Φροντίδα νεογνών

Ποιες είναι οι ζωντανές ψυχές στο ποίημα του Γκόγκολ. Νεκρές και ζωντανές ψυχές στο ποίημα του N.V. Οι νεκρές ψυχές του Γκόγκολ. Τι είναι οι «νεκρές ψυχές»

«ανοίγει μπροστά μας όχι μόνο τη ζωή και τα έθιμα της ρωσικής κοινωνίας στα μέσα του 19ου αιώνα, αλλά δείχνει επίσης τις ανθρώπινες κακίες που ήταν εγγενείς σε αυτήν. Ο συγγραφέας δίνει την κεντρική θέση στο έργο του σε έναν άνθρωπο νέου τύπου - τον επιχειρηματία Pavel Ivanovich Chichikov.

Η φύση προίκισε τον πρωταγωνιστή με αξιόλογες νοητικές ικανότητες. Μια λαμπρή απάτη γεννήθηκε και αναπτύχθηκε στο κεφάλι του. Διαπιστώνοντας ανακρίβειες στην τότε νομοθεσία, αποφασίζει να εκδώσει τραπεζικό δάνειο, και να αφήσει ως ενέχυρο τις ψυχές των αγροτών. Μόνο που στην πραγματικότητα, αυτοί οι αγρότες ήταν ήδη νεκροί για πολύ καιρό, αλλά στα χαρτιά ήταν ακόμα ζωντανοί και υγιείς. Για να εφαρμόσει την ιδέα του, ο Chichikov πηγαίνει στην πόλη NN, όπου αγοράζει νεκρές ψυχές αγροτών από ντόπιους γαιοκτήμονες για πένες.

Ο κεντρικός χαρακτήρας καταφέρνει να κερδίσει όλους τους αξιωματούχους και τους γαιοκτήμονες της πόλης της ΝΝ. Αρχίζουν να μιλούν για τον Chichikov ως ένα επιχειρηματικό και αξιοπρεπές άτομο. Κάθε αξιωματούχος και γαιοκτήμονας προσπαθεί να προσκαλέσει τον Πάβελ Ιβάνοβιτς να τον επισκεφτεί, και αυτός συμφωνεί με χαρά.

Μπροστά μας ανοίγει ένας ολόκληρος γαλαξίας ιδιοκτητών γης που από μόνοι τους είναι δυνατές και φωτεινές προσωπικότητες, αλλά που έχουν κλείσει στον δικό τους κόσμο.

Για παράδειγμα, ο ιδιοκτήτης της γης ήταν ένα αρκετά έξυπνο και μορφωμένο άτομο. Στην κοινωνία, ήταν γνωστός ως εστέτ. Όμως δεν μπορούσε να συνειδητοποιήσει τον εαυτό του. Ο Μανίλοφ έγινε όμηρος των ονείρων του και κάστρα στον αέρα. Δεν ήταν συνηθισμένος στη σωματική εργασία, όλα του τα σχέδια έμειναν μόνο σχέδια και κοίταζε τον κόσμο «μέσα από ροζ γυαλιά».

Σε αντίθεση με τον Μανίλοφ, ο Γκόγκολ μας δείχνει τον γαιοκτήμονα Σομπάκεβιτς. Ήταν άνθρωπος σωματικής εργασίας. Πέτυχε τον στόχο του με δύναμη και ευρηματικότητα. Τα όνειρα ήταν ξένα για τον Sobakevich. Το μόνο που τον ενδιέφερε ήταν ο υλικός πλούτος. προσπαθώντας ακόμη και να διαπραγματευτεί για τις νεκρές ψυχές των χωρικών του τη μέγιστη τιμή.

Στη συνέχεια συναντάμε τον γαιοκτήμονα Korobochka, τον οποίο ο Chichikov συναντά τυχαία. συμβολίζει τη στασιμότητα και τον περιορισμό. Αυτό το επιβεβαιώνει το ρολόι στο σπίτι της, το οποίο έχει σταματήσει εδώ και καιρό. Σκοπός της ζωής της ήταν η πώληση κάνναβης και χνουδιού.

Ο γαιοκτήμονας Nozdrev έγινε η ενσάρκωση μιας ευρείας ρωσικής ψυχής. Ο ενθουσιασμός και ο τυχοδιωκτισμός έγιναν οι κύριες αρχές της ζωής του Nozdrev. Για αυτόν δεν υπήρχαν έθιμα, νόμοι. Έζησε σύμφωνα με την καρδιά του.

Ο τελευταίος γαιοκτήμονας με τον οποίο μας συστήνεται ο Γκόγκολ ήταν. Ο συγγραφέας μιλά για αυτόν ως «μια τρύπα στο σώμα της ανθρωπότητας». Ο Πλιούσκιν μείωσε τη ζωή του σε αλόγιστη συσσώρευση. Ακόμη και με μια τεράστια περιουσία, λιμοκτονούσε και λιμοκτονούσε τους χωρικούς του.

Είναι χαρακτηριστικό ότι ο Chichikov κατάφερε να βρει μια προσέγγιση σε όλους αυτούς τους «διαφορετικούς» ανθρώπους και να πάρει αυτό που ήθελε. Με άλλους είναι μαλθακός και καλοσυνάτος, με άλλους σταθερός και αγενής, με άλλους πονηρός και συνετός. Όλες αυτές οι ιδιότητες, η ευρηματικότητα και η εφευρετικότητα, η επιμονή μας κάνουν να θαυμάζουμε τον κύριο χαρακτήρα του ποιήματος " Νεκρές ψυχές».

Για να κατανοήσει τον εσωτερικό κόσμο του Chichikov, αναφέρεται στην παιδική ηλικία του πρωταγωνιστή και στις συνθήκες στις οποίες μεγάλωσε η μικρή Pavlusha. Η μόνη παιδική ανάμνηση του Chichikov ήταν οι οδηγίες του πατέρα του για την ανάγκη να «οικονομήσει μια δεκάρα». Και έτσι, σε όλη μου τη ζωή κύριος χαρακτήραςαφοσιωμένος στην εκπλήρωση της θέλησης του πατέρα του.

Στο «Dead Souls» μπορούμε να δούμε πολλές ανθρώπινες κακίες, οι οποίες αποτυπώνονται στις εικόνες των ηρώων του έργου. Ο Γκόγκολ ήταν ανήσυχος και ανήσυχος για αυτή την κατάσταση και ήλπιζε ότι κάποια μέρα θα ερχόταν η ώρα και οι «νεκρές ψυχές» της κοινωνίας μας θα ξαναγεννούσαν.

Υπουργείο Παιδείας και Επιστημών της Ρωσικής Ομοσπονδίας

Δημοτικό Εκπαιδευτικό Ίδρυμα

Περίληψη λογοτεχνίας με θέμα:

«Νεκρές και ζωντανές ψυχές στο ποίημα του N.V. Gogol "Dead Souls"

Novocherkassk

1. Η ιστορία της δημιουργίας του ποιήματος "Dead Souls"

2. Νεκρές και ζωντανές ψυχές στο ποίημα του N.V. Gogol "Dead Souls"

2.1 Ο σκοπός της ζωής του Chichikov. διαθήκη του πατέρα

2.2 Τι είναι οι «νεκρές ψυχές»;

2.3 Ποιες είναι οι «νεκρές ψυχές» στο ποίημα;

2.4 Ποιες είναι οι «ζωντανές ψυχές» στο ποίημα;

3. Ο δεύτερος τόμος των "Dead Souls" - μια κρίση στο έργο του Gogol

4. Ταξίδι στο νόημα

Βιβλιογραφία

1. Η ιστορία της δημιουργίας του ποιήματος "Dead Souls"

Υπάρχουν συγγραφείς που επινοούν εύκολα και ελεύθερα τις πλοκές των γραπτών τους. Ο Γκόγκολ δεν ήταν ένας από αυτούς. Ήταν οδυνηρά μη εφευρετικός στις πλοκές. Με τη μεγαλύτερη δυσκολία του δόθηκε η ιδέα κάθε έργου. Πάντα χρειαζόταν μια εξωτερική ώθηση για να εμπνεύσει τη φαντασία του. Οι σύγχρονοι λένε πόσο ανυπόμονα άκουγε ο Γκόγκολ διάφορες καθημερινές ιστορίες, ανέκδοτα που μαζεύονταν στο δρόμο και υπήρχαν επίσης μύθοι. Άκουγα επαγγελματικά, σαν συγγραφέας, απομνημονεύοντας κάθε χαρακτηριστική λεπτομέρεια. Πέρασαν χρόνια και μια άλλη από αυτές τις ιστορίες που ακούστηκαν κατά λάθος ζωντάνεψε στα έργα του. Για τον Gogol, ο P.V. Annenkov, «τίποτα δεν πήγε χαμένο».

Η πλοκή των «Dead Souls» Gogol, όπως γνωρίζετε, ήταν υποχρεωμένη στον A.S. Πούσκιν, ο οποίος τον είχε από καιρό ενθαρρύνει να γράψει ένα σπουδαίο επικό έργο. Ο Πούσκιν είπε στον Γκόγκολ την ιστορία των περιπετειών ενός συγκεκριμένου τυχοδιώκτη που αγόρασε νεκρούς αγρότες από τους ιδιοκτήτες για να τους ενέχυρο, σαν να ήταν ζωντανοί, στο Διοικητικό Συμβούλιο και να λάβει ένα βαρύ δάνειο εναντίον τους.

Αλλά πώς ήξερε ο Πούσκιν την πλοκή που παρουσίασε στον Γκόγκολ;

Η ιστορία των απατηλών τεχνασμάτων με νεκρές ψυχές θα μπορούσε να γίνει γνωστή στον Πούσκιν κατά την εξορία του στο Κισίνιεφ. Στις αρχές του δέκατου ένατου αιώνα, εδώ, στα νότια της Ρωσίας, στη Βεσσαραβία, από διαφορετικά άκραδεκάδες χιλιάδες αγρότες εγκατέλειψαν τη χώρα, φυγαδεύοντας από την καταβολή ληξιπρόθεσμων οφειλών και διαφόρων τελών. Οι τοπικές αρχές εμπόδισαν την επανεγκατάσταση αυτών των αγροτών. Τους καταδίωκαν. Όμως όλα τα μέτρα ήταν μάταια. Φεύγοντας από τους διώκτες, οι φυγάδες αγρότες έπαιρναν συχνά τα ονόματα των νεκρών δουλοπάροικων. Λένε ότι κατά τη διάρκεια της παραμονής του Πούσκιν στην εξορία του Κισίνεφ, μια φήμη διαδόθηκε στη Βεσσαραβία ότι η πόλη Bendery ήταν αθάνατη και ο πληθυσμός αυτής της πόλης ονομαζόταν "μια αθάνατη κοινωνία". Εδώ και πολλά χρόνια δεν έχουν καταγραφεί θάνατοι εκεί. Έχει ξεκινήσει έρευνα. Αποδείχθηκε ότι στο Bendery ήταν αποδεκτό ως κανόνας: οι νεκροί "μην αποκλείονται από την κοινωνία" και τα ονόματά τους πρέπει να δίνονται στους φυγάδες αγρότες που έφτασαν εδώ. Ο Πούσκιν επισκέφτηκε τον Μπέντερυ περισσότερες από μία φορές και τον ενδιέφερε πολύ αυτή η ιστορία.

Πιθανότατα, ήταν αυτή που έγινε ο κόκκος της πλοκής, η οποία, σχεδόν μιάμιση δεκαετία μετά την εξορία στο Κισίνιεφ, επαναδιηγήθηκε από τον ποιητή Γκόγκολ.

Πρέπει να σημειωθεί ότι η ιδέα του Chichikov δεν ήταν σε καμία περίπτωση τόσο σπάνια στην ίδια τη ζωή. Οι απάτες με «αναθεωρητικές ψυχές» ήταν κάτι αρκετά συνηθισμένο εκείνη την εποχή. Μπορεί να υποτεθεί με ασφάλεια ότι όχι μόνο μια συγκεκριμένη περίπτωση αποτέλεσε τη βάση του σχεδιασμού του Γκόγκολ.

Ο πυρήνας της πλοκής του "Dead Souls" ήταν η περιπέτεια του Chichikov. Φαινόταν μόνο απίστευτο και ανέκδοτο, αλλά στην πραγματικότητα ήταν αξιόπιστο σε όλες τις παραμικρές λεπτομέρειες. Η δουλοπαροικία δημιούργησε πολύ ευνοϊκές συνθήκες για τέτοιες περιπέτειες.

Με διάταγμα του 1718, η λεγόμενη απογραφή των νοικοκυριών αντικαταστάθηκε από δημοσκόπηση. Από εδώ και στο εξής, όλοι οι άρρενες δουλοπάροικοι, «από το μεγαλύτερο μέχρι το τελευταίο μωρό», υπόκεινται σε φορολογία. Οι νεκρές ψυχές (νεκροί ή φυγάδες χωρικοί) έγιναν βάρος για τους γαιοκτήμονες, που φυσικά ονειρευόντουσαν να απαλλαγούν από αυτό. Και αυτό δημιούργησε μια ψυχολογική προϋπόθεση για κάθε είδους απάτη. Κάποιες νεκρές ψυχές ήταν βάρος, άλλες ένιωθαν την ανάγκη τους, ελπίζοντας να επωφεληθούν από δόλιες συναλλαγές. Σε αυτό βασίστηκε ακριβώς ο Πάβελ Ιβάνοβιτς Τσιτσίκοφ. Αλλά το πιο ενδιαφέρον είναι ότι η φανταστική συμφωνία του Chichikov πραγματοποιήθηκε σε απόλυτη συμφωνία με τις παραγράφους του νόμου.

Οι πλοκές πολλών έργων του Γκόγκολ βασίζονται σε ένα παράλογο ανέκδοτο, μια εξαιρετική περίπτωση, μια έκτακτη ανάγκη. Και όσο πιο ανέκδοτο και ακραίο φαίνεται το εξωτερικό περίβλημα της πλοκής, τόσο πιο φωτεινό, πιο αξιόπιστο, πιο τυπικό εμφανίζεται μπροστά μας. πραγματική εικόναΖΩΗ. Εδώ είναι ένα από τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της τέχνης ενός ταλαντούχου συγγραφέα.

Ο Γκόγκολ άρχισε να εργάζεται στο " Νεκρές ψυχέςστα μέσα του 1835, δηλαδή ακόμη νωρίτερα από τον «Γενικό Επιθεωρητή». Στις 7 Οκτωβρίου 1835, λέει στον Πούσκιν ότι έγραψε τρία κεφάλαια του Dead Souls. Αλλά το νέο πράγμα δεν έχει συλλάβει ακόμη τον Νικολάι Βασίλιεβιτς. Θέλει να γράψει κωμωδία. Και μόνο μετά τον «Γενικό Επιθεωρητή», ήδη στο εξωτερικό, ο Γκόγκολ αναλαμβάνει πραγματικά το «Dead Souls».

Το φθινόπωρο του 1839, οι συνθήκες ανάγκασαν τον Γκόγκολ να κάνει ένα ταξίδι στην πατρίδα του και, κατά συνέπεια, να κάνει ένα αναγκαστικό διάλειμμα από τη δουλειά. Οκτώ μήνες αργότερα, ο Γκόγκολ αποφάσισε να επιστρέψει στην Ιταλία για να επισπεύσει τις εργασίες για το βιβλίο. Τον Οκτώβριο του 1841, έρχεται και πάλι στη Ρωσία με την πρόθεση να δημοσιεύσει το έργο του - αποτέλεσμα έξι ετών σκληρής δουλειάς.

Τον Δεκέμβριο ολοκληρώθηκαν οι τελευταίες διορθώσεις και η τελική έκδοση του χειρογράφου υποβλήθηκε προς εξέταση από την Επιτροπή Λογοκρισίας της Μόσχας. Εδώ το «Dead Souls» συνάντησε μια ξεκάθαρα εχθρική στάση. Μόλις ο Golokhvastov, ο οποίος προήδρευε της συνεδρίασης της επιτροπής λογοκρισίας, άκουσε το όνομα "Dead Souls", φώναξε: "Όχι, δεν θα το επιτρέψω ποτέ: η ψυχή είναι αθάνατη - νεκρή ψυχήδεν μπορεί να είναι — ο συγγραφέας οπλίζεται ενάντια στην αθανασία!».

Ο Γκολοχβαστόφ εξήγησε ότι μιλούσαν για αναθεωρητικές ψυχές, αλλά έγινε ακόμη πιο έξαλλος: «Αυτό δεν μπορεί να επιτραπεί ακόμη περισσότερο… σημαίνει κατά της δουλοπαροικίας!» Στη συνέχεια, τα μέλη της επιτροπής σήκωσαν: "Η επιχείρηση του Chichikov είναι ήδη ποινικό αδίκημα!"

Όταν ένας από τους λογοκριτές προσπάθησε να εξηγήσει ότι ο συγγραφέας δεν δικαίωσε τον Chichikov, φώναξαν από όλες τις πλευρές: «Ναι, δεν τον δικαιολογεί, αλλά τον έβαλε έξω τώρα, και άλλοι θα πάνε να πάρουν παράδειγμα και θα αγοράσουν νεκρούς. ψυχές...»

Ο Γκόγκολ τελικά αναγκάστηκε να πάρει το χειρόγραφο και αποφάσισε να το στείλει στην Πετρούπολη.

Τον Δεκέμβριο του 1841, ο Μπελίνσκι επισκεπτόταν τη Μόσχα. Ο Γκόγκολ στράφηκε σε αυτόν ζητώντας να πάρει το χειρόγραφο μαζί του στην Αγία Πετρούπολη και να βοηθήσει στο γρήγορο πέρασμά του από τις αρχές λογοκρισίας της Αγίας Πετρούπολης. Ο κριτικός δέχτηκε πρόθυμα να εκπληρώσει αυτή την εντολή και στις 21 Μαΐου 1842, με κάποιες διορθώσεις λογοκρισίας, οι Περιπέτειες του Τσιτσίκοφ ή Νεκρές Ψυχές εξαντλήθηκαν.

Η πλοκή του «Dead Souls» αποτελείται από τρεις εξωτερικά κλειστούς, αλλά εσωτερικά πολύ διασυνδεδεμένους κρίκους: ιδιοκτήτες γης, αξιωματούχους της πόλης και τη βιογραφία του Chichikov. Κάθε ένας από αυτούς τους συνδέσμους βοηθά στην αποκάλυψη της ιδεολογικής και καλλιτεχνικής αντίληψης του Γκόγκολ με περισσότερες λεπτομέρειες και σε βάθος.

2. Νεκρές και ζωντανές ψυχές στο ποίημα του N.V. Gogol "Dead Souls"

2.1 Ο σκοπός της ζωής του Chichikov. διαθήκη του πατέρα

Να τι έγραψε ο Β.Γ. Ο Sakhnovsky στο βιβλίο του "About the play" Dead Souls ":

«... Είναι γνωστό ότι ο Chichikov δεν ήταν πολύ χοντρός, ούτε πολύ αδύνατος. ότι, σύμφωνα με ορισμένους, έμοιαζε ακόμη και με τον Ναπολέοντα, ότι διέθετε την αξιοσημείωτη ικανότητα να μιλάει σε όλους ως ειδικός σε αυτά για τα οποία μιλούσε ευχάριστα. Ο στόχος του Chichikov στην επικοινωνία ήταν να κάνει την πιο ευνοϊκή εντύπωση, να κερδίσει και να εμπνεύσει εμπιστοσύνη στον εαυτό του. Είναι επίσης γνωστό ότι ο Πάβελ Ιβάνοβιτς έχει μια ιδιαίτερη γοητεία, με την οποία ξεπέρασε δύο καταστροφές που θα είχαν γκρεμίσει κάποιον άλλο για πάντα. Αλλά το κύριο πράγμα που χαρακτηρίζει τον Chichikov είναι η παθιασμένη επιθυμία του για απόκτηση. Για να γίνει, όπως λένε, «άτομο με βάρος στην κοινωνία», όντας ένα «άτομο αξιοπρεπούς στυλ», χωρίς φυλή ή φυλή, που ορμά σαν «κάποιο είδος μπάρκου ανάμεσα στα άγρια κύματα» - αυτό είναι το κύριο καθήκον του Chichikov . Για να αποκτήσει κανείς μια σταθερή θέση στη ζωή για τον εαυτό του, ανεξάρτητα από οποιονδήποτε ή οποιοδήποτε συμφέρον, δημόσιο ή ιδιωτικό - αυτή είναι η τελική δράση του Chichikov.

Και ό,τι δεν ανταποκρίθηκε με πλούτη και ικανοποίηση του έκανε εντύπωση, ακατανόητη για τον εαυτό του, - γράφει για αυτόν ο Γκόγκολ. Η παραίνεση του πατέρα του - «φρόντισε και φύλαξε μια δεκάρα» - πήγε σε αυτόν για το μέλλον. Δεν διακατέχονταν από τσιγκουνιά ή τσιγκουνιά. Όχι, φανταζόταν μια ζωή μπροστά του με κάθε λογής ευημερία: άμαξες, ένα σπίτι τέλεια τακτοποιημένο, νόστιμα δείπνα.

«Θα κάνεις τα πάντα και θα σπάσεις τα πάντα στον κόσμο με μια δεκάρα», κληροδότησε ο πατέρας του στον Πάβελ Ιβάνοβιτς. Αυτό το έμαθε για το υπόλοιπο της ζωής του. «Αυτοθυσία, υπομονή και περιορισμός αναγκών έδειξε πρωτάκουστα». Έτσι έγραψε ο Γκόγκολ στη Βιογραφία του Τσιτσίκοφ (Κεφάλαιο XI).

... Ο Chichikov έρχεται να δηλητηριάσει. Υπάρχει το κακό που κυλάει στη Ρωσία, όπως ο Chichikov σε μια τρόικα. Τι είναι αυτό το κακό; Αποκαλύπτεται με το καθένα με τον δικό του τρόπο. Καθένας από αυτούς με τους οποίους συναλλάσσεται έχει τη δική του αντίδραση στο δηλητήριο του Chichikov. Ο Chichikov οδηγεί μια γραμμή, αλλά έχει έναν νέο ρόλο με κάθε χαρακτήρα.

... Ο Chichikov, ο Nozdryov, ο Sobakevich και άλλοι ήρωες του «Dead Souls» δεν είναι χαρακτήρες, αλλά τύποι. Σε αυτούς τους τύπους, ο Γκόγκολ συγκέντρωσε και γενίκευσε πολλούς παρόμοιους χαρακτήρες, αποκαλύπτοντας σε όλους μια κοινή ζωή και κοινωνικό τρόπο ζωής…»

2.2 Τι είναι οι «νεκρές ψυχές»;

Η πρωταρχική σημασία της έκφρασης «νεκρές ψυχές» είναι η εξής: πρόκειται για νεκρούς αγρότες που βρίσκονται ακόμη στις λίστες αναθεώρησης. Χωρίς ένα τόσο συγκεκριμένο νόημα, η πλοκή του ποιήματος θα ήταν αδύνατη. Άλλωστε, η περίεργη επιχείρηση του Chichikov έγκειται στο γεγονός ότι αγοράζει νεκρούς αγρότες που ήταν καταχωρημένοι ως ζωντανοί στις λίστες ελέγχου. Και ότι αυτό είναι νομικά εφικτό: αρκεί απλώς να συντάξουμε έναν κατάλογο αγροτών και να κανονίσουμε την πώληση και την αγορά ανάλογα, σαν το αντικείμενο της συναλλαγής να είναι ζωντανοί άνθρωποι. Ο Γκόγκολ δείχνει με τα μάτια του ότι στη Ρωσία κυριαρχεί ο νόμος της πώλησης ζωντανών αγαθών και ότι μια τέτοια κατάσταση είναι φυσική και φυσιολογική.

Ο σκοπός του ταξιδιού στις επαρχιακές πόλεις του επιχειρηματικού Chichikov είναι να αγοράσει ψυχές απογραφής, που βρίσκονται ακόμα στις λίστες των ζωντανών, αλλά ήδη νεκρών. Νεκρές και ζωντανές ψυχές στο ποίημα του Γκόγκολ αποκτούν νέο νόημα. Το κλασικό από τον ίδιο τον τίτλο του έργου κάνει κάποιον να σκεφτεί τη ζωή των ανθρώπων, την αξία και την υλικότητα της ανθρώπινης ύπαρξης.

Ελεγκτική ψυχή

Η ειρωνεία του Γκόγκολ κρύβεται πίσω από ένα τεράστιο πρόβλημα. Το "Dead Souls" είναι μια μεγάλη φράση που επεκτείνεται με κάθε σελίδα. Δύο λέξεις δεν μπορούν να συμβαδίσουν. Είναι αντίθετα ως προς το νόημα. Πώς πεθαίνει μια ψυχή; Το όριο μεταξύ των νεκρών εργαζομένων και του γεμάτου υγεία εμπόρου χάνεται, θολά. Γιατί δεν βρέθηκε άλλο όνομα; Για παράδειγμα, άνθρωποι (άνθρωπος) χωρίς ψυχή, αναθεωρητική ψυχή, εμπορία ανθρώπων; Ήταν δυνατό να κρύψει την ουσία της συμφωνίας του πρωταγωνιστή με έναν τίτλο για την περιπλάνηση ενός αξιωματούχου.

Μόλις γεννήθηκε ένας αξιωματούχος, ένας γραφειοκράτης, άρχισαν τα εγκλήματα βασισμένα σε έγγραφα. Οι «χάρτινες» μικρές ψυχές επινοούνται επιδέξια για να πλουτίσουν τον εαυτό τους. Ακόμη και από λίστες ελέγχου καταφέρνουν να βρουν όφελος. Ο Chichikov είναι ένας φωτεινός εκπρόσωπος τέτοιων ανθρώπων. Σχεδίαζε να περάσει τους νεκρούς σε έναν άλλο κόσμο για τους ζωντανούς, για να αναστήσει τον δικό του κοινωνική θέση, να εμφανιστεί στο φως ενός πλούσιου γαιοκτήμονα με πολλές ψυχές. Και τι είναι, νεκροί ή όχι πια, κανείς δεν θα το μάθει.

Νεκροί κύριοι της ζωής

Η μεταφορική σημασία του τίτλου του ποιήματος είναι δύσκολη για τον στοχαστικό αναγνώστη. Σωματικά, όλοι οι γαιοκτήμονες φαίνονται ζωντανοί και δυνατοί. Ο θάνατος και η αρρώστια δεν αιωρούνται γύρω τους. Ο Sobakevich δεν βίωσε ποτέ ασθένειες. Ο Nozdryov πίνει περισσότερο από τους άνδρες, αλλά το σώμα του είναι γεμάτο υγεία και το πρόσωπό του είναι "αίμα με γάλα". Ο Μανίλοφ απολαμβάνει τη θέα της φύσης, πετάει μακριά, ονειρεύεται, ψηλότερα από τη Μόσχα. Korobochka - πουλά έξυπνα όλα όσα κάνουν οι δουλοπάροικοι της. Ο Πλιούσκιν σέρνει στο σπίτι ό,τι μπορεί να σηκώσει. Κανένας τους δεν μπορεί να φανταστεί ως νεκρό. Όμως ο συγγραφέας επιδιώκει να αποδώσει ένα διαφορετικό νόημα. Οι ιδιοκτήτες είναι νεκροί στην καρδιά. Η αντίφαση εγείρει πολλά ερωτήματα: ένας ζωντανός άνθρωπος είναι μια νεκρή ουσία. Τι μένει από τον άνθρωπο; Γιατί δεν μπορεί να θεωρηθεί συνηθισμένος ζωηρός, παθιασμένος και δραστήριος;

Από την ανθρώπινη εικόνα μένει μόνο η μορφή, το κέλυφος. Οι γαιοκτήμονες εκπληρώνουν τις φυσιολογικές τους ανάγκες: τρώνε, κοιμούνται, περιφέρονται. Δεν υπάρχει κάτι που πρέπει να κάνει ένας ζωντανός άνθρωπος. Δεν υπάρχει ανάπτυξη, κίνηση, επιθυμία να ωφεληθούν οι άλλοι.

Οι κριτικοί λογοτεχνίας υποστήριξαν τη θέση του συγγραφέα. Κάποιοι προσπάθησαν να αποδείξουν τη ζωτικότητα των χαρακτήρων με την παρουσία ενός πάθους που μόνο οι ζωντανοί μπορούν να έχουν. Η απληστία, η απληστία, η αγένεια, η πονηριά - οι αρνητικές ιδιότητες επιβεβαιώνουν την έλλειψη πνευματικότητας, αλλά όχι τη νεκρότητα των εκπροσώπων των ιδιοκτητών.

Οι περισσότεροι συμφώνησαν με το κλασικό. Οι γαιοκτήμονες παρατάσσονται με αύξουσα σειρά υποβάθμισης: από το αρχικό στάδιο (Μανίλοφ) μέχρι την πλήρη κατάρρευση της προσωπικότητας (Πλιούσκιν).

Ζωντανές εικόνες

Οι Ρώσοι αγρότες ξεχωρίζουν με άλλα χαρακτηριστικά, είναι ζωντανές ψυχές στο ποίημα «Νεκρές ψυχές». Ακόμα και οι γαιοκτήμονες τους αναγνωρίζουν ως ζωντανούς. Οι δουλοπάροικοι τους έκαναν τόσο καλό που οι έμποροι λυπούνται τους νεκρούς. Το κρίμα, φυσικά, βασίζεται στην απληστία: κανένα εισόδημα. Ακόμη και τους νεκρούς θέλουν να πουλήσουν σε υψηλότερη τιμή. Κάθε αγρότης από τη λίστα του Chichikov έχει τη δική του τέχνη, το ταλέντο και το αγαπημένο του πράγμα. Ο Γκόγκολ πιστεύει στο μέλλον της Ρωσίας με τέτοιους ανθρώπους. Ελπίζει ότι και οι γαιοκτήμονες θα αρχίσουν να αλλάζουν, να ξαναγεννιούνται. Η τρόικα των πουλιών απομακρύνει τη Ρωσία από τη σκλαβιά και τη φτώχεια σε έναν άλλο κόσμο, ελεύθερη όμορφη φύση, φυγή.

ΦΥΛΑΚΙΣΜΕΝΟΣ

Άνοιξε μου το μπουντρούμι
Δώσε μου τη λάμψη της ημέρας
μαυρομάτικο κορίτσι,
άλογο με μαύρη χαίτη.
Είμαι νεαρή ομορφιά
Πρώτο φιλί γλυκά
Μετά θα πηδήξω σε ένα άλογο
Στη στέπα, σαν τον άνεμο, θα πετάξω μακριά.

Αλλά το παράθυρο της φυλακής είναι ψηλά
Η πόρτα είναι βαριά με κλειδαριά.
Μαύρα μάτια μακριά
Στην υπέροχη κάμαρά του.
Καλό άλογο σε ένα καταπράσινο χωράφι
Χωρίς χαλινάρι, μόνος, κατά βούληση
Πηδώντας, χαρούμενο και παιχνιδιάρικο,
Η ουρά απλώνεται στον άνεμο...

Είμαι μόνος - δεν υπάρχει παρηγοριά:
Οι τοίχοι είναι γυμνοί ολόγυρα
Αθόρυβος λαμπτήρας δέσμης
Πυρκαγιά που πεθαίνει?
Ακούγεται μόνο: πίσω από τις πόρτες
Με ηχηρά βήματα
Περπατά στη σιωπή της νύχτας
Αναπάντητος φρουρός.

Αριθμός εισιτηρίου 6Σύνθεση του μυθιστορήματος "Ένας ήρωας της εποχής μας"

Το μυθιστόρημα δημιουργήθηκε το 1838-1840. Το μυθιστόρημα βασίστηκε σε καυκάσια απομνημονεύματα που ελήφθησαν σε άλλη αναφορά στον Καύκασο (1837). Το θέμα είναι μια εικόνα της μοίρας ενός σύγχρονου. Το μυθιστόρημα στερείται χρονολογικής σειράς. Η πλοκή και η πλοκή του μυθιστορήματος δεν συμπίπτουν.

Το κύριο καθήκον που αντιμετώπιζε ο M. Yu. Lermontov όταν δημιούργησε το μυθιστόρημα «A Hero of Our Time» ήταν να σχεδιάσει την εικόνα του σύγχρονού του, «όπως τον καταλαβαίνει και τον συναντούσε συχνά». Αυτός ο άνθρωπος σκέφτεται, αισθάνεται, ταλαντούχος, αλλά δεν μπορεί να βρει μια άξια εφαρμογή για τις «τεράστιες δυνάμεις» του. Το μυθιστόρημα αποτελείται από πέντε μέρη, η δράση στα οποία διαδραματίζεται σε διαφορετικούς χρόνους, σε διαφορετικούς τόπους. αλλάζουν χαρακτήρες, αλλάζουν οι αφηγητές για λογαριασμό των οποίων λέγεται η αφήγηση. Με τη βοήθεια αυτής της δημιουργικής τεχνικής, ο συγγραφέας καταφέρνει να δώσει έναν πολύπλευρο χαρακτηρισμό του κύριου χαρακτήρα του. Ο V. G. Belinsky ονόμασε μια τέτοια σύνθεση του μυθιστορήματος "πέντε πίνακες που εισάγονται σε ένα πλαίσιο".
Αν αναλογιστούμε την αιτιακή-χρονική ακολουθία της δράσης του μυθιστορήματος (πλοκή), θα τη δούμε ως εξής: Ένας νεαρός αξιωματικός πηγαίνει για δουλειές στον Καύκασο. Στο δρόμο, σταματά στο Ταμάν. Εκεί συναντιέται με λαθρέμπορους, τον ληστεύουν και μάλιστα προσπαθούν να τον πνίξουν. (Η ιστορία "Taman".)
Φτάνοντας στο Πιατιγκόρσκ, ο ήρωας έρχεται αντιμέτωπος με μια «κοινωνία του νερού». Ακολουθεί μια ίντριγκα που οδηγεί σε μονομαχία. Για συμμετοχή στη μονομαχία στην οποία πεθαίνει ο Grushnitsky, ο Pechorin στέλνεται να υπηρετήσει στο φρούριο. ("Πριγκίπισσα Μαίρη")
Ενώ υπηρετούσε στο φρούριο, ο Pechorin πείθει τον Azamat να του κλέψει τον Bela. Όταν ο Azamat φέρνει την αδερφή του, ο Pechorin τον βοηθά να κλέψει τον Karagez, το άλογο του Kazbich. Ο Κάζμπιτς σκοτώνει τον Μπέλα. (Η ιστορία του Μπέλα.)
«Μια φορά έτυχε (ο Pechorin) να ζήσει για δύο εβδομάδες σε ένα χωριό των Κοζάκων». Εδώ ο ήρωας δοκιμάζει στην πράξη τη θεωρία του προορισμού, της μοίρας. Με κίνδυνο της ζωής του, αφοπλίζει έναν μεθυσμένο Κοζάκο που είχε σκοτώσει έναν άνδρα λίγο πριν. (Η ιστορία "The Fatalist")
Έχοντας επιζήσει πολύ, έχοντας χάσει την πίστη σε όλα, ο Pechorin ξεκινά να ταξιδέψει και πεθαίνει στο δρόμο. (Η ιστορία "Maxim Maksimych".)
Ψάχνει να αποκαλύψει εσωτερικός κόσμοςήρωας, ο συγγραφέας αρνείται τη σειρά παρουσίασης που βασίζεται στο γεγονός. Η πλοκή του μυθιστορήματος σπάει τη χρονολογική πορεία των γεγονότων. Οι ιστορίες είναι διατεταγμένες με την ακόλουθη σειρά: "Bela", "Maxim Maksimych", "Taman", "Princess Mary", "Fatalist".
Αυτή η κατασκευή του μυθιστορήματος επιτρέπει στον αναγνώστη να εξοικειώσει σταδιακά τον αναγνώστη με τον ήρωα, με τον εσωτερικό του κόσμο.
Στο «Bel» βλέπουμε τον Pechorin μέσα από τα μάτια του Maxim Maksimych, ενός παλιού αξιωματικού. Αυτή είναι μια μάλλον επιφανειακή περιγραφή του χαρακτήρα του ήρωα: «Ήταν ένας ωραίος τύπος ... λίγο περίεργος. Μετά από όλα, για παράδειγμα, στη βροχή, στο κρύο όλη την ημέρα κυνήγι? όλοι θα κρυώσουν, θα κουραστούν - αλλά τίποτα γι 'αυτόν. Κι άλλη φορά κάθεται στο δωμάτιό του, μυρίζει ο αέρας, βεβαιώνει ότι έχει κρυώσει· το κλείστρο θα χτυπήσει, θα ανατριχιάσει και θα χλωμιάσει. και μαζί μου πήγε στον κάπρο ένας ένας…»
Στο «Maxim Maksimych» ο Pechorin περιγράφεται από έναν διερχόμενο αξιωματικό, έναν άνθρωπο που, ως προς το πολιτιστικό του επίπεδο, είναι κοντά στον Pechorin. Εδώ βλέπουμε ένα αρκετά λεπτομερές πορτρέτο με κάποιες ψυχολογικές παρατηρήσεις. Το πορτρέτο καταλαμβάνει μιάμιση σελίδα κειμένου. Εδώ ο συγγραφέας σχεδίασε μια φιγούρα, βάδισμα, ρούχα, χέρια, μαλλιά, δέρμα, χαρακτηριστικά προσώπου. Δίνει ιδιαίτερη σημασία στην περιγραφή των ματιών του ήρωα: «...δεν γελούσαν όταν γελούσε!.. Αυτό είναι σημάδι είτε κακής διάθεσης είτε βαθιάς συνεχούς θλίψης. Λόγω των μισογυμνωμένων βλεφαρίδων τους, έλαμπαν με κάποιο είδος φωσφορίζουσας λάμψης... Δεν ήταν μια αντανάκλαση της θερμότητας της ψυχής ή μια παιχνιδιάρικη φαντασία: ήταν μια λάμψη σαν τη λάμψη του λείου χάλυβα, εκθαμβωτική, αλλά κρύα ...» Το πορτρέτο είναι τόσο εύγλωττο που έχουμε μπροστά μας μια ορατή εικόνα ενός ανθρώπου που έχει περάσει πολλά και είναι συντετριμμένος.
Οι υπόλοιπες τρεις ιστορίες λέγονται σε πρώτο πρόσωπο. Ο συγγραφέας δημοσιεύει απλώς το περιοδικό του Pechorin, δηλαδή τα ημερολόγιά του. Σε αυτά, ο χαρακτήρας του ήρωα δίνεται σε εξέλιξη.
Τα ημερολόγια ξεκινούν με τον Taman, όπου, ενώ ακόμα αρκετά νέος, ο ήρωας περνά μια ρομαντική περιπέτεια. Είναι γεμάτος ζωή, εμπιστοσύνη, περίεργος, διψασμένος για περιπέτεια._
Στην «Πριγκίπισσα Μαίρη» συναντάμε έναν άνθρωπο ικανό για ενδοσκόπηση. Εδώ ο Pechorin αυτοχαρακτηρίζεται, εξηγεί πώς σχηματίστηκαν οι κακές του ιδιότητες: «... τέτοια ήταν η μοίρα μου από την παιδική ηλικία! Όλοι διάβασαν στο πρόσωπό μου σημάδια κακών ιδιοτήτων που δεν υπήρχαν. αλλά θεωρήθηκαν - και γεννήθηκαν ... έγινα μυστικοπαθής ... έγινα εκδικητικός ... έγινα ζηλιάρης ... έμαθα να μισώ ... άρχισα να εξαπατάω ... έγινα ηθικός ανάπηρος. ..”
Το βράδυ πριν από τη μονομαχία, ο Pechorin αναρωτιέται: «Γιατί έζησα; για ποιο σκοπό γεννήθηκα;... Και, είναι αλήθεια, υπήρχε, και, είναι αλήθεια, είχα έναν υψηλό σκοπό, γιατί νιώθω τεράστια δύναμη στην ψυχή μου... "Αυτή είναι η κατανόηση του πεπρωμένου κάποιου στη ζωή Λίγες ώρες πριν από έναν πιθανό θάνατο είναι το αποκορύφωμα όχι μόνο της ιστορίας «Πριγκίπισσα Μαίρη», αλλά ολόκληρου του μυθιστορήματος «Ένας ήρωας της εποχής μας». Στην «Πριγκίπισσα Μαίρη» ο συγγραφέας, ίσως για πρώτη φορά στη ρωσική λογοτεχνία, έδωσε το βαθύτερο ψυχολογικό πορτρέτο του ήρωά του.
Η ιστορία «The Fatalist» φέρει τη σφραγίδα των φιλοσοφικών στοχασμών του Lermontov για τη μοίρα. Ο ήρωάς του ψάχνει οδυνηρά μια απάντηση στο ερώτημα: είναι δυνατόν να αλλάξει η μοίρα; Δοκιμάζει τη μοίρα του. Κανείς δεν τον διέταξε να αφοπλίσει τον δολοφόνο και δεν είναι δική του υπόθεση. Αλλά θέλει να ελέγξει αν κάτι εξαρτάται από το άτομο; Αν σήμερα είναι προορισμένος να μείνει ζωντανός, τότε θα παραμείνει ζωντανός. Και τίποτα δεν μπορεί να αλλάξει αυτόν τον προορισμό. Ως εκ τούτου, πηγαίνει σε ένα θανατηφόρο πείραμα και παραμένει ζωντανός.
Έτσι, η διάταξη των ιστοριών του μυθιστορήματος όχι με χρονολογική σειρά έδωσε τη δυνατότητα στον συγγραφέα να αποκαλύψει βαθύτερα την προσωπικότητα του ήρωά του. Συνολικά, ο ήρωας της εποχής μας είναι ένα κοινωνικο-ψυχολογικό μυθιστόρημα. Ωστόσο, τα μέρη από τα οποία αποτελείται, σύμφωνα με τα κοινωνικο-ψυχολογικά καθήκοντα που αντιμετωπίζει ο συγγραφέας, έλκονται προς τα πιο διαφορετικά είδη. Έτσι, το "Bela" μπορεί να ονομαστεί μια ρομαντική ιστορία, "Maxim Maksimych" - ένα ταξιδιωτικό δοκίμιο, "Taman" - μια ιστορία περιπέτειας, "Princess Mary" - ένα λυρικό ημερολόγιο, "Fatalist" - μια φιλοσοφική διήγημα.
Έτσι, στο «A Hero of Our Time» η σύνθεση είναι ένα από τα πιο ενεργά στοιχεία στην αναδημιουργία της ιστορίας της ανθρώπινης ψυχής. Η αρχή της χρονολογικής ακολουθίας αντικαθίσταται από την ψυχολογική ακολουθία της «αναγνώρισης» του ήρωα από τον αναγνώστη.

Αριθμός εισιτηρίου 7Ηθικά προβλήματα στο μυθιστόρημα "Ένας ήρωας της εποχής μας"

Το μυθιστόρημα «Ένας ήρωας της εποχής μας» είναι το πρώτο ρεαλιστικό μυθιστόρημα στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας με βαθύ φιλοσοφικό περιεχόμενο. Στον πρόλογο του μυθιστορήματος, ο Lermontov γράφει ότι το μυθιστόρημά του είναι ένα πορτρέτο «όχι ενός ατόμου, αλλά ένα πορτρέτο που αποτελείται από τις κακίες ολόκληρης της γενιάς μας στην πλήρη ανάπτυξή τους».
Ο Πετσόριν έζησε τα πρώτα χρόνια μετά την ήττα της εξέγερσης του Δεκέμβρη. Ήταν δύσκολα χρόνια για τη Ρωσία. Οι καλύτεροι άνθρωποιεκτελέστηκαν, εξορίστηκαν στα ορυχεία της Σιβηρίας, άλλοι απαρνήθηκαν τις ελεύθερες ιδέες τους. Για να διατηρήσει κανείς την πίστη στο μέλλον, να βρει τη δύναμη στον εαυτό του για ενεργό εργασία στο όνομα του επερχόμενου θριάμβου της ελευθερίας, έπρεπε να έχει μια ευγενή καρδιά, να μπορεί να δει τους πραγματικούς τρόπους αγώνα και υπηρέτησης η αλήθεια.
Η συντριπτική πλειοψηφία των σκεπτόμενων ανθρώπων στη δεκαετία του '30 του 19ου αιώνα ήταν ακριβώς αυτοί που δεν κατάφεραν ή δεν είχαν ακόμη χρόνο να αποκτήσουν αυτή τη σαφήνεια σκοπού, να δώσουν τη δύναμή τους στον αγώνα, από τους οποίους αφαίρεσε η ριζωμένη τάξη της ζωής πίστη στη σκοπιμότητα της υπηρέτησης του καλού, πίστη στον επερχόμενο θρίαμβο του. Ο κυρίαρχος τύπος της εποχής ήταν αυτός ο τύπος ανθρώπινη προσωπικότητα, το οποίο είναι γνωστό στην ιστορία της ρωσικής κοινωνικής σκέψης με το πικρό όνομα επιπλέον άτομο.
Το Pechorin ανήκει εξ ολοκλήρου σε αυτόν τον τύπο. Μπροστά μας είναι ένας νεαρός εικοσιπεντάχρονος άνδρας, που υποφέρει από την ανησυχία του, σε απόγνωση που θέτει στον εαυτό του την ερώτηση: «Γιατί έζησα, για ποιο σκοπό γεννήθηκα;» Ο Pechorin δεν είναι ένας συνηθισμένος εκπρόσωπος της κοσμικής αριστοκρατίας. Ξεχωρίζει από το παρασκήνιο των ανθρώπων γύρω του με την πρωτοτυπία του. Ξέρει να προσεγγίζει κριτικά κάθε γεγονός, κάθε άτομο. Δίνει ξεκάθαρα και ακριβή χαρακτηριστικά στους ανθρώπους. Κατάλαβε γρήγορα και σωστά τον Γκρουσνίτσκι, την πριγκίπισσα Μαίρη, τον γιατρό Βέρνερ. Το Pechorin είναι τολμηρό, έχει μεγάλη αντοχή και θέληση. Είναι ο μόνος που ορμάει στην καλύβα, όπου ο δολοφόνος Βούλιτς κάθεται με ένα πιστόλι, έτοιμος να σκοτώσει τον πρώτο που θα μπει μέσα του. Δεν δείχνει τον ενθουσιασμό του όταν στέκεται κάτω από το πιστόλι του Grushnitsky.
Ο Pechorin είναι αξιωματικός. Υπηρετεί, αλλά δεν εξυπηρετείται. Και όταν λέει: «Η φιλοδοξία μου καταπνίγεται από τις περιστάσεις», δεν είναι δύσκολο να καταλάβουμε τι εννοεί: πολλοί απλώς έκαναν καριέρα εκείνα τα χρόνια και οι «περιστάσεις» δεν τους εμπόδισαν να το κάνουν.
Το Pechorin έχει μια ενεργή ψυχή, που απαιτεί θέληση, κίνηση. Προτιμά μια ανενεργή ζωή για να εκθέσει το μέτωπό του στις τσετσενικές σφαίρες, αναζητώντας τη λήθη σε ριψοκίνδυνες περιπέτειες, αλλάζει μέρη, αλλά όλα αυτά είναι απλώς μια προσπάθεια να διαλυθεί κάπως, να ξεχάσει το τεράστιο κενό που τον καταπιέζει. Τον στοιχειώνει η πλήξη και η συνείδηση ότι το να ζει έτσι δύσκολα «αξίζει τον κόπο».
Στο Pechorin, τίποτα δεν προδίδει την παρουσία οποιουδήποτε δημόσιου συμφέροντος. Το πνεύμα του σκεπτικισμού, της δυσπιστίας, της άρνησης, που αντανακλάται έντονα σε ολόκληρη την εσωτερική αποθήκη του Pechorin, στη σκληρή ψυχρότητα των ανελέητων αφορισμών του, μιλάει από μόνο του. Και δεν είναι τυχαίο που ο ήρωας συχνά επαναλαμβάνει ότι "δεν είναι ικανός για μεγάλες θυσίες για το καλό της ανθρωπότητας", ότι έχει συνηθίσει να "αμφιβάλλει τα πάντα".
Η κύρια πηγή των πράξεων του Pechorin είναι ο ατομικισμός. Διανύει τη ζωή χωρίς να θυσιάζει τίποτα για τους άλλους, ακόμα και για αυτούς που αγαπά: αγαπά επίσης μόνο «για τον εαυτό του», για τη δική του ευχαρίστηση. Ο Lermontov αποκαλύπτει τον ατομικισμό του Pechorin και εξετάζει όχι μόνο την ψυχολογία του, αλλά και τα ιδεολογικά θεμέλια της ζωής του. Το Pechorin είναι ένα αληθινό προϊόν της εποχής του, μια εποχή αναζήτησης και αμφιβολίας. Είναι σε ένα αμετάβλητο διχασμένο πνεύμα, η σφραγίδα της συνεχούς ενδοσκόπησης βρίσκεται σε κάθε του βήμα. «Υπάρχουν δύο άνθρωποι μέσα μου: ο ένας ζει με την πλήρη έννοια της λέξης, ο άλλος τον σκέφτεται και τον κρίνει», λέει ο Pechorin.
Για τον Pechorin, δεν υπάρχουν κοινωνικά ιδανικά. Ποιες ηθικές αρχές ακολουθεί; «Από δύο φίλους, ο ένας είναι πάντα σκλάβος του άλλου», λέει. Εξ ου και η αδυναμία του για αληθινή φιλία και αγάπη. Είναι εγωιστής και αδιάφορος άνθρωπος, που κοιτάζει «τα βάσανα και τις χαρές των άλλων μόνο σε σχέση με τον εαυτό του». Ο Πετσόριν θεωρεί τον εαυτό του δημιουργό της μοίρας του και τον μοναδικό του κριτή. Ενώπιον της συνείδησής του, αναφέρει συνεχώς, αναλύει τις πράξεις του, προσπαθώντας να διεισδύσει στις πηγές του «καλού και κακού».
Με την ιστορία της ζωής του Pechorin, ο Lermontov δείχνει ότι η πορεία του ατομικισμού είναι αντίθετη με την ανθρώπινη φύση, τις ανάγκες της.
Ένα άτομο αρχίζει να αποκτά αληθινές χαρές και μια αληθινή πληρότητα ζωής μόνο όπου οι σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων χτίζονται σύμφωνα με τους νόμους της καλοσύνης, της ευγένειας, της δικαιοσύνης και του ανθρωπισμού.

Αριθμός εισιτηρίου 8Χαρακτηριστικά του είδους και της σύνθεσης του ποιήματος "Dead Souls"

Ο Γκόγκολ ονειρευόταν από καιρό να γράψει ένα έργο «στο οποίο θα εμφανιζόταν όλη η Ρωσία». Υποτίθεται ότι ήταν μια μεγαλειώδης περιγραφή της ζωής και των εθίμων της Ρωσίας στο πρώτο τρίτο του 19ου αιώνα. Ένα τέτοιο έργο ήταν το ποίημα «Dead Souls», που γράφτηκε το 1842. Η πρώτη έκδοση του έργου ονομαζόταν «Οι περιπέτειες του Chichikov, ή Dead Souls». Ένα τέτοιο όνομα μείωσε το πραγματικό νόημα αυτού του έργου, μεταφρασμένο στο πεδίο ενός μυθιστορήματος περιπέτειας. Ο Γκόγκολ το έκανε για λόγους λογοκρισίας, προκειμένου να εκδοθεί το ποίημα.

Γιατί ο Γκόγκολ αποκάλεσε το έργο του ποίημα; Ο ορισμός του είδους έγινε σαφής στον συγγραφέα μόνο την τελευταία στιγμή, αφού, ενώ εργαζόταν ακόμα πάνω στο ποίημα, ο Γκόγκολ το αποκαλεί είτε ποίημα είτε μυθιστόρημα. Για να κατανοήσετε τα χαρακτηριστικά του είδους του ποιήματος "Dead Souls", μπορείτε να συγκρίνετε αυτό το έργο με τη "Θεία Κωμωδία" του Δάντη, ενός ποιητή της Αναγέννησης. Η επιρροή της γίνεται αισθητή στο ποίημα του Γκόγκολ. Η Θεία Κωμωδία αποτελείται από τρία μέρη. Στο πρώτο μέρος εμφανίζεται στον ποιητή η σκιά του αρχαίου Ρωμαίου ποιητή Βιργίλιου, που συνοδεύει τον λυρικό ήρωα στην κόλαση, περνούν από όλους τους κύκλους, μια ολόκληρη στοά αμαρτωλών περνάει μπροστά στα μάτια τους. Η φαντασίωση της πλοκής δεν εμποδίζει τον Δάντη να αποκαλύψει το θέμα της πατρίδας του, την Ιταλία, τη μοίρα της. Στην πραγματικότητα, ο Γκόγκολ συνέλαβε για να δείξει τους ίδιους κύκλους της κόλασης, αλλά την κόλαση της Ρωσίας. Δεν είναι περίεργο που ο τίτλος του ποιήματος «Νεκρές ψυχές» απηχεί ιδεολογικά τον τίτλο του πρώτου μέρους του ποιήματος του Δάντη «Η Θεία Κωμωδία», που ονομάζεται «Κόλαση». Ο Γκόγκολ, μαζί με τη σατιρική άρνηση, εισάγει ένα στοιχείο δοξαστικής, δημιουργικής εικόνας της Ρωσίας. Αυτή η εικόνα συνδέεται με μια «υψηλή λυρική κίνηση», η οποία στο ποίημα ενίοτε αντικαθιστά την κωμική αφήγηση.

Σημαντική θέση στο ποίημα «Νεκρές ψυχές» καταλαμβάνουν οι λυρικές παρεκβάσεις και τα παρεμβαλλόμενα επεισόδια, που είναι χαρακτηριστικό για το ποίημα ως λογοτεχνικό είδος. Σε αυτά ο Γκόγκολ πραγματεύεται τα πιο πιεστικά ρωσικά κοινωνικά ζητήματα. Οι σκέψεις του συγγραφέα για τον υψηλό σκοπό του ανθρώπου, για τη μοίρα της Πατρίδας και των ανθρώπων αντιπαραβάλλονται εδώ με τις ζοφερές εικόνες της ρωσικής ζωής.

Λοιπόν, ας πάμε για τον ήρωα του ποιήματος "Dead Souls" Chichikov στο Ν.

Από τις πρώτες κιόλας σελίδες του έργου, αισθανόμαστε τη γοητεία της πλοκής, αφού ο αναγνώστης δεν μπορεί να υποθέσει ότι μετά τη συνάντηση του Chichikov με τον Manilov θα υπάρξουν συναντήσεις με τον Sobakevich και τον Nozdrev. Ο αναγνώστης δεν μπορεί να μαντέψει ούτε το τέλος του ποιήματος, γιατί όλοι οι χαρακτήρες του σχεδιάζονται σύμφωνα με την αρχή της διαβάθμισης: ο ένας είναι χειρότερος από τον άλλο. Για παράδειγμα, ο Manilov, αν θεωρηθεί ως ξεχωριστή εικόνα, δεν μπορεί να εκληφθεί ως καλέ μου(στο τραπέζι έχει ανοιχτό ένα βιβλίο στην ίδια σελίδα, και η ευγένειά του προσποιείται: «Να μην σας επιτρέψω να το κάνετε αυτό>>), αλλά σε σύγκριση με τον Πλιούσκιν, ο Μανίλοφ κερδίζει ακόμη και με πολλούς τρόπους. Ωστόσο, ο Γκόγκολ έβαλε Η εικόνα της Korobochka στο κέντρο της προσοχής, καθώς είναι ένα είδος ενιαίας αρχής όλων των χαρακτήρων. Σύμφωνα με τον Gogol, αυτό είναι ένα σύμβολο του "κουτιού ανθρώπου", που περιέχει την ιδέα μιας ακατανίκητης δίψας για αποθησαύριση.

Το θέμα της αποκάλυψης της γραφειοκρατίας διατρέχει όλο το έργο του Γκόγκολ: ξεχωρίζει τόσο στη συλλογή του Μίργκοροντ όσο και στην κωμωδία Ο Γενικός Επιθεωρητής. Στο ποίημα «Νεκρές ψυχές» είναι συνυφασμένο με το θέμα της δουλοπαροικίας. Ξεχωριστή θέση στο ποίημα κατέχει η ιστορία του καπετάν Κοπέικιν. Σχετίζεται με την πλοκή με το ποίημα, αλλά έχει μεγάλης σημασίαςγια αποκάλυψη ιδεολογικό περιεχόμενοέργα. Η μορφή του παραμυθιού δίνει στην ιστορία έναν ζωτικό χαρακτήρα: καταγγέλλει την κυβέρνηση.

Μίρα" νεκρές ψυχές«Το ποίημα αντιπαραβάλλει τη λυρική εικόνα της λαϊκής Ρωσίας, για την οποία ο Γκόγκολ γράφει με αγάπη και θαυμασμό.

Πίσω από τον τρομερό κόσμο της γαιοκτήμονας και της γραφειοκρατικής Ρωσίας, ο Γκόγκολ ένιωσε την ψυχή του ρωσικού λαού, την οποία εξέφρασε με την εικόνα μιας τρόικας που ορμούσε γρήγορα προς τα εμπρός, ενσαρκώνοντας τις δυνάμεις της Ρωσίας: Έτσι, καταλήξαμε στο τι απεικονίζει ο Γκόγκολ στο έργο του. Απεικονίζει την κοινωνική ασθένεια της κοινωνίας, αλλά θα πρέπει να σταθούμε και στο πώς το καταφέρνει αυτό ο Γκόγκολ.

Πρώτον, ο Γκόγκολ χρησιμοποιεί τις τεχνικές της κοινωνικής τυποποίησης. Στην εικόνα της στοάς των γαιοκτημόνων συνδυάζει επιδέξια το γενικό και το ατομικό. Σχεδόν όλοι οι χαρακτήρες του είναι στατικοί, δεν αναπτύσσονται (εκτός από τον Plyushkin και τον Chichikov), ως αποτέλεσμα συλλαμβάνονται από τον συγγραφέα. Αυτή η τεχνική τονίζει για άλλη μια φορά ότι όλοι αυτοί οι Manilovs, Korobochki, Sobakevichs, Plyushkins είναι νεκρές ψυχές. Για να χαρακτηρίσει τους χαρακτήρες του, ο Γκόγκολ χρησιμοποιεί επίσης την αγαπημένη του τεχνική χαρακτηρισμού ενός χαρακτήρα μέσα από μια λεπτομέρεια. Ο Γκόγκολ μπορεί να ονομαστεί «ιδιοφυΐα της λεπτομέρειας», οπότε με ακρίβεια μερικές φορές οι λεπτομέρειες αντικατοπτρίζουν τον χαρακτήρα και τον εσωτερικό κόσμο του χαρακτήρα. Τι αξίζει, για παράδειγμα, η περιγραφή του κτήματος και του σπιτιού του Μανίλοφ! Όταν ο Chichikov οδήγησε στο κτήμα Manilov, τράβηξε την προσοχή στην κατάφυτη αγγλική λίμνη, στην ξεχαρβαλωμένη κληματαριά, στη βρωμιά και στην ερημιά, στην ταπετσαρία στο δωμάτιο του Manilov, είτε γκρι είτε μπλε, σε δύο καρέκλες καλυμμένες με ψάθα, τις οποίες τα χέρια ποτέ δεν έφτασε στον ιδιοκτήτη. Όλες αυτές και πολλές άλλες λεπτομέρειες μας οδηγούν κύριο χαρακτηριστικό, φτιαγμένο από τον ίδιο τον συγγραφέα: «Ούτε αυτό ούτε εκείνο, αλλά ο διάβολος ξέρει τι είναι!» Ας θυμηθούμε τον Πλιούσκιν, αυτή την «τρύπα στην ανθρωπότητα», που έχασε ακόμη και το φύλο του.

Βγαίνει στον Chichikov με μια λιπαρή τουαλέτα, ένα αδιανόητο μαντίλι στο κεφάλι του, παντού ερημιά, βρωμιά, ερήμωση. Plyushkin ακραίος βαθμός υποβάθμισης. Και όλα αυτά μεταφέρονται μέσα από μια λεπτομέρεια, μέσα από εκείνα τα μικρά πράγματα στη ζωή που τόσο θαύμαζε ο Α. σελίδα Πούσκιν: «Κανένας συγγραφέας δεν είχε ποτέ αυτό το χάρισμα να εκθέσει τη χυδαιότητα της ζωής τόσο έντονα, να μπορεί να σκιαγραφήσει τη χυδαιότητα της ένα χυδαίο άτομο με τέτοια δύναμη που όλα αυτά τα μικροπράγματα, που ξεφεύγουν από τα μάτια, θα έλαμψαν στα μάτια όλων.

κυρίως θέμαΤα ποιήματα είναι η μοίρα της Ρωσίας: το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της. Στον πρώτο τόμο, ο Γκόγκολ αποκάλυψε το θέμα του παρελθόντος της πατρίδας. Ο δεύτερος και ο τρίτος τόμος που συνέλαβε επρόκειτο να μιλήσουν για το παρόν και το μέλλον της Ρωσίας. Αυτή η ιδέα μπορεί να συγκριθεί με το δεύτερο και τρίτο μέρος της Θείας Κωμωδίας του Δάντη: «Καθαρτήριο» και «Παράδεισος». Ωστόσο, αυτά τα σχέδια δεν προορίζονταν να πραγματοποιηθούν: ο δεύτερος τόμος ήταν ανεπιτυχής στην ιδέα και ο τρίτος δεν γράφτηκε ποτέ. Επομένως, το ταξίδι του Chichikov παρέμεινε ένα ταξίδι στο άγνωστο.

Ο Γκόγκολ ήταν χαμένος, σκεφτόμενος το μέλλον της Ρωσίας: "Ρους, πού βιάζεσαι; Δώσε μου μια απάντηση! Δεν δίνει απάντηση".

Αριθμός εισιτηρίου 9Ψυχές νεκρές και ζωντανές. Νεκρές ψυχές

Ποιες είναι οι «νεκρές ψυχές» στο ποίημα;

"Dead Souls" - αυτός ο τίτλος φέρει κάτι τρομακτικό ... Όχι ρεβιζιονιστές - νεκρές ψυχές, αλλά όλοι αυτοί οι Nozdrev, Manilovs και άλλοι - αυτοί είναι νεκρές ψυχές και τους συναντάμε σε κάθε βήμα », έγραψε ο Herzen.

Με αυτή την έννοια, η έκφραση «νεκρές ψυχές» δεν απευθύνεται πλέον στους αγρότες -ζωντανούς και νεκρούς- αλλά στους αφέντες της ζωής, τους γαιοκτήμονες και τους αξιωματούχους. Και η σημασία του είναι μεταφορική, μεταφορική. Άλλωστε, φυσικά, οικονομικά, «όλα αυτά τα Nozdrev, Manilov και άλλοι» υπάρχουν και ως επί το πλείστον ανθίζουν. Τι πιο σίγουρο από τον Σομπάκεβιτς που μοιάζει με αρκούδα; Ή Nozdryov, για τον οποίο λέγεται: «Ήταν σαν αίμα με γάλα. η υγεία φαινόταν να αναβλύζει από το πρόσωπό του. Αλλά η φυσική ύπαρξη δεν είναι ακόμα ανθρώπινη ζωή. Η φυτική ύπαρξη απέχει πολύ από τις αληθινές πνευματικές κινήσεις. «Νεκρές ψυχές» σε αυτή την περίπτωση σημαίνει νεκρότητα, έλλειψη πνευματικότητας. Και αυτή η έλλειψη πνευματικότητας εκδηλώνεται με δύο τουλάχιστον τρόπους. Πρώτα απ 'όλα, είναι η απουσία οποιωνδήποτε ενδιαφερόντων, παθών. Θυμάστε τι λέγεται για τον Manilov; «Δεν θα περιμένετε ζωηρά ή ακόμα και αλαζονικά λόγια από αυτόν, τα οποία μπορείτε να ακούσετε σχεδόν από οποιονδήποτε αν αγγίξετε το θέμα που τον εκφοβίζει. Ο καθένας έχει το δικό του, αλλά ο Μανίλοφ δεν είχε τίποτα. Τα περισσότερα χόμπι ή πάθη δεν μπορούν να ονομαστούν υψηλά ή ευγενή. Αλλά και ο Μανίλοφ δεν είχε τέτοιο πάθος. Δεν είχε απολύτως τίποτα. Και η κύρια εντύπωση που έκανε ο Manilov στον συνομιλητή του ήταν ένα αίσθημα αβεβαιότητας και «θνητής πλήξης».

Άλλοι χαρακτήρες -ιδιοκτήτες γης και αξιωματούχοι- απέχουν πολύ από το να είναι τόσο απαθείς. Για παράδειγμα, ο Nozdrev και ο Plyushkin έχουν τα δικά τους πάθη. Ο Chichikov έχει επίσης τον δικό του "ενθουσιασμό" - τον ενθουσιασμό της "απόκτησης". Και πολλοί άλλοι χαρακτήρες έχουν το δικό τους «αντικείμενο εκφοβισμού», θέτοντας σε κίνηση μια μεγάλη ποικιλία παθών: απληστία, φιλοδοξία, περιέργεια κ.λπ.

Άρα, από αυτή την άποψη, οι «νεκρές ψυχές» είναι νεκρές με διαφορετικούς τρόπους, σε διαφορετικό βαθμό και, ας πούμε, σε διαφορετικές δόσεις. Αλλά από άλλη άποψη είναι νεκροί με τον ίδιο τρόπο, χωρίς διάκριση ή εξαίρεση.

Νεκρή ψυχή! Αυτό το φαινόμενο φαίνεται από μόνο του αντιφατικό, που αποτελείται από έννοιες που αποκλείουν αμοιβαία. Μπορεί να υπάρχει νεκρή ψυχή νεκρός, δηλαδή αυτό που από τη φύση του είναι έμψυχο και πνευματικό; Δεν μπορώ να ζήσω, δεν πρέπει να υπάρχει. Αλλά υπάρχει.

Μια ορισμένη μορφή παραμένει από τη ζωή, από ένα άτομο - ένα κέλυφος, το οποίο, ωστόσο, στέλνει τακτικά ζωτικές λειτουργίες. Και εδώ μας αποκαλύπτεται ένα άλλο νόημα της εικόνας του Γκόγκολ για τις «νεκρές ψυχές»: η αναθεώρηση νεκρών ψυχών, δηλαδή ο συμβατικός προσδιορισμός των νεκρών χωρικών. Οι αναθεωρητικές νεκρές ψυχές είναι συγκεκριμένα, αναζωογονητικά πρόσωπα αγροτών που αντιμετωπίζονται σαν να μην ήταν άνθρωποι. Και οι νεκροί στο πνεύμα - όλοι αυτοί οι Manilovs, Nozdrevs, γαιοκτήμονες και αξιωματούχοι, μια νεκρή μορφή, ένα άψυχο σύστημα ανθρώπινων σχέσεων ...

Όλα αυτά είναι όψεις μιας έννοιας του Γκόγκολ - «νεκρές ψυχές», που υλοποιείται καλλιτεχνικά στο ποίημά του. Και οι όψεις δεν είναι μεμονωμένες, αλλά συνθέτουν μια ενιαία, απείρως βαθιά εικόνα.

Ακολουθώντας τον ήρωά του, τον Chichikov, μετακομίζοντας από το ένα μέρος στο άλλο, ο συγγραφέας δεν αφήνει καμία ελπίδα να βρει τέτοιους ανθρώπους που θα έφεραν την αρχή μιας νέας ζωής και της αναγέννησης. Οι στόχοι που έθεσαν στον εαυτό τους ο Γκόγκολ και ο ήρωάς του είναι εκ διαμέτρου αντίθετοι από αυτή την άποψη. Ο Chichikov ενδιαφέρεται για τις νεκρές ψυχές με την κυριολεκτική και μεταφορική έννοια της λέξης - ρεβιζιονιστικές νεκρές ψυχές και άνθρωποι που είναι νεκροί στο πνεύμα. Και ο Γκόγκολ αναζητά μια ζωντανή ψυχή στην οποία καίει μια σπίθα ανθρωπιάς και δικαιοσύνης.

Ποιες είναι οι «νεκρές ψυχές» στο ποίημα;

Νεκρή ψυχή! Αυτό το φαινόμενο φαίνεται από μόνο του αντιφατικό, που αποτελείται από έννοιες που αποκλείουν αμοιβαία. Μπορεί να υπάρχει νεκρή ψυχή, νεκρός, δηλαδή κάτι που είναι από τη φύση του έμψυχο και πνευματικό; Δεν μπορώ να ζήσω, δεν πρέπει να υπάρχει. Αλλά υπάρχει.

Ποιες είναι οι «ζωντανές ψυχές» στο ποίημα;

Οι «νεκρές ψυχές» του ποιήματος αντιτίθενται στους «ζωντανούς» ανθρώπους – ανθρώπους ταλαντούχους, εργατικούς, πολύπαθους. Με βαθύ αίσθημα πατριωτισμού και πίστη στο μεγάλο μέλλον του λαού του, ο Γκόγκολ γράφει για αυτόν. Έβλεπε την έλλειψη δικαιωμάτων της αγροτιάς, την ταπεινωμένη θέση της και τη βλακεία και την αγριότητα που ήταν αποτέλεσμα της δουλοπαροικίας. Τέτοιοι είναι ο θείος Mityai και ο θείος Minyay, το δουλοπάροικο Pelageya, που δεν έκανε διάκριση μεταξύ δεξιού και αριστερού, το Proshka του Plyushkin και το Mavra, χτυπημένα στα άκρα. Αλλά ακόμη και σε αυτήν την κοινωνική κατάθλιψη, ο Γκόγκολ είδε τη ζωντανή ψυχή των «ζωντανών ανθρώπων» και την ταχύτητα του αγρότη του Γιαροσλάβ. Μιλάει με θαυμασμό και αγάπη για την ικανότητα του λαού, το θάρρος και την ανδρεία, την αντοχή και τη δίψα για ελευθερία. Ο ήρωας του φρουρίου, ο ξυλουργός Κορκ «θα χωρούσε στη φρουρά». Περπάτησε με τσεκούρι στη ζώνη και μπότες στους ώμους σε όλες τις επαρχίες. Ο κατασκευαστής αμαξών Mikhey δημιούργησε άμαξες εξαιρετικής δύναμης και ομορφιάς. Ο κατασκευαστής σόμπας Milushkin μπορούσε να βάλει μια σόμπα σε οποιοδήποτε σπίτι. Ταλαντούχος τσαγκάρης Maxim Telyatnikov - "τι τρυπάει ένα σουβλί, μετά μπότες, αυτές οι μπότες, μετά ευχαριστώ." Και ο Yeremey Sorokoplekhin "έφερε πεντακόσια ρούβλια το τετράγωνο!" Εδώ είναι ο φυγάς δουλοπάροικος του Plyushkin, Abakum Fyrov. Η ψυχή του δεν άντεξε τον ζυγό της δουλείας, τον τραβούσε η ευρεία έκταση του Βόλγα, «περπατάει θορυβωδώς και χαρούμενα στην προβλήτα των σιτηρών, έχοντας συνάψει σύμβαση με εμπόρους». Αλλά δεν του είναι εύκολο να περπατήσει με φορτηγίδες, «σέρνοντας ένα λουρί κάτω από ένα ατελείωτο τραγούδι, όπως η Ρωσία». Στα τραγούδια των φορτηγίδων, ο Γκόγκολ άκουσε μια έκφραση λαχτάρας και επιθυμίας των ανθρώπων για μια διαφορετική ζωή, για ένα υπέροχο μέλλον. Πίσω από το φλοιό της έλλειψης πνευματικότητας, της αναισθησίας, του πτώματος, πολεμούν οι ζωντανές δυνάμεις της ζωής των ανθρώπων - και εδώ κι εκεί βγαίνουν στην επιφάνεια με τη ζωντανή ρωσική λέξη, στη διασκέδαση των φορτηγίδων, στο κίνημα των Ρωσ. «-τρόικα - το κλειδί για τη μελλοντική αναβίωση της πατρίδας.

Μια ένθερμη πίστη στο κρυμμένο μέχρι τότε, αλλά η τεράστια δύναμη ολόκληρου του λαού, η αγάπη για την πατρίδα, επέτρεψε στον Γκόγκολ να προβλέψει λαμπρά το μεγάλο του μέλλον.