Ο άνθρωπος και η φύση στη σύγχρονη λογοτεχνία (Ch. Aitmatov. «The Block», V. Rasputin. «Farewell to Matera»). «Το θέμα της προστασίας της φύσης στη σύγχρονη πεζογραφία (V. Astafiev, V. Rasputin) Άλλα έργα βασισμένα σε αυτό το έργο

Λέξεις-κλειδιά

ΣΥΝΝΟΗ ΤΟΥ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ / ΦΙΛΟΣΟΦΙΚΑ ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΑ / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΣΥΓΚΡΟΥΣΗ / ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΚΟΙΝΟΤΗΤΑ ΚΑΙ ΦΥΣΗ / ΕΝΝΟΙΑ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ / ΗΘΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ / ΠΡΟΟΔΟΣ ΑΣΚΕΦΤΟΣ / ΕΠΙΚΕΙΜΕΝΗ ΚΑΤΑΣΤΡΟΦΗ/ ΦΙΛΟΣΟΦΙΚΑ ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΑ / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΣΥΓΚΡΟΥΣΗ / ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΚΟΙΝΟΤΗΤΑ ΚΑΙ ΦΥΣΗ / ΗΘΙΚΑ ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΑ / ΠΡΟΟΔΟΣ ΑΔΙΑΛΕΞΗΣ / ΠΡΟΣΕΓΓΙΣΗ ΚΑΤΑΣΤΡΟΦΗΣ

σχόλιο επιστημονικό άρθρο για τη γλωσσολογία και τη λογοτεχνική κριτική, συγγραφέας επιστημονικού έργου - Timofeeva Natalia Vasilievna

Υπό εξέταση φιλοσοφικά προβλήματα Το διήγημα του Viktor Astafiev "The Tsar-Fish". Στην ιστορία, ονομάζεται επίσης ένα από τα κεφάλαια, το φιλοσοφικό νόημα του οποίου είναι ότι ένα άτομο πρέπει και θα λογοδοτήσει για μια απερίσκεπτη στάση όχι μόνο στη φύση, αλλά και στο δικό του είδος. Βασικός καλλιτεχνική σύγκρουσηστην ιστορία μιας σύγκρουσης ανθρώπινης συλλογικότητας, αλληλεγγύης και επιθετικότητας προσωπικής βούλησης, χρησιμοποιώντας ανθρώπους για δικούς της σκοπούς. Στην ιεραρχία των αξιών της ανθρώπινης κοινότητας για τον Β. Αστάφιεφ, ένα από τα υψηλότερα είναι η διαφάνεια, μια κατάσταση στην οποία ένα άτομο απελευθερώνει την ένταση που τον δέσμευσε, η ψυχή μαλακώνει, ανοίγεται προς ένα άλλο άτομο και τον κόσμο γύρω του. Είναι σε αυτή την κατάσταση που τις περισσότερες φορές απλώνονται νήματα εμπιστοσύνης και στοργής μεταξύ των ανθρώπων, το αίσθημα συμμετοχής σε οτιδήποτε συμβαίνει ανθρώπινη κοινότητα και φύση. Ο Αστάφιεφ τονίζει τα ζοφερά αποτελέσματα των προσπαθειών αναβίωσης της αρμονίας της σχέσης ανθρώπου και φύσης. Ωστόσο, εξακολουθεί να έχει την ελπίδα ότι υπάρχουν ακόμα άνθρωποι στη γη που αξίζουν «την υψηλότερη αξιοπρέπεια στη γη για να αποκαλούνται άντρας», ότι οι σπόροι της αγάπης «έπεσαν από ένα καλό χέρι στα δάκρυά τους και στη συνέχεια ποτίστηκαν στη γη, σίγουρα θα φυτρώσει». Βιβλιογραφία 3.

Σχετικά θέματα επιστημονικές εργασίες για τη γλωσσολογία και τη λογοτεχνική κριτική, συγγραφέας επιστημονικού έργου - Timofeeva Natalia Vasilievna

• Παραμυθένια και μυθολογική προέλευση του "King-fish" του V. P. Astafiev

  2011 / Goncharov Pavel Petrovich, Goncharov Petr Andreevich

• Ποιος είναι λαθροθήρας; (περιφερειακή πτυχή του «Τσαρ-ψάρι» του V.P. Astafiev)

  2017 / Ludmila G. Samotik

• Σιβηρικός χαρακτήρας στο βιβλίο "Tsar-fish" του V.P. Astafiev ως τροποποίηση του ρωσικού εθνικού χαρακτήρα

  2017 / Kovaleva Anna Mikhailovna

• Φυσικές εικόνες-σύμβολα στην αφήγηση στις ιστορίες του V.P. Astafiev "King-fish"

  2011 / Saprykina T.V.

• Η μητρότητα ως βάση του συστήματος αξιών του Viktor Astafiev στην αφήγηση στις ιστορίες "Tsar-fish"

  2011 / Shloma Elena Sergeevna

• Μύθοι του υδάτινου κόσμου στο έργο του V.P. Astafiev

  2010 / Degtyareva Vera Vladimirovna

• Σιβηρίας στη χαρακτηρολογία του «βασιλόψαρου» του Β. Αστάφιεφ

  2007 / Goncharov Pavel Petrovich

• "νόμος της τάιγκα" στα έργα του V.P. Astafiev: η σημασιολογία της έννοιας της λαϊκής οικολογίας

  2019 / Ludmila G. Samotik

• Η εικόνα ενός βόρειου ξένου στην πεζογραφία του V.P. Astafiev

  2013 / Άννα Ιβάνοβνα Ραζουβάλοβα

• Implementation of Competence-Based Approach in Mastering Village Prose: Contexts for Understanding and Studying of V. Astafiev's Tsar-Fish Cycle

  2015 / Zvilinskaya Lydia Anatolyevna, Ikityan Lyudmila Nodarievna

Τα κύρια φιλοσοφικά προβλήματα της ιστορίας του Victor Astafiev "Tsar Fish" εξετάζονται στην εργασία. Ένα από τα κεφάλαια έχει τον ίδιο τίτλο. Το φιλοσοφικό νόημα αυτής της ιστορίας έγκειται στο γεγονός ότι ένας άνθρωπος πρέπει να είναι υπεύθυνος για την απερίσκεπτη στάση του όχι μόνο στη φύση, αλλά σε ανθρώπους σαν κι αυτόν. Η κύρια καλλιτεχνική σύγκρουση της ιστορίας είναι η σύγκρουση της ανθρώπινης συλλογικότητας, η αλληλεγγύη και η επιθετικότητα της προσωπικής βούλησης, χρησιμοποιώντας τους ανθρώπους για χάρη του. Η ανοιχτότητα είναι η υψηλότερη αξία στην ιεραρχία των ανθρώπινων αξιών για τον V. Astafiev. Είναι η κατάσταση, όταν η εσωτερική ένταση μπορεί ξαφνικά να εξαφανιστεί, η ανθρώπινη ψυχή μαλακώνει και γίνεται ανοιχτή για ένα άλλο άτομο και τον περιβάλλοντα κόσμο. Κάτω από αυτήν την κατάσταση αναδύονται τα νήματα εμπιστοσύνης και φιλίας μεταξύ των ανθρώπων, και οι Ο Β. Αστάφιεφ επισημαίνει τα αποτελέσματα των αποτυχημένων προσπαθειών αναβίωσης της αρμονίας στις σχέσεις μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Εντούτοις, ο συγγραφέας ελπίζει ότι υπάρχουν άνθρωποι στη Γη που αξίζουν «την υψηλότερη αξιοπρέπεια στο σύμπαν μας την αξιοπρέπεια να λέγεται άνθρωπος», ότι οι σπόροι της αγάπης «σπείρονται με ένα καλό χέρι στην πατρίδα που ποτίζεται με δάκρυα και ιδρώτα θα φυτρώσει».

Το κείμενο της επιστημονικής εργασίας με θέμα "Φιλοσοφική έννοια του κόσμου και του ανθρώπου στην ιστορία του Viktor Astafiev "Tsar-fish""

BBK 83.3(2 Rus=Rus)6-022

N. V. Timofeeva

Η ΦΙΛΟΣΟΦΙΚΗ ΕΝΝΟΙΑ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΚΑΙ ΤΟΥ ΑΝΘΡΩΠΟΥ ΣΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ VICTOR ASTAFYEV "KING-FISH"

Η ιστορία του Viktor Astafiev "The Tsar-Fish" δημοσιεύτηκε στο περιοδικό "Our Contemporary" το 1976, αν και ορισμένα κεφάλαια εμφανίστηκαν σε έντυπη μορφή ήδη από το 1973.

Τα κύρια φιλοσοφικά προβλήματα περιέχονται στο κεφάλαιο «Βασιλιά-ψάρι», ο τίτλος του οποίου είναι και ο τίτλος της ιστορίας. Φιλοσοφικό νόημααυτής της ιστορίας έγκειται στο γεγονός ότι ένα άτομο πρέπει και θα λογοδοτήσει για μια απερίσκεπτη στάση όχι μόνο απέναντι στη φύση, αλλά και στο είδος του.

Από ιστορική και λογοτεχνική άποψη, το διήγημα «Τσάρος Ψάρι» είναι από πολλές απόψεις φαινόμενο «χωριάτικης πεζογραφίας», αλλά αυτό δεν εξαντλεί τη σημασία του. Αποτελεί εκείνο το μέρος της «χωριάτικης πεζογραφίας» όπου τα προβλήματα του χωριού υποχωρούν στο βάθος. Στη δεκαετία του 60-80. 20ος αιώνας τέτοια έργα αποτελούσαν ένα ολόκληρο στρώμα της ρωσικής λογοτεχνίας: «Επιτροπή» του Σ. Ζαλίγκιν, «Αντίο στη Ματέρα» και «Φωτιά» του Β. Ρασπούτιν, «Λευκό ατμόπλοιο» και «Μπλάχ» του Χ. Αϊτμάτοφ, «Μια φορά κι έναν time there was Semuzhka» του F. Abramov και άλλων. Σε αυτά τα έργα, η σχέση ανθρώπου και φύσης εξετάζεται σε όλα, εκτεθειμένη στα τέλη του 20ου αιώνα, οξύτητα και ασχήμια.

Απόλαυση στο μεγαλείο της φύσης, τη συσχέτιση της φευγαλέας επίγειας ανθρώπινης ζωής με την άπειρη και αθάνατη φύση, βρίσκουμε στους Ρώσους κλασικούς, στα ποιήματα των G. Derzhavin, A. Pushkin, M. Lermontov, στην πεζογραφία του I. Turgenev. , Σ. Ακσάκοφ, Λ. Τολστόι και άλλοι Ρώσοι συγγραφείς και ποιητές. Αλλά από τις αρχές του 20ου αιώνα, ο κίνδυνος του θανάτου της φύσης, η εξαφάνιση της ομορφιάς και του μεγαλείου της κάτω από την επίθεση του «ατσάλινου ιππικού» της τεχνικής προόδου, η ανεπαρκής ανάπτυξη του οποίου παρουσιάζεται ως απόλυτη απόδειξη του Η οικονομική και κοινωνική υστέρηση της Ρωσίας έχει γίνει εμφανής. Η απόρριψη του τυφλού θαυμασμού για την πρόοδο σκιαγραφήθηκε στα έργα των A. Kuprin, A. Tolstoy, S. Yesenin, M. Bulgakov, A. Platonov, M. Prishvin, K. Paustovsky ... Ρωσική λογοτεχνία του ΧΧ αιώνα. συνάντησε επιφυλακτικά την ιδέα ενός μηχανικού παραδείσου, και ως εκ τούτου έχει έναν ενιαίο αντιτεχνοκρατικό προσανατολισμό.

Στο διήγημα «Σταγόνα» (ένα από τα κεφάλαια της ιστορίας «Τσάρος-ψάρι») ο αφηγητής από τα μέρη που σακατεύονται από την «πρόοδο» βρίσκεται στον κόσμο της παρθένας φύσης. Εκεί, στη θέα μιας σταγόνας έτοιμης να πέσει και να καταρρίψει την αρμονία του σύμπαντος - σύμβολο της ευθραυστότητας, της ομορφιάς και του μεγαλείου της φύσης, ο ήρωας-αφηγητής σκέφτεται: «Μας φαίνεται μόνο ότι έχουμε μεταμορφώσει τα πάντα. συμπεριλαμβανομένης της τάιγκα. Όχι, μόνο την πληγώσαμε, ζημιά, ποδοπατήσαμε, γρατσουνίσαμε, κάψαμε στη φωτιά. Αλλά δεν μπορούσαν να μεταφέρουν τον φόβο τους, τη σύγχυσή τους, δεν ενστάλαξαν την εχθρότητα, όσο κι αν προσπάθησαν. .

Η «Χωριάτικη πεζογραφία», έχοντας συμμετάσχει στον διάλογο για τη φύση, την τεχνολογική πρόοδο και τον άνθρωπο, έστρεψε την ελεγειακή ματιά της στο παρελθόν του ρωσικού χωριού, όπου, σύμφωνα με τους «χωριανούς», η σχέση του χωρικού με τη γη ήταν αρμονική. Τα περιβαλλοντικά προβλήματα έγιναν αντιληπτά τη δεκαετία του 60-80. 20ος αιώνας ως αποτέλεσμα της κατάρρευσης του χωριού.

Το έργο «Τσαρ-ψάρι» έχει σύνθετο είδος. Έτσι, ο Ν. Γιανόφσκι, ακολουθώντας τον συγγραφέα, ονομάζει το έργο «αφήγηση σε ιστορίες», Τ. Βαχίτοβα - και «ιστορία» και «αφήγηση σε ιστορίες»: τα κεφάλαια που απαρτίζουν το έργο ονομάζονται «ιστορίες».

Ο τίτλος της ιστορίας προέρχεται από την επανερμηνευμένη λαϊκή ποίηση. Είναι αλήθεια ότι στη ρωσική λαογραφία δεν υπάρχει πανομοιότυπος χαρακτήρας με ένα τέτοιο «όνομα», αλλά στην εικόνα του βασιλιά-ψαριού, γίνεται αισθητό ένα αρχαίο λαογραφικό στρώμα, που σχετίζεται με ρωσικά παραμύθια και θρύλους για τα δυνατά ψάρια. Δεν είναι λιγότερο θεμιτή η αναφορά σε μια γόνιμη γλωσσική παράδοση, όπου οι έννοιες «βασιλιάς», «βασιλικός» συνδέονται με την έννοια της υπεροχής, του υψηλότερου βαθμού εκδήλωσης οποιωνδήποτε ιδιοτήτων ή ιδιοτήτων. Στο τσαρ-ψάρι του Αστάφιεφ, εκτός από το πραγματικό φυσικό, λαογραφικό, λογοτεχνικό περιεχόμενο, υπάρχει και ένα αντικειμενικό υλικό, το «υλικό». Αλλά και αυτή η «ουσιαστικότητα» του βασιλόψαρου, που κατέγραψε ο V. Dahl, είναι επίσης διφορούμενη. Από τη μια, αυτό είναι το πρώτο ψάρι, το βασιλικό «παρών», από την άλλη, αυτό είναι το βασιλικό «κους», που οι ανάξιοι έχουν δελεαστεί και διεκδικούν. Ο πειρασμός του πλούτου, τα πράγματα - ένα από τα κοινά κακά της εποχής που κυκλοφόρησε το βιβλίο του Αστάφιεφ. Με τη βοήθεια της εικόνας του βασιλιά-ψαριού, ο συγγραφέας μεταφράζει το θέμα της εποχής, το θέμα της καταπολέμησης του καταναλωτισμού, στην κατηγορία, αν όχι αιώνια, τότε παραδοσιακή για τη ρωσική λογοτεχνία. Δεν είναι τυχαίο που η αναφορά του βασιλόψαρου συνδέεται στην αφήγηση με τους αρχαίους χρόνους, παππούδες.

Η εντολή που δόθηκε στο στόμα του «παππού» Τσουσάν είναι μια σχηματοποίηση ενός λαογραφικού κειμένου: «Κι αν εσύ, robyata, έχεις κάτι στην ψυχή σου, μια βαριά αμαρτία, τι κρίμα, βαρέλια - μην τα βάζεις με τον βασιλιά των ψαριών . Εμφανίζονται κωδικοί - σπρώξτε αμέσως. Εδώ το στυλιζάρισμα είναι μια από τις μεθόδους παρωδίας. Παρωδείται το λαογραφικό μοτίβο της άφθαρτης δύναμης ενός παντοδύναμου όντος και όχι ένας συγκεκριμένος λαογραφικός χαρακτήρας. Η σάτιρα του Αστάφιεφ περιέχει ένα σημαντικό τραγικό στοιχείο.

Εδώ, ο μύθος για τον άνθρωπο, τον βασιλιά της φύσης, δημοφιλής στην ιδεολογία της Νέας Εποχής, γίνεται θέμα σάτιρας. Ο Αστάφιεφ, μάλλον θυμίζει συγκεκριμένα το δημοφιλές μυθολόγιο του 20ού αιώνα: «Ο βασιλιάς των ποταμών και ο βασιλιάς όλης της φύσης βρίσκονται στην ίδια παγίδα». Ο «βασιλιάς όλης της φύσης», που ενσαρκώνεται στο πρόσωπο ενός επιχειρηματία, τακτοποιημένου, που δεν πίνεται, σχεδόν θετικός «μηχανικός» Zinovy​​Ignatievich Utrobin, αποδεικνύεται ότι δεν είναι λιγότερο ευάλωτος από τα ψάρια που έπιασε, επειδή είναι λαθροθήρας και κυριολεκτικά και μεταφορικά. Η πλοκή της ιστορίας «παραγωγής» για τη σκληρή «δουλειά» των κυνηγών και των ψαράδων φτάνει εδώ στο σημείο του παραλογισμού και έτσι διακωμωδείται: με το «έργο» τους οι κυνηγοί, οι ψαράδες και οι λαθροθήρες του Αστάφιεφ δεν φέρνουν ένα ευτυχισμένο μέλλον, αλλά « την τελευταία ώρα της φύσης» και την τελευταία τους ώρα.

Το επικίνδυνο «έργο» του Ignatich δεν προκλήθηκε από την επιθυμία να ξεπεράσει την πείνα, να βρει ένα κομμάτι ψωμί - το έχει ήδη, όντας καλός εργάτης. Και εδώ μια άλλη πτυχή του θέματος της φύσης είναι προφανής, ένα άλλο αντικείμενο της σάτιρας του Astafiev: η απληστία, η απληστία ("μια αχόρταγη μήτρα" - η δημοτική εικόνα συσχετίζεται λογοπαίγνια με το επώνυμο του ήρωα) κάνει τον ψαρά Chushan να αμαρτάνει εναντίον των ανθρώπων και της φύσης. Η μειωμένη εικόνα του βασιλόψαρου προσωποποιεί επίσης την απληστία: «Γιατί δεν παρατήρησε πριν τι αποκρουστικό ψάρι έμοιαζε! Αποκρουστικό και τρυφερό είναι το γυναικείο κρέας της, εξ ολοκλήρου σε στρώματα κεριού, κίτρινου λίπους, που μετά βίας συγκρατείται από τους χόνδρους, στριμωγμένο σε μια σακούλα με δέρμα - όλα, όλα είναι αηδιαστικά, ναυτία, άσεμνο. Εξαιτίας της, εξαιτίας ενός τέτοιου κάθαρμα, ένας άντρας ξεχάστηκε σε έναν άντρα! Η απληστία τον κυρίευσε! Από όσο θυμάται τον εαυτό του, όλοι είναι σε μια βάρκα, όλοι στο ποτάμι, όλοι την κυνηγούν, μετά από αυτό το καταραμένο ψάρι. Το ψάρι του τσάρου γίνεται εμμονική μανία, είναι κοντά στη σαγηνευτική Shamanka (το κεφάλι του «Boye»), που ονειρευόταν από νεαρούς κυνηγούς, απρόσιτο στα λευκά βουνά. "Τσάρος-ψάρι" - δίψα για πλουτισμό, απληστία σε κάνει να ρισκάρεις τη ζωή σου και να χύσεις ανθρώπινο αίμα και το αίμα των "μικρότερων αδελφών μας".

Το βασιλόψαρο, αυτός ο τεράστιος και όμορφος οξύρρυγχος, είναι στο ίδιο επίπεδο με τον πιστό σκύλο Boye, με τον κρίνο Τουροχάνσκ, με την τάιγκα και τους κυνηγούς, αγρότες, ψαράδες που το κατοικούν, με τον αυτοβιογραφικό ήρωα. Επομένως, η σωτηρία της (όπως και η σωτηρία του Ignatich) στην ιστορία συμβολίζει τον θρίαμβο της ζωής, τη σωτηρία της φύσης και επομένως την ίδια τη ζωή από την καταστροφή από τον άνθρωπο. Το Tsar-fish μετατρέπεται σε μια καθολική, «περιεκτική» εικόνα που ενώνει όλα τα κεφάλαια, συνδυάζοντας αντικρουόμενα συναισθήματα, σκέψεις, γεγονότα, χαρακτήρες σε μια ενιαία λυρική-δημοσιογραφική και παραμυθο-λυρική αφήγηση για το πώς και γιατί «ένα άτομο ξεχάστηκε σε έναν άνθρωπο. ". Η προέλευση των προβλημάτων φαίνεται από τον συγγραφέα στο γεγονός ότι στην καταδίωξη του βασιλόψαρου, οι λαθροκυνηγοί ξέχασαν την αγροτική τους καταγωγή και την ανθρώπινη μοίρα: Δεν έχω κοιτάξει στη βιβλιοθήκη από το σχολείο - μια φορά. Ήταν πρόεδρος της σχολικής επιτροπής γονέων -μετακόμισε, επανεξελέγη- δεν πάει σχολείο.

Προφανώς, η ιστορία πήρε το όνομά της όχι μόνο από την πιο ζωντανή ιστορία, αλλά από την πιο ογκώδη, σημαντική συμβολική εικόνα, ένα σχετικό και λαογραφικό πρωτότυπο και λογοτεχνικές εικόνες A. Kuprin ("Listrigons"), E. Hemingway ("The Old Man and the Sea"). Αυτή η εικόνα διαφωνεί με τις εικόνες αυτών των έργων: ο «βασιλιάς της φύσης» του Αστάφιεφ δεν θριαμβεύει, αποδεικνύοντας την ανωτερότητά του έναντι των πανίσχυρων ψαριών, αλλά εκλιπαρώντας για σωτηρία από αυτήν.

Στο Tsar-Ryba, το χωριό, ως τέτοιο, είναι πρακτικά ανύπαρκτο. Υπάρχει το χωριό Chush (από τα πολλά πιθανά ονόματα, ο συγγραφέας επέλεξε μια κωμική εκδοχή), υπάρχουν αναφορές σε Boganid, Plakhino, Sushkovo και άλλους «σταθμούς», αναφέρονται «καλύβες» ψαρέματος. Σε αυτό μπορείτε να δείτε τη βόρεια "ιδιαιτερότητα" - παραδοσιακή για την Κεντρική Ρωσία και ακόμη και τη νότια Σιβηρία, πολυάριθμοι οικισμοί εκεί είναι σπάνιοι. Μπορείς όμως να δεις και κάτι άλλο. Η αφήγηση, με εξαίρεση το κεφάλαιο «Δεν φτάνει η καρδιά», καλύπτει τα γεγονότα της μεταπολεμικής περιόδου. Αυτή είναι μια εποχή δημογραφικής αναταραχής που επιταχύνεται από την απελευθέρωση δημόσια ζωή(άρση των περιορισμών εξόδου από το χωριό) και, κατά συνέπεια, ερημωμένα χωριά και χωριά.

Στη διαδικασία αυτή τη «συμβολή» τους είχαν και πολλά ολοκληρωμένα και ημιτελή κατασκευαστικά έργα, που αναφέρονται με πόνο και πίκρα στο «Τσάρο Ψάρι».

Κατά την απεικόνιση της «αναχώρησης» του χωριού, το έργο του Astafiev αποδείχθηκε ότι ήταν σύμφωνο με το έργο των V. Shukshin, V. Rasputin («Προθεσμία», «Αποχαιρετισμός στη μητέρα», «Φωτιά»), V. Abramov («Ξύλινο Άλογα», «Άλκα», «Αδελφοί και αδελφές») και άλλοι συγγραφείς. «Κάθε φορά που πετάω μακριά από το Κρασνογιάρσκ και το αεροπλάνο, με τη μύτη του στο διάστημα, τρέμει, νευριάζει, εξοργίζεται, βρυχάται σαν άγριος επιβήτορας και ορμάει από το βουνό Ποκρόβσκαγια, ερευνώ τα πατρικά μου μέρη.

Η μοίρα ήταν στην ευχάριστη θέση να μου δώσει ένα άλλο δώρο - πετώντας κατά μήκος του βραχώδους διαδρόμου του Yenisei, το αεροπλάνο μερικές φορές περνά πάνω από το χωριό μου και για κάποιο λόγο πάντα μου φαίνεται: Τον βλέπω για τελευταία φορά και τον αποχαιρετώ για πάντα.

Η κύρια καλλιτεχνική σύγκρουση στο Tsar Fish εκτυλίσσεται ως σύγκρουση μεταξύ των καλών αρχών της ανθρώπινης συλλογικότητας και αλληλεγγύης, τις εκδηλώσεις των οποίων ο συγγραφέας παρατηρεί και αναδεικνύει συνεχώς στους χαρακτήρες του, και του ανθρώπινου ατομικισμού. Στην ιεραρχία των αξιών της ανθρώπινης κοινότητας, το άνοιγμα για τον Β. Αστάφιεφ είναι ένα από τα υψηλότερα. Υπάρχει ένα μοτίβο ανόρθωσης και, ταυτόχρονα, άμβλυνσης ενός ανθρώπου, είτε είναι ήρωας είτε αφηγητής, που διατρέχει όλο το έργο στο «King-Fish». Ένα άτομο απελευθερώνει ξαφνικά την ένταση που για κάποιο λόγο τον δέσμευσε, η ψυχή μαλακώνει, ανοίγεται προς ένα άλλο άτομο και τον κόσμο γύρω του. Σε αυτή την κατάσταση είναι που τα νήματα της εμπιστοσύνης και της στοργής τεντώνονται συχνότερα μεταξύ των ανθρώπων, εντείνεται το αίσθημα του ανήκειν στην ανθρώπινη κοινότητα και στη φύση. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, άνθρωποι όπως ο φύλακας της σημαδούρας Πάβελ Εγκόροβιτς χαρακτηρίζονται από εσωτερική ελευθερία, απαλότητα ψυχής, σε αντίθεση με εκείνους τους ανθρώπους των οποίων το κύριο πάθος ήταν η αυτοεπιβεβαίωση. Ο Πάβελ Γιεγκόροβιτς, όπως ήταν, αρχικά ισιώνεται, γιατί δεν επιδιώκει να πάρει από τη ζωή, αλλά, αντίθετα, είναι έτοιμος να δώσει τα πάντα δικά του, «μέχρι την καρδιά». Γι' αυτό, σύμφωνα με τον συγγραφέα, «η ζωή τέτοιων ανθρώπων είναι ελαφριά, ζηλευτά ελεύθερη».

Σύμφωνα με την ιδέα του συγγραφέα, αυτό είναι αληθινή ελευθερία, και καθόλου αυτό που φαίνεται να είναι χαρακτηριστικό της Γκόγκα Γκέρτσεφ. Η αληθινή ανοιχτότητα προϋποθέτει τη δραστηριότητα της ψυχής, την ειλικρίνεια, την καλοσύνη, που είναι ακριβώς αυτό που δεν παρατηρείται στον Χέρτσεφ. Αντί για καλοσύνη, περιέχει την επιθετικότητα μιας προσωπικής θέλησης που χρησιμοποιεί τους ανθρώπους για τους δικούς της σκοπούς. Η ελευθερία του είναι η αυτοεπιβεβαίωση στην ανεξαρτησία από τους ανθρώπους, στην εξύψωση πάνω από αυτούς.

Σημειωτέον ότι είναι το αρχικό άνοιγμα του Πάβελ Εγκόροβιτς, το άτρωτο και το άφθαρτό του που είναι η ουσιαστική στιγμή της αντίληψης του συγγραφέα για τον άνθρωπο. Λες και η ίδια η φύση είχε φροντίσει με χαρά να ενσταλάξει στον Πάβελ Γιεγκόροβιτς αυτή την ειλικρίνεια που τίποτα δεν μπορεί να υπερνικήσει. Ο ήρωας δεν γίνεται, αλλά παραμένει όπως τον έφτιαξε η φύση. Ο άνθρωπος εδώ λαμβάνεται από τον Β. Αστάφιεφ κυρίως ως φυσικό, γενικό ον, στην, λες, προπροσωπική του ουσία. Έτσι, η κοινότητα των ανθρώπων στο Boganid είναι επίσης προπροσωπική υπό μια ορισμένη έννοια.

Η βάση της κοινότητας των ανθρώπων στο Boganid είναι η εργασία, η κοινή εργασία. Είναι αρκετά ισχυρό, θα διατηρηθεί πάνω του η αρμονία των διαπροσωπικών δεσμών; Την απάντηση σε αυτό το ερώτημα δίνει ο συγγραφέας στο κεφάλαιο της ιστορίας, που αφηγείται την ιστορία τριών κυνηγών που παρέμειναν για το χειμώνα περικυκλωμένοι από απέραντη τούνδρα και τάιγκα, ανάμεσα σε ατελείωτα χιόνια και έρημο ανθρώπους. Είναι σε αυτό το επεισόδιο που ο Boganid «κόσμος» μοιάζει στον καθρέφτη.

Τους ψαράδες τους ένωνε και η δουλειά. Μόλις όμως αναγκάστηκαν να το διακόψουν, η σταθερότητα της σχέσης τους κλονίστηκε αμέσως πολύ. Η ενότητα καταρρέει γιατί δεν υποστηρίζεται, δεν παρέχεται από την ύψιστη αρχή στον ίδιο τον άνθρωπο, που τον καθιστά προσωπικότητα - πνευματικότητα. Η ικανότητα να υψώνεσαι πάνω από την τυχαιότητα των συνθηκών και των συνθηκών, με το αδιάκοπο εσωτερικό, πνευματικό όραμα να βλέπεις σε ένα άλλο άτομο μια στενή, αγαπημένη ύπαρξη στον εαυτό σου.

Ακίμ - κύριος χαρακτήρας«Βασιλιά-ψάρι». Όπως ο αυτοβιογραφικός ήρωας, παίζει στα περισσότερα κεφάλαια της ιστορίας και στο δεύτερο μέρος είναι ο κύριος ηθοποιός, εκφράζοντας τις ιδέες του συγγραφέα για τον ανθρώπινο τύπο, αν όχι τέλειο, αλλά κοντά στον συγγραφέα.

Όπως είναι φυσικό, ο Ακίμ απέχει πολύ από το «ιδανικό» και ο Αστάφιεφ δεν σκοπεύει να δημιουργήσει μια ιδανική εικόνα ούτε στο «Τσάρο Ψάρι» ούτε σε άλλα έργα. Ακόμη και η γιαγιά Κατερίνα Πετρόβνα λαμβάνει από τους συγχωριανούς και τον αυτοβιογραφικό ήρωα του «Τελευταίου τόξου» το ειρωνικό παρατσούκλι «στρατηγός» για αυθεντία και «ηθική». Γενικά, ο ήρωας του Astafiev είναι περισσότερο διατεθειμένος να συσχετίσει την έννοια του «ιδανικού» με την αισθητική του «σοσιαλιστικού» κανόνα, που του είναι ξένο, παρά με ιδέες για την «αλήθεια της ζωής».

Στο Akim, ο συγγραφέας σημειώνει μια εξασθενημένη αρχή με ισχυρή θέληση, εξωτερική μη ελκυστικότητα, μετριότητα. Ο Αστάφιεφ σκόπιμα «χαμηλώνει» τα χαρακτηριστικά ενός «υψηλού» ήρωα μέσα του: «άχρωμα» λεπτά μαλλιά, αφέλεια, υπερβολή… Αλλά παρόλα αυτά, ο Akim είναι ο μόνος χαρακτήρας που μπορεί να αντέξει μια μονομαχία με μια αρκούδα κανίβαλου. Μόνος του εναντιώνεται ανοιχτά στον σατιρικό «αντιήρωα» της πεζογραφίας του Αστάφιεφ - τον ναρκισσιστικό πρωταθλητή της προσωπικής ελευθερίας Γκόγκε Γκέρτσεφ.

Ασυμφωνία μεταξύ κοινωνική θέση, η εμφάνιση του χαρακτήρα, η αντίληψή του από τους άλλους και η πνευματικότητά του ήταν από καιρό η βάση της ίντριγκας των έργων της ρωσικής λογοτεχνίας από τον Ν. Μ. Καραμζίν έως τον Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι. Τον 20ο αιώνα, ο Μ. Μπουλγκάκοφ ανέπτυξε επίσης ένα παρόμοιο μοτίβο στο «μυθιστόρημα του ηλιοβασιλέματος» Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα. Τόσο ο Yeshua όσο και ο Δάσκαλος θεωρούνται αρχικά από τους άλλους ως αφελείς και κοντόφθαλμοι εκκεντρικοί, και οι δύο είναι ύποπτοι για παραφροσύνη. Η αλήθεια του τρόπου ζωής και του τρόπου σκέψης τους γίνεται φανερή μόνο με το πέρασμα του «χρόνου» του μυθιστορήματος. Μεταμορφώνοντας αυτό το κίνητρο, ο Αστάφιεφ έδειξε την ανυπεράσπιστη του καλού απέναντι στο επιθετικό, διεκδικητικό, κακό που έχει αποκτήσει τα χαρακτηριστικά της ελκυστικότητας (Goga Gertsev).

Το περίπλοκο, αντιφατικό πρόβλημα της σχέσης μεταξύ ανθρώπου και φύσης μπορεί να συσχετιστεί μόνο υπό όρους με τη μορφή του Ακίμ. Επομένως, ο ρόλος του αυτοβιογραφικού ήρωα-αφηγητή είναι τόσο μεγάλος στην αφήγηση. Όχι μόνο μιλάει για τα γεγονότα, αλλά και συμμετέχει σε αυτά, εκφράζει συναισθήματα για αυτό που συμβαίνει, στοχάζεται... Αυτό δίνει την ιστορία, η οποία περιλαμβάνει δοκίμια ("Στο Χρυσό Χάγκ", "The Black Feather Flies") και στίχους -φιλοσοφικά κεφάλαια (“Drop”, “There is no answer for me”), ένα ιδιαίτερο είδος λυρισμού και δημοσιότητας.

Στη ρωσική λαογραφία, εικόνες από τον φυσικό κόσμο: bylinochka, rakita, σημύδα - συνδέονται με τη μυθολογία, τα τελετουργικά και την παράδοση της ύπαρξης τραγουδιού. Astafyevskaya τάιγκα, βασιλόψαρο, μια σταγόνα μέσα από τη λαογραφία αποκτούν ιερές ιδιότητες. Μεταξύ των σύμφωνων εικόνων Astafiev είναι η εικόνα της τάιγκα και του starodub στην ιστορία "Starodub", η εικόνα της τάιγκα στην ιστορία "Tsar-fish".

Συμβολικές εικόνες, που εκλαμβάνονται ως ιερά, ιερά, δημιουργούνται στο «Τσαρ-ψάρι» και μέσω του συσχετισμού των εικονιζόμενων με ιστορικά γεγονότα, τα σημάδια και τα εμβλήματά τους. Ας θυμηθούμε τη σύγκρουση του Akim με την Goga Gertsev για το ξύλινο μετάλλιο Kiryaga. Ο κυνικός Γκέρτσεφ φτιάχνει ένα δέλεαρ από ένα μετάλλιο (ιερό έμβλημα πολέμου στο κοινό, σημάδι πατριωτικής ιδέας) που έλαβε ένας ανάπηρος για στρατιωτική ανδρεία. «Ακόμη και στο χωριό Chush, υπερπληθυσμένο με κάθε είδους χτένες, μόνο ένα άτομο μπορούσε να ληστέψει έναν ανάπηρο πολέμου, να ανταλλάξει το τελευταίο μετάλλιο».

Αυτό είναι εκφραστικό και φωτεινό, αλλά καθόλου νέο στη ρωσική λογοτεχνία του 20ού αιώνα. καλλιτεχνική προσέγγιση.

Η συνείδηση ​​ενός ανθρώπου που βρίσκεται στα πρόθυρα του θανάτου είναι σε θέση να οικοδομήσει τη δική του «μυθολογία». Ο Astafevsky Ignatich θυμάται τη γυναίκα που κάποτε προσέβαλε, και το βασιλόψαρο του φαίνεται να εκδικείται για αυτό. Η μετάνοια του Ignatich ενώπιον του τσάρου, που προσωποποιεί τη φύση, ενώπιον μιας γυναίκας που προσβλήθηκε στα νιάτα της, ενώπιον των γονέων και των παιδιών «για όλη την ανθρώπινη αμαρτία» είχε προβλεφθεί, όπως ήταν, από τους ήρωες του Ντοστογιέφσκι: «Πάρτε τον εαυτό σας και κάντε τον εαυτό σας υπεύθυνο για όλα τα ανθρώπινα αμαρτία."

Μέσα από όλο το έργο του συγγραφέα περνά το κίνητρο «το ποτάμι - ο σωτήρας-καταστροφέας». Οι Yenisei «πήραν» τη μητέρα από τον αυτοβιογραφικό ήρωα του «The Last Bow» και του «Tsar-Fish», και ως εκ τούτου είναι ο «καταστροφέας». Αλλά φέρνει επίσης στους ανθρώπους «φαγητό» και ομορφιά, και ως εκ τούτου είναι ο «παραγωγός του ψωμιού». Μπορεί να εκτελέσει και να συγχωρήσει, και αυτή είναι η ιερή, σχεδόν θεϊκή λειτουργία του στην ιστορία, που τον συνδέει με την εικόνα του βασιλιά-ψαριού, η οποία, ως προς το συμβολικό περιεχόμενο, μπορεί να συσχετιστεί με την εικόνα του ταλαιπωρημένου, αλλά όχι. λιγότερο μεγαλειώδης τάιγκα της Σιβηρίας.

Υπάρχει όμως και μια σιωπηρή τραγική συνάφεια αυτής της εικόνας με τη μοίρα του Ακίμ. Το βασιλόψαρο πηγαίνει στα σκοτεινά βάθη του Yenisei, τρυπημένο από θανατηφόρα αγκίστρια. Ο άστεγος Akim είναι επίσης καταδικασμένος για καλοσύνη να παραμελεί, να γελοιοποιεί και να περιφρονεί.

Ο Ακίμ έχει επίσης το δικαίωμα να δηλώσει: «Και είμαι ελεύθερος». Αλλά η ελευθερία του Ακίμ είναι η ελευθερία να επιλέξει ανάμεσα στο καλό και το κακό. Η θέση του είναι κοντά στην κοσμοθεωρία του συγγραφέα.

Οι ιδέες του «King-fish» αναπτύχθηκαν από τον συγγραφέα σε περισσότερα μεταγενέστερα έργα. που δημοσιεύτηκε στις δεκαετίες του '80 και του '90. κεφάλαια του "The Last Bow" ("Motley", "Zambёnnaya little head"), στα "πράγματα" αυτής της περιόδου, το περιβαλλοντικό θέμα είναι ένα από τα κύρια. Στην ιστορία "Shadow of the Fish" (2000), η βασιλόψαρα ομορφιά συνυπάρχει πλέον με την απειλητική ασχήμια. Μια τέτοια γειτονιά αποκαλύφθηκε ήδη στην πεζογραφία του Αστάφιεφ της δεκαετίας του 60-70. («Starodub», «Blue Twilight», «Tsar-Fish»). Αργότερα, στη δεκαετία του '90, ο Αστάφιεφ τονίζει τα ζοφερά αποτελέσματα των προσπαθειών αναβίωσης

αρμονία μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Κι όμως, ο συγγραφέας παραμένει αισιόδοξος ότι υπάρχουν ακόμα άνθρωποι στη γη που έχουν κερδίσει «την υψηλότερη αξιοπρέπεια στη γη - να ονομάζονται άντρας», ότι οι σπόροι της αγάπης «έπεσαν από ένα ευγενικό χέρι στα δάκρυά τους και στη συνέχεια ποτίστηκαν γη, σίγουρα θα φυτρώσει». Πώς μπορεί κανείς να βεβαιωθεί ότι, μεταμορφώνοντας τη γη, μπορεί να διατηρήσει και να αυξήσει τον επίγειο πλούτο; Ανακαίνιση, εξοικονόμηση και εμπλουτισμός της ομορφιάς της φύσης; Πώς να αποφύγετε, να αποτρέψετε τις θλιβερές συνέπειες μιας παράλογης καταπάτησης των φυσικών νόμων της φύσης; Αυτά τα βαθιά ηθικά ζητήματαεγείρει τον Αστάφιεφ στην ιστορία «Τσάρος-ψάρι». Η επίγνωσή τους, σύμφωνα με τον Αστάφιεφ, είναι απαραίτητη σε όλους για να μην ποδοπατήσουν, να μην βλάψουν τη φύση με άψυχη και πνευματική κώφωση. Το έργο του Β. Αστάφιεφ δεν είναι κλειστό, απευθύνεται άμεσα στη ζωή με ερωτήματα και η λύση αυτών των ερωτημάτων εξαρτάται μόνο από τους ανθρώπους.

Προς το τέλος της ζωής του, ο Αστάφιεφ παραδέχτηκε ότι δεν ήταν πλέον σε θέση να γράψει κάτι σαν «Τσάρος-Ψάρι» και όχι επειδή δεν υπήρχε αρκετό ταλέντο, αλλά δεν υπήρχε αρκετή πνευματική δύναμη: «Ας έρθουν άλλοι φύλακες της λέξης και αντικατοπτρίζουν τις «πράξεις» τους και τις δικές μας, θα κατανοήσουν το νόημα της τραγωδίας της ανθρωπότητας, συμπεριλαμβανομένης της θα μιλήσουν για τη συντριβή της Σιβηρίας, την κατάκτησή της, σε καμία περίπτωση από τον Yermak, αλλά με βροντές, αλόγιστη πρόοδο, σπρώξιμο και ώθηση προς τα εμπρός από μόνο του ένα τρομερό, καταστροφικό όπλο, για την παραγωγή του οποίου κάηκε, έλιωσε, μεταφέρθηκε σε σκουπίδια ήδη ένα μεγάλο μέρος της επίγειας κληρονομιάς που κληρονομήσαμε ισόβια από τους προγόνους μας και μας κληροδοτήσαμε από τον Θεό. Αυτά, τα πλούτη της γης, μας δίνονται όχι για τυφλή πρόοδο σε μια καταστροφική άκρη, αλλά για τον θρίαμβο της λογικής. Ζούμε ήδη με χρέη, ληστεύοντας τα παιδιά μας, και έχουν μια δύσκολη μοίρα μπροστά τους, πολύ πιο δύσκολη από τη δική μας.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

1. Astafiev V.P. Tsar-fish // Συλλογή. cit.: σε 4 τόμους - Τόμος 4. - M .: Young guard, 1981. - 558 p.

2. Dal V.I. Επεξηγηματικό Λεξικό της Ζωντανής Μεγάλης Ρωσικής Γλώσσας: σε 4 τόμους - T. 4. - M .: Russian language, 1991. - 685 p.

3. V. P. Astaf’ev, Comments, in: Collected Works. cit.: σε 15 τόμους - V. 6. - Krasnoyarsk: PIK "Offset", 1997. - 432 p.

Το άρθρο ελήφθη από τους συντάκτες στις 25/06/2010

ΦΙΛΟΣΟΦΙΚΗ ΑΝΤΙΛΗΨΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΚΑΙ ΕΝΑΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΣΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΒΙΚΤΩΡ ΑΣΤΑΦΙΕΦ "ΤΣΑΡ ΨΑΡΙΑ"

Τα κύρια φιλοσοφικά προβλήματα της ιστορίας του Victor Astafiev "Tsar Fish" εξετάζονται στην εργασία. Ένα από τα κεφάλαια έχει τον ίδιο τίτλο. Το φιλοσοφικό νόημα αυτής της ιστορίας έγκειται στο γεγονός ότι ένας άνθρωπος πρέπει να είναι υπεύθυνος για την απερίσκεπτη στάση του όχι μόνο απέναντι στη φύση, αλλά και στους ανθρώπους σαν αυτόν. Η κύρια καλλιτεχνική σύγκρουση της ιστορίας είναι η σύγκρουση της ανθρώπινης συλλογικότητας, της αλληλεγγύης και της επιθετικότητας της προσωπικής βούλησης, χρησιμοποιώντας ανθρώπους για χάρη του. Η διαφάνεια είναι η υψηλότερη αξία στην ιεραρχία των ανθρώπινων αξιών για τον Β. Αστάφιεφ. Είναι η κατάσταση, όταν η εσωτερική ένταση μπορεί ξαφνικά να εξαφανιστεί. η ανθρώπινη ψυχή μαλακώνει και γίνεται ανοιχτή για ένα άλλο άτομο και τον περιβάλλοντα κόσμο. Κάτω από αυτή τη συνθήκη αναδύονται τα νήματα της εμπιστοσύνης και της φιλίας μεταξύ των ανθρώπων και το αίσθημα του ανήκειν στην ανθρώπινη κοινότητα και στη φύση γίνεται πιο έντονο. Ο Β. Αστάφιεφ επισημαίνει τα αποτελέσματα των αποτυχημένων προσπαθειών αναβίωσης της αρμονίας στις σχέσεις μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Ωστόσο, ο συγγραφέας ελπίζει ότι υπάρχουν άνθρωποι στη Γη που αξίζουν «την υψηλότερη αξιοπρέπεια στο σύμπαν μας - την αξιοπρέπεια να λέγεται άνθρωπος», ότι οι σπόροι της αγάπης «σπείρονται με ένα καλό χέρι στην πατρίδα που ποτίζεται με δάκρυα και θα φυτρώσει ο ιδρώτας».

Λέξεις κλειδιά: φιλοσοφικά προβλήματα, καλλιτεχνική σύγκρουση, ανθρώπινη κοινότητα και φύση, σύλληψη του συγγραφέα, ηθικά προβλήματα, αλόγιστη πρόοδος, πλησιάζει η καταστροφή.

Η γραφή

Είναι δύσκολο να βρει κανείς λογοτεχνία στον κόσμο όπου θα δίνεται τόση προσοχή στο θέμα: άνθρωπος και φύση. Τα ονόματα όλων σχεδόν των συγγραφέων συνδέονται με γραφικά μέρη. Ο Πούσκιν δεν μπορεί να χωριστεί από τον Μιχαηλόφσκι, ο Τολστόι από τη Γιασνάγια Πολιάνα.

Η σχέση του ανθρώπου με τη φύση είναι ένα από τα πιο επίκαιρα προβλήματα της εποχής μας. Συγγραφείς, οικονομολόγοι, επιστήμονες κρούουν τον κώδωνα του κινδύνου: η φύση βρίσκεται σε κίνδυνο, πρέπει να σωθεί. Τώρα δεν μπορεί να ειπωθεί ότι ο άνθρωπος είναι ο βασιλιάς της φύσης. Η κατάκτηση της φύσης αποδείχθηκε για εμάς η καταστροφή του πλούτου της, η πάλη μαζί της - ηθική αυτοκαταστροφή. Όντας στα πρόθυρα μιας οικολογικής καταστροφής, βλέπουμε τη συμμετοχή μας, αρχίζουμε να αναλογιζόμαστε τη θέση της φύσης στη ζωή μας.

Στη δεκαετία του εβδομήντα, ο Βίκτορ Αστάφιεφ έγραψε το «Τελευταίο τόξο» και το «Τσάρος-Ψάρι». Οι ιστορίες του «Tsar-Fish» αφορούν λαθροθήρες που παραβιάζουν τις απαγορεύσεις κυνηγιού και ψαρέματος. Ο Αστάφιεφ είναι σίγουρος: «Το μυστήριο στη γη και τα αστέρια στον ουρανό ήταν χιλιάδες χρόνια πριν από εμάς. Τα αστέρια έσβησαν ή έσπασαν σε κομμάτια, αντί για αυτά άλλα άνθισαν στον ουρανό. Και τα δέντρα στην τάιγκα πέθαναν και γεννήθηκαν, το ένα δέντρο κάηκε από κεραυνό, ξέβρασε το ποτάμι, το άλλο σκόρπισε τους σπόρους στο νερό, στον άνεμο. Ο συγγραφέας μιλάει για το τι κάναμε με την τάιγκα: «Όχι, μόνο την πληγώσαμε, την καταστρέψαμε, την πατήσαμε, την γρατσουνίσαμε, την κάψαμε με φωτιά. Αλλά δεν μπορούσαν να μεταφέρουν τον φόβο τους, τη σύγχυσή τους, δεν ενστάλαξαν την εχθρότητα, όσο κι αν προσπάθησαν.

Στο κεφάλαιο «King-fish» η εικόνα του βασιλόψαρου συμβολίζει την ίδια τη φύση. Σε αυτό το κεφάλαιο, ένας άντρας μπαίνει στον αγώνα ενάντια σε έναν τεράστιο οξύρρυγχο. Η μονομαχία τελειώνει υπέρ της φύσης. Έχοντας χάσει τη συνείδησή του, ένα άτομο νικιέται και το μαγικό βασιλόψαρο κολυμπά στο βυθό του Yenisei.

Στα έργα του, ο Βαλεντίν Ρασπούτιν γράφει για την προστασία της φύσης. Στην ιστορία «Αντίο στη Ματέρα» δείχνει τα βάσανα των ανθρώπων που εγκαταλείπουν την πατρίδα τους. Μου φαίνεται ότι η φύση κλαίει και υποφέρει μαζί με τους ανθρώπους. Υπάρχει ένα δέντρο στο νησί, προσπάθησαν να το κόψουν, το έκοψαν, το έβαλαν φωτιά. Οι άνθρωποι δεν μπορούν να κάνουν τίποτα με αυτό. Η φύση αντιστέκεται επίσης στους ανθρώπους. Θα επιζήσει όμως από αυτόν τον αγώνα; Όταν πολεμάμε τη φύση, καταστρέφουμε τον εαυτό μας.

Στην ιστορία «Φωτιά» τίθεται το ίδιο πρόβλημα. «Το να κόβεις το δάσος δεν σημαίνει να σπέρνεις ψωμί», λέει κύριος χαρακτήραςιστορία «Και επιλέχθηκε το δάσος - μέχρι τις νέες δεκάδες και δεκάδες χρόνια. Το μείωσαν με την τρέχουσα τεχνολογία σε χρόνια. Και τι ακολουθεί; Μετά πείνα, φτώχεια. Άλλωστε μαζί με τη φύση χάνεται και ο άνθρωπος.

Οι σύγχρονοι συγγραφείς μας διδάσκουν να σκεφτόμαστε τι κάνουμε με τη φύση. Η υπερβολική θλίψη και ο πόνος μας φέρνουν τεχνολογική πρόοδο. Χτυπά στη φύση, που σημαίνει ότι μας χτυπά θανατηφόρα. Μια τέτοια στάση απέναντι στη φύση οδηγεί σε καταστροφές που συγκλονίζουν ολόκληρο τον κόσμο. Θυμάμαι τα λόγια του Prishvin: «Να προστατεύεις τη φύση σημαίνει να προστατεύεις την Πατρίδα».

Άλλα γραπτά για αυτό το έργο

«Τσαρ-ψάρι» Αστάφιεφ Ανάλυση της ιστορίας "Τσάρος-ψάρι" Κυριαρχία της εικόνας της φύσης σε ένα από τα έργα της ρωσικής λογοτεχνίας του ΧΧ αιώνα. (V.P. Astafiev. "King-fish".) ΕΠΙΘΕΩΡΗΣΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ ΤΟΥ V. P. ASTAFYEV "KING-FISH" Ο ρόλος της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας σε ένα από τα έργα της ρωσικής λογοτεχνίας του ΧΧ αιώνα. (V.P. Astafiev "Tsar-fish") Η δήλωση των καθολικών ηθικών αξιών στο βιβλίο του V.P. Astafiev "King fish" Ο άνθρωπος και η βιόσφαιρα (Σύμφωνα με το έργο του V.P. Astafiev "Tsar-fish") Nature (βασισμένο στο έργο του V.P. Astafiev "King-fish") Η εικόνα του Ignatich στο διήγημα "Tsar-fish" Η τραγωδία του ανθρώπου και της φύσης στο έργο του Astafiev "Tsar-fish" Χαρακτηριστικά της ιστορίας "Τσάρος-ψάρι" Περιβαλλοντικά και ηθικά ζητήματα Το κύριο θέμα του βιβλίου του Astafiev "King Fish" ΕΠΙΣΚΟΠΗΣΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ ΤΟΥ V. P. ASTAFYEV "KING-FISH" - επιλογή 2 Οι προβληματισμοί μου στις σελίδες της ιστορίας του Αστάφιεφ "Τσάρος-ψάρι" Η ιστορία της συγγραφής του έργου του Astafiev "Tsar-fish" Άνθρωπος και φύση, η ενότητά τους Ηθική και οικολογία βασισμένη στο έργο του Viktor Astafiev "King fish" Πραγματικό και φανταστικό στο έργο του Astafiev Tsar fish Σύνθεση βασισμένη στον μυθιστορηματικό κύκλο του Astafiev "Tsar-fish" Σκέψεις για τον ρόλο του ανθρώπου στη γη σχετικά με τις αιώνιες πνευματικές αξίες στην ιστορία του Astafiev "King Fish"

«Ένας άνθρωπος θα καταστρέψει τον κόσμο πιο γρήγορα από το να μάθει να ζει σε αυτόν» (W. Schwebel)

Ο άνθρωπος είναι μέρος της φύσης, η δημιουργία της. Χρησιμοποιεί τα γενναιόδωρα δώρα της φύσης, απολαμβάνει την ομορφιά των τοπίων της. Αλλά, δυστυχώς, δεν είναι πάντα λογικό και προσεκτικό γι 'αυτό. Τα απόβλητα από διάφορες βιομηχανίες απορρίπτονται σε καθαρά ποτάμια, τα αιωνόβια δάση κόβονται, οι λίμνες με ψάρια αποστραγγίζονται και τα ποτάμια ανακατευθύνονται. Ο άντρας κόβει με πολλή δουλειά το κλαδί στο οποίο κάθεται, χωρίς να το καταλάβει. Αλλά χωρίς καθαρό νερό και αέρα, χωρίς εύφορη, ζωντανή γη, η ανθρωπότητα είναι καταδικασμένη σε έναν αργό και οδυνηρό θάνατο. Και η φύση, αναγκασμένη να αμυνθεί ενάντια στην ανθρώπινη επιθετικότητα, αρχίζει να τον εκδικείται. Εκδικείται με πλημμύρες, σεισμούς και άλλες, όχι λιγότερο τρομερές, καταστροφές.

Η ρωσική λογοτεχνία ανέκαθεν ενδιαφερόταν για το πρόβλημα της σχέσης ανθρώπου και φύσης. Οι συγγραφείς θαύμασαν την ομορφιά της γηγενούς φύσης τους, έδειξαν μια στενή σχέση μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Από τον 20ο αιώνα, η προσοχή των συγγραφέων στράφηκε και στα περιβαλλοντικά προβλήματα. Ιδιαίτερα έντονη και ιδιαίτερη προσοχή στο πρόβλημα της οικολογικής καταστροφής, στη βάρβαρη στάση του ανθρώπου στη φύση, στους «μικρότερους αδελφούς μας» δόθηκε στο έργο του από τον υπέροχο συγγραφέα Valentin Grigoryevich Rasputin. Στην ιστορία "Αντίο στη Ματέρα", έδειξε πόσο σκληρός και αδίστακτος μπορεί να είναι ένας άνθρωπος με όλα τα ζωντανά πράγματα στο δρόμο για την επίτευξη των στόχων τους.

Το χωριό Ματέρα στάθηκε για τριακόσια χρόνια και κανείς δεν ξέρει πόσο παλιό είναι το νησί στο οποίο βρίσκεται. Και τώρα ο κόσμος αποφασίζει ότι το πρόβλημα της παροχής ρεύματος στην περιοχή μπορεί να λυθεί μόνο με πλημμύρα, καθώς εκατοντάδες μεγάλα και μικρά χωριά, χωριά, χωριά, αγροκτήματα, πόλεις πλημμύρισαν κάποτε. Όχι μόνο οι άνθρωποι αντιτίθενται στην καταστροφή του χωριού, αλλά η ίδια η φύση, σαν να λέγαμε, αναβάλλει την προθεσμία για την πλημμύρα της Ματέρας, παρατείνει τη ζωή της κατά αρκετές ημέρες - στέλνει έντονες βροχές τις ημέρες των τελευταίων εργασιών αγρού, δίνει στη Ντάρια και στους συγχωριανούς της το ευκαιρία να αποχαιρετήσουν την πατρίδα τους, όπου είναι θαμμένοι οι γονείς τους, όπου παραμένουν οι ρίζες τους.

Ο Ρασπούτιν, με μεγάλη αγάπη και σεβασμό, σχεδιάζει τον αρμονικό κόσμο της Ματέρας, όπου για πολλά χρόνια οι άνθρωποι ζούσαν σε ενότητα με τη φύση, χωρίς να διαταράξουν την ηρεμία της, χωρίς να την βλάψουν. Η φύση έχει θρέψει περισσότερες από μία γενιές των κατοίκων της Ματέρας και τώρα σκοτώνεται. Η φύση κλαίει και συμβολίζεται από ένα μικρό διασκεδαστικό ζώο που ονομάζεται Boss.

Στη Ματέρα ανήκουν και οι κάτοικοι της Ματέρας, γέροντες και γυναίκες. Θα καταστραφούν και οι ζωές τους και θα ριχτούν κάτω από τα πόδια της προόδου, που καλείται να μεταμορφώσει τη φύση προς όφελος του ανθρώπου. Αλλά η κατασκευή ενός υδροηλεκτρικού σταθμού, ως αποτέλεσμα του οποίου θα πλημμυρίσει το νησί της Ματέρας, η καταστροφή του νεκροταφείου, η καύση σπιτιών και δασών - όλα αυτά είναι περισσότερο σαν πόλεμος με τον φυσικό κόσμο και όχι μεταμόρφωση.

Δεν είναι τυχαίο ότι ο Ρασπούτιν έχει το όνομα του νησιού - Ματέρα. Σε αυτή τη λέξη ακούγεται η λέξη «μάνα». Η Ματιόρα-μητέρα συμβολίζει τη φύση στο έργο. Αυτό σημαίνει ότι η στάση ενός ατόμου προς τη φύση πρέπει να είναι, όπως και στη μητέρα, προσεκτική και φροντίδα. Δυστυχώς, η νεότερη γενιά της ιστορίας έχει χάσει την αίσθηση της συγγένειας όχι μόνο με την πατρίδα της, αλλά και με τους αγαπημένους της.

Η ιστορία του Ρασπούτιν τελειώνει τραγικά. Οι άνθρωποι έχουν καταστρέψει τον όμορφο, ποιητικό κόσμο της Ματέρας. Άνθρωποι χωρίς ψυχή και χωρίς Θεό, καταστρέφοντας τον αρμονικό κόσμο της φύσης, είναι καταδικασμένοι να αυτοκαταστραφούν. Και, όσο πικρό κι αν φαίνεται, τα λόγια του Wilhelm Schwebel αποδεικνύονται προφητικά:«Ο άνθρωπος θα καταστρέψει τον κόσμο αντί να μάθει να ζει σε αυτόν».

Μπλοκ, Γίγαντας, Τσομολούνγκμα, Βεζούβιος και απλώς ο συμπατριώτης μου - Βίκτορ Πέτροβιτς Αστάφιεφ! Συγχώρεσέ με, Βίκτορ Πέτροβιτς, που δεν σε διάβασα προηγουμένως λόγω της βλακείας και της στενόμυαλάς μου. Όλα όμως έχουν τον χρόνο τους και ήρθε η στιγμή που πήρα το βιβλίο του εκδοτικού οίκου Krasnoyarsk του 1978 «Tsar-fish» - μια ιστορία σε ιστορίες. Το βιβλίο είναι περίπου 400 σελίδες, δεν είναι το καλύτερο χαρτί, αλλά πώς τα πήγα μαζί του! Με έναν αρκετά κανονικό ρυθμό ανάγνωσης, το «Τσαρ-ψάρι» μπορεί να διαβαστεί σε 2, το πολύ 3 ημέρες. Τέντωσα αυτή την ευχαρίστηση για, κάτι γύρω στις 10 μέρες, και όχι επειδή ήμουν πολύ απασχολημένος, αλλά λόγω της έκπληξης κάθε ιστορίας, κάθε γραμμής! Μερικές φορές δεν ήταν εύκολο, γιατί το ψάρεμα και το κυνήγι δεν είναι τα θέματά μου, αλλά το βιβλίο είναι ακόμη πιο πολύτιμο όταν ο συγγραφέας σε προσηλυτίζει στην πίστη του.

Σίγουρα δίνει τον τόνο και είναι ένα είδος εφαλτηρίου για μετέπειτα ανάγνωση, η πρώτη ιστορία «Boye». Boye είναι το όνομα ενός σκύλου. Ένα τόσο σπάνιο όνομα, καθώς και το όνομα ενός άνδρα Ακίμ, που δεν θα είναι εξωτερικός παρατηρητής σε άλλες όχι λιγότερο σημαντικές ιστορίες του «Βασιλιά-ψαριού». Νομίζω ότι όσοι διάβασαν, ειδικά σε μικρές ηλικίες, αυτό το παραμύθι «Boye», σίγουρα δεν άφησαν αδιάφορο, και ίσως κάποιος το πήρε στο συκώτι, στα κόκαλα! Πράγματι, η ιστορία δεν είναι μόνο πολύ εκφραστική με την καλλιτεχνική έννοια, αλλά και ισχυρή στην ουσία της. Με μια λέξη - ένα τεντωμένο νεύρο. Στη συνέχεια, όμως, για να ηρεμήσει λίγο το νευρικό σύστημα του αναγνώστη, θα ακολουθήσει η ιστορία «Drop» και θα είναι ένα πραγματικό έργο τέχνης, παρόμοιο με τις καλύτερες ιστορίες Konstantin Paustovsky και Mikhail Prishvin.

Η σταγόνα δεν έχει γεννηθεί ακόμα, ο Αστάφιεφ δεν έχει προλάβει να τη δει, αλλά έχει ήδη πλησιάσει αυτή τη στιγμή. Αυτό αποδεικνύεται από τις ακόλουθες σκέψεις από το βιβλίο:
«... Όλοι εμείς, οι Ρώσοι, παραμένουμε παιδιά μέχρι τα βαθιά γεράματα, πάντα περιμένουμε δώρα, παραμύθια, κάτι ασυνήθιστο, ζεστό, ακόμη και να καίει την ψυχή, καλυμμένο με κλίμακα αγένειας, αλλά στη μέση απροστάτευτο, που μέσα σε ένα φθαρμένο, βασανισμένο γέρικο κορμί καταφέρνει συχνά να επιβιώσει στο πουπουλένιο της γκόμενας». Αλλά προς το παρόν, αυτές είναι μόνο οι αισθήσεις και οι καθημερινές-φιλοσοφικές παρατηρήσεις του συγγραφέα όταν κάθεται δίπλα στη φωτιά στο δάσος ή σε ένα διαμέρισμα της πόλης. Ωστόσο, η δίψα για ζωή, η δίψα για να κρατήσει κανείς στη μνήμη το όμορφο, που χάρισε η μητέρα φύση, σε συνδυασμό με το ταλέντο, πλησιάζουν ήδη πονηρά για να μεταδώσουν στους ανθρώπους τη γνώση της γης, του δάσους, του λουλουδιού και, τέλος, περίπου μια σταγόνα...

«... Ένιωσα την κορυφή της σιωπής, το παιδικά παλλόμενο στέμμα της ημέρας που ξημέρωσε - ήρθε εκείνη η σύντομη στιγμή που μόνο το μοναδικό πνεύμα του Θεού αιωρούνταν πάνω από τον κόσμο, όπως έλεγαν παλιά. Στο μυτερό τέλος από ένα μακρόστενο φύλλο ιτιάς, μια μακρόστενη σταγόνα φούσκωσε, ωρίμασε, πάγωσε, φοβούμενη να γκρεμίσει τον κόσμο με την πτώση της. Και πάγωσα..."

Και έχοντας ήδη κερδίσει κάποιο ύψος, αν και η ιστορία στην πλοκή της πλησιάζει ήδη στο τέλος, ο Βίκτορ Πέτροβιτς και πάλι δεν επιτρέπει στη συνείδηση, τον εγκέφαλο, την ψυχή να κοιμηθούν νανουρισμένοι από μια χαλαρή αφήγηση.

"... Τα αστέρια μου προκαλούν πάντα ένα αίσθημα πιπιλίσματος, θλιβερής ηρεμίας, με το φως της λάμπας, την αδιανόητη, απροσπέλαστη. Αν μου πουν: "ο άλλος κόσμος", δεν φαντάζομαι τη μετά θάνατον ζωή, δεν φανταστείτε το σκοτάδι, αλλά αυτά τα μικρά αστέρια που αναβοσβήνουν από απόσταση…»

Αυτή είναι ήδη η δεύτερη ιστορία, που, όπως το κύμα του Anisey, όπως έλεγαν παλιά και όπως έγραφε ο Viktor Astafiev, σε μαζεύει με θυελλώδες και γρήγορο ρεύμα για να μην κλείσεις το βιβλίο, αλλά απολαύστε πλήρως την όμορφη ρωσική γλώσσα, την ικανότητα του συγγραφέα και την κατανόηση των βασικών στοιχείων της ζωής και της ύπαρξης. Και δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ο Βίκτορ Πέτροβιτς γνώριζε τι έγραφε.

Το "King-fish" αποτελείται από 2 μέρη. Για το πρώτο έχω ήδη πει λίγο-πολύ, καθώς για το δεύτερο, η ιστορία «Το όνειρο των Λευκών Ορέων» με άγγιξε περισσότερο από άλλες. Σε αυτό, ήδη με ένα αόρατο μάτι, μπορείτε να δείτε το ειδύλλιο του Αστάφιεφ. Μια ιστορία για δύο ανθρώπους, τον Ακίμ και τον Ελ. Συγκινητικό και σκληρό ταυτόχρονα. Και είναι απλά υπέροχο!

Είναι όμως κακή η ιστορία «Ear on Boganid»; Μια ιστορία για ένα κορίτσι Kasyanka, τη μητέρα και τα αδέρφια της. Η Κασιάνκα, η οποία στα νεαρά της χρόνια ήταν σχεδόν αρχηγός της οικογένειας. Σωστός και όχι ηλικιακά, σοφός, αξιόπιστος και πιστός, νιώθοντας διακριτικά και τη ζωή και ανδρική ψυχολογία. Ταυτόχρονα, το μικρό κορίτσι Kasyanka μερικές φορές έβγαζε τέτοια μαργαριτάρια, από τα οποία ο βαθμός της διάθεσης με τη μορφή χαμόγελου και καλού γέλιου ανέβηκε απότομα. Και μιλάω για ένα τραγούδι που τραγουδούσε συχνά, χωρίς να ξέρει από την παιδική του ηλικία περί τίνος πρόκειται: «Far-oh-oh-oh from the Kalymsky region, I send, maruha, I love you». Δεν είναι θαύμα;

Τι να πεις τελικά; Μονολιθικό και μνημειακό έργο. Εγχώρια κληρονομιά της ρωσικής λογοτεχνίας και πολιτισμού.

ΥΣΤΕΡΟΓΡΑΦΟ. Στο τέλος του βιβλίου υπάρχουν μια σειρά από φιλοσοφικές σκέψεις, πολλές από τις οποίες είναι γνωστές και έχουν γίνει αλήθειες. Να όμως μια τέτοια σκέψη, η οποία προφανώς δεν πάσχει από τον όρο με τον οποίο καταλαβαίνουν, έβαλε τα δόντια: «Ώρα για αγκαλιά και ώρα για αποφυγή αγκαλιών».

Πριν από τριάντα χρόνια, το 1976, το περιοδικό «Ο Σύγχρονος μας» δημοσίευσε μια ιστορία στις ιστορίες «Τσάρος Ψάρι» του Βίκτορ Αστάφιεφ. Και την ίδια χρονιά - η ιστορία του Βαλεντίν Ρασπούτιν "Αντίο στη Ματέρα". Αυτά τα δύο πολύ διαφορετικά έργα μετατράπηκαν γρήγορα σε μια επαγγελματική κάρτα της σοβιετικής πεζογραφίας στην, σχετικά, «χωριάτικη» εκδοχή της και από τον Ρασπούτιν και τον Αστάφιεφ έφτιαξαν σχεδόν σιαμαία δίδυμα όπως ο Μπόιλ - Μαριότ ή ο Λομονόσοφ - Λαβουαζιέ. Κάτι που ήταν φυσικά μεγάλο λάθος.

Πριν από τριάντα χρόνια, η κριτική δεν άργησε να έρθει. Η Λογοτεχνική Επιθεώρηση πραγματοποίησε αμέσως μια συζήτηση στρογγυλής τραπέζης για το Tsar-Fish και σύντομα δημοσίευσε μια λεπτομερή κριτική της Έλενα Ουμάνσκαγια στην ιστορία του Ρασπούτιν. Είναι αμαρτία να φορτώνεις τον αναγνώστη με θλιβερές αναμνήσεις σοβιετικής κριτικής, αλλά το θέμα το απαιτεί.

σε κοινό λέβητα

Φιλόλογοι, συγγραφείς, καθώς και εκπρόσωποι βιομηχανιών «για το θέμα» (οικολογία, τουρισμός, βιολογία) προσκλήθηκαν στο «Τσάρο-ψάρι». Όχι χωρίς τη φωνή του λαού στο πρόσωπο ενός εργάτη ηλεκτρολόγου. Η μέτρια απάντηση του συγγραφέα στη συλλογική συζήτηση του Ρασπούτιν και του Αστάφιεφ, όπου η ισορροπία επιτεύχθηκε με τη διανομή δηλώσεων υπέρ και κατά, δεν διέφερε πολύ σε γενικό πνεύμα.

Λοιπόν, "καλό": οι συγγραφείς υπερασπίζονται τις ανθρώπινες αξίες, ρίζες στην εγγενή τους φύση. «Κακό»: οι συγγραφείς είναι κατά κάποιο τρόπο πολύ συμπαθείς με το παρελθόν και δεν δίνουν θετικό. Για τον Αστάφιεφ: «Η λατρεία της φύσης δεν μας αρκεί, χρειαζόμαστε πολύ περισσότερα. Μου φαίνεται ότι θα ήταν σημαντικό για τον συγγραφέα να δει άλλους ήρωες της εποχής μας, και όχι μόνο κυνηγούς και ψαράδες. Δεν θα ήταν σημαντικό στη δουλειά αυτού του θέματος, ας πούμε, η φιγούρα ενός νεαρού επιστήμονα που, για παράδειγμα, αφήνει τη φυσική για την οικολογία; (Οικολόγος, είναι και υποψήφιος φιλοσοφικών επιστημών.)

Σχετικά με τον Ρασπούτιν: «... Αντίο στη Ματέρα», κατά τη γνώμη μου, το δείχνει αυτό σύστημα τέχνηςΟ συγγραφέας χρειάζεται κάποιους νέους ορίζοντες και κλίμακες αντίστοιχες με το εύρος και τη νεωτερικότητα του προβλήματος.

Έτσι ο Αστάφιεφ και ο Ρασπούτιν μαγειρεύτηκαν σε ένα κοινό καζάνι «εργατών του χωριού» μαζί με τους Φ. Αμπράμοφ, Ε. Νόσοφ, Β. Μπέλοφ, Β. Σούκσιν, Μπ. Μοζάεφ και άλλους.

Αλλά το 2000, ο Αλεξάντερ Σολζενίτσιν, απονέμοντας στον Ρασπούτιν το βραβείο Αλεξάντερ Σολζενίτσιν, τα άλλαξε όλα μαζικά σε ένα άλλο, κοινό, καζάνι: «Στις αρχές της δεκαετίας του 70 και στη δεκαετία του 70, έγινε μια σιωπηλή επανάσταση στη σοβιετική λογοτεχνία χωρίς ανταρσία. , καμία σκιά πρόκλησης αντιφρονούντων. Χωρίς να ανατρέψουν ή να ανατινάξουν τίποτα δηλωτικά, μια μεγάλη ομάδα συγγραφέων άρχισε να γράφει σαν να μην είχε ανακοινωθεί και υπαγορευτεί κανένας «σοσιαλιστικός ρεαλισμός» - εξουδετερώνοντάς τον, άρχισαν να γράφουν με απλότητα, χωρίς κανένα ευχάριστο θυμίαμα για το σοβιετικό καθεστώς, όπως αν τον είχαν ξεχάσει.

Σε μεγάλο βαθμό, το υλικό αυτών των συγγραφέων ήταν η ζωή του χωριού, και οι ίδιοι προέρχονταν από το χωριό, από αυτό (και εν μέρει από τον επιεικώς εφησυχασμό του πολιτιστικού κύκλου και όχι χωρίς φθόνο για την ξαφνικά επιτυχημένη καθαρότητα του νέου κινήματος) αυτή η ομάδα άρχισε να λέγεται χωρικοί. Και θα ήταν σωστό να τους αποκαλούμε ηθικολόγους - γιατί η ουσία της λογοτεχνικής τους επανάστασης ήταν η αναβίωση της παραδοσιακής ηθικής και το συντετριμμένο ετοιμοθάνατο χωριό ήταν μόνο μια φυσική, οπτική αντικειμενικότητα.

Δόξα τω Θεώ, ούτε ο ένας ούτε ο άλλος όρος, λόγω της αγριότητάς του, δεν έχει ριζώσει στη γλώσσα. Και θα ήταν αστείο: «Σας αρέσει ο ηθικός συγγραφέας Ρασπούτιν; «Όχι, αγαπάμε τον ανήθικο συγγραφέα Τριφόνοφ» και ούτω καθεξής.

Βρείτε εκατό διαφορές

Το «Τσάρος-Ψάρι» και το «Αποχαιρετισμός στη Ματέρα» έχουν κοινό μόνο τον χρόνο δημοσίευσης και το θέμα ενός χωριού που πεθαίνει και τίποτα περισσότερο. Ο Αστάφιεφ και ο Ρασπούτιν είναι εντελώς διαφορετικοί συγγραφείς και το υπόστρωμα «on topic» σχεδιάστηκε για να κρύψει αυτή τη διαφορά. Η Ματέρα του Ρασπούτιν πεθαίνει γιατί τα κρατικά σχέδια εκτελούνται. Ο Αστάφιεφ έχει το αντίθετο: «Τελείωσαν όλα μονομιάς. Η κατασκευή του δρόμου, που υποτίθεται ότι θα περνούσε από ολόκληρη την Αρκτική, σταμάτησε (η εκτόνωση μου. - Εκδ.). Και η Μπογκανίδα ήταν έρημη.

Ωστόσο, οι ιδεολόγοι δεν τα κατάφεραν: αποδεικνύεται ότι ήταν η αποτυχία εφαρμογής του κρατικού σχεδίου που κατέστρεψε το χωριό! Και εδώ υπάρχει μια άλλη φαινομενικά επιφανειακή διαφορά, που κρύβεται πίσω από παρόμοιες εικόνες. Το βασιλόψαρο Astafiev εναντιώνεται σε ένα άτομο, αλλά και βρίσκεται σε ενότητα μαζί του, στο ίδιο αγκίστρι. Και τελικά «εξηγεί» σε έναν άνθρωπο ότι είναι κι αυτός μέρος της φύσης, και τον «αναγκάζει» να μετανοήσει.

Στο Ρασπούτιν, η «ομάδα καθαρισμού» (όπως θα έλεγαν τώρα) προσπαθεί να καταστρέψει το βασιλόδεντρο, αλλά το πανίσχυρο φύλλωμα δεν επιδέχεται ούτε πριόνια ούτε φωτιά. Παραμένει ακατακτημένος από τους ανθρώπινους εχθρούς. Το τραβηγμένο αυτής της εικόνας παρατηρήθηκε ακόμη και από πραγματιστές σοβιετικούς κριτικούς: «Τι σημασία έχει αν το θρυλικό φύλλωμα δεν υποχωρήσει στα χέρια των «καυστών» όταν ολόκληρο το χωριό είναι μια πλήρης πυρκαγιά; Είναι μόνο η επιμονή του φυλλώματος που θα έπρεπε να φωτίζει κάπως τη ζοφερή εικόνα, να εκφράζει τη δύναμη και την αθανασία του «πνεύματος της μητέρας»; Αλλά η εικόνα είναι πολύ πραγματική και το φύλλωμα είναι απλώς ένα σύμβολο ... "

Εν τω μεταξύ, ο Αστάφιεφ δεν κατακρίθηκε για τον συμβολισμό του βασιλόψαρου, και πάλι το έχασαν. Το βασιλόψαρο δεν είναι απλώς ένα σύμβολο, αλλά ένα σύμβολο που έχει βιβλικές και ακόμη πιο αρχαίες ρίζες. Το ίδιο το «σχέδιο» απευθύνεται στην αρχαϊκή συνείδηση: «Υπήρχε κάτι σπάνιο, πρωτόγονο όχι μόνο στο μέγεθος του ψαριού, αλλά και στο σχήμα του σώματός του, από απαλά, χωρίς φλέβες, σαν σκουλήκι, μουστάκια που κρέμονταν κάτω από κεφάλι ομοιόμορφα κομμένο στο κάτω μέρος, σε μεμβρανώδη, φτερωτή ουρά - ένα ψάρι έμοιαζε με προϊστορική σαύρα... «Αλλά εδώ, το ίδιο Σοβιετικός συγγραφέας, ο Αστάφιεφ θυμάται τον εαυτό του και (εκ μέρους του ήρωα) ολοκληρώνει: «... ποιο είναι ζωγραφισμένο στην εικόνα στο σχολικό βιβλίο του γιου του».

Το «King-fish» δεν είναι ιστορία, ούτε μυθιστόρημα, αλλά «αφήγηση σε ιστορίες». Αστάφιεφ: «... αν έγραφα ένα μυθιστόρημα, θα έγραφα διαφορετικά. Ίσως η σύνθεση του βιβλίου να ήταν πιο λεπτή, αλλά θα έπρεπε να εγκαταλείψω το πιο ακριβό, από αυτό που κοινώς αποκαλείται δημοσιογραφία, από ελεύθερες παρεκβάσεις, που σε αυτή τη μορφή αφήγησης δεν φαίνεται να μοιάζουν με παρεκβάσεις.

Το «Αποχαιρετισμός στη Ματέρα» του Ρασπούτιν είναι γραμμένο σε καθαρό καλλιτεχνικό είδοςιστορία. Εν τω μεταξύ, η τέχνη του «Ματέρα» λιγοστεύει κάτω από τον ζυγό των δημοσιογραφικών ιδεών και ο Αστάφιεφ, που υπερασπίζεται το δικαίωμά του να είναι δημοσιολόγος, δημιουργεί καλλιτεχνικές εικόνες.

Το να ξαναδιαβάσεις το «Matera» σήμερα είναι επώδυνο: κάτω από κάθε εικόνα, η «ηθική» επένδυση προσπαθεί να κοιτάξει έξω, ραμμένη από τον συγγραφέα κάπου χειρότερα, κάπου καλύτερα. Αλλά όλα προσφέρονται για μια άψογη διάταξη στα ράφια: η εικόνα του τάδε μαρτυρεί αυτό, η εικόνα του τάδε συμβολίζει αυτό και εκείνο και οι εικόνες εκείνων καλούνται να καταδικάσουν αυτό και εκείνο, σε αντίθεση με οι εικόνες του τάδε, που κάνουν κάποιον να το θαυμάσει αυτό τότε.

Με τον Θεό γενικά, ο Ρασπούτιν έχει μια φοβερή σύγχυση. κύριος χαρακτήραςέχοντας επίγνωση της ύπαρξης του Θεού (κατά καιρούς χρησιμοποιεί το επίθετο «Χριστιανός»), ωστόσο, είναι αυτή που είναι ο φορέας όλων των αγίων, και όχι κάποιες ακατανόητες δυνάμεις εκεί, είναι αυτή που διατυπώνει τους νόμους του ΖΩΗ. Επιπλέον: «Αύριο, βάλ’ το φωτιά, εμπρηστή», τον σταμάτησε η Ντάρια από ψηλά με αυστηρή, επικριτική φωνή. Η αποφόρτιση, φυσικά, είναι δική μου.

Ο Αστάφιεφ έχει επίσης δημοσιογραφικές εικόνες: λυσσασμένοι λαθροκυνηγοί ή ξεφτιλισμένα παιδιά πολιτισμού, εγωιστές και ανήμποροι. Ωστόσο, αυτά τα «πλακάτ» εμφανίζονται σποραδικά, και οι χαρακτήρες εδώ, κατά κανόνα, είναι ανώνυμοι - αλλά ο ίδιος ο συγγραφέας αρχικά τους ανέθεσε μια δημοσιογραφική θέση. Οι «κύριοι» χαρακτήρες απέχουν πολύ από το να διακηρύξουν ηθικούς νόμους και ο συγγραφέας-αφηγητής σπάνια πέφτει στο αμάρτημα της ηθικοποίησης.

Και η φύση και τα ζώα; Στον Αστάφιεφ, όλοι είναι ζωντανοί, με χαρακτήρα, με τα δικά τους χρώματα, και το «συμβολικό» βασιλόψαρο είναι το πιο ζωντανό από όλα. Ο Ρασπούτιν έχει έναν «κύριο του νησιού», ένα μυστικιστικό ζώο («μικρό, λίγο περισσότερο από γάτα, όχι σαν κανένα άλλο ζώο»), «την ενσάρκωση της μοίρας», όπως αποφάσισαν οι κριτικοί. «Είδε, πάλι, σηκώνοντας τα μάτια του στην καλύβα της Πετρούχινα, πώς η Κατερίνα θα ερχόταν εδώ αύριο και θα περπατούσε εδώ μέχρι το βράδυ, ψάχνοντας κάτι, γυρίζοντας κάτι στην καυτή στάχτη και στη μνήμη, πώς θα ερχόταν μεθαύριο, και μετά ... και μετά ... Αλλά είδε παραπέρα ... «Να τέτοιος - ούτε ψάρι ούτε κρέας - αλλά το παντός και παντογνώστης μάτι:» Γι' αυτό ήταν ο Δάσκαλος, να τα βλέπει όλα, να ξέρεις τα πάντα και να μην παρεμβαίνει σε τίποτα. Κανένας Ιδιοκτήτης δεν έχει τέτοιες ικανότητες, ακόμη και ο κύριος χαρακτήρας, ας συγκρίνουμε: "Αλλά είδα, είδα την Ντάρια και ό,τι ήταν πίσω από το δάσος ... είδα την Ντάρια ως αναμνηστικό και περαιτέρω ..." - ο συγγραφέας πετά στα ύψη.

Εδώ, έγινε μόνο μια προσπάθεια να ψαρέψουν έργα τριάντα ετών από το "κοινό δοχείο", επομένως η εργασία ήταν υπό όρους: κάτι σαν "να βρείτε εκατό διαφορές στις ίδιες εικόνες". Και στο τέλος αποδεικνύεται: οι εικόνες ήταν διαφορετικές.

Οι ίδιες καλύβες τριάντα χρόνια μετά

Η μεγάλη σοβιετική ταλαιπωρία είναι να αφήσουμε στην άκρη «λογοτεχνία για την ύπαιθρο». Το ερώτημα εδώ δεν έγκειται μόνο στην αθλιότητα της ταξινόμησης της λογοτεχνίας ανά θέμα, αλλά στο γεγονός ότι μια τέτοια διαίρεση κατέστρεψε πολλά, προγραμμάτισε τους ίδιους τους συγγραφείς για στιλπνότητα, για στενή δημοσιότητα.

Σήμερα, με τις λέξεις «χωριάτικη πεζογραφία», εμφανίζεται μόνο ένα όνομα: ο Μπόρις Εκίμοφ, που κατά καιρούς προσθέτει κείμενα «περισσότερο στο ζήτημα του εθνικού χαρακτήρα». Αν και υπάρχει και κάτι άλλο. Στο «Friendship of Peoples» (τον περασμένο Ιούνιο), η Irina Mamaeva έκανε το ντεμπούτο της με την ιστορία «Lenka's Wedding». Η ιστορία ενός νεαρού συγγραφέα είναι μια πρόκληση για τη «χωριάτικη» πεζογραφία στο πνεύμα του Μπόρις Εκίμοφ. Εδώ είναι τα κατά προσέγγιση συστατικά του τρέχοντος λογοτεχνικού θρήνου στην ύπαιθρο: καταστροφή, μέθη, φυγή νέων, διάλυση της οικογένειας, απουσία όλων των ουσιαστικών, για να μην πω ιδανικά.

Οι ήρωες είναι ενδεικτικοί με τον σοβιετικό τρόπο - είναι θύματα της Μεγάλης Πολιτικής και μιας γενικής παρακμής των ηθών. Και η Mamaeva δεν απολαμβάνει την αποκάλυψη του χωριού, παρόλο που το σύνολο των προβλημάτων είναι παρόν. Το χωριό εδώ είναι ένας κόσμος αυτάρκης. κανένας από τους ήρωες με την εμφάνισή του δεν υπαινίσσεται ιστορικά έλκη. Οι χαρακτήρες της ιστορίας είναι κανονικοί, γεμάτοι άνθρωποι.

Ναι, νιώθουν μη αστικοί, αλλά δεν υπάρχει ούτε κατωτερότητα ούτε φτηνό καύχημα σε αυτό: λένε, εμείς είμαστε οι τροφοί! Ο κύριος χαρακτήρας, η Lenka, είναι λίγο «γεμιστό ζώο»: δεν βρίσκει κοινή γλώσσα με τους συνομηλίκους της, δεν ξέρει καν πώς να ξυρίζει τα πόδια της. Αλλά είναι προικισμένη με το δώρο της αγάπης και της αυτοθυσίας, και είναι ευτυχισμένη, και όχι καν «στη ζωή», αλλά ακριβώς με την πληρότητα του αισθήματος αυτής της ζωής. Ούτε ο τόπος ούτε ο χρόνος μπορούν να κάνουν έναν άνθρωπο ευτυχισμένο ή δυστυχισμένο - μόνο τον εαυτό του.

Μια καλή ιστορία με την Irina Mamaeva, δυστυχώς, έχει συνέχεια. Στο πρώτο τεύχος της «Φιλίας των Λαών» για το τρέχον έτος, υπάρχει μια άλλη ιστορία της - «Η χώρα του άντρα». Η τυπική κατάσταση (γριές και αλκοολικοί, η οικονομία έχει καταστραφεί, η φτώχεια) - σε ζωντανές αστείες εικόνες. Αλλά κάτι δεν πάει καλά και δεν πάει καλά. Και, τελικά, η δημοσιότητα με λυγμούς έσπασε: «Εδώ είναι - ο τύπος μας. Αγαπητέ, οικείο στον πόνο, αγαπητέ. Ποτισμένο με δάκρυα. Μετά με ανθρώπινο αίμα. Πολύωρες βόρειες βροχές. Όπως είναι, όπως τον βλέπουμε. Εδώ είναι το σπίτι μας, εδώ είναι η ζωή μας, εδώ είναι όλα όσα έχουμε και όλα όσα χρειαζόμαστε. Το μερίδιο μας, το βάρος μας είναι το δώρο και η ευλογία μας».

Η σοβιετική ταλαιπωρία είναι μεγάλη και δυνατή. Λυπημένος.