλιστής του Σβερντλόφσκ, συγγραφέας διφορούμενων αλληγοριών.
Έτος γέννησης: 1931
Έργο τέχνης: Ποδόσφαιρο. 1965
Ημερομηνία πώλησης: 28.11.2006
Τιμή (GBP) 1: 108.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 133.000
Θέση: 38
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 22.167
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

19. Όλγα Μπουλγκάκοβα
Μία από τις κύριες φιγούρες της διανοούμενης «καρναβαλικής» ζωγραφικής της εποχής του Μπρέζνιεφ. Αντεπιστέλλο μέλος
Ρωσική Ακαδημία Τεχνών.
Έτος γέννησης: 1951
Σύνθεση: «Dream of the red
πουλί." 1988
Ημερομηνία πώλησης: 22.11.2010
Τιμή (GBP) 1: 100.876
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 219.000
Θέση: 31
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 36.500
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

20. Αλεξάντερ Ιβάνοφ
Ένας αφηρημένος καλλιτέχνης που είναι κυρίως γνωστός ως επιχειρηματίας, συλλέκτης και δημιουργός του Μουσείου Faberge στο Baden-Baden (Γερμανία).
Έτος γέννησης: 1962
Σύνθεση: Αγάπη. 1996
Ημερομηνία πώλησης: 05/06/2013
Τιμή (GBP) 1: 97.250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 201.000
Θέση: 33
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 50.250
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

21. Ιβάν Τσούικοφ
Μια ανεξάρτητη πτέρυγα του εικονιστικού εννοιολογισμού της Μόσχας. Συγγραφέας μιας σειράς έργων ζωγραφικής-αντικειμένων Windows. Κάπως στη δεκαετία του 1960, έκαψε όλους τους πίνακες, γι' αυτό και οι γκαλερίσταδες είναι ακόμα λυπημένοι.
Έτος γέννησης: 1935
Έργο τέχνης: "Χωρίς τίτλο" 1986
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 96.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 1.545.000
Θέση: 10
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 36.786
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 8

22. Konstantin Zvezdochetov
Στα νιάτα του, μέλος της ομάδας Mukhomor, που αυτοαποκαλούνταν «πατέρες» νέο κύμα"στη Σοβιετική Ένωση" -
με καλό λόγο? με την έναρξη της δημιουργικής ωριμότητας, ο συμμετέχων της Μπιενάλε της Βενετίας και του Κάσελ
documenta. Ερευνητής και γνώστης του οπτικού στη σοβιετική κουλτούρα βάσης.
Έτος γέννησης: 1958
Σύνθεση: "Perdo-K-62M"
Ημερομηνία πώλησης: 13.06.2008
Τιμή (GBP) 1: 92.446
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 430.000
Θέση: 22
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 22.632
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 2

23. Ναταλία Νεστερόβα
Ένα από τα κύρια αστέρια της τέχνης της στασιμότητας του Μπρέζνιεφ. Προτιμάται από συλλέκτες για το ανάγλυφο στυλ ζωγραφικής του.
Έτος γέννησης: 1944
Έργο τέχνης: «Ο Μέλνικ και ο δικός του
υιός". 1969
Ημερομηνία πώλησης: 15.06.2007
Τιμή (GBP) 1: 92.388
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 1.950.000
Θέση: 9
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 20.526
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 15

24. Μαξίμ Κάντορ
Ένας εξπρεσιονιστής ζωγράφος που έπαιξε στο ρωσικό περίπτερο στη Μπιενάλε της Βενετίας το 1997, καθώς και ένας δημοσιογράφος και συγγραφέας, συγγραφέας ενός φιλοσοφικού και σατυρικού μυθιστορήματος φροντιστήριο σχεδίασηςγια τα μέσα και τα έξω του ρωσικού καλλιτεχνικού κόσμου.
Έτος γέννησης: 1957
Έργο τέχνης: «Η Δομή της Δημοκρατίας». 2003
Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008
Τιμή (GBP) 1: 87.650
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 441.000
Θέση: 21
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 44.100
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 2

25. Andrey Sidersky
Δημιουργεί πίνακες στο στυλ της psi-art που εφευρέθηκε από τον ίδιο. Μετάφρασε στα ρωσικά τα έργα των Κάρλος Καστανέντα και Ρίτσαρντ Μπαχ.
Έτος γέννησης: 1960
Σύνθεση: "Τρίπτυχο"
Ημερομηνία πώλησης: 04.12.2009
Τιμή (GBP) 1: 90.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 102.000
Θέση: 42
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 51.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

26. Valery Koshlyakov
Γνωστό για πίνακες ζωγραφικής με αρχιτεκτονικά μοτίβα. Ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος του "Νότιου Ρωσικού κύματος". Συχνά χρησιμοποιεί χαρτόκουτα, σακούλες, κολλητική ταινία. Η πρώτη έκθεση με τη συμμετοχή του πραγματοποιήθηκε σε δημόσια τουαλέτα στο Rostov-on-Don το 1988.
Έτος γέννησης: 1962
Έργο τέχνης: Βερσαλλίες. 1993
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 72.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 346.000
Θέση: 26
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 21.625
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 8

27. Alexey Sundukov
Λακωνικοί, μολυβένιοι πίνακες για τις «μολυβένιες αηδίες» της καθημερινής ρωσικής ζωής.
Έτος γέννησης: 1952
Έργο τέχνης: "The Essence of Being". 1988
Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010
Τιμή (GBP) 1: 67.250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 255.000
Θέση: 29
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 25.500
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 1

28. Ιγκόρ Νόβικοφ
Ανήκει στη γενιά των αντικομφορμιστών καλλιτεχνών της Μόσχας στα τέλη της δεκαετίας του 1980.
Έτος γέννησης: 1961
Έργο τέχνης: «Πρωινό Κρεμλίνο, ή Μόσχα προς πώληση». 2009
Ημερομηνία πώλησης: 03.12.2010
Τιμή (GBP) 1: 62.092
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 397.000
Θέση: 24
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 15.880
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 3

29. Βαντίμ Ζαχάρωφ
Αρχειονόμος του Εννοιολογισμού της Μόσχας. Ο συγγραφέας θεαματικών εγκαταστάσεων με στοχαστικά θέματα, εκπροσώπησε τη Ρωσία στη Βενετία
μπιενάλε.
Έτος γέννησης: 1959
Έργο τέχνης: Μπαρόκ. 1986-1994
Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008
Τιμή (GBP) 1: 61.250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 243.000
Θέση: 30
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 20.250
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

30. Γιούρι Κράσνι
Συγγραφέας καλλιτεχνικών προγραμμάτων για παιδιά με ειδικές ανάγκες.
Έτος γέννησης: 1925
Σύνθεση: "Smoker"
Ημερομηνία πώλησης: 04.04.2008Τιμή (GBP)1: 59.055
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 89.000
Θέση: 44
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 11.125
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 8

31. Σεργκέι και Αλεξέι Τκάτσεφ
Κλασικοί του ύστερου σοβιετικού ιμπρεσιονισμού, μαθητές του Arkady Plastov, γνωστοί για τους πίνακές τους από τη ζωή του ρωσικού χωριού.
Έτος γέννησης: 1922, 1925
Έργο τέχνης: «Στο χωράφι». 1954
Ημερομηνία πώλησης: 01.12.2010
Τιμή (GBP) 1: 58.813
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 428.000
Θέση: 23
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 22.526
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 4

32. Svetlana Kopystyanskaya
Γνωστό για εγκαταστάσεις ζωγραφικής. Μετά τη δημοπρασία της Μόσχας Sotheby'sτο 1988 εργάζεται στο εξωτερικό.
Έτος γέννησης: 1950
Σύνθεση: "Seascape"
Ημερομηνία πώλησης: 13/10/2007
Τιμή (GBP) 1: 57.600
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 202.000
Θέση: 32
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 22.444
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 2

33. Μπόρις Ορλόφ
Γλύπτης κοντά στο Sots Art. Διάσημος για τη δουλειά του στο ειρωνικό «αυτοκρατορικό» στυλ και το αριστοτεχνικό ντύσιμο μπρούτζινων μπούστων και ανθοδεσμών.
Έτος γέννησης: 1941
Έργο τέχνης: Ναύτης. 1976
Ημερομηνία πώλησης: 17/10/2013
Τιμή (GBP) 1: 55.085
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 174.000
Θέση: 34
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 17.400
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 1

34. Βιάτσεσλαβ Καλίνιν
Ο συγγραφέας εκφραστικών έργων ζωγραφικής από τη ζωή των αστικών κατώτερων τάξεων και της ποτό μποέμ.
Έτος γέννησης: 1939
Έργο τέχνης: "Αυτοπροσωπογραφία με ανεμόπτερο"
Ημερομηνία πώλησης: 25.11.2012
Τιμή (GBP) 1: 54.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 766.000
Θέση: 13
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 12.767
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 24

35. Evgeny Semenov
Γνωστός για μια σειρά φωτογραφιών με ασθενείς με νόσο Down, που υποδύονται τους χαρακτήρες του γκόσπελ.
Έτος γέννησης: 1960
Σύνθεση: Καρδιά. 2009
Ημερομηνία πώλησης: 29.06.2009
Τιμή (GBP) 1: 49.250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 49.000
Θέση: 48
Μέσο κόστος εργασίας (GBP): 49.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

36. Γιούρι Κούπερ
Έγινε γνωστός για τους νοσταλγικούς πίνακές του με παλιά είδη σπιτιού. Θεατρικός συγγραφέας Δώδεκα πίνακες από τη ζωή του καλλιτέχνη, που ανέβηκε στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Α.Π. Τσέχοφ.
Έτος γέννησης: 1940
Έργο τέχνης: Παράθυρο. Οδός Dass, 56. 1978
Ημερομηνία πώλησης: 09.06.2010
Τιμή (GBP) 1: 49.250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 157.000
Θέση: 35
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 2.754
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 14

37. Αλεξάντερ Κοσολάποφ
Ένας κοινωνικός καλλιτέχνης που το έργο του έχει γίνει στόχος κάθε είδους επιθέσεων. Κατά τη διάρκεια της έκθεσης Art Moscow 2005, ένα από τα έργα του καταστράφηκε από έναν φανατικό θρησκευόμενο με ένα σφυρί.
Έτος γέννησης: 1943
Έργο τέχνης: "Marlboro Malevich". 1987
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 48.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 510.000
Θέση: 18
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 15.938
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 1

38. Λεονίντ Σόκοφ
Κορυφαίος γλύπτης Sots Art που συνδύασε τη λαογραφία με την πολιτική. Στη λίστα διάσημα έργα Συσκευή για τον προσδιορισμό της εθνικότητας από το σχήμα της μύτης.
Έτος γέννησης: 1941
Έργο τέχνης: "Η αρκούδα χτυπά ένα δρεπάνι με ένα σφυρί." 1996
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 48.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 352.000
Θέση: 25
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 13.538
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 7

39. Βλαντιμίρ Οβτσινίκοφ
Ένας από τους πατριάρχες της ανεπίσημης τέχνης στο Λένινγκραντ. Ορθόδοξη εκδοχή του Φερνάντο Μποτέρο.
Έτος γέννησης: 1941
Έργο τέχνης: "Angels and Railway Tracks" 1977
Ημερομηνία πώλησης: 17.04.2007
Τιμή (GBP) 1: 47.846
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 675.000
Θέση: 16
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 15.341
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

40. Konstantin Khudyakov
Ο συγγραφέας έργων ζωγραφικής με θρησκευτικά θέματα. Τώρα εργάζεται στην τεχνική της ψηφιακής τέχνης.
Έτος γέννησης: 1945
Έργο τέχνης: Ο Μυστικός Δείπνος. 2007
Ημερομηνία πώλησης: 18.02.2011
Τιμή (GBP) 1: 46.850
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 97.000
Θέση: 43
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 32.333
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

41. Ερνστ Άγνωστος
Εικονίδιο του σοβιετικού αντικομφορμισμού - αφού εναντιώθηκε ανοιχτά στον Γενικό Γραμματέα Νικήτα Χρουστσόφ στο vernissage της θρυλικής έκθεσης αφιερωμένης στην 30ή επέτειο της Ένωσης Καλλιτεχνών της Μόσχας. Μετά από αυτό, έφτιαξε ένα μνημείο στον τάφο του Χρουστσόφ και ένα μνημείο μπροστά από την ευρωπαϊκή έδρα του ΟΗΕ.
Έτος γέννησης: 1925
Σύνθεση: "Χωρίς τίτλο"
Ημερομηνία πώλησης: 08.06.2010
Τιμή (GBP) 1: 46.850
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 2.931.000
Θέση: 8
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 24.839
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 13

42. Ανατόλι Οσμόλοφσκι
Μία από τις κύριες μορφές του ακτσιονισμού της Μόσχας στη δεκαετία του 1990, θεωρητικός της τέχνης, επιμελητής, εκδότης και επικεφαλής του ερευνητικού και εκπαιδευτικού προγράμματος του Ινστιτούτου Baza, νικητής του πρώτου βραβείου Kandinsky.
Έτος γέννησης: 1969
Σύνθεση: "Ψωμί" (από τη σειρά "Pagans"). 2009
Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010
Τιμή (GBP) 1: 46.850
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 83.000
Θέση: 46
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 11.857
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

43. Ντμίτρι Βρούμπελ
Φωτορεαλιστής ζωγράφος, γνωστός κυρίως για τον πίνακα που απεικονίζει τον Μπρέζνιεφ και τον Χόνεκερ να φιλιούνται (ή μάλλον χάρη στην αναπαραγωγή του συγγραφέα στο Τείχος του Βερολίνου).
Έτος γέννησης: 1960
Σύνθεση: «Αδελφικό φιλί (τρίπτυχο)». 1990
Ημερομηνία πώλησης: 25.11.2013
Τιμή (GBP) 1: 45.000

Θέση: 40
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 16.429
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 2

44. Λεονίντ Λαμ
Ο συγγραφέας εγκαταστάσεων που συνδύαζαν τα μοτίβα της ρωσικής πρωτοπορίας και τις σκηνές της σοβιετικής ζωής στη φυλακή. Ζει στην Αμερική. Στη δεκαετία του 1970, με ψευδείς κατηγορίες, πέρασε τρία χρόνια σε φυλακές και στρατόπεδα εργασίας.
Έτος γέννησης: 1928
Έργο τέχνης: "Apple II" (από τη σειρά "The Seventh Heaven"). 1974-1986
Ημερομηνία πώλησης: 16/12/2009
Τιμή (GBP) 1: 43.910
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 115.000
Θέση: 41
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 14.375
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

Γραφικές εγκαταστάσεις της Irina Nakhova της δεκαετίας του 1980 στο διαμέρισμά της μπορούν να διεκδικήσουν την πατρότητα στο «σύνολο.

45. Irina Nakhova
Μούσα του Εννοιολογισμού της Μόσχας. Νικητής του Βραβείου Kandinsky 2013 για το "Project of the Year". Το 2015 στην 56η Μπιενάλε της Βενετίας
θα εκπροσωπήσει τη Ρωσία.
Έτος γέννησης: 1955
Έργο τέχνης: Τρίπτυχο. 1983
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 38.900
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 85.000
Θέση: 45
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 17.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 1

46. ​​Κάτια Φιλίπποβα
Ένας πρωτοποριακός σχεδιαστής μόδας που έγινε γνωστός κατά τη διάρκεια της περεστρόικα. Διακοσμούσε τις βιτρίνες του παρισινού πολυκαταστήματος Galeries Lafayette, ήταν φίλος με τον Pierre Cardin.
Έτος γέννησης: 1958
"Έργο τέχνης: Marina Ladynina" (από τη σειρά "Russian Hollywood")
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 38.900
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 39.000
Θέση: 49
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 39.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

47. Μπόρις Ζαμπόροφ
Καλλιτέχνης του θεάτρου, εικονογράφος βιβλίων. Το 1980 μετανάστευσε στο Παρίσι, εργάστηκε στα κοστούμια για την Comedie Francaise.
Έτος γέννησης: 1935
Έργο τέχνης: «Επικοινωνιακός».1981
Ημερομηνία πώλησης: 30.10.2006
Τιμή (GBP) 1: 36.356
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 67.000
Θέση: 47
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 13.400
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 2

48. Ροστίσλαβ Λεμπέντεφ
Κλασικός κοινωνικός καλλιτέχνης, συνάδελφος (και γείτονας εργαστηρίου) του Boris Orlov και του Dmitry Prigov. Μεταμόρφωσε δημιουργικά την οπτική προπαγάνδα της σοβιετικής εποχής.
Έτος γέννησης: 1946
Έργο τέχνης: "Ρωσικό παραμύθι". 1949
Ημερομηνία πώλησης: 03.06.2008
Τιμή (GBP) 1: 34.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 122.000
Θέση: 39
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 24.400
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 2

49. Αντρέι Φιλίπποφ
Ανήκει στην εννοιολογική σχολή της Μόσχας. Ο συγγραφέας έργων ζωγραφικής και εγκαταστάσεων, που ενώνεται με το θέμα "Μόσχα - η Τρίτη Ρώμη". Από το 2009, μαζί με τον Γιούρι Άλμπερτ και τον Βίκτωρ Σκέρση, είναι μέλος του ομίλου Έρως.
Έτος γέννησης: 1959
Έργο τέχνης: «Επτά πόδια κάτω από την καρίνα». 1988
Ημερομηνία πώλησης: 31.05.2006
Τιμή (GBP) 1: 33.600
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 137.000
Θέση: 37
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 12.455
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 3

50. Βλαντιμίρ Σινκάρεφ
Ιδρυτής και ιδεολόγος του Λένινγκραντ καλλιτεχνική ομάδα«Μίτκι», στο μυθιστόρημα Μίτκι του οποίου χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά αυτός ο όρος. Το μυθιστόρημα γράφτηκε από πλήξη ενώ δούλευε στο λεβητοστάσιο.
Έτος γέννησης: 1954
Έργο τέχνης: Πλατεία Λένιν Ι. 1999
Ημερομηνία πώλησης: 30.06.2008
Τιμή (GBP) 1: 32.450
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 33.000
Θέση: 50
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 16.500
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

Πωλήσεις vs Εκθέσεις

Η αναγνώριση της αγοράς και η αναγνώριση της επαγγελματικής κοινότητας φαίνονται σε πολλά διαφορετικά πράγματα, αλλά ο διαχωρισμός σε «εμπορικούς» και «μη εμπορικούς» καλλιτέχνες είναι πολύ υπό όρους. Έτσι, από τους Ρώσους καλλιτέχνες που εκτέθηκαν τα τελευταία δέκα χρόνια στη Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης της Βενετίας (και αυτό είναι το αποκορύφωμα της επαγγελματικής τους καριέρας), επτά ενότητες (αν μετρήσετε κατά άτομο, τότε 11 άτομα) μπήκαν στη βαθμολογία μας. Και οι 10 κορυφαίοι καλλιτέχνες από την κατάταξη είτε είχαν εκθέσει στην Μπιενάλε της Βενετίας στο παρελθόν, είτε είχαν ατομικές εκθέσεις σε μεγάλα μουσεία. Όσο για εκείνους τους υπέροχους δασκάλους που δεν συμπεριλήφθηκαν στην βαθμολογία, η απουσία τους ή οι όχι πολύ εξαιρετικές πωλήσεις εξηγούνται απλά και τετριμμένα. Οι συλλέκτες είναι συντηρητικοί και ακόμη και από τους πιο avant-garde καλλιτέχνες προτιμούν να αγοράζουν πίνακες (πίνακες, αντικείμενα ή φωτογραφίες που μοιάζουν με πίνακες ζωγραφικής) ή γλυπτά (ή αντικείμενα που μοιάζουν με γλυπτά). Δεν υπάρχουν παραστάσεις ρεκόρ ή γιγάντιες εγκαταστάσεις στην κατάταξή μας (οι εγκαταστάσεις αγοράζονται συνήθως από μουσεία, αλλά η τιμή εκεί είναι μουσείο, με έκπτωση). Γι' αυτό τέτοια αστέρια όπως Andrey Monastyrsky, Oleg Kulik, Pavel Pepperstein(μέχρι πρόσφατα έκανε κυρίως γραφικά και τα γραφικά είναι a priori φθηνότερα από τη ζωγραφική) ή π.χ. Νικολάι Πολίσκι, των οποίων τα μεγαλεπήβολα σχέδια δεν έχουν βρει ακόμη κατανοητούς συλλέκτες.

Επιπλέον, η αγορά είναι συντηρητική και επειδή η αναγνώριση εδώ έρχεται αργά - σημειώστε ότι στο top 10, όλοι οι καλλιτέχνες που γεννήθηκαν το 1950 και άνω. Δηλαδή, οι πολλά υποσχόμενοι συμμετέχοντες της Μπιενάλε έχουν ακόμη τα πάντα μπροστά τους.

Ο Λεονάρντο ντι σερ Πιέρο ντα Βίντσι (15 Απριλίου 1452 – 2 Μαΐου 1519) ήταν διάσημος Ιταλός ζωγράφος, αρχιτέκτονας, φιλόσοφος, μουσικός, συγγραφέας, εξερευνητής, μαθηματικός, μηχανικός, ανατόμος, εφευρέτης και γεωλόγος. Γνωστός για τους πίνακές του, οι πιο διάσημοι από τους οποίους είναι ο Μυστικός Δείπνος και η Μόνα Λίζα, καθώς και πολλές εφευρέσεις που ήταν πολύ μπροστά από την εποχή τους, αλλά παρέμειναν μόνο στα χαρτιά. Επιπλέον, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι συνέβαλε σημαντικά στην ανάπτυξη της ανατομίας, της αστρονομίας και της τεχνολογίας.

Ο Ραφαέλ Σάντι (28 Μαρτίου 1483 – 6 Απριλίου 1520) ήταν σπουδαίος Ιταλός ζωγράφος και αρχιτέκτονας που δραστηριοποιήθηκε κατά την Αναγέννηση, καλύπτοντας την περίοδο από τα τέλη του 15ου αιώνα έως τα πρώτα χρόνια του 16ου αιώνα. Παραδοσιακά, ο Ραφαήλ θεωρείται ένας από τους τρεις μεγάλους δασκάλους αυτής της περιόδου, μαζί με τον Μικελάντζελο και τον Λεονάρντο ντα Βίντσι. Πολλά από τα έργα του βρίσκονται στο Αποστολικό Παλάτι στο Βατικανό, σε μια αίθουσα που ονομάζεται Στάνζα του Ραφαήλ. Μεταξύ άλλων, εδώ είναι το πιο διάσημο έργο του - «Η Σχολή των Αθηνών».

Ο Diego Rodriguez de Silva y Velázquez (6 Ιουνίου 1599 - 6 Αυγούστου 1660) ήταν Ισπανός ζωγράφος, προσωπογράφος, αυλικός ζωγράφος του βασιλιά Φιλίππου Δ', ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της χρυσής εποχής της ισπανικής ζωγραφικής. Εκτός από πολυάριθμους πίνακες που απεικονίζουν ιστορικές και πολιτιστικές σκηνές από το παρελθόν, ζωγράφισε πολλά πορτρέτα της ισπανικής βασιλικής οικογένειας, καθώς και άλλων διάσημων ευρωπαϊκών προσωπικοτήτων. Το πιο διάσημο έργο του Βελάσκεθ είναι ο πίνακας "La Meninas" (ή "Οικογένεια του Φιλίππου Δ') του 1656, που βρίσκεται στο Μουσείο Πράδο της Μαδρίτης.

Ο Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz and Picasso (25 Οκτωβρίου 1881 - 8 Απριλίου 1973) είναι ένας παγκοσμίου φήμης καλλιτέχνης και γλύπτης του Ισπανού σκηνοθέτη, του ιδρυτή. τέχνες - κυβισμός. Θεωρείται ένα από τα οι μεγαλύτεροι καλλιτέχνεςεπηρέασε την ανάπτυξη των καλών τεχνών τον 20ο αιώνα. Experts, αναγνωρίστηκε ως ο καλύτερος καλλιτέχνης μεταξύ όσων έχουν ζήσει τα τελευταία 100 χρόνια, καθώς και ο πιο «ακριβός» στον κόσμο. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Πικάσο δημιούργησε περίπου 20 χιλιάδες έργα (σύμφωνα με άλλες πηγές, 80 χιλιάδες).

Ο Βίνσεντ Βίλεμ βαν Γκογκ (30 Μαρτίου 1853 – 29 Ιουλίου 1890) ήταν διάσημος Ολλανδός ζωγράφος που απέκτησε φήμη μόνο μετά τον θάνατό του. Σύμφωνα με πολλούς ειδικούς, ο Βαν Γκογκ είναι ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες στην ιστορία της ευρωπαϊκής τέχνης, καθώς και ένας από τους πιο εξέχοντες εκπροσώπους του μετα-ιμπρεσιονισμού. Συγγραφέας περισσότερων από 2.100 έργων τέχνης, μεταξύ των οποίων 870 πίνακες ζωγραφικής, 1.000 σχέδια και 133 σκίτσα. Οι πολυάριθμες αυτοπροσωπογραφίες, τα τοπία και τα πορτρέτα του είναι από τα πιο αναγνωρίσιμα και ακριβά έργα τέχνης στον κόσμο. Πλέον διάσημο έργοΟ Βίνσεντ Βαν Γκογκ θεωρείται ίσως μια σειρά από πίνακες που ονομάζονται «Ηλιοτρόπια».

Ο Michelangelo Buonarroti (6 Μαρτίου 1475 - 18 Φεβρουαρίου 1564) είναι ένας παγκοσμίου φήμης Ιταλός γλύπτης, καλλιτέχνης, αρχιτέκτονας, ποιητής και στοχαστής που άφησε ανεξίτηλο το αποτύπωμά του σε ολόκληρο τον παγκόσμιο πολιτισμό. Το πιο διάσημο έργο του καλλιτέχνη, ίσως, είναι οι τοιχογραφίες στην οροφή της Καπέλα Σιξτίνα. Από τα γλυπτά του, τα πιο γνωστά είναι το «Pieta» («Θρήνος του Χριστού») και το «David». Από τα έργα αρχιτεκτονικής - ο σχεδιασμός του τρούλου της Βασιλικής του Αγίου Πέτρου. Είναι ενδιαφέρον ότι ο Μιχαήλ Άγγελος έγινε ο πρώτος εκπρόσωπος της δυτικοευρωπαϊκής τέχνης, του οποίου η βιογραφία γράφτηκε κατά τη διάρκεια της ζωής του.

Στην τέταρτη θέση στην κατάταξη των πιο διάσημων καλλιτεχνών στον κόσμο βρίσκεται ο Masaccio (21 Δεκεμβρίου 1401-1428) - ένας σπουδαίος Ιταλός καλλιτέχνης που είχε τεράστιο αντίκτυπο σε άλλους δασκάλους. Ο Masaccio έζησε πολύ σύντομη ζωή, επομένως υπάρχουν ελάχιστα βιογραφικά στοιχεία για αυτόν. Μόνο τέσσερις από τις τοιχογραφίες του σώθηκαν, οι οποίες, χωρίς αμφιβολία, είναι έργο του Masaccio. Άλλα πιστεύεται ότι έχουν καταστραφεί. Το πιο διάσημο έργο του Masaccio είναι η τοιχογραφία Trinity στην εκκλησία της Santa Maria Novella στη Φλωρεντία της Ιταλίας.

Ο Peter Paul Rubens (28 Ιουνίου 1577 – 30 Μαΐου 1640) ήταν Φλαμανδός (Νοτιοολλανδικός) ζωγράφος, ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες της εποχής του μπαρόκ, γνωστός για το υπερβολικό του στυλ. Θεωρείται ο πιο ευέλικτος καλλιτέχνης της εποχής του. Στα έργα του, ο Ρούμπενς τόνισε και ενσάρκωσε τη ζωτικότητα και τον αισθησιασμό του χρώματος. Ζωγράφισε πολυάριθμα πορτρέτα, τοπία και ιστορικούς πίνακες με μυθολογικά, θρησκευτικά και αλληγορικά θέματα. Το πιο διάσημο έργο του Ρούμπενς είναι το τρίπτυχο «Κάθοδος από τον Σταυρό» που γράφτηκε την περίοδο από το 1610 έως το 1614 και έφερε στον καλλιτέχνη παγκόσμια φήμη.

Ο Michelangelo Merisi da Caravaggio (29 Σεπτεμβρίου 1571 – 18 Ιουλίου 1610) ήταν σπουδαίος Ιταλός καλλιτέχνης της πρώιμης μπαρόκ περιόδου, ο ιδρυτής της ευρωπαϊκής ρεαλιστικής ζωγραφικής του 17ου αιώνα. Στα έργα του, ο Καραβάτζιο χρησιμοποίησε επιδέξια τις αντιθέσεις φωτός και σκιάς, εστιάζοντας στις λεπτομέρειες. Συχνά απεικόνιζαν απλούς Ρωμαίους, ανθρώπους από τους δρόμους και τις αγορές με εικόνες αγίων και Μαντόνας. Παραδείγματα είναι ο «Ευαγγελιστής Ματθαίος», ο «Βάκχος», η «Μετατροπή του Σαούλ» κ.λπ. Ένα από τα πιο διάσημους πίνακεςΟ καλλιτέχνης θεωρείται ο Παίκτης Λαούτου (1595), τον οποίο ο Καραβάτζιο αποκάλεσε το πιο επιτυχημένο έργο ζωγραφικής γι 'αυτόν.

Ο Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) είναι ένας διάσημος Ολλανδός ζωγράφος και χαράκτης, ο οποίος θεωρείται ο μεγαλύτερος και πιο διάσημος καλλιτέχνης στον κόσμο. Συγγραφέας περίπου 600 πινάκων, 300 χαρακτικών και 2 χιλιάδων σχεδίων. Χαρακτηριστικό του χαρακτηριστικό είναι ένα αριστοτεχνικό παιχνίδι με εφέ φωτός και βαθιές σκιές. Το πιο διάσημο έργο του Ρέμπραντ είναι ο τετράμετρος πίνακας «Night Watch», που γράφτηκε το 1642 και τώρα αποθηκεύεται στο Κρατικό ΜουσείοΆμστερνταμ.

Η μεγαλειώδης και ποικιλόμορφη ρωσική ζωγραφική πάντα ευχαριστεί το κοινό με την ασυνέπεια και την τελειότητα των μορφών τέχνης. Αυτή είναι η ιδιαιτερότητα των έργων διάσημων δασκάλων της τέχνης. Πάντα εξέπληξαν με την ασυνήθιστη προσέγγισή τους στη δουλειά, την ευλαβική στάση απέναντι στα συναισθήματα και τις αισθήσεις κάθε ατόμου. Ίσως αυτός είναι ο λόγος που οι Ρώσοι καλλιτέχνες απεικόνιζαν τόσο συχνά συνθέσεις πορτρέτων που συνδύαζαν ζωντανά συναισθηματικές εικόνες και επικά ήρεμα μοτίβα. Δεν είναι περίεργο που ο Μαξίμ Γκόρκι είπε κάποτε ότι ένας καλλιτέχνης είναι η καρδιά της χώρας του, η φωνή ολόκληρης της εποχής. Πράγματι, οι μεγαλοπρεπείς και κομψοί πίνακες ζωγραφικής των Ρώσων καλλιτεχνών μεταφέρουν έντονα την έμπνευση της εποχής τους. Όπως οι φιλοδοξίες του διάσημου συγγραφέα Anton Chekhov, πολλοί προσπάθησαν να φέρουν στους ρωσικούς πίνακες τη μοναδική γεύση του λαού τους, καθώς και το άσβεστο όνειρο της ομορφιάς. Είναι δύσκολο να υποτιμήσουμε τους εξαιρετικούς καμβάδες αυτών των δασκάλων της μεγαλειώδους τέχνης, γιατί κάτω από το πινέλο τους γεννήθηκαν πραγματικά εξαιρετικά έργα διαφόρων ειδών. Ακαδημαϊκή ζωγραφική, πορτραίτο, ιστορική εικόνα, τοπίο, έργα ρομαντισμού, μοντερνισμού ή συμβολισμού - όλα αυτά εξακολουθούν να φέρνουν χαρά και έμπνευση στους θεατές τους. Όλοι βρίσκουν σε αυτά κάτι περισσότερο από πολύχρωμα χρώματα, χαριτωμένες γραμμές και αμίμητα είδη παγκόσμιας τέχνης. Ίσως μια τέτοια αφθονία μορφών και εικόνων που εκπλήσσει η ρωσική ζωγραφική συνδέεται με τις τεράστιες δυνατότητες του γύρω κόσμου των καλλιτεχνών. Ο Levitan είπε επίσης ότι σε κάθε νότα πλούσιας φύσης υπάρχει μια μαγευτική και ασυνήθιστη παλέτα χρωμάτων. Με μια τέτοια αρχή εμφανίζεται μια υπέροχη έκταση για το πινέλο του καλλιτέχνη. Ως εκ τούτου, όλοι οι ρωσικοί πίνακες διακρίνονται από την εξαιρετική σοβαρότητα και την ελκυστική ομορφιά τους, από την οποία είναι τόσο δύσκολο να ξεφύγεις.

Η ρωσική ζωγραφική δικαίως ξεχωρίζει από τον κόσμο τέχνη. Γεγονός είναι ότι μέχρι τον δέκατο έβδομο αιώνα, η εγχώρια ζωγραφική συνδέθηκε αποκλειστικά με ένα θρησκευτικό θέμα. Η κατάσταση άλλαξε με την έλευση στην εξουσία του τσάρου-μεταρρυθμιστή - Πέτρου του Μεγάλου. Χάρη στις μεταρρυθμίσεις του, οι Ρώσοι δάσκαλοι άρχισαν να ασχολούνται με την κοσμική ζωγραφική και η ζωγραφική των εικόνων διαχωρίστηκε ως ξεχωριστή κατεύθυνση. Ο δέκατος έβδομος αιώνας είναι η εποχή τέτοιων καλλιτεχνών όπως ο Simon Ushakov και ο Iosif Vladimirov. Μετά, στα ρωσικά τον κόσμο της τέχνηςΤο πορτρέτο γεννήθηκε και γρήγορα έγινε δημοφιλές. Τον δέκατο όγδοο αιώνα, εμφανίστηκαν οι πρώτοι καλλιτέχνες που πέρασαν από την προσωπογραφία στη ζωγραφική τοπίου. Η έντονη συμπάθεια των δασκάλων για τα χειμερινά πανοράματα είναι αισθητή. Ο δέκατος όγδοος αιώνας θυμήθηκε επίσης για τη γέννηση της καθημερινής ζωγραφικής. Τον δέκατο ένατο αιώνα, τρεις τάσεις κέρδισαν δημοτικότητα στη Ρωσία: ρομαντισμός, ρεαλισμός και κλασικισμός. Όπως και πριν, οι Ρώσοι καλλιτέχνες συνέχισαν να στρέφονται στο είδος του πορτρέτου. Τότε ήταν που εμφανίστηκαν παγκοσμίου φήμης πορτρέτα και αυτοπροσωπογραφίες του O. Kiprensky και του V. Tropinin. Στο δεύτερο μισό του δέκατου ένατου αιώνα, οι καλλιτέχνες απεικονίζουν όλο και πιο συχνά τον απλό ρωσικό λαό στην καταπιεσμένη του κατάσταση. Ο ρεαλισμός γίνεται η κεντρική τάση της ζωγραφικής αυτής της περιόδου. Τότε ήταν που εμφανίστηκαν οι Περιπλανώμενοι, απεικονίζοντας μόνο την πραγματική, πραγματική ζωή. Λοιπόν, ο εικοστός αιώνας είναι, φυσικά, η πρωτοπορία. Οι καλλιτέχνες εκείνης της εποχής επηρέασαν σημαντικά τόσο τους οπαδούς τους στη Ρωσία όσο και σε όλο τον κόσμο. Οι πίνακές τους έγιναν οι πρόδρομοι της αφαίρεσης. Η ρωσική ζωγραφική είναι ένας τεράστιος υπέροχος κόσμος ταλαντούχων καλλιτεχνών που δόξασαν τη Ρωσία με τις δημιουργίες τους

Παρουσιάζουμε μια ενημερωμένη έκδοση της κατάταξης που δημοσίευσε το TANR το 2014

Το υλικό ενημερώθηκε από τους: Alexey Alekseev, Konstantin Agunovich, Denis Belkevich, Anna Savitskaya, 22 Δεκεμβρίου 2016. ρεολοκλήρωσε την ύλη στις 25 Φεβρουαρίου 2017 — Έντουαρντ Μπασαλάεφ.

Το 2014, δημοσιεύσαμε ήδη μια παρόμοια λίστα, παρουσιάζουμε την ενημερωμένη έκδοσή της. Το top 50 περιλαμβάνει καλλιτέχνες που γεννήθηκαν και εργάστηκαν (ή συνεχίζουν να εργάζονται) στην ΕΣΣΔ-Ρωσία, τα έργα των οποίων τα τελευταία δέκα χρόνια έχουν πουληθεί σε διεθνείς δημοπρασίες για ποσά που υπερβαίνουν τις 30.000 £ (επιλέχθηκε η βρετανική λίρα στερλίνα, αφού το 90% των εγχώριων πωλήσεων πραγματοποιήθηκε στο Λονδίνο σε αυτό το νόμισμα).

Ilya και Emilia Kabakov

1. Ilya Kabakov

Φαίνεται ότι γενικά ο κύριος Ρώσος καλλιτέχνης, ο ιδρυτής του εννοιολογισμού της Μόσχας (ένας από αυτούς), ο συγγραφέας του όρου και της πρακτικής της «ολικής εγκατάστασης». Από το 1988 ζει στη Νέα Υόρκη. Εργάζεται σε συνεργασία με τη σύζυγό του Emilia Kabakova , γι’ αυτό και ο τίτλος θα έπρεπε να μοιάζει με «Ilya and Emilia Kabakov», αλλά από τότεΊλια Ιωσήφοβιτς έγινε γνωστό νωρίτερα από την Ilya και την Emilia, τότε ας παραμείνει έτσι. Έργα βρίσκονται στην γκαλερί Tretyakov, στο Ρωσικό Μουσείο, στο Ερμιτάζ, στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη (MoMA), στο Ίδρυμα Τέχνης Kolodzei (ΗΠΑ) κ.λπ. Έτος γέννησης: 1933

Προϊόν: "Σκαθάρι". 1982

Ημερομηνία πώλησης: 28.02.2008

Τιμή (GBP): 2.932.500

2. Έρικ Μπουλάτοφ

Χρησιμοποιώντας τεχνικές που αργότερα θα ονομάζονταν Sots Art, συνδύασε την παραστατική ζωγραφική με το κείμενο στα έργα του. Στη σοβιετική εποχή, ένας επιτυχημένος εικονογράφος παιδικών βιβλίων. Από το 1989 ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη, από το 1992 στο Παρίσι. Ο πρώτος Ρώσος καλλιτέχνης με ατομική έκθεση στο Κέντρο Πομπιντού. Τα έργα φυλάσσονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Τρετιακόφ, του Ρωσικού Μουσείου, του Κέντρου Πομπιντού, του Μουσείου Λούντβιχ στην Κολωνία κ.λπ., περιλαμβάνονται στις συλλογές του Ιδρύματος Ντίνα Βέρνυ, Βίκτορ Μπονταρένκο, Βιάτσεσλαβ Κάντορ, Αικατερίνηκαι Βλαντιμίρ Σεμενίχιν, Ιγκόρ Τσουκάνοφ.

Έτος γέννησης: 1933

Έργο τέχνης: «Δόξα στο ΚΚΣΕ». 1975

Ημερομηνία πώλησης: 28.02.2008

Τιμή (GBP): 1.084.500

3. Vitaly Komar και Alexander Melamid

Οι δημιουργοί του Sots Art - μια σκληρή τάση στην ανεπίσημη τέχνη, παρωδώντας τα σύμβολα και τις τεχνικές της επίσημης εξουσίας. Ζουν στη Νέα Υόρκη από το 1978. Μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του 2000 δούλευαν σε ζευγάρια. Ως έργο τέχνης, οργάνωσαν την «πώληση ψυχών» διάσημων καλλιτεχνών μέσω δημοπρασίας (ψυχ Άντι Ο Γουόρχολέκτοτε ανήκει στον καλλιτέχνη της Μόσχας Αλένα Κίρτσοβα). Έργα βρίσκονται στις συλλογές του MoMA, του Μουσείου Guggenheim, του Metropolitan Museum of Art, του Λούβρου, στις συλλογές Breus τσούλες, Ντάρια Ζούκοβακαι Ρομάν Αμπράμοβιτςκαι τα λοιπά.

Έτος γέννησης: 1943, 1945

Έργο: «Συνάντηση Σολζενίτσιν και Μπολ στη ντάκα του Ροστροπόβιτς». 1972

Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010

Τιμή (GBP): 657.250

4. Semyon Faibisovich

Ένας φωτορεαλιστής καλλιτέχνης που παραμένει ο πιο ακριβής ρεαλιστής ακόμα και τώρα, όταν η ζωγραφική σαγηνεύει Σεμιόν Νατάνοβιτςλιγότερη δημοσιότητα. Εκτέθηκε στο Malaya Gruzinskaya, όπου το 1985 έγινε αντιληπτός από εμπόρους και συλλέκτες της Νέας Υόρκης. Από το 1987 εκθέτει τακτικά στις ΗΠΑ και τη Δυτική Ευρώπη. Ενεργός υποστηρικτής της κατάργησης του νόμου για την προπαγάνδα της ομοφυλοφιλίας στη Ρωσία. Ζει και εργάζεται στη Μόσχα. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Γκαλερί Τρετιακόφ, του Σώματος Φωτογραφίας της Μόσχας (Μουσείο Τέχνης Πολυμέσων), μουσεία στη Γερμανία, την Πολωνία, τις ΗΠΑ, περιλαμβάνονται στις συλλογές Ντάρια Ζούκοβακαι Ρομάν Αμπράμοβιτς, Ιγκόρ Μάρκιν, Ιγκόρ Τσουκάνοφ.

Έτος γέννησης: 1949

Έργο τέχνης: "Στρατιώτες" 1989. Από τη σειρά "Σταθμοί"

Ημερομηνία πώλησης: 13/10/2007

Τιμή (GBP): 311.200

Γκρίσα Μπρούσκιν

5. Γκριγκόρι (Γκρίσα) Μπρούσκιν

Ο πρωταγωνιστής της πρώτης και τελευταίας σοβιετικής δημοπρασίας του Sotheby's το 1988, όπου το "Fundamental Lexicon" του έγινε η κορυφαία παρτίδα (£220.000). Μετά από πρόσκληση της γερμανικής κυβέρνησης, δημιούργησε ένα μνημειώδες τρίπτυχο για το ανακατασκευασμένο Ράιχσταγκ στο Βερολίνο. Νικητής του Βραβείου Kandinsky στην υποψηφιότητα "Project of the Year" για την έκθεση "Time "H"" στο Μουσείο Τέχνης Πολυμέσων. Ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη και τη Μόσχα. Έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Τρετιακόφ, του Ρωσικού Μουσείου, του Μουσείου Πούσκιν. A.S. Pushkin, το Μουσείο Ludwig στην Κολωνία, το MoMA, το Μουσείο Εβραϊκού Πολιτισμού (Νέα Υόρκη) κ.λπ., περιλαμβάνονται στις συλλογές της Βασίλισσας της Ισπανίας Σοφία, Petra Avena, Breus τσούλες, Αικατερίνηκαι Βλαντιμίρ Σεμενίχιν, Μίλος Φόρμαν.

Έτος γέννησης: 1945

Έργο τέχνης: «Logii. Μέρος 1". 1987

Ημερομηνία πώλησης: 07.11.2000

Τιμή (GBP): 424.000

6. Όλεγκ Τσέλκοφ

Ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες της δεκαετίας του '60, ο οποίος στη δεκαετία του 1960 ξεκίνησε και συνεχίζει μια σειρά από πίνακες στους οποίους απεικονίζει τραχιά ανθρώπινα πρόσωπα (ή φιγούρες) σαν να είναι διαμορφωμένα από πηλό, ζωγραφισμένα με έντονα χρώματα ανιλίνης. Από το 1977 ζει στο Παρίσι. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Tretyakov, του Ρωσικού Μουσείου, του Ερμιτάζ, του Μουσείου Zimmerli του Πανεπιστημίου Rutgers κ.λπ., περιλαμβάνονται στις συλλογές Μιχαήλ Μπαρίσνικοφ, Άρθουρ Μίλερ, Ιγκόρ Τσουκάνοφ. Ανήκει η μεγαλύτερη ιδιωτική συλλογή έργων του Τσέλκοφ στη Ρωσία Evgeny Evtushenko.

Έτος γέννησης: 1934

Έργο τέχνης: "Αγόρι με μπαλόνια" 1957

Ημερομηνία πώλησης: 26.11.2008

Τιμή (GBP): 238.406

Χιόνι, σκοτάδι, λάσπη - και Μόσχα και Ρενουάρ σε μια αγκαλιά, Όσκαρ Ράμπιν

7. Όσκαρ Ράμπιν

Ηγέτης της ομάδας Lianozovo (αντικομφορμιστές καλλιτέχνες της Μόσχας των δεκαετιών 1950-1960), διοργανωτής της σκανδαλώδους Έκθεσης Μπουλντόζας το 1974. Ήταν ο πρώτος στη Σοβιετική Ένωση που πούλησε έργα ιδιωτικά. Το 1978 του αφαιρέθηκε η σοβιετική υπηκοότητα. Ζει στο Παρίσι. Το 2006 κέρδισε το Βραβείο Καινοτομίας για την προσφορά του στην τέχνη. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Tretyakov, του Ρωσικού Μουσείου, του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, του Μουσείου Zimmerli του Πανεπιστημίου Rutgers, περιλαμβάνονται στις συλλογές Alexander Glezer, Βιάτσεσλαβ Κάντορ, Αλεξάνδρα Κρονικά, Η Ιβέτακαι Ταμάζα Μανασέροφ, Εβγκένι Νούτοβιτς, Ασλάν Τσέχοεφ.

Έτος γέννησης: 1928

Έργο τέχνης: «The City and the Moon» («Σοσιαλιστική Πόλη»). 1959

Ημερομηνία πώλησης: 15.04.2008

Τιμή (GBP): 171.939

8. Ζουράμπ Τσερετέλη

Ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της ήδη μνημειακής τέχνης. Συγγραφέας του μνημείου Πέτρος Ιστη Μόσχα και το μνημείο «Το καλό θριαμβεύει το κακό» μπροστά από το κτίριο του ΟΗΕ στη Νέα Υόρκη. Ιδρυτής του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, Πρόεδρος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών, δημιουργός της Πινακοθήκης Ζουράμπ Τσερετέλι, εργαζόμενος στην προαναφερθείσα ακαδημία. Τα γλυπτά του Τσερετέλη, εκτός από τη Ρωσία, κοσμούν τη Βραζιλία, τη Μεγάλη Βρετανία, τη Γεωργία, την Ισπανία, τη Λιθουανία, τις ΗΠΑ, τη Γαλλία και την Ιαπωνία.

Έτος γέννησης: 1934

Σύνθεση: "Το όνειρο του Άθω"

Ημερομηνία πώλησης: 01.12.2009

Τιμή (GBP): 151.250

9. Βίκτορ Πιβοβάροφ

Ένας από τους ιδρυτές του εννοιολογισμού της Μόσχας. Σαν Καμπάκοφ, εφευρέτης του είδους του concept άλμπουμ. όπως ο Kabakov, Μπουλάτοφκαι Όλεγκ Βασίλιεφ- επιτυχημένη εικονογράφος παιδικών βιβλίων, συνεργαζόμενη με τα περιοδικά «Murzilka» και «Funny Pictures». Από το 1982 ζει και εργάζεται στην Πράγα. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Τρετιακόφ, του Ρωσικού Μουσείου, του Μουσείου Πούσκιν im. A.S. Pushkin, Kolodzei Art Foundation (ΗΠΑ), σε συλλογές Αικατερίνηκαι Βλαντιμίρ Σεμενίχιν, Ιγκόρ Τσουκάνοφ.

Έτος γέννησης: 1937

Έργο τέχνης: "Τρίπτυχο με ένα φίδι." 2000

Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008

Τιμή (GBP): 145.250

10. Αλέξανδρος Μελαμίδης

Το μισό δημιουργικό tandem Komar - Melamid, διαλύθηκε το 2003. Μαζί με Βιτάλι Κομάρσυμμετέχοντας στην Έκθεση Μπουλντόζας (όπου χάθηκε η «Διπλή Αυτοπροσωπογραφία», το θεμελιώδες έργο της Sots Art). Από το 1978 ζει στη Νέα Υόρκη. Δεν υπάρχουν πληροφορίες για το σε ποιες γνωστές συλλογές βρίσκονται τα έργα του Μελαμίδη, που δημιούργησε ανεξάρτητα.

Έτος γέννησης: 1945

Σύνθεση: Καρδινάλιος José Saraiva Martins. 2007

Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008

Τιμή (GBP): 145.250

11. Francisco Infante Arana

Ο ιδιοκτήτης, ίσως, της πιο βαριάς λίστας εκθέσεων μεταξύ Ρώσων καλλιτεχνών. Μέλος της ομάδας κινητιστών "ΚΙΝΗΣΗ στους ΔΡΟΜΟΥΣ", τη δεκαετία του 1970 βρήκε τη δική του εκδοχή φωτογραφικής απόδοσης, ή «τεχνουργήματα» - γεωμετρικά σχήματα ενσωματωμένα στο φυσικό τοπίο.

Έτος γέννησης: 1943

Έργο τέχνης: «Χτίζοντας μια πινακίδα». 1984

Ημερομηνία πώλησης: 31.05.2006

Τιμή (GBP): 142.400

12. Βλαντιμίρ Γιανκιλέφσκι

Σουρεαλιστής, ένας από τους κύριους χαρακτήρες της μεταπολεμικής ανεπίσημης τέχνης της Μόσχας, δημιουργός μνημειωδών φιλοσοφικών πολυπτύχων.

Έτος γέννησης: 1938

Έργο τέχνης: «Τρίπτυχο Νο. 10. Ανατομία της ψυχής. ΙΙ». 1970

Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010

Τιμή (GBP): 133.250

13. Alexander Vinogradov και Vladimir Dubossarsky

Το γραφικό έργο “Paintings to Order”, που ξεκίνησαν την απελπιστική δεκαετία του 1990 για τη ζωγραφική, έλαβε αυτό που τους άξιζε τη δεκαετία του 2000. Το ντουέτο έγινε δημοφιλές στους συλλέκτες και ένας πίνακας κατέληξε στη συλλογή του Κέντρου Πομπιντού.

Έτος γέννησης: 1963, 1964

Έργο τέχνης: "Night fitness". 2004

Ημερομηνία πώλησης: 22.06.2007

Τιμή (GBP): 132.000

14. Σεργκέι Βολκόφ

Ένας από τους ήρωες της τέχνης της περεστρόικα, γνωστός για τους εκφραστικούς πίνακες με στοχαστικές δηλώσεις. Συμμετέχων στη σοβιετική δημοπρασία Sotheby's το 1988.

Έτος γέννησης: 1956

Έργο τέχνης: «Διπλή όραση. Τρίπτυχο"

Ημερομηνία πώλησης: 31.05.2007

Τιμή (GBP): 132.000

15. АЕS+F (Tatyana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeny Svyatsky, Vladimir Fridkes)

Τα έργα AES + F διακρίθηκαν από μια καλή παρουσίαση στην ατημέλητη δεκαετία του 1990, αυτό που θυμούνται. Τώρα φτιάχνουν μεγάλες τοιχογραφίες κινουμένων σχεδίων που μεταδίδονται σε δεκάδες οθόνες.

Έτος γέννησης: 1955, 1958, 1957, 1956

Σύνθεση: "Πολεμιστής Νο. 4"

Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008

Τιμή (GBP): 120.500

16. Λεβ Ταμπένκιν

Γλύπτης και ζωγράφος με γλυπτική όραση, σαν να σμιλεύει τους χαρακτήρες του από πηλό.

Έτος γέννησης: 1952

Σύνθεση: Jazz Orchestra. 2004

Ημερομηνία πώλησης: 30.06.2008

Τιμή (GBP): 117.650

"Το όνειρο του κόκκινου πουλιού" 1988 Όλγα Μπουλγκάκοβα

17. Όλγα Μπουλγκάκοβα

Μία από τις κύριες φιγούρες της διανοούμενης «καρναβαλικής» ζωγραφικής της εποχής του Μπρέζνιεφ. Αντεπιστέλλον μέλος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών.

Έτος γέννησης: 1951

Έργο τέχνης: "Dream of the Red Bird" 1988

Ημερομηνία πώλησης: 22.11.2010

Τιμή (GBP): 100.876

Σεργκέι και Αλεξέι Τκάτσεφ. "Brothers" ("Διπλή αυτοπροσωπογραφία"). 1981–1983 GTG

18. Σεργκέι και Αλεξέι Τκάτσεφ

Κλασικοί του ύστερου σοβιετικού ιμπρεσιονισμού, φοιτητές Arkady Plastov, γνωστοί για τους πίνακές τους από τη ζωή του ρωσικού χωριού.

Έτος γέννησης: 1922, 1925

Έργο τέχνης: "Σάββατο" 1973

Ημερομηνία πώλησης: 20.10.2016

Τιμή (GBP): 97.935

19. Αλεξάντερ Ιβάνοφ

Ένας αφηρημένος καλλιτέχνης που είναι κυρίως γνωστός ως επιχειρηματίας, συλλέκτης και δημιουργός του Μουσείου Faberge στο Baden-Baden (Γερμανία).

Έτος γέννησης: 1962

Σύνθεση: Αγάπη. 1996

Ημερομηνία πώλησης: 05/06/2013

Τιμή (GBP): 97.250

20. Ιβάν Τσούικοφ

Μια ανεξάρτητη πτέρυγα του εικονιστικού εννοιολογισμού της Μόσχας. Συγγραφέας μιας σειράς πινάκων-αντικειμένων «Παράθυρα». Κάπως στη δεκαετία του 1960, έκαψε όλους τους πίνακές του, για τους οποίους ακόμη θρηνούν οι ιδιοκτήτες των γκαλερί.

Έτος γέννησης: 1935

Έργο τέχνης: "Χωρίς τίτλο" 1986

Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008

Τιμή (GBP): 96.500

21. Konstantin Zvezdochetov

Μέλος της ομάδας στη νεολαία "Αμανίτα", τα μέλη του οποίου αποκαλούσαν τους εαυτούς τους «πατέρες του» νέου κύματος «στη Σοβιετική Ένωση» - δικαιολογημένα. με την έναρξη της δημιουργικής ωριμότητας, συμμετείχε στην Μπιενάλε της Βενετίας και στο Kassel Documenta. Ερευνητής και γνώστης του οπτικού στη σοβιετική κουλτούρα βάσης.

Έτος γέννησης: 1958

Σύνθεση: Perdo-K-62M

Ημερομηνία πώλησης: 13.06.2008

Τιμή (GBP): 92.446

22. Ναταλία Νεστέροβα

Ένα από τα κύρια αστέρια της τέχνης της στασιμότητας του Μπρέζνιεφ. Προτιμάται από συλλέκτες για το ανάγλυφο στυλ ζωγραφικής του.

Έτος γέννησης: 1944

Έργο τέχνης: «Ο Μέλνικ και ο γιος του». 1969

Ημερομηνία πώλησης: 15.06.2007

Τιμή (GBP): 92.388

23. Μαξίμ Κάντορ

Ένας εξπρεσιονιστής ζωγράφος που έπαιξε στο ρωσικό περίπτερο στη Μπιενάλε της Βενετίας το 1997, καθώς και ένας δημοσιογράφος και συγγραφέας, συγγραφέας του φιλοσοφικού και σατυρικού μυθιστορήματος "Drawing Tutorial" για τα μέσα και τα έξω του ρωσικού καλλιτεχνικού κόσμου.

Έτος γέννησης: 1957

Έργο τέχνης: «Η Δομή της Δημοκρατίας». 2003

Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008

Τιμή (GBP): 87.650

24. Andrey Sidersky

Δημιουργεί πίνακες στο στυλ της psi-art που εφευρέθηκε από τον ίδιο. Μεταφρασμένο σε ρωσικές συνθέσεις Κάρλος Καστανέντακαι Ρίτσαρντ Μπαχ.

Έτος γέννησης: 1960

Σύνθεση: "Τρίπτυχο"

Ημερομηνία πώλησης: 04.12.2009

Τιμή (GBP): 90.000

25. Valery Koshlyakov

Γνωστό για πίνακες ζωγραφικής με αρχιτεκτονικά μοτίβα. Ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος του "Νότιου Ρωσικού κύματος". Συχνά χρησιμοποιεί χαρτόκουτα, σακούλες, κολλητική ταινία. Η πρώτη έκθεση με τη συμμετοχή του πραγματοποιήθηκε σε δημόσια τουαλέτα στο Rostov-on-Don το 1988.

Έτος γέννησης: 1962

Έργο τέχνης: Μόσχα. 2006

Ημερομηνία πώλησης: 17/10/2013

Τιμή (GBP): 84.629

θραύσμα - Στην εικόνα. 1987. Λάδι σε μουσαμά. 200x297. Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ.

26. Alexey Sundukov

Δημιουργεί λακωνικούς, μολύβδινους πίνακες για τις «μολυβένιες αηδίες» της καθημερινής ρωσικής ζωής.

Έτος γέννησης: 1952

Έργο τέχνης: "The Essence of Being". 1988

Τιμή (USD) 103 363

Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010

27. Νίκας Σαφρόνοφ

Έτος γέννησης: 1956

Σύνθεση: "Dream of Italy"

Ημερομηνία πώλησης: 07.06.2011

Τιμή (GBP): 63.650

28. Ιγκόρ Νόβικοφ

Ανήκει στη γενιά των αντικομφορμιστών καλλιτεχνών της Μόσχας στα τέλη της δεκαετίας του 1980.

Έτος γέννησης: 1961

Έργο τέχνης: «Πρωινό Κρεμλίνο, ή Μόσχα προς πώληση». 2009

Ημερομηνία πώλησης: 03.12.2010

Τιμή (GBP): 62.092

29. Βαντίμ Ζαχάρωφ

Έτος γέννησης: 1959

Έργο τέχνης: Μπαρόκ. 1986–1994

Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008

Τιμή (GBP): 61.250

30. Svetlana Kopystyanskaya

Γνωστό για εγκαταστάσεις ζωγραφικής. Μετά τη δημοπρασία του Sotheby's της Μόσχας το 1988, εργάστηκε στο εξωτερικό.

Έτος γέννησης: 1950

Σύνθεση: "Seascape"

Ημερομηνία πώλησης: 13/10/2007

Τιμή (GBP): 57.600

31. Μπόρις Ορλόφ

Γλύπτης κοντά στο Sots Art. Διάσημος για τη δουλειά του στο ειρωνικό «αυτοκρατορικό» στυλ και το αριστοτεχνικό ντύσιμο μπρούτζινων μπούστων και ανθοδεσμών.

Έτος γέννησης: 1941

Έργο τέχνης: Ναύτης. 1976

Ημερομηνία πώλησης: 17/10/2013

Τιμή (GBP): 55.085

Έτος γέννησης: 1939

Έργο τέχνης: "Αυτοπροσωπογραφία με ανεμόπτερο"

Ημερομηνία πώλησης: 29.11.2007

Τιμή (GBP): 54.500

33. Evgeny Semenov

Γνωστός για μια σειρά φωτογραφιών με ασθενείς με νόσο Down, που υποδύονται τους χαρακτήρες του γκόσπελ.

Έτος γέννησης: 1960

Σύνθεση: Καρδιά. 2009

Ημερομηνία πώλησης: 29.06.2009

Τιμή (GBP): 49.250

34. Γιούρι Κούπερ

Έγινε γνωστός για τους νοσταλγικούς πίνακές του με παλιά είδη σπιτιού. Συγγραφέας της παράστασης "Δώδεκα εικόνες από τη ζωή ενός καλλιτέχνη", που ανέβηκε στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Α.Π. Τσέχοφ.

Έτος γέννησης: 1940

Έργο τέχνης: Παράθυρο. Οδός Dass, 56. 1978

Ημερομηνία πώλησης: 09.06.2010

Τιμή (GBP): 49.250

35. Αλεξάντερ Κοσολάποφ

Ένας καλλιτέχνης Sots Art του οποίου τα έργα έχουν γίνει στόχος κάθε είδους επιθέσεων. Κατά τη διάρκεια της έκθεσης "Art Moscow - 2005" ένα από τα έργα του καταστράφηκε από έναν φανατικό θρησκευόμενο με ένα σφυρί.

Έτος γέννησης: 1943

Έργο τέχνης: "Marlboro Malevich". 1987

Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008

Τιμή (GBP): 48.500

«Η αρκούδα χτυπά ένα δρεπάνι με ένα σφυρί». 1996 Sokolov Leonid

36. Λεονίντ Σόκοφ

Κορυφαίος γλύπτης Sots Art που συνδύασε τη λαογραφία με την πολιτική. Μεταξύ των διάσημων έργων - "Μια συσκευή για τον προσδιορισμό της εθνικότητας από το σχήμα της μύτης."

Έτος γέννησης: 1941

Έργο τέχνης: "Η αρκούδα χτυπά ένα δρεπάνι με ένα σφυρί." 1996

Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008

Τιμή (GBP): 48.500

Έτος γέννησης: 1945

Έργο τέχνης: Ο Μυστικός Δείπνος. 2007

Ημερομηνία πώλησης: 18.02.2011

Τιμή (GBP): 46.850

Dmitry Gutov και Anatoly Osmolovsky στα εγκαίνια της 4ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης της Μόσχας. Φωτογραφία: Olesya Burlaka 2012.

38. Anatoly Osmolovsky

Μία από τις κύριες μορφές του ακτσιονισμού της Μόσχας στη δεκαετία του 1990, θεωρητικός της τέχνης, επιμελητής, εκδότης και επικεφαλής του ερευνητικού και εκπαιδευτικού προγράμματος του Ινστιτούτου Baza, νικητής του πρώτου βραβείου Kandinsky.

Έτος γέννησης: 1969

Προϊόν: "Ψωμί". 2009. Από τη σειρά "Pagans"

Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010

Τιμή (GBP): 46.850

Τοιχογραφία «Το φιλί του αδελφού» του Ντμίτρι Βρούμπελ στην γκαλερί East Side στο Βερολίνο.

39. Ντμίτρι Βρούμπελ

Φωτορεαλιστής ζωγράφος, περισσότερο γνωστός για τις απεικονίσεις του να φιλιούνται Μπρέζνιεφκαι Χόνεκερστο Τείχος του Βερολίνου.

Έτος γέννησης: 1960

Σύνθεση: Αδελφικό φιλί (τρίπτυχο). 1990

Ημερομηνία πώλησης: 25.11.2013

Τιμή (GBP): 45.000

Έτος γέννησης: 1928

Έργο τέχνης: "Apple II". 1974–1986 Από τη σειρά "Seventh Heaven"

Ημερομηνία πώλησης: 16/12/2009

Τιμή (GBP): 43.910

Αριστερά - Gallery XL - Irina Nakhova "Big Red" 1998-1999

41. Irina Nakhova

Μούσα του Εννοιολογισμού της Μόσχας. Βραβευμένος με το βραβείο Kandinsky το 2013 στην υποψηφιότητα "Project of the Year". Το 2015 εκπροσώπησε τη Ρωσία στην 56η Μπιενάλε της Βενετίας.

Έτος γέννησης: 1955

Έργο τέχνης: Τρίπτυχο. 1983

Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008

Τιμή (GBP): 38.900

42. Κάτια Φιλίπποβα

Ένας πρωτοποριακός σχεδιαστής μόδας που έγινε γνωστός κατά τη διάρκεια της περεστρόικα. Διακόσμησε τις βιτρίνες του παρισινού πολυκαταστήματος Galeries Lafayette, ήταν φίλος Πιερ Καρντέν.

Έτος γέννησης: 1958

Σύνθεση: "Marina Ladynina". Από τη ρωσική σειρά του Χόλιγουντ

Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008

Τιμή (GBP): 38.900

43. Γιούρι Άλμπερτ

Έτος γέννησης: 1959

Έργο τέχνης: "Δεν είμαι ο Kabakov." 1982

Ημερομηνία πώλησης: 25.11.2014

Τιμή (GBP): 37.500

44. Μπόρις Ζαμπόροφ

Καλλιτέχνης του θεάτρου, εικονογράφος βιβλίων. Το 1980 μετανάστευσε στο Παρίσι, εργάστηκε στα κοστούμια για την Comedie Francaise.

Έτος γέννησης: 1935

Έργο τέχνης: "Συμμετέχων". 1981

Ημερομηνία πώλησης: 30.10.2006

Τιμή (GBP): 36.356

Alexey Morozov και Sergey Minaev στα εγκαίνια της έκθεσης του καλλιτέχνη MMOMA 09.02.2017

45. Αλεξέι Μορόζοφ

Γλύπτης και ζωγράφος, αναφέρεται συχνά σε αρχαίες σκηνές. Το μέλλον, καλά ριζωμένο στο παρελθόν, έχει γίνει η συνεχής εννοιολογική μαγιά του νέου του έργου.

Έτος γέννησης: 1974

Έργο τέχνης: "Carrus I (χάλκινο)". 2011

Ημερομηνία πώλησης: 25.11.2014

Τιμή (GBP): 35.000

46. ​​Μιχαήλ Σεμιακίν

Ζωγράφος, γραφίστας και γλύπτης, λάτρης των μακάβριων εικόνων. Από το 1971 ζει στο εξωτερικό - πρώτα στη Γαλλία και μετά στις ΗΠΑ. Συγγραφέας πολλών εντυπωσιακών μνημείων στη Μόσχα, τη Σαμάρα, την Αγία Πετρούπολη και άλλες πόλεις. Επιτυχημένος καλλιτέχνης του θεάτρου. Βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Έτος γέννησης: 1943

Έργο τέχνης: "Χωρίς τίτλο" 1985

Ημερομηνία πώλησης: 13.06.2008

Τιμή (GBP): 34.450

47. Ροστίσλαβ Λεμπέντεφ

Καλλιτέχνης, συνάδελφος (και γείτονας εργαστηρίου) Classical Sots Art Μπόρις Ορλόφκαι Ντμίτρι Πρίγκοφ. Μεταμόρφωσε δημιουργικά την οπτική προπαγάνδα της σοβιετικής εποχής.

Έτος γέννησης: 1946

Έργο τέχνης: "Ρωσικό παραμύθι". 1949

Ημερομηνία πώλησης: 05.06.2008

Τιμή (GBP): 34.000

48. Αντρέι Φιλίπποφ

Ανήκει στην εννοιολογική σχολή της Μόσχας. Ο συγγραφέας έργων ζωγραφικής και εγκαταστάσεων, που ενώνεται με το θέμα "Μόσχα - η τρίτη Ρώμη". Από το 2009, μαζί με Γιούρι Άλμπερτκαι Βίκτωρας Σκέρσηςανήκει στην ομάδα "Ερως".

Έτος γέννησης: 1959

Έργο τέχνης: «Επτά πόδια κάτω από την καρίνα». 1988

Ημερομηνία πώλησης: 31.05.2006

Τιμή (GBP): 33.600

2005 «Χωρίς τίτλο» Aidan Salakhova

Εργαστήριο Aidan Salakhova 2016

49. Aidan Salakhova

Καλλιτέχνης, γλύπτης, πρώην γκαλερίστας, μια από τις βασικές προσωπικότητες της σύγχρονης ρωσικής τέχνης.

Έτος γέννησης: 1964

Έργο τέχνης: «Χωρίς λέξεις Νο 14 (μάρμαρο)». 2015

Ημερομηνία πώλησης: 07.06.2016

Τιμή (GBP): 32.500

50. Βλαντιμίρ Σινκάρεφ

Ιδρυτής και ιδεολόγος της ομάδας τέχνης "Μίτκι". Στο μυθιστόρημά του «Μίτκι» για πρώτη φορά ακούστηκε αυτό το concept. Το μυθιστόρημα γράφτηκε από πλήξη ενώ δούλευε στο λεβητοστάσιο.