작가의 이름과 작품. 가장 뛰어난 러시아 작가. 위대한 러시아 작가와 시인
문화
이 목록에는 역대 가장 위대한 작가들의 이름이 포함되어 있습니다. 다른 나라다른 언어로 글을 쓴 사람. 문학에 어느 정도 관심이 있는 사람들은 의심할 바 없이 그들의 훌륭한 창작물을 통해 문학에 대해 잘 알고 있습니다.
오늘 저는 수년, 수십 년, 수세기, 심지어 수천 년 동안 수요가 있었던 위대한 작품의 뛰어난 작가로서 역사의 페이지에 남아 있던 사람들을 기억하고 싶습니다.
1) 라틴어: Publius Virgil Maro
같은 언어로 글을 쓴 다른 위대한 작가들: Marcus Tullius Cicero, Gaius Julius Caesar, Publius Ovid Naso, Quintus Horace Flaccus
당신은 그의 유명한 서사시 작품에서 버질을 알아야 합니다 "아이네이드", 트로이의 몰락을 기리는 작품입니다. 버질은 아마도 문학사에서 가장 극심한 완벽주의자일 것이다. 그는 하루에 세 줄만 쓰는 놀라울 정도로 느린 속도로 시를 썼습니다. 그는 이 세 줄을 더 잘 쓰는 것이 불가능하다는 것을 확신하기 위해 더 빨리 하고 싶지 않았습니다.
라틴어에서는 종속절이나 독립절이 몇 가지 예외를 제외하고 어떤 순서로든 작성될 수 있습니다. 따라서 시인은 어떤 식으로든 의미를 바꾸지 않고도 자신의 시가 어떻게 들리는지 정의할 수 있는 큰 자유를 가지고 있습니다. Virgil은 모든 단계에서 모든 옵션을 고려했습니다.
Virgil은 또한 라틴어로 두 편의 작품을 더 썼습니다. "목자"(기원전 38년) 그리고 "조지아스"(기원전 29년). "조지아스"- 예를 들어 올리브 나무 옆에 포도를 심지 말아야 한다는 다양한 조언을 포함하여 농업에 관한 부분적으로 교훈적인 시 4개: 올리브 잎은 가연성이 매우 높으며 건조한 여름이 끝나면 주변의 모든 것과 마찬가지로 불이 붙을 수 있습니다. 번개로 인해.
그는 또한 양봉의 신인 아리스타이오스(Aristaeus)를 칭찬했는데, 사탕수수가 카리브 해에서 유럽으로 전해지기 전까지 꿀은 유럽 세계의 유일한 설탕 공급원이었기 때문입니다. 꿀벌은 신격화되었고 Virgil은 농부에게 벌집이 없는 경우 벌집을 얻는 방법을 설명했습니다. 사슴, 멧돼지 또는 곰을 죽이고 배를 찢고 숲에 남겨두고 Aristaeus 신에게기도했습니다. 일주일 후에 그는 동물의 시체에 벌집을 보낼 것입니다.
버질은 자신의 시를 원한다고 썼습니다. "아이네이드"그의 죽음 이후 미완성 상태로 남아 있었기 때문에 불에 탔습니다. 그러나 로마 황제 가이우스 율리우스 카이사르 아우구스투스(Gaius Julius Caesar Augustus)는 이를 거부했고, 그 덕분에 시는 오늘날까지 살아 남았습니다.
2) 고대 그리스어: 호머
같은 언어로 글을 쓴 다른 위대한 작가들: 플라톤, 아리스토텔레스, 투키디데스, 사도 바울, 에우리피데스, 아리스토파네스
호머는 아마도 역사상 가장 위대한 작가라고 불릴 수 있지만 그에 대해 알려진 바는 많지 않습니다. 그는 아마도 400년 후에 기록된 이야기를 들려준 맹인이었을 것입니다. 또는 실제로 전체 작가 그룹이 시를 작업하여 트로이 전쟁과 오디세이에 대한 내용을 추가했습니다.
그래도, "일리아스"그리고 "오디세이"이 방언은 나중에 이어져 그것을 대체한 다락방과 대조적으로 호메로스라고 불리게 된 방언인 고대 그리스어로 기록되었습니다. "일리아스"트로이 성벽 밖에서 트로이인과 그리스인들이 벌인 지난 10년간의 투쟁을 묘사하고 있다. 주인공은 아킬레스입니다. 그는 아가멤논 왕이 자신과 그의 전리품을 자신의 재산으로 취급하는 것에 분노합니다. 아킬레스는 10년 동안 지속된 전쟁에 참여하기를 거부했고, 이 전쟁에서 그리스인들은 트로이 전쟁에서 수천 명의 군인을 잃었습니다.
그러나 약간의 설득 끝에 아킬레스는 더 이상 기다리기를 원하지 않는 그의 친구 (그리고 아마도 연인) Patroclus가 전쟁에 참여하도록 허용했습니다. 그러나 파트로클로스는 트로이군의 지도자인 헥토르에게 패배하여 살해당했다. 아킬레스는 전투에 돌입하여 트로이 대대를 도망치게 만들었습니다. 외부의 도움 없이 그는 많은 적을 죽이고 강의 신 스캐맨더와 싸웠다. 아킬레스는 결국 헥토르를 죽이고 시는 장례식으로 끝난다.
"오디세이"- 트로이 전쟁이 끝난 후 그의 백성들과 함께 집으로 돌아오려고 했던 오디세우스의 10년간의 방황을 그린 최고의 모험 걸작입니다. 트로이 함락에 대한 자세한 내용은 매우 간략하게 언급됩니다. 오디세우스는 망자의 땅으로 모험을 떠나 그곳에서 다른 사람들과 함께 아킬레스를 발견합니다.
이것들은 호머의 작품 중 살아남아 우리에게 전해진 두 작품에 불과하지만, 다른 작품이 있는지는 확실하지 않습니다. 그러나 이 작품들은 모든 유럽 문학의 기초를 형성합니다. 시는 dactylic 헥사미터로 작성되었습니다. 서양 전통에 따르면 호메로스를 기념하는 시가 많이 쓰여졌습니다.
3) 프랑스어: 빅토르 위고
같은 언어로 글을 쓴 다른 위대한 작가들: Rene Descartes, Voltaire, Alexandre Dumas, Moliere, Francois Rabelais, Marcel Proust, Charles Baudelaire
프랑스인들은 항상 장편소설의 팬이었는데, 그 중 가장 긴 소설이 장편소설이다. "잃어버린 시간을 찾아서"마르셀 프루스트. 그러나 빅토르 위고는 아마도 프랑스 산문의 가장 유명한 작가이자 19세기의 가장 위대한 시인 중 한 명일 것입니다.
그의 가장 유명한 작품은 "노트르담 대성당"(1831) 및 "레 미제라블"(1862). 첫 번째 작업은 기초를 형성했습니다. 유명한 만화 "노트르담의 꼽추"스튜디오 월트 디즈니 사진그러나 휴고의 실제 소설에서는 모든 것이 그다지 훌륭하지 않게 끝났습니다.
꼽추 콰지모도는 그를 잘 대해준 집시 에스메랄다와 절망적으로 사랑에 빠졌습니다. 그러나 사악한 사제 프롤로는 그 아름다움에 눈독을 들이고 있다. Frollo는 그녀를 따라갔고 그녀가 어떻게 Captain Phoebus의 여주인이 될 뻔했는지 보았습니다. 복수의 일환으로 Frollo는 집시를 재판에 넘기고 그가 실제로 자살한 선장을 살해했다고 비난했습니다.
에스메랄다는 고문을 당한 뒤 범행을 자백해 교수형을 당할 뻔했으나 마지막 순간 콰지모도에 의해 구출됐다. 결국 에스메랄다는 처형당했고, 프롤로는 대성당에서 쫓겨났으며, 콰지모도는 사랑하는 사람의 시신을 안고 굶어 죽었다.
"레 미제라블"특별히 유쾌한 소설은 아니지만, 적어도, 주인공 중 한 명인 Cosette는 소설의 모든 영웅처럼 거의 평생 고통을 받아야했다는 사실에도 불구하고 살아남습니다. 이것은 법을 광적으로 준수하는 고전적인 이야기이지만 실제로 도움이 가장 필요한 사람들을 도울 수 있는 사람은 거의 없습니다.
4) 스페인어: Miguel de Cervantes Saavedra
같은 언어로 글을 쓴 다른 위대한 작가들: Jorge Luis Borges
물론 세르반테스의 주요 작품은 유명한 소설이다. "라만차의 교활한 히달고 돈키호테". 그는 또한 단편소설 모음집, 로맨틱 소설을 집필했습니다. "갈라테이아", 소설 "페르실레스와 시크교문다"그리고 다른 작품들.
돈키호테는 오늘날에도 다소 유쾌한 캐릭터로 본명은 알론소 퀘자나(Alonso Quejana)이다. 그는 전사 기사와 그들의 정직한 여인들에 대해 너무 많이 읽었기 때문에 자신을 기사라고 생각하기 시작했고, 시골을 여행하고 온갖 종류의 모험에 뛰어들었고, 그를 만난 모든 사람들은 그의 무모함을 기억하게 되었습니다. 그는 돈키호테를 현실로 되돌리려는 평범한 농부 산초 판자와 친구가 된다.
돈키호테가 싸움을 시도한 것으로 알려져 있습니다. 풍차, 평소 그의 도움이 필요하지 않은 사람들을 구하고 여러 번 구타당했습니다. 이 책의 두 번째 부분은 첫 번째 부분 이후 10년 후에 출판되었으며 현대 문학의 첫 번째 작품입니다. 등장인물들은 첫 번째 부분에서 이야기되는 돈키호테 이야기에 대해 모든 것을 알고 있습니다.
이제 그가 만나는 모든 사람은 기사도 정신에 대한 믿음을 시험하면서 그와 판소를 조롱하려고 합니다. 백월의 기사와의 싸움에서 패하고, 집에 독살되어 병에 걸려 죽고, 바보같은 이야기를 읽는 남자와 결혼하지 않는다는 조건으로 조카에게 돈을 모두 물려주면서 결국 현실로 돌아온다. 기사도의.
5) 네덜란드어: Joost van den Vondel
같은 언어로 글을 쓴 다른 위대한 작가들: Peter Hoft, Jacob Kats
본델은 17세기 네덜란드의 가장 저명한 작가이다. 그는 시인이자 극작가였으며 네덜란드 문학의 "황금 시대"를 대표했습니다. 그의 가장 유명한 연극은 "암스테르담의 가이스브레히트"는 1438년부터 1968년까지 암스테르담 시립극장에서 설날에 공연된 역사극입니다.
이 연극은 가문의 명예를 회복하고 귀족이라는 칭호를 되찾기 위해 1303년 암스테르담을 침공한 기스브레히트 4세에 관한 것입니다. 그는 이 부분에서 남작 칭호와 같은 것을 창안했습니다. 역사적 자료 Vondels는 이교도였습니다. 실제로 침공은 가이스브레히트의 아들인 얀(Jan)에 의해 수행되었으며, 그는 암스테르담을 통치했던 폭정을 무너뜨리고 진정한 영웅임을 입증했습니다. 오늘날 가이스브레히트는 이 작가의 실수로 인해 국민적 영웅이 되었습니다.
Vondel은 또한 또 다른 걸작인 서사시를 썼습니다. "세례자 요한"(1662) 존의 삶에 대해. 이 작품은 국가 서사시네덜란드. Vondel은 연극의 작가이기도 합니다. "샛별"(1654)는 그가 왜 그런 일을 했는지에 대한 질문에 답하기 위해 성경 속 인물의 영혼은 물론 그의 성격과 동기를 탐구합니다. 이 희곡은 영국인 존 밀턴이 13년 후 글을 쓰도록 영감을 주었습니다. "잃어버린 낙원".
6) 포르투갈어: Luis de Camões
같은 언어로 글을 쓴 다른 위대한 작가들: José Maria Esa de Queiroz, Fernando António Nugueira Pessoa
Camões는 포르투갈의 가장 위대한 시인으로 간주됩니다. 그의 가장 유명한 작품은 "루시아드"(1572). 루시아드족(Lusiads)은 현대 포르투갈이 위치한 루시타니아(Lusitania)의 로마 지역에 거주했던 민족이었습니다. 이름은 Luz (Lusus)라는 이름에서 유래되었으며 그는 와인 신 Bacchus의 친구였으며 포르투갈 사람들의 조상으로 간주됩니다. "루시아드"- 10곡으로 구성된 서사시.
이 시는 새로운 국가와 문화를 발견하고, 정복하고, 식민지화하기 위한 모든 유명한 포르투갈 해상 항해에 대한 이야기를 담고 있습니다. 그녀는 다소 비슷합니다 "오디세이" Homer, Camões는 Homer와 Virgil을 여러 번 칭찬합니다. 작품은 바스코 다 가마의 여정에 대한 설명으로 시작됩니다.
1383~85년 혁명, 다가마 발견, 인도 캘커타 시와의 무역 등 수많은 전투를 재현한 역사시이다. 루이지아데스는 항상 그리스 신들의 감시를 받았지만 다 가마는 가톨릭 신자로서 자신의 신에게 기도했습니다. 마지막에 시는 마젤란을 언급하고 포르투갈 항해의 영광스러운 미래에 대해 이야기합니다.
7) 독일어: 요한 볼프강 폰 괴테
같은 언어로 글을 쓴 다른 위대한 작가들: 프리드리히 폰 쉴러, 아르투르 쇼펜하우어, 하인리히 하이네, 프란츠 카프카
독일 음악에 관해 이야기할 때 바흐를 빼놓을 수 없듯이, 괴테가 없었다면 독일 문학도 완전하지 못했을 것입니다. 많은 위대한 작가들이 그에 대해 글을 썼거나 자신의 스타일을 형성하는 데 그의 아이디어를 사용했습니다. 괴테는 네 권의 소설과 수많은 시와 다큐멘터리, 과학 에세이를 썼습니다.
의심할 여지 없이 그의 가장 유명한 작품책이다 <젊은 베르테르의 슬픔>(1774). 괴테는 독일 낭만주의 운동을 창시했습니다. 베토벤 교향곡 5번은 괴테 교향곡과 분위기가 완전히 동일합니다. "베르테르".
소설 <젊은 베르테르의 슬픔>그의 자살로 이어지는 주인공의 불만족스러운 낭만주의에 대해 이야기합니다. 이야기는 편지의 형태로 전달되었으며 서간체 소설은 적어도 다음 세기 반 동안 인기를 끌었습니다.
그러나 괴테의 걸작은 여전히 시이다. "파우스트", 2부분으로 구성되어 있습니다. 첫 번째 부분은 1808년에 출판되었고, 두 번째 부분은 작가가 사망한 해인 1832년에 출판되었습니다. 파우스트의 전설은 괴테보다 오래 전부터 존재했지만, 괴테의 극적인 이야기가 가장 많이 남아있다. 알려진 역사이 영웅에 대해.
파우스투스는 놀라운 지식과 지혜로 하나님을 기쁘시게 한 과학자입니다. 신은 파우스트를 시험하기 위해 메피스토펠레스나 악마를 보냅니다. 악마와의 거래 이야기는 문학에서 자주 거론되지만, 가장 유명한 것은 아마도 괴테의 파우스트 이야기일 것이다. 파우스트는 악마와 계약을 맺고 악마가 지구에서 파우스트가 원하는 것은 무엇이든 할 수 있도록 자신의 영혼을 약속합니다.
그는 다시 젊어지고 소녀 그레첸과 사랑에 빠진다. 그레첸은 불면증에 걸린 어머니를 돕기 위해 파우스트로부터 약을 먹지만, 그 약은 그녀를 독살시킵니다. 이로 인해 Gretchen은 미치게 만들고 그녀는 갓 태어난 아기를 익사시키고 사형 영장에 서명합니다. 파우스트와 메피스토펠레스는 그녀를 구하기 위해 감옥에 침입하지만 그레첸은 그들과 함께 가기를 거부합니다. 파우스트와 메피스토펠레스는 숨어 지내고, 신은 그레첸이 처형을 기다리는 동안 용서를 베푼다.
두 번째 부분은 독자가 그리스 신화를 잘 이해해야 하기 때문에 읽기가 엄청나게 어렵습니다. 이것은 첫 번째 부분에서 시작된 이야기의 일종의 연속입니다. 파우스트는 메피스토펠레스의 도움으로 이야기가 끝날 때까지 엄청나게 강력해지고 타락해갑니다. 그는 존재의 즐거움을 기억한다 좋은 사람그리고 죽습니다. 메피스토펠레스는 그의 영혼을 위해 왔지만 천사들은 그것을 스스로 받아들이고 다시 태어나 천국으로 올라가는 파우스트의 영혼을 위해 일어 섰습니다.
8) 러시아어: 알렉산더 세르게예비치 푸쉬킨
같은 언어로 글을 쓴 다른 위대한 작가들: 레오 톨스토이, 안톤 체호프, 표도르 도스토예프스키
오늘날 푸쉬킨은 서구의 영향을 받은 러시아 문학과는 대조적으로 러시아 원주민 문학의 아버지로 기억되고 있습니다. 우선 푸쉬킨은 시인이었지만 모든 장르에 걸쳐 글을 썼습니다. 드라마는 그의 걸작으로 평가된다. "보리스 고두노프"(1831)과 시 "유진 오네긴"(1825-32).
첫 번째 작품은 희곡이고, 두 번째 작품은 시적 형식의 소설이다. "오네긴"소네트로만 작성되었으며 푸쉬킨은 그의 작품을 Petrarch, Shakespeare 및 Edmund Spenser의 소네트와 구별하는 새로운 소네트 형식을 발명했습니다.
시의 주인공은 모든 러시아인의 기반이 되는 모델인 유진 오네긴(Eugene Onegin)입니다. 문학 영웅. 오네긴은 사회에서 인정되는 어떤 기준도 충족하지 못하는 사람으로 취급됩니다. 그는 방황하며 놀고 있다 도박, 결투를 벌이며 잔인하거나 사악하지는 않지만 소시 오 패스라고 불립니다. 오히려 이 사람은 사회에서 통용되는 가치와 규칙에 관심이 없습니다.
푸쉬킨의 많은 시는 발레와 오페라의 기초를 형성했습니다. 이 시들은 다른 언어로 번역하기가 매우 어렵습니다. 그 이유는 시가 다른 언어에서는 똑같이 들릴 수 없기 때문입니다. 이것이 시와 산문을 구별하는 것입니다. 언어는 종종 단어의 가능성과 일치하지 않습니다. 에스키모인의 이누이트 언어에는 눈을 뜻하는 단어가 45개 있는 것으로 알려져 있습니다.
그럼에도 불구하고, "오네지나"여러 언어로 번역되었습니다. 블라디미르 나보코프(Vladimir Nabokov)는 이 시를 영어로 번역했는데, 한 권이 아닌 4권으로 끝났습니다. 나보코프는 모든 정의와 서술적인 세부 사항을 유지했지만 시의 음악을 완전히 무시했습니다.
이것은 모두 푸쉬킨이 러시아어의 모든 측면을 다룰 수 있는 믿을 수 없을 정도로 독특한 글쓰기 스타일을 가지고 있었고 심지어 새로운 구문 및 문법 형식과 단어를 발명하여 오늘날에도 거의 모든 러시아 작가가 사용하는 많은 규칙을 확립했기 때문입니다.
9) 이탈리아어: Dante Alighieri
같은 언어로 글을 쓴 다른 위대한 작가: 없음
이름 듀란테라틴어로 뜻은 "튼튼한"또는 "영원한". 당시의 다양한 이탈리아어 방언을 현대 이탈리아어로 정리하는 데 도움을 준 사람은 단테였습니다. 단테가 피렌체에서 태어난 토스카나 지방의 방언은 모든 이탈리아인의 표준이 되었습니다. "신성한 코미디"(1321), 단테 알리기에리의 걸작이자 역대 세계 문학의 가장 위대한 작품 중 하나입니다.
이 작품이 집필될 당시 이탈리아 각 지역에는 서로 상당히 다른 고유한 방언이 있었습니다. 오늘날 외국어로 이탈리아어를 배우고 싶다면 문학적 중요성 때문에 거의 항상 피렌체 버전의 토스카나부터 시작하게 됩니다.
단테는 죄인들이 받는 형벌에 대해 배우기 위해 지옥과 연옥을 여행합니다. 범죄에 따라 처벌도 다릅니다. 정욕으로 비난받는 사람들은 피로에도 불구하고 항상 바람에 휩싸입니다. 왜냐하면 평생 동안 풍만한 바람이 그들을 몰아 냈기 때문입니다.
단테가 이단자로 간주하는 사람들은 선지자 무함마드를 포함하여 교회를 여러 분파로 나누는 책임이 있습니다. 목부터 사타구니까지 쪼개지는 형벌을 받게 되는데, 그 형벌은 마귀가 칼을 들고 집행하는 것입니다. 이 찢어진 상태에서 그들은 원을 그리며 걷는다.
안에 "코메디"또한 잊을 수 없는 천국에 대한 설명도 있습니다. 단테는 프톨레마이오스의 천국 개념을 사용합니다. 천국은 9개의 동심원 구로 구성되어 있으며 각 구는 작가와 그의 연인이자 안내자인 베아트리체를 맨 꼭대기에 있는 신에게 더 가까이 데려다 줍니다.
단테는 성경에 나오는 여러 유명한 인물들을 만난 후, 세 개의 아름다운 빛의 원이 하나로 합쳐지고, 그로부터 지상에 하나님의 화신인 예수가 나오는 것으로 묘사된 주 하나님과 대면하게 됩니다.
Dante는 또한 다른 작은 시와 에세이의 저자이기도 합니다. 작품 중 하나 - "대중적 웅변에 대하여"구어로서 이탈리아어의 중요성에 대해 이야기합니다. 그는 시도 썼다. "새로운 삶" 고귀한 사랑을 옹호하는 산문 구절이 있습니다. 단테가 이탈리아어를 구사하는 것만큼 완벽하게 언어를 구사하는 작가는 없습니다.
10) 영어: 윌리엄 셰익스피어
같은 언어로 글을 쓴 다른 위대한 작가들: John Milton, Samuel Beckett, Geoffrey Chaucer, Virginia Woolf, Charles Dickens
셰익스피어라고 불리는 볼테르 "저 술 취한 바보", 그리고 그의 작품 "이 거대한 똥더미". 그럼에도 불구하고 셰익스피어가 문학에 끼친 영향은 영어뿐만 아니라 세계 대부분의 다른 언어의 문학에서도 부인할 수 없습니다. 오늘날 셰익스피어는 가장 많이 번역된 작가 중 한 명입니다. 전체 회의작품은 70개 언어로 번역되었으며, 다양한 희곡과 시가 200개 이상의 언어로 번역되었습니다.
전체의 약 60% 선전 구호, 영어의 인용문과 관용구는 다음에서 유래합니다. 킹 제임스 성경 (영어 번역 Bible), 셰익스피어의 30%.
셰익스피어 시대의 규칙에 따르면 비극의 마지막에는 적어도 한 명의 주인공이 죽어야 했지만 이상적인 비극에서는 모두가 죽습니다. "작은 촌락" (1599-1602), "리어 왕" (1660), "오델로" (1603), "로미오와 줄리엣" (1597).
비극과는 대조적으로 누군가가 마지막에 반드시 결혼하는 희극이 있고, 이상적인 희극에서는 모든 등장인물이 결혼하는 희극이 있습니다. "여름밤의 꿈" (1596), "아무것도 아닌 일로 많이 고민하다" (1599), "열 두번째 밤" (1601), "윈저의 즐거운 아내들" (1602).
셰익스피어는 줄거리와 완벽한 조화를 이루며 등장인물 간의 긴장감을 고조시키는 데 능숙했습니다. 그는 다른 누구와도 달리 인간의 본성을 유기적으로 묘사하는 방법을 알고 있었습니다. 셰익스피어의 진정한 천재성은 그의 모든 작품, 소네트, 희곡, 시에 스며들어 있는 회의주의입니다. 예상대로 그는 인류의 가장 높은 도덕적 원칙을 찬양하지만 이러한 원칙은 항상 이상적인 세계의 조건에서 표현됩니다.
러시아 고전은 외국 독자들에게 잘 알려져 있습니다. 해외 관객의 마음을 사로잡은 현대 작가는 누구인가요? Libs는 서방에서 가장 유명한 현대 러시아 작가들의 목록과 그들의 가장 인기 있는 책들을 정리했습니다.
16. 니콜라이 릴린 , 시베리아 교육: 지하 범죄 세계에서 성장하다
우리의 평가는 지글 지글하게 열립니다 크랜베리 . 엄밀히 말하면 '시베리아 교육'은 러시아 작가가 아닌 러시아어를 사용하는 작가의 소설이지만 이에 대한 가장 심각한 불만은 아닙니다. 2013년 이 책은 이탈리아 감독 가브리엘 살바토레스가 촬영했으며, 존 말코비치 자신이 주연을 맡았다. 그리고 좋은 배우와 함께한 나쁜 영화 덕분에 Bendery에서 이탈리아로 이주한 몽상가 문신 예술가 Nikolai Lilin의 책은 평화롭게 쉬지 않고 역사의 연대기에 들어갔습니다.
독자 중에 시베리아인이 있나요? 손바닥을 얼굴 손바닥으로 준비하세요! "시베리아 교육"은 스탈린에 의해 시베리아에서 트란스니스트리아로 추방되었지만 무너지지 않은 엄격하지만 고귀하고 경건한 고대 부족인 우르크족에 대해 이야기합니다. 수업에는 자체 법칙과 이상한 신념이 있습니다. 예를 들어, 고귀한 무기(사냥용)와 죄 많은 무기(업무용)를 같은 방에 보관할 수 없습니다. 그렇지 않으면 고귀한 무기가 "감염"됩니다. 가족에게 불행을 가져 오지 않도록 감염된 사람을 사용할 수 없습니다. 오염된 무기는 갓 태어난 아기가 누워 있던 시트에 싸서 묻고 그 위에 나무를 심어야 한다. Urks는 항상 불우한 사람들과 약한 사람들을 돕고 겸손하게 생활하며 훔친 돈을 사용하여 아이콘을 구입합니다.
니콜라이 릴린(Nikolai Lilin)은 독자들에게 "유전적인 시베리아 우르카"로 소개되었는데, 이는 불멸의 자서전적 성격을 암시하는 것 같습니다. 몇몇 문학 평론가들과 어바인 웰시(Irvine Welsh) 자신도 이 소설을 다음과 같이 칭찬했다. “차르, 소련, 서구의 유물론적 가치관에 맞서 싸운 사람들을 존경하지 않을 수 없다. 그 가치관이 모두가 공유하는 교훈이라면 세상은 그렇지 않을 것이다. 탐욕의 생성에 직면 경제 위기". 우와!
그러나 모든 독자를 속이는 것은 불가능했습니다. 한동안 이국적인 것에 반한 외국인들이 소설을 샀지만, 그 안에 기술된 사실이 조작된 것을 발견하고는 책에 흥미를 잃었다. 이 책의 웹사이트에 있는 한 리뷰는 다음과 같습니다. "첫 번째 장을 읽고 나서 나는 이것이 동유럽 지하세계에 대한 신뢰할 수 없는 정보원이라는 사실을 알고 실망했습니다. 사실 'urka'는 '산적'을 뜻하는 러시아어 용어이지 도둑을 의미하지 않습니다. 그리고 이것은 일련의 불명료하고 무의미한 조작의 시작일 뿐입니다. 이야기가 좋았다면 소설도 상관없겠지만, 책에서 무엇이 나를 더 짜증나게 하는지조차 모르겠습니다. 내레이터의 평탄함과 메리 다움 또는 그의 아마추어적인 스타일.”
15. 세르게이 쿠즈네초프 ,
심리 스릴러 Kuznetsov의 ""는 """에 대한 러시아의 답변으로 서양에서 제시되었습니다. 죽음, 저널리즘, 과대 광고 및 BDSM이 혼합된 일부 도서 블로거들은 연쇄 살인범에 관한 역대 최고의 소설 상위 10위에 급히 포함시켰습니다! 독자들은 또한 이 책을 통해 모스크바 생활에 대해 알게 되었다고 언급했습니다. 비록 정당과 특정 사건에 대한 등장인물들의 대화가 항상 명확하지는 않았지만, “문화적 차이가 이 책을 즉각적으로 돋보이게 하고 다소 신선하게 만듭니다.”라고 지적했습니다.
그리고 소설은 이미 일어난 일에 대한 살인자의 이야기를 통해 폭력 장면이 제시된다는 비판을 받았습니다. “당신은 피해자와 함께 있지 않고 탈출을 희망하지 않으며 이로 인해 마음이 설레지 않습니다. , 다음에 무슨 일이 일어날지 궁금하지 않습니다.” "창의적인 공포를 위한 강력한 시작이지만 영리한 스토리텔링은 지루해집니다."
14. ,
Evgeniy Nikolaevich / Zakhar Prilepin은 고국에서 책 출판 활동을 계속하고 있기 때문에 그는 자신의 책을 다른 언어로 번역하는 데 거의 관심이 없는 것 같습니다. " ", " " - 아마도 현재 서양 서점에서 찾을 수 있는 것은 이것이 전부일 것입니다. 그런데 "Sankya"는 Alexei Navalny의 서문과 함께 있습니다. 프릴레핀의 작품은 외국 관객들의 관심을 끌고 있지만 평가는 엇갈린다. 과거와 오늘날 삶에서 일어나고 있는 일에 대한 광범위한 이해 부족은 읽어 볼 가치가 있지만 책에서 너무 많은 것을 얻을 것이라고 기대하지 마십시오.
13. , (숭고한 전기 책 #1)
최근 첼랴빈스크의 한 작가는 자신의 개인 웹사이트에 좋은 소식을 게시했습니다. 그의 책 ""과 ""가 폴란드에서 재출판되었습니다. 그리고 Amazon에서 가장 인기 있는 것은 느와르 사이클 "All-Good Electricity"입니다. 소설 ""에 대한 리뷰 중 : "훌륭한 작가이자 스타일이 뛰어난 책 마법의 스팀펑크 ", "많은 반전이 있는 훌륭하고 빠른 속도의 스토리." "증기 기술과 마법의 독창적인 조합입니다. 하지만 이 이야기의 가장 큰 강점은 물론 옷장 속에 해골이 많은 내성적인 내레이터인 레오폴드 오르소(Leopold Orso)입니다. 예민하지만 무자비한 그는 다른 사람의 두려움을 통제할 수 있지만 자신의 두려움을 통제하는 데 어려움을 겪습니다. 그의 지지자로는 서큐버스, 좀비, 레프리콘 등이 있는데 후자가 꽤 웃기네요."
12. , (마샤 카라바이 탐정 시리즈)
9. , (Erast Fandorin 미스터리 #1)
아니, 서두르지 말고 책장을 살펴보세요 형사 아쿠닌" 눈의 여왕". 이 이름으로 영어 Erast Fandorin에 관한 사이클의 첫 번째 소설, 즉 ""가 나왔습니다. 비평가 중 한 명은 독자들에게 이 책을 소개하면서 레오 톨스토이가 탐정소설을 쓰기로 결정했다면 『아자젤』을 썼을 것이라고 말했습니다. 즉, 겨울의 여왕입니다. 이러한 발언은 소설에 대한 관심을 불러일으켰지만 결국 독자들의 평가는 다양했다. 어떤 사람들은 그 소설에 기뻐했고, 다 읽을 때까지 책을 내려놓을 수가 없었습니다. 다른 사람들은 "1890년대 단편 소설과 연극의 멜로드라마적 줄거리와 언어"에 대해 유보했습니다.
8. , (시계 #1)
"시계"는 서양 독자들에게 잘 알려져 있습니다. 어떤 사람은 안톤 고로데츠키를 러시아판 해리포터라고 불렀습니다. "해리가 성인이 되어 소련 붕괴 이후의 모스크바에 살았다면." ""를 읽을 때 - 러시아 이름에 대한 일반적인 소란: "나는 이 책을 좋아하지만 Anton이 항상 말하는 이유를 이해할 수 없습니다. 성명당신의 상사 - "Boris Ignatievich"? 추측한 사람 있나요? 아직 절반만 읽었는데 나중에 책에서 답을 찾을 수 있지 않을까요?” 최근 루키아넨코는 신제품으로 외국인들을 기쁘게 하지 못해 현재 순위 8위에 머물고 있다.
7. ,
중세학자 Vodolazkin의 러시아어 소설 ""를 읽은 사람들은 번역가 Lisa Hayden의 거대한 작품에 감탄하지 않을 수 없습니다. 저자는 헤이든을 만나기 전에 늙은 러시아어의 능숙한 양식화를 다른 언어로 번역하는 것이 불가능하다고 확신했다고 인정했습니다! 그 모든 노력이 결실을 맺게 되어 더욱 기쁩니다. 평론가와 일반 독자가 만났다 비역사 소설 매우 따뜻하게: "기발하고 야심찬 책", "독특하고 관대하고 다층적인 작품", "당신이 읽게 될 가장 감동적이고 신비한 책 중 하나."
6. ,
아마도 작가의 고국의 컬트 소설 인 소설 ""가 그의 초기 작품 ""으로 해외에서 대체되었다는 사실이 Pelevin의 팬들에게 놀라운 일이 될 것입니다. 서양 독자들은 이 콤팩트한 풍자 책을 ""Huxley와 동등하게 평가합니다. "읽기를 강력히 추천합니다!", "이것은 지구를 향한 허블 망원경입니다."
"펠레빈은 20대에 글라스노스트와 희망의 출현을 목격했습니다. 국가 문화개방성과 공정성의 원칙을 바탕으로 합니다. 펠레빈은 30세에 러시아의 붕괴와 통일을 목격했다.<…>정부 형태로서의 야생 자본주의와 갱스터주의의 최악의 요소. 과학과 불교 순수함과 진실을 추구하는 펠레빈의 지지자가 되었습니다. 그러나 나가는 소련 제국과 조잡한 유물론과 결합하여 새로운 러시아이로 인해 구조판의 이동, 즉 규모 9의 지진과 같은 영적이고 창조적인 충격이 발생했으며 이는 "Omon Ra"에 반영되었습니다.<…>Pelevin은 삶의 부조리에 매료되었지만 여전히 답을 찾고 있습니다. 거트루드 스타인(Gertrude Stein)은 "답은 없습니다. 답은 없을 것입니다. 답은 없었습니다. 이것이 답입니다."라고 말한 적이 있습니다. 나는 Pelevin이 Stein의 의견에 동의한다면 그의 구조적 고원이 얼어붙고 창의성의 충격파가 사라질 것이라고 생각합니다. 이로 인해 우리 독자들도 고통을 겪게 될 것”이라고 말했다.
"Pelevin은 독자가 균형을 찾는 것을 결코 허용하지 않습니다. 첫 페이지는 흥미 롭습니다. 마지막 단락오몬 라(Omon Ra)는 지금까지 쓰여진 실존주의의 가장 정확한 문학적 표현일 것입니다."
5. , (다크 약초학자 책 #2)
다음은 여러 대표님들 러시아어 LitRPG
. 리뷰에 따르면 그로즈니 출신이자 "Dark Herbalist" 시리즈의 저자인 Mikhail Atamanov는 고블린과 게임 문학에 대해 많은 것을 알고 있습니다. "정말 특이한 영웅에게 깊은 인상을 줄 기회를 주는 것이 좋습니다!", "The 책은 훌륭했고 훨씬 더 좋았습니다.” 하지만 아직 영어에서는 강하지 않습니다. “LitRPG의 훌륭한 예가 마음에 들었습니다. 다른 사람들이 이미 언급했듯이 결말이 성급하고 러시아어에서 영어로의 argot 및 구어체 연설이 정확하지 않은지 모르겠습니다. 저자는 시리즈에 지쳤거나 번역가를 해고했으며 책의 마지막 5%는 Deus ex machina 결말을 너무 좋아하지 않았습니다. 그러나 저자는 여전히 별 5개를 바랍니다. 40레벨부터 250레벨까지 시리즈가 이어집니다. 구매하겠습니다!
4. , 일명 G. 아켈라, 크레디아의 강철늑대(아르콘 영역 #3)
""책을 펴 보셨나요? 온라인 게임 "World of Arkon"에 오신 것을 환영합니다! "저는 작가가 성장하고 발전하며, 책이나 시리즈가 더욱 복잡하고 상세해지는 것을 좋아합니다. 이 책을 다 읽은 후 즉시 다시 읽기 시작했습니다. 최고의 칭찬, 작가에게 할 수 있는 일이죠."
"저는 이 책을 꼭 읽어보고 번역가를 칭찬할 것을 적극 권장합니다(신비한 Elven Presley에도 불구하고!). 번역은 단지 단어를 바꾸는 문제가 아니며 여기서는 러시아어에서 영어로의 콘텐츠 번역이 매우 잘 이루어졌습니다."
3. , (무당의 길 책 #1)
""Vasily Makhanenko는 많은 것을 수집했습니다. 긍정적 인 피드백: "훌륭한 소설, 내가 가장 좋아하는 것 중 하나! 이 시리즈를 마음껏 읽어보세요!!", "책에 깊은 인상을 받았습니다. 스토리와 캐릭터 진행이 잘 쓰여졌습니다. 다음 책이 빨리 나오길 기대합니다. 영어로", "모든 것을 읽었고 시리즈를 계속 읽고 싶습니다!", "훌륭한 읽기였습니다. 일반적으로 단어가 누락되었거나 완전히 정확하지 않은 문법 오류가 있었지만 거의 없었습니다. "
2. , (플레이 투 라이브 #1)
"Play to Live" 시리즈는 소수의 사람들을 무관심하게 만드는 놀라운 충돌을 기반으로 합니다. 불치병인 Max(러시아어 버전의 책 "" - Gleb에서)는 심장의 맥박을 다시 느끼기 위해 가상 현실로 들어갑니다. 다른 세계에서의 삶, 친구와 적을 사귀고 놀라운 모험을 경험하세요.
때때로 독자들은 다음과 같이 투덜거립니다. "맥스는 터무니없이 재능이 넘칩니다. 예를 들어 그는 2주 만에 레벨 50에 도달합니다. 그는 4,800만 명의 숙련된 게이머가 있는 세계에서 필요한 아이템을 만드는 유일한 사람입니다. 하지만 나는 이 모든 것을 용서할 수 있습니다. 레벨 3에서 토끼를 죽이는 데 매달린 게이머에 관한 책을 읽고 싶습니까? 이 책은 팝콘 읽기, 순수한 정크푸드이고 저는 이 책을 좋아합니다. 여성의 관점에서 볼 때 이 책은 5점 만점에 3점을 주고 싶습니다. 맥스는 여성에 대해 경멸적이고 우스꽝스러운 행동을 하며, 유일한 여성 캐릭터는 때때로 맥스와 섹스를 하기도 합니다. 그러나 전반적으로 나는 이 책을 게이머에게 추천하고 싶습니다.
“저는 작가의 전기를 읽지 않았지만 책과 링크를 보면 그가 러시아인인 것이 확실합니다.<…>나는 그들 중 많은 사람들과 함께 일했고 항상 그들의 회사를 즐겼습니다. 그들은 결코 우울해하지 않습니다. 그것이 바로 이 책이 놀라운 이유라고 생각합니다. 주인공은 수술이 불가능한 뇌종양에 걸렸다는 말을 듣는다. 그러나 그는 너무 우울하지 않고 불평하지 않고 단지 자신의 선택을 평가하며 VR 속에서 생활합니다. 매우 좋은 이야기. 그녀는 어둡지만 그녀 안에는 악이 없습니다."
1. , (메트로 2033 #1)
현대 러시아 공상 과학 작가에 대해 잘 알고 계시다면 누가 우리 순위의 최상위에 올지 추측하는 것이 어렵지 않습니다. 40개 언어로 번역된 책, 200만 부 판매 - 예, Dmitry Glukhovsky입니다! 오디세이 모스크바 지하철 풍경. ""는 고전적인 LitRPG는 아니지만 컴퓨터 슈팅 게임과의 공생을 위해 소설이 만들어졌습니다. 그리고 한때 책이 게임을 홍보했다면 이제는 게임이 책을 홍보합니다. 번역, 전문 오디오북, 방송국 가상 투어가 포함된 웹사이트 및 논리적 결과: Glukhovsky가 만든 세계의 "인구"는 매년 증가하고 있습니다.
"매혹적인 여행이다. 등장인물은 현실적이다. 다양한 '국가'의 이데올로기는 믿을 만하다. 어두운 터널 속 미지의 존재, 긴장감이 고조된다. 책이 끝날 무렵 나는 작가의 세계에 깊은 감명을 받았다. 내가 캐릭터를 만들었고 내가 캐릭터에 얼마나 관심을 가졌는지." “러시아인들은 묵시적이고 악몽 같은 이야기를 쓰는 방법을 알고 있습니다. Strugatsky 형제의 "Roadside Picnic", Gansovsky의 "Day of Wrath"를 읽거나 Lopushansky의 놀라운 "Letters from a Dead Man"만 보면 그들이 이해하고 있다고 느낄 수 있습니다. 심연의 가장자리에 산다는 것은 무엇을 의미합니까? 밀실공포증과 위험하고 무서운 막다른 골목, "메트로 2033"은 생존과 죽음의 경계에 있는 불확실성과 공포의 세계입니다.
목록에는 티켓의 질문만 포함되어 있으므로 아직 완전하지 않습니다. 중고등 학교또는 기본 수준(각각 포함되지 않음 - 심층 연구또는 프로필 수준 및 국립 학교).
"보리스와 글렙의 삶" XI 끝-시작. XII 세기
"이고르의 주인 이야기" 12세기 후반.
W. 셰익스피어 – (1564 – 1616)
<로미오와 줄리엣> 1592
J-B. 몰리에르 – (1622 – 1673)
"귀족의 상인" 1670
M.V. 로모노소프 – (1711 – 1765)
디. 폰비진 - (1745 – 1792)
"미성숙" 1782
A.N. 라디셰프 – (1749 – 1802)
G.R. 데르자빈 – (1743 – 1816)
N.M. 카람진 – (1766 – 1826)
"불쌍한 라이자" 1792
J. G. 바이런 – (1788 – 1824)
I.A. 크릴로프 – (1769 – 1844)
"개집 속의 늑대" 1812
V.A. 주콥스키 – (1783 – 1852)
"스베틀라나" 1812
처럼. 그리보예도프 – (1795 – 1829)
"Woe from Wit"(1824)
처럼. 푸쉬킨 – (1799 – 1837)
"벨킨의 이야기" 1829-1830
"샷" 1829
"역장" 1829
<두브로프스키> 1833
'청동 기병' 1833년
"유진 오네긴" 1823-1838
'선장의 딸' 1836년
A.V. 콜초프 – (1808 – 1842)
M.Yu. 레르몬토프 – (1814 – 1841)
"젊은 근위병이자 대담한 상인 칼라시니코프(Kalashnikov)인 차르 이반 바실리예비치(Tsar Ivan Vasilyevich)에 관한 노래입니다." 1837년
<보로디노> 1837
"므치리" 1839
"우리 시대의 영웅" 1840
"안녕, 씻지 않은 러시아" 1841
"조국" 1841
N.V. 고골 – (1809 – 1852)
"디칸카 근처 농장의 저녁" 1829-1832
"감독관"(1836)
"오버코트" 1839
"타라스 불바" 1833-1842
"죽은 영혼들" 1842
이다. 니키틴 – (1824 – 1861)
F.I. 튜체프 – (1803 – 1873)
"원초의 가을에는..." 1857
I.A. 곤차로프 – (1812 – 1891)
"오블로모프" 1859
이다. 투르게네프 – (1818 – 1883)
"베진 초원" 1851
"아샤"1857
"아버지와 아들" 1862
"쉬치" 1878
ON. 네크라소프 – (1821 – 1878)
"철도" 1864
"러시아에서 잘 사는 사람" 1873-76
F.M. 도스토옙스키 – (1821 – 1881)
1866년 <죄와 벌>
<그리스도의 크리스마스 트리 앞에 있는 소년> 1876년
A.N. 오스트로프스키 – (1823 – 1886)
"우리 국민 - 우리는 번호가 매겨질 것입니다!" 1849년
"뇌우"1860
A.A. 페트 – (1820 – 1892)
나. 살티코프-셰드린 – (1826-1889)
"야생의 지주" 1869
"한 사람이 두 장군에게 먹이를 준 이야기" 1869
'현명한 피라미' 1883년
"Voivodeship의 곰" 1884
NS 레스코프 – (1831 – 1895)
"왼손잡이" 1881
L.N. 톨스토이 – (1828 – 1910)
"전쟁과 평화" 1867-1869
1903년 <애프터 더 볼>
AP 체호프 – (1860 – 1904)
"공무원의 죽음" 1883
"이오니치" 1898
"체리 과수원" 1903
M. 고리키 – (1868 – 1936)
"마카르 추드라" 1892
"첼 카시"1894
"늙은 여자 Izergil"1895
"바닥에서" 1902
A.A. 블록 – (1880 – 1921)
"아름다운 여인에 관한 시" 1904년
"러시아" 1908
사이클 "조국" 1907-1916
"12" 1918
S.A. 예세닌 – (1895 – 1925)
“후회하지도 않고, 전화도 안 하고, 울지도 않아요…” 1921
V.V. 마야코프스키 (1893 – 1930)
"말을 위한 좋은 대우" 1918
처럼. 녹색 – (1880 – 1932)
AI 쿠프린 – (1870 – 1938)
I.A. 부닌 – (1879 – 1953)
O.E. 만델스탐 – (1891 – 1938)
엄마. 불가코프 – (1891 – 1940)
"화이트 가드" 1922-1924
1925년 <개의 심장>
"마스터와 마가리타" 1928-1940
미. 츠베타예바 – (1892 – 1941)
AP 플라토노프 – (1899 – 1951)
B.L. 파스테르나크 – (1890-1960)
1955년 <닥터 지바고>
A.A. 아크마토바 – (1889 – 1966)
"레퀴엠" 1935-40
킬로그램. 파우스토프스키 – (1892 – 1968)
1946년 '전보'
엄마. 숄로호프 – (1905 – 1984)
"조용한 돈" 1927-28
"처녀 토양이 뒤집혀짐" t1-1932, t2-1959)
1956년 <인간의 운명>
에. 트바르도프스키 – (1910 – 1971)
"바실리 테르킨" 1941-1945
V.M. 숙신 – (1929 – 1974)
V.P. 아스타피예프 – (1924 – 2001)
일체 포함. 솔제니친 – (1918년 출생)
"마트레닌의 드보르" 1961
V.G. 라스푸틴 – (1937년생)
구전 민속 예술 작품 (동화, 서사시, 노래)에서 러시아 땅을 보호한다는 아이디어.
은시대 시인 중 한 사람의 작품.
독창성 예술의 세계실버 에이지(Silver Age)의 시인 중 한 명(수험자가 선택한 시 2~3편의 예 사용).
러시아 산문의 위대한 애국 전쟁. (한 작품의 예를 사용합니다.)
전쟁에서 인간의 위업. (위대한 애국 전쟁에 관한 작품 중 하나를 기반으로 함)
훌륭한 테마 애국 전쟁 20세기 산문에서. (한 작품의 예를 사용합니다.)
군사 테마 현대 문학. (한 작품이나 두 작품을 예로 들어보겠습니다.)
20세기 러시아 문학에서 당신이 가장 좋아하는 시인입니다. 그의 시를 마음으로 읽는다.
인간의 영적 아름다움에 관한 20세기 러시아 시인들. 시 한 편을 마음으로 읽는다.
20세기 후반 러시아 현대 시인의 작품 특징. (수험자의 선택에 따라).
현대 시인들이 가장 좋아하는 시입니다. 시 한 편을 마음으로 읽는다.
당신이 가장 좋아하는 시인. 시 중 하나를 마음으로 읽으십시오.
현대시에 나타난 사랑의 주제. 시 한 편을 마음으로 읽는다.
20세기 러시아 산문에 나타난 인간과 자연. (한 작품의 예를 사용합니다.)
현대문학에 나타난 인간과 자연 (한 작품이나 두 작품을 예로 들어보겠습니다.)
20세기 러시아 시에 나타난 인간과 자연. 시 한 편을 마음으로 읽는다.
당신이 가장 좋아하는 문학적 인물.
책 리뷰 현대 작가: 인상과 평가.
현대 문학 작품 중 하나: 인상과 평가.
당신이 읽은 현대 작가의 책. 귀하의 인상과 평가.
현대 문학 속의 현대인. (하나 이상의 작품에 대해.)
당신 것 좋아하는 작품현대 문학.
현대 러시아 산문의 도덕적 문제(수험자가 선택한 작품의 예 사용)
현대 저널리즘의 주요 주제와 아이디어. (한 작품이나 두 작품을 예로 들어보겠습니다.)
20세기 후반 러시아 현대극 작품의 영웅과 문제. (수험자의 선택에 따라).
레이 브래드버리의 죽음으로 세계 문학의 올림푸스는 눈에 띄게 공허해졌다. 동시대의 가장 뛰어난 작가, 즉 독자의 기쁨을 위해 여전히 살고 창조하는 작가를 기억합시다. 목록에 없는 분이 계시다면 댓글로 추가해주세요!1. 가브리엘 호세 데 라 콩코르디아 "가보" 가르시아 마르케스(b. 1927년 3월 6일, 콜롬비아 아라카타카) - 유명한 콜롬비아 산문 작가, 언론인, 출판사 및 정치인; 수상자 노벨상문학에 관하여 1982. 대표 문학적 방향"마술적 사실주의". 그의 소설 백년의 고독(Cien años de soledad, 1967)은 그에게 세계적인 명성을 안겨주었습니다.
2. 움베르토 에코(b. 1932년 1월 5일, 이탈리아 알레산드리아) - 이탈리아의 과학자-철학자, 중세 역사가, 기호학 전문가, 문학 평론가, 작가. 가장 유명한 소설은 장미의 이름과 푸코의 진자이다.
3. 오트프리트 프레이슬러(b. 1923년 10월 20일) - 독일어 어린이 작가, 국적별-Lusatian (Lusatian Serb). 최대 유명한 작품: "리틀 바바 야가", "리틀 유령", "리틀 워터맨", "크라바트, 즉 옛 풍차의 전설".
4. 보리스 르보비치 바실리예프(1924년 5월 21일 출생) - 소련 및 러시아 작가. 소설 "The Dawns Here Are Quiet"(1969), 소설 "Not on the Lists"(1974) 등의 저자입니다.
5. 이온 드루타(b. 1928년 9월 3일) - 몰도바 및 러시아 작가이자 극작가.
6. 파질 압둘로비치 이스칸데르(1929년 3월 6일, 소련 압하지야 수쿰) - 뛰어난 소련 및 러시아 산문 작가이자 압하지야 출신의 시인.
7. 다닐 알렉산드로비치 그라닌(b. 1919년 1월 1일, 사라토프 지방 볼스크, 다른 출처에 따르면 쿠르스크 지역 볼린) - 러시아 작가이자 공인. 최초의 부름을받은 성 앤드류 기사단, 사회주의 노동 영웅 (1989), 러시아 국립 도서관 친구 협회 회장; 국제자선재단 이사회 의장. D. S. Likhacheva.
8. 밀란 쿤데라(b. 1929년 4월 1일)은 1975년부터 프랑스에 거주한 현대 체코 산문 작가이다. 그는 체코어와 프랑스어로 글을 씁니다.
9. 토마스 트란스트뢰머(b. 1931년 4월 15일 스톡홀름)은 20세기 최대의 스웨덴 시인이다. "그의 짧고 반투명한 이미지가 우리에게 현실에 대한 새로운 시각을 제공하는 방식으로" 2011년 노벨 문학상을 수상했습니다.
10. 맥스 갈로(b. 1932년 1월 7일, 니스) - 프랑스 작가, 역사가, 정치가. 프랑스 아카데미 회원
11. 호르헤 마리오 페드로 바르가스 요사(b. 1936년 3월 28일) - 페루-스페인 산문 작가이자 극작가, 홍보인, 정치가, 2010년 노벨 문학상 수상자.
12. 테리 프래쳇(b. 1948년 4월 28일)은 영국의 인기 작가이다. 가장 인기 있는 것은 디스크월드에 관한 그의 풍자적 판타지 시리즈입니다. 그의 책의 총 발행 부수는 약 5천만 부에 달합니다.
13. 유리 바실리예비치 본다레프(b. 1924년 3월 15일) - 러시아어 소련 작가. 소설 '뜨거운 눈', '대대가 불을 요구하다' 등의 작가.
14. 스티븐 에드윈 킹(b. 1947년 9월 21일, 미국 메인 주 포틀랜드)는 공포, 스릴러, SF, 판타지, 미스터리, 드라마 등 다양한 장르에서 활동하는 미국 작가입니다.
15. 빅토르 올레고비치 펠레빈(1962년 11월 22일 모스크바 출생) - 러시아 작가. 가장 유명한 작품 : "곤충의 삶", "Chapaev와 공허함", "P 세대"
16. 조안 롤링(b. 1965년 7월 31일, 영국 글로스터셔 예이트)는 영국 작가이자 해리포터 시리즈 소설의 작가로, 65개 이상의 언어로 번역되었으며 (2008년 현재) 4억 부 이상 판매되었습니다.
