Παράσταση «Μια πολύ απλή ιστορία. Όπως οι άνθρωποι (σχετικά με το έργο "A Very Simple Story") Το Tyuz είναι μια πολύ απλή ιστορία κριτικές
ΠΡΟΣΟΧΗ! Ο χρόνος κράτησης εισιτηρίων για όλες τις παραστάσεις του Θεάτρου της Κοινοπολιτείας Ηθοποιών της Ταγκάνκα είναι 30 λεπτά!
σκαλωσιά N. Gubenko
Ζωγράφος V. Arefiev
ΜΟΥΣΙΚΗ: S. Barber, B. Bartok, M. Brook, G. Mahler, J. Massenet, D. Shostakovich
Ποιήματα, Zongs N. Gubenko
Βοηθός σκηνοθέτη - N. Bondar, I. Yatsynina
Η παράσταση «A Very Simple Story» ανέβηκε βασισμένη στο έργο της νεαρής θεατρικής συγγραφέα από το Κιέβο Μαρία Λάντο.
Οι χαρακτήρες σε αυτό το έργο δεν είναι μόνο άνθρωποι, αλλά και κατοικίδια ζώα - το άλογο, η αγελάδα, ο κόκορας, ο σκύλος και ακόμη και οι άγγελοι. Το είδος μπορεί να οριστεί ως παιχνίδι-παραβολή, τραγική κωμωδία. Ο συγγραφέας δείχνει τη ζωή μέσα από τα μάτια των ζώων - αυτή η ασυνήθιστη τεχνική επιτρέπει στους θεατές να ρίξουν μια νέα ματιά σε φαινομενικά οικεία πράγματα.
Τα ζώα παρακολουθούν τους ιδιοκτήτες τους με σύγχυση, γιατί, σύμφωνα με τον συγγραφέα, οι ψυχές των ζώων είναι εκ φύσεως αγνές, δεν γνωρίζουν φθόνο, συμφέροντα, προδοσία.
Η δράση λαμβάνει χώρα σήμερα. Η πλοκή του έργου είναι πραγματικά «πολύ απλή». Δύο νέοι, η Ντάσα και η Αλιόσα, αγαπιούνται. Ανακαλύπτουν ότι πρόκειται να αποκτήσουν μωρό.
Αλλά οι γονείς τους δεν συμπαθούν ο ένας τον άλλον. Ο πατέρας της Ντάσα είναι ένας πλούσιος αγρότης και ο πατέρας του Αλεξέι είναι ένας φτωχός που δεν έχει βρει θέση στην αλλαγμένη πραγματικότητα. Ο πατέρας της Ντάσα απαιτεί από την κόρη του να απαλλαγεί από το αγέννητο παιδί. Οι αγαπημένοι ιδιοκτήτες ζώων, έχοντας μάθει γι 'αυτό, αποφασίζουν να αποτρέψουν την αμαρτία που διαπράττουν οι άνθρωποι - να σώσουν το παιδί και γι 'αυτό όλοι είναι έτοιμοι να θυσιαστούν.
Πίσω από την απλή πλοκή του έργου, κρύβεται ένα βαθύ νόημα: ένας άνθρωπος πήγε ενάντια στους νόμους της φύσης και η ψυχή του έγινε σκληρή και σκληρή. Μόνο οι άνθρωποι για δικό τους όφελος μπορούν να σκοτώσουν ένα άτομο που δεν έχει ακόμη γεννηθεί.
Ο σκηνοθέτης της παράστασης, Nikolai Gubenko, και ο καλλιτέχνης Vladimir Arefiev, κατάφεραν να αποκαλύψουν το φιλοσοφικό, βιβλικό περιεχόμενο αυτής της παραβολής χάρη σε μια καινοτόμο σκηνική ενσάρκωση, εν μέρει εμπνευσμένη από τους πίνακες του Chagall. Τα Zongs που γράφτηκαν από τον Nikolai Gubenko βοηθούν επίσης να μεταδοθεί η ιδέα της παράστασης στο κοινό.
Το πιο σημαντικό είναι ότι, παρά τις τραγικές νότες που ακούγονται σε αυτή την παράσταση, αποδείχθηκε πολύ φωτεινή και ευγενική. Χάρη σε τέτοια έργα, ακόμη και στις πιο δύσκολες στιγμές, η πίστη στην αγάπη, η υποστήριξη, η ζεστασιά των σχέσεων ζει στις καρδιές των ανθρώπων.
Στην παράσταση συμμετέχουν:
Μπάσοφ Μιχαήλ ΓιούριεβιτςBogina Alla Mikhailovna
Bodyakova Nadezhda Anatolievna
Ζαβιτόριν Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς
Vashedsky Vitaly Evgenievich
Καϊκόφ Αντρέι Αλμπέρτοβιτς
Klabukova Irina Vladimirovna
Σερκόφ Ρομάν Πέτροβιτς
Στάρκοβα Ναταλία Ανατολίεβνα
Tynkasov Artem Longinovich
Ustyuzhanina Elizaveta Nikolaevna
Fokina Polina Vladimirovna
Μπαρίνοφ Αλεξάντερ Βλαντιμίροβιτς
Γκρούμπνικ Χριστίνα
Petrov Kirill
Ostrovskaya Yana Vladimirovna
Νικανόροβα Όλγα Βιτάλιεβνα
Ryabkova Maria Nikolaevna
Aleshkin Alexander Vladimirovich
Τρούσοφ Ντμίτρι Αλεξάντροβιτς
Διάρκεια:2 ώρες 15 λεπτά
Φωτογραφία και βίντεο
Τελικά κατάλαβα τι είναι η κάθαρση. Αυτό συμβαίνει όταν παρακολουθείτε μια παράσταση όχι για να σημειώσετε τα πλεονεκτήματα του κειμένου ή τις ελλείψεις της παραγωγής, για να αξιολογήσετε το παιχνίδι των ηθοποιών ή την πρωτοτυπία του σκηνικού. Είναι όταν συγχωνεύεσαι με αυτό που συμβαίνει στη σκηνή, σαν να συμμετέχεις σε αυτό, όταν παρά τη θέλησή σου ξεσπούν από την ψυχή σου τέτοια συναισθήματα που δεν τα περιμένεις καθόλου. Και μετά από αυτό γίνεται λίγο δύσκολο να το παρακολουθήσεις και είναι αδύνατο να σκιστείς.
Περίπου τέτοια συναισθήματα μου προκάλεσε το έργο «Μια πολύ απλή ιστορία» της Μαρίας Λάντο, που ανέβηκε από τον Αστραχάνσκι δραματικό θέατρο.
Η ιστορία είναι πραγματικά απλή. Ζωή στην ύπαιθρο. Δύο οικογένειες. Ένας καλόβολος, εύπορος. Επικεφαλής είναι ένας ισχυρός εργάτης της υπαίθρου - ο Ιδιοκτήτης (Daniyar Kurbangaleev). Ο άλλος... Όχι πια οικογένεια: ένας μεθυσμένος πατέρας και ένας γιος που η ζωή τους καθορίζεται σε μεγάλο βαθμό από τη «φήμη» του πατέρα του. Ο ιδιοκτήτης ειλικρινά περιφρονεί τον Γείτονα (Valery Shtepin), ο οποίος σκαρφαλώνει κρυφά στον αχυρώνα του και κλέβει το φεγγαρόφωτο που έφτιαξε με τον κόπο του, και για οποιονδήποτε λόγο (ακόμα κι αν αυτή η περίσταση είναι ένα δελτίο τύπου!) θα πυροδοτήσει τι είναι ο κόσμος αξία.
Αλλά εδώ είναι το πρόβλημα. Τα παιδιά δύο πατέρων αγαπούν ο ένας τον άλλον. Και ερωτεύτηκε, όπως συμβαίνει, σε σημείο που το κορίτσι έμεινε έγκυος. Ο γιος του γείτονα Alyosha (Nikolai Smirnov) θέλει να παντρευτεί. Και το κορίτσι, φυσικά, δεν πειράζει. Αλλά εδώ το Αφεντικό δεν μπορεί να συμφωνήσει με κανέναν τρόπο ότι η κόρη του Ντάσα (Αναστασία Κρασνοστσέκοβα) πρέπει να παντρευτεί τον γιο του άτυχου μεθυσμένου Γείτονα. Είναι ντροπή! Αυτός είναι ο λόγος που οι άνθρωποι αποφασίζουν να στείλουν τη Ντάσα για έκτρωση.
Εδώ αρχίζει η διασκέδαση. Άλλωστε, οι ήρωες του έργου δεν είναι μόνο άνθρωποι, αλλά και ζώα: Γουρούνι, Αγελάδα, Άλογο, Σκύλος, Πετεινός. Όλοι τους εμπλέκονται σε αυτό που συμβαίνει. Επιπλέον, είναι τα ζώα που παρεμβαίνουν στη διαδικασία και επιλύουν με ασφάλεια την κατάσταση.
Στο έργο, τα ζώα επικοινωνούν μεταξύ τους και σε καμία περίπτωση δεν θα καταλάβουν τι μιλούν οι άνθρωποι, τι είδους έκτρωση είναι αυτή και γιατί πρέπει να πάτε στην πόλη για αυτό. Κάθε ένα από τα ζώα έχει τη δική του μοίρα, τον δικό του κόσμο, τη δική του «προοπτική». Είναι κατανοητό, γιατί τα ζώα στο έργο τέχνης δεν είναι ζώα με την κυριολεκτική έννοια, αλλά ζωντανά όντα προικισμένα με ανθρώπινα συναισθήματα. Από πολλές απόψεις πιο ειλικρινείς και πιο ευγενείς από τους ανθρώπους γύρω τους.
Γουρουνάκι (Violetta Vlasenko), που, χωρίς αμφιβολία, είναι κεντρική φιγούραπαίζει, δεν είδε τίποτα στη ζωή παρά μόνο έναν αχυρώνα. Δεν ξέρει τι είναι ποτάμι και λιβάδι, γρασίδι και άμμος. Αλλά θέλει να μάθει. Θέλει επίσης να έχει φτερά και να πετάει! Το γουρούνι αναρωτιέται ειλικρινά γιατί οι άνθρωποι χρειάζονται κάποια χρήματα αν δεν μπορούν να αγοράσουν φτερά.
Και όταν το όνειρο είναι ήδη έτοιμο να πραγματοποιηθεί, και φαίνεται ότι αυτή, το Γουρούνι, θα τη βγάλουν επιτέλους μια βόλτα, πεθαίνει κάτω από το μαχαίρι του ιδιοκτήτη ...
Μια διαπεραστική κραυγή κάπου πίσω από τη σκηνή, ένας άναυδος Δυνατός Σκύλος, που το είδε με τα ίδια του τα μάτια, μέχρι τώρα τσαλακωμένος, αλλά σε μια στιγμή συρρικνώνεται από φρίκη, ο Πετεινός... Και πάνω από όλα, μια θλιβερή μελωδία που έγινε το μοτίβο του η παράσταση: "Στο φεγγαρόφωτο, το χιόνι ασημίζει ..."
Μετά από αυτό, όλα φαίνονται να ανατρέπονται, όλα γίνονται διαφορετικά: τόσο οι χαρακτήρες των ζώων όσο και το κοινό. Σαν να μην σφάχθηκε γουρούνι, αλλά το ίδιο το όνειρο της ευτυχίας ...
Αλλά ένα θαύμα! Στη δεύτερη πράξη, το Γουρούνι επιστρέφει στη σκηνή. Επιστρέφει με τη μορφή ενός αγγέλου με φτερά, που ονειρευόταν όταν ζούσε.
Μόνο τα παιδιά και τα ζώα μπορούν να δουν τέτοιους αγγέλους. Αλλά από κάποιο θαύμα, ο Γείτονας, που δεν ξεραινόταν από το ποτό, μπόρεσε να δει και να ακούσει αγγέλους και ζώα. Ή μήπως δεν είναι τόσο χαμένος όσο νομίζουν όλοι; Ή χαμένη, αλλά στην ψυχή φωτεινή και ευγενικό άτομο? Άλλωστε είναι ο μόνος που δεν θέλει έκτρωση, αλλά θέλει τη γέννηση ενός παιδιού, το καλύτερο από όλα «κορίτσια». Γιατί θα είναι πιο συμπονετική. Αλλά ο οίκτος και η καλοσύνη λείπουν τόσο από τον κόσμο μας. Και πίνει γιατί δεν μπόρεσε να επιβιώσει ήρεμα από τον θάνατο της αγαπημένης του συζύγου. Ναι, και το Αφεντικό τον μισεί σε μεγάλο βαθμό γιατί μια φορά "η Βέρκα τον παντρεύτηκε, τον διάλεξε!" Διάλεξα έναν μη πρακτικό Οικοδεσπότη, πίσω από τον οποίο, όπως πίσω από έναν πέτρινο τοίχο. Διάλεξε γείτονα. Όχι με το μυαλό, αλλά με την καρδιά.
Έτσι, τώρα το Γουρούνι δεν ρωτάει τον Σκύλο για τη ζωή, αλλά η ίδια εξηγεί στα ζώα αυτό που δεν είχαν καταλάβει μέχρι τώρα. Συμπεριλαμβανομένης της επερχόμενης έκτρωσης. Και αυτό που οι άνθρωποι θεωρούσαν την καλύτερη διέξοδο από αυτή την κατάσταση, τα ζώα θεωρούν αγριότητα και βαρβαρότητα. Και θέλουν να το σταματήσουν.
Όλα τα ζώα, εκτός από τον θορυβώδη αλλά δειλό Κόκορα, είναι έτοιμα να δώσουν τη ζωή τους για τη ζωή. ανθρωπάκι. Γιατί έτσι είναι εκεί, στον Παράδεισο: να νέο πρόσωπογεννήθηκε και βρέθηκε ένας φύλακας άγγελος, κάποιος πρέπει να πάει στον Παράδεισο. ΠΟΥ? Θα ήταν καλύτερα να το μάθετε βλέποντας το έργο.
Δεν θα δείτε κάτι τέτοιο στις ταινίες ή στις σειρές! Οι ηθοποιοί δίνουν τον καλύτερό τους εαυτό! Τραγουδούν τραγούδια, παίζουν ακορντεόν. Και οι ρόλοι παίζονται με τέτοιο τρόπο που αρχίζεις να πιστεύεις σε αυτό που συμβαίνει, μη ξεχωρίζοντας πια την αλήθεια της τέχνης από την αλήθεια της ζωής.
Πολύ δύσκολα ερωτήματα εγείρονται στο A Very Simple Story... Και αυτό το έργο δεν είναι καθόλου για ζώα (εξαφανίζονται εντελώς στο φινάλε), ούτε για αγγέλους. Σχετικά με τους ανθρώπους. Ίσως, για το γεγονός ότι κάτι καλό και καλό είναι εγγενές σε κάθε άτομο. Και παρόλο που κάποιος θα πρέπει να υποφέρει ή και να δώσει τη ζωή του για το ξύπνημα όλων αυτών στις ανθρώπινες ψυχές, ο κόσμος θα γίνει πιο καθαρός και φωτεινότερος από αυτό.
Δεν είναι τυχαίο που ο Γείτονας λέει ως απάντηση στις μομφές του γιου του: «Ναι, αν κάποιος πλήρωνε για την ασήμαντη ζωή μου, θα πέθαινα και θα έδινα τα χρήματα στον Αλιόσα ... Εγώ, ο παλιός ανόητος, δεν έχουν τίποτα περισσότερο." Ορίστε ο μεθυσμένος σας!
Περίμενε την επόμενη παράσταση, άφησε στην άκρη όλα σου τα επαγγελματικά, πάρε τους συγγενείς, τους φίλους και τους γνωστούς σου και πήγαινε στο θέατρο! Όλοι θα κλάψουν και θα γελάσουν, ανεξαρτήτως φύλου και ηλικίας.
Το "A Very Simple Story" είναι μια παραβολή για το τρέχον, Καθημερινή ζωήδύο οικογένειες χωριών.
Εν συντομία, η πλοκή είναι αυτή. Η κόρη ενός ευκατάστατου χωρικού ανακαλύπτει ότι είναι έγκυος από αγόρι ενός γείτονα, έναν φτωχό άνδρα και γιο ενός μεθυσμένου. Ο πατέρας του κοριτσιού επιμένει να κάνει έκτρωση, αλλά εδώ παρεμβαίνουν τα ζώα από τον αχυρώνα (που απεικονίζονται από ηθοποιούς μεταμφιεσμένους) - το Άλογο, ο Πετεινός, ο Σκύλος, η Αγελάδα και το Γουρούνι. Σώζουν την κοπέλα από ένα ηθικό έγκλημα.
Το φαινόμενο του έργου βρίσκεται στην ασυνήθιστη ελαφρότητα και συναισθηματισμό της καθημερινής ιστορίας.
Παράλληλα, η δράση διαδραματίζεται σε έναν αχυρώνα, όπου δρουν κατοικίδια ζώα μαζί με ανθρώπους, που βλέπουν το περιβάλλον με τον δικό τους τρόπο, στοχάζονται τα γεγονότα με τον δικό τους τρόπο και γίνονται μάρτυρες περίεργων ανθρώπινων σχέσεων. Μια Πολύ απλή ιστορία δείχνει τη ζωή μας χωρίς στολισμό, χωρίς βερνίκι.
Η ιστορία που αφηγείται η Μαρία Λάντο είναι πολύ απλή. Αγαπούν σε αυτό, παίζουν φυσαρμόνικα, μιλούν για τη ζωή, σκέφτονται τον θάνατο. Άνθρωποι, άλογα, γουρούνια - όλα μαζί.
Μια απλή, σχεδόν βιβλική ιστορία για την πνευματική σκληρότητα των ανθρώπων και τον αγνό, δίκαιο κόσμο της φύσης. Το γεγονός ότι τα ζώα είναι πιο κοντά στις εντολές του Χριστού παρά οι άνθρωποι. Αυτή η ιστορία, στην οποία, εκτός από τους ανθρώπους, ηθοποιοίτα ζώα, ακόμη και οι άγγελοι, γίνονται ως εκ θαύματος - ένας ύμνος στα υψηλότερα και φωτεινότερα ανθρώπινα συναισθήματα: αγάπη, πίστη, καλοσύνη, έλεος.
«Τα βοοειδή είναι έτοιμα να πεθάνουν για ανθρώπους που έχουν γίνει και οι ίδιοι θηρία» - αυτό είναι το ήθος ενός απλού ουκρανικού θεατρικού μύθου.
… Χθες είδα ξανά αυτήν την παράσταση. Αυτή τη φορά, πήγαμε με παιδιά, κάτι που χαίρομαι ιδιαίτερα! Τα λόγια μιας νεαρής κυρίας: «Ποτέ δεν πίστευα ότι το θέατρο είναι τόσο υπέροχο!!! Σκέφτηκα μάλιστα πού να πάω την επόμενη φορά, στον κινηματογράφο ή στο θέατρο; Μάλλον θα πάω θέατρο! Ο κινηματογράφος δεν είναι καν κοντά!!!”
Καταπληκτική υποκριτική! Θέλω ιδιαίτερα να αναφέρω τον Σεργκέι Μποροντίνοφ, ο οποίος έπαιξε έναν γείτονα, και τον ιδιοκτήτη - Valery Kondratiev.
Το φετινό κεφάλι του πτώματος Άσια Νάιφελντέκανε μια δεύτερη προσπάθεια. Συγκεντρώνοντας ξανά τους ηθοποιούς της Χάιφα στη σκηνή, ο Nayfeld παρουσίασε στο κοινό μια τραγική κωμωδία βασισμένη στο έργο Μαρία Λάδο«Μια πολύ απλή ιστορία». Η πρεμιέρα έγινε στις 16, 17 και 18 Μαΐου.
Το περασμένο Σάββατο τον είδα επιτέλους. Είμαι απόλυτα ευχαριστημένος με την απόδοση!
Τώρα θα προσπαθήσω να μιλήσω για αυτό, στην πορεία, όπως μπορείτε να δείτε, δίνω συνδέσμους σε υλικά από το Διαδίκτυο που βρήκα.
Πληροφορίες για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν το "A Very Simple Story": τον Ιούλιο και τον Αύγουστο, το θέατρο κάνει διακοπές, αλλά από τον Σεπτέμβριο, μια φορά το μήνα, αυτή η παράσταση θα ανέβει ξανά στη μικρή σκηνή του θεάτρου Χάιφα.
Προειδοποίηση: Αυτή η ανάρτηση περιέχει spoiler! Για όσους πρόκειται να παρακολουθήσουν την παράσταση, καλύτερα να μην την ανοίξουν.
Στη φωτογραφία όλος ο θίασος μετά την παράσταση, στην κάτω σειρά, η σκηνοθέτις Asya Nayfeld και ο συνθέτης
Mindia Khitarishviliπου έγραψε τη μουσική για το έργο.
Φωτογραφίες δανεισμένες από φωτογραφικό δοκίμιο Τατιάνα Κλίμοβιτς
Υπάρχει ένας αχυρώνας στη σκηνή, όλη η δράση, και διαρκεί μιάμιση ώρα χωρίς διακοπή, διαδραματίζεται εδώ. Εδώ ζουν και συζητούν κοιτάζοντας με σεβασμό και φόβο τους ιδιοκτήτες, τα ζώα.
Περίεργος, ανοιχτός στον κόσμο, ενθουσιώδης και τόσο ονειρεύεται να πετάξει, Γουρούνι. Ένα τρελό σκυλί που έρχεται συνέχεια τρέχοντας εδώ από το δρόμο, το γουρούνι τον ρωτά για τα πάντα: "Τι είναι το ποτάμι; Και τι είναι το κολύμπι;..."
Όλοι οι καλλιτέχνες παίζουν πολύ καλά, αλλά το Pig είναι ιδιαίτερα όμορφο. Είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς ότι η Lena Bulet-Baksan, που την υποδύεται, δεν είναι επαγγελματίας ηθοποιός και εμφανίστηκε για πρώτη φορά στη σκηνή!
Εδώ ζουν μια καταπραϋντική αγελάδα και ένα ηλικιωμένο, κουρασμένο από τη ζωή, το Άλογο.
Εδώ από καιρό σε καιρό έρχεται ο καυχησιάρης, που κουβαλά εκπληκτικά αστείες ανοησίες, ο Πετεινός. Τον υποδύεται ο Ντμίτρι Μπασίν, για τον οποίο αυτός είναι και ο πρώτος ρόλος στο θέατρο. Παίζει υπέροχα!
Η ιστορία είναι πραγματικά απλή: η κόρη του ιδιοκτήτη Ντάσα και ο γιος του γείτονά τους, ένας άδικος και μεθυσμένος, λαχταρώντας τη νεκρή σύζυγό του, ο Αλιόσκα ερωτεύτηκαν ο ένας τον άλλον και περιμένουν ακόμη και ένα μωρό. Ο πατέρας της Ντάσα είναι αντίθετος και απαιτεί να απαλλαγεί από τον μελλοντικό απόγονο.
Αυτή η ιστορία εκτυλίσσεται μπροστά στα μάτια των ζώων. Τα ζώα παρακολουθούν τους ιδιοκτήτες τους με σύγχυση, γιατί, σύμφωνα με τον συγγραφέα, οι ψυχές των ζώων είναι εκ φύσεως αγνές, δεν γνωρίζουν φθόνο, συμφέροντα, προδοσία.
Εδώ ο ιδιοκτήτης παίρνει το Γουρούνι να σφάξει, γιατί η κόρη πρέπει να πάει στην πόλη για έκτρωση, χρειάζονται χρήματα. Κι εκείνη, η καημένη, νομίζει ότι το Αφεντικό βγήκε για πρώτη φορά βόλτα μαζί της, όπως έκανε βόλτα με το σκυλάκι Φρούριο.
Μετά το θάνατο, το Γουρούνι βρίσκεται στον αχυρώνα με τη μορφή ενός αγγέλου,
Κατά τη διάρκεια της ζωής της, έκανε τόσες πολλές ερωτήσεις, και ως Άγγελος, ξέρει σχεδόν τα πάντα
Ο Χοίρος βρήκε έναν τρόπο να σώσει το αγέννητο παιδί και την αγάπη της Ντάσα με την Αλιόσα.
Δεν θα πω την ιστορία μέχρι το τέλος, έλα στην επόμενη παράσταση και διασκέδασε. Επιπλέον, κρύβω κάποιες φράσεις κάτω από το spoiler για να μην αποκαλύψω απροσδόκητες ανατροπές.
- Μια απλή ιστορία σε 2 πράξεις βασισμένη στο έργο του Μ. Λάδο
- Σκηνοθέτης - Igor Cherkashin
- Σκηνογραφία - Vladimir Korolev
- Ενδυματολόγος - Zhanna Verizhnikova
- Διάρκεια - 2 ώρες 20 λεπτά. με διάλειμμα
Μια παράσταση-παραβολή που λέει για τη λεπτή γραμμή μεταξύ καλού και κακού, για την επικίνδυνη εγγύτητα της αγάπης και του θανάτου. Το γεγονός ότι οι άνθρωποι μερικές φορές είναι πιο σκληροί μεταξύ τους από τα ζώα. Και τα ζώα, αντίθετα, είναι ικανά να αυτοθυσιαστούν για χάρη εκείνων που τους είναι αγαπητοί. Ακόμα κι αν αυτό είναι το μελλοντικό παιδί της κόρης του κυρίου ...
Κριτικές θεατών
- Ευχαριστώ Έλενα.
Ελπίζω να είναι έτσι.
Επειδή η σελίδα για την παράσταση στον ιστότοπο του θεάτρου είναι η ουσία του προγράμματος. Μην αναφέρετε τους σκηνοθέτες στο πρόγραμμα, τουλάχιστον μια παραβίαση πνευματικών δικαιωμάτων.
Με εκτίμηση, Vladimir. / Vladimir / - Καλησπέρα συνάδελφοι!
Συγχαρητήρια, υπέροχο site!
Γιατί όμως οι σκηνοθέτες δεν αναφέρονται στους σχολιασμούς της παράστασης. Ελπίζω ότι αυτό είναι απλώς λήθη.
Σκηνογράφος της παράστασης «Μια απλή ιστορία» Μ. Λάδο
Vladimir Korolev. / Vladimir / - Καλό απόγευμα!
Δεν είναι ακριβώς λήθη. Η τοποθεσία είναι ακόμα υπό κατασκευή. Προστίθεται περισσότερο περιεχόμενο...ΥΣΤΕΡΟΓΡΑΦΟ. Ετοιμάζονται τώρα γκαλερί φωτογραφιών για παραστάσεις / Έλενα /
- Μόλις γύρισα σπίτι από το θέατρο. Τα συναισθήματα ξεχειλίζουν. Ακόμα δεν μπορούμε να φύγουμε με την κόρη μας. Έτυχε αυτή η ιστορία να είναι πολύ κοντά μας (με την έννοια ότι πριν την εμφάνιση του μωρού μας χάσαμε δύο παππούδες), και παρακολουθούσαμε τις δράσεις στη σκηνή με ιδιαίτερα συναισθήματα και εμπειρίες. Ευχαριστώ πολύ όλους όσους συνέβαλαν στην παραγωγή αυτής της παράστασης. / Lyudmila /
- Ήμασταν χθες στην παράσταση! ευχαριστούμε πολύ τους ηθοποιούς!! αυτό το παιχνίδι είναι απλά υπέροχο! υπέροχη ερμηνεία!!! :o) / Τζούλια /
- Παρακολούθησα την πρεμιέρα του έργου τον Μάρτιο του 2006. Ο «γέρος στρατιώτης που δεν ξέρει τα λόγια της αγάπης» είχε δάκρυα στα μάτια! Καταπληκτική ιστορία, εξακολουθεί να ξυπνά αναμνήσεις! / nsg /
- Μου άρεσε πολύ το πραγματικό παιχνίδι υποκριτικής για 5+. Κάποιοι θα πουν, πιστεύω. Και ο ιστότοπος είναι πραγματικά καλύτερος και πιο βολικός από άλλα θέατρα (γι' αυτό είναι για νέους). / sergey /
- Αυτό ήταν θεαματικό! Ευχαριστώ Ιβάν /
- αυτή είναι η μόνη παράσταση τα τελευταία χρόνια 10 σε όλα τα θέατρα της πόλης, όταν έκλαψα κατά τη διάρκεια της δράσης.
υπέροχο σκηνικό και δουλειά! / Στέλλα / - Καταπληκτική παράσταση. Είδα πολλές φωτογραφίες από παρόμοιες παραγωγές σε άλλα θέατρα - όχι αυτό. Στην ερμηνεία του Ροστόφ, όλα είναι πολύ πιο αλληγορικά και πιο κοντά στην παραβολή, και η ψυχή σκίζει πολύ πιο φυσικά. Ξεχωριστά, θα ήθελα να σημειώσω το εκπληκτικό παιχνίδι των Khanzharov (master), Vorobyov (κόκορας), Volobuev (Sturdy). Κυρίως όμως ο Ματέσχοφ, που έπαιξε έξοχα έναν γείτονα, εντυπωσίασε με το παιχνίδι του. Λοιπόν, η Melentyeva είναι παραδοσιακά καλή: μια από τις πιο υποσχόμενες ηθοποιούς του θεάτρου. Αλλά οι αξιότιμοι Lobanova, Merinov και ειδικά - Blinova - παίζουν μηχανικά, παρενοχλημένοι, μη δίνοντας τη δέουσα δύναμη στους ρόλους τους. Αλλά αυτό σε καμία περίπτωση δεν μειώνει τα πλεονεκτήματα της παραγωγής: είναι απόλυτα κατανοητό από τους εφήβους ηλικίας 13-14 ετών, τόσο ώριμους όσο και ηλικιωμένους. Και το πιο σημαντικό: το έργο θα διδάξει κάτι στους νέους και οι ηλικιωμένοι θα δώσουν και πάλι λόγο να σκεφτούν την αδυναμία της ζωής. Από τις καλύτερες παραστάσεις του ROAMT, μαζί με το "Squat" και το "Small Demon". Μπράβο! / Alexey /
- Η παράσταση είναι από τις αγαπημένες στα Νεανικά! Ήμουν σε αυτό 5 φορές.Έφερα όλους τους φίλους και τους συγγενείς μου να τον δουν, η ίδια πήγε με χαρά. Είναι κρίμα που πλέον δεν ανεβαίνουν στο θέατρό σας τέτοιες παραστάσεις. Δεν μου αρέσουν πολύ οι παραγωγές της Lelyanova: αριστοτεχνική ερμηνεία κλασικών έργων. Οι παραστάσεις ανασύρονται μόνο από ένα καταπληκτικό παιχνίδι ηθοποιών. Στο Θέατρο Νέων πηγαίνω όλο και λιγότερο, γιατί έχω βαρεθεί να βλέπω το ίδιο πράγμα στη σκηνή. Θέλω πραγματικές κλασικές παραγωγές! / Αναστασία /
- Είναι η τέταρτη φορά που επισκέπτομαι την παράσταση «Μια πολύ απλή ιστορία». Για άλλη μια φορά, νιώθω δέος... Αυτό είναι κάτι απίστευτο, πραγματικά! Μπορείς να το δεις δεκάδες φορές! Η υποκριτική είναι καταπληκτική! Και μαζί με την πλοκή.. μμμ.. τα δάκρυα δεν μπορούν να αποφευχθούν. Και όλα αυτά για τα οποία μιλούν, αυτά που συζητούν.. όλα είναι τόσο ζωτικά και φαινομενικά απλά, αλλά ταυτόχρονα απίστευτα δύσκολα, και καταλαβαίνετε ότι σκεφτόμαστε τόσο λίγο για μερικά σημαντικά πράγματα...
Είναι πραγματικά καλύτερο να βλέπεις μία φορά παρά να ακούς εκατό φορές. Αν και σε αυτή την περίπτωση μπορείτε να δείτε εκατό φορές ...
Απίστευτο κάτι..../ Polina / - Πέντε χρόνια αργότερα, δεν αρνήθηκε στον εαυτό του τη χαρά να ξαναδεί το έργο. Η πλοκή είναι ακόμα συναρπαστική, και επίσης στη δεύτερη πράξη σηκώνεται ένα εξόγκωμα στο λαιμό ... Μπράβο, Νεολαία! Είσαι ο καλύτερος!/nsg/
- Παιδιά, είμαι συνάδελφός μας, είμαι καλλιτέχνης από την Εσθονία, παίζω και στο νεανικό θέατρο Impromte, το θέατρο βρίσκεται στο Jõhvi, ελάτε σε εμάς με μια παράσταση.Μια πολύ απλή ιστορία. / Ιβάν /
- χθες - 17.11.12 Παρακολούθησα το έργο με τον γιο μου, για δεύτερη φορά. Τα συναισθήματα κατακλύζονται, υπέροχη ερμηνεία, οι ηθοποιοί είναι απλά όλοι έξυπνοι!!! Ευχαριστώ. Θα υπήρχαν περισσότερες τέτοιες παραστάσεις, ίσως ο κόσμος γίνει πιο ευγενικός. Ο γιος επανέλαβε πολλές φορές σήμερα «Και το γουρούνι λυπήθηκε» / ΟΛΓΟΥΡΑ /
- Η πιο εκπληκτική παράσταση που έχω δει ποτέ. Και, ίσως, το καλύτερο! / Αλέξανδρος /
- Χάρη σε όλους τους ηθοποιούς και μια βαθιά υπόκλιση / παρακολούθησα την παράσταση τον Ιούνιο, σίγουρα θα πάω ξανά. / olgura /
- Αυτή είναι η πρώτη παράσταση στην οποία δεν μπόρεσα να συγκρατηθώ, δάκρυα κυλούσαν από μόνα τους, το θέμα ήταν στο σημείο.ΜΠΡΑΒΟ! Σε θαυμάζω. / Τατιάνα /
- Συγκλονίστηκα από το παιχνίδι των ηθοποιών και την παραγωγή του θεάτρου μέχρι τα βάθη της ψυχής μου.ΠΟΛΥ ΕΥΧΑΡΙΣΤΩ ΠΟΥ ΕΧΟΥΜΕ ΤΕΤΟΙΟΥΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ ΣΤΟ ΡΟΣΤΟΦ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΕΣ ΠΟΥ ΜΠΟΡΟΥΝ ΝΑ ΚΑΝΟΥΝ ΤΗ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ ΤΟΥΣ ΔΟΥΛΕΙΑ ΣΕ ΕΠΙΠΕΔΟ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ.
ΣΕ ΕΥΧΑΡΙΣΤΩ ΠΑΡΑ ΠΟΛΥ! ΣΥΝΕΧΙΣΤΕ ΕΤΣΙ! ΚΑΛΑ ΣΥΝΑΦΟΙ! / IGOR KAMENSK / - Απίστευτος! Μια πραγματικά υπέροχη παράσταση. Το παιχνίδι (χωρίς εξαίρεση) των ηθοποιών είναι εκπληκτικό. Φαίνεται ότι αυτοί οι ρόλοι είναι φτιαγμένοι για αυτούς. Ρεαλιστικός. Είστε εντελώς βυθισμένοι στην ιστορία και εσείς οι ίδιοι ανησυχείτε για όλα όσα συμβαίνουν. Ούτε μια ουγγιά πλήξης. Όλα είναι τόσο μαγευτικά που ο χρόνος κυλά απαρατήρητος. Νομίζω ότι είναι υπέροχο που σε αυτή την παράσταση μπορείς να γελάσεις και να κλάψεις για στιγμές. ΕΥΧΑΡΙΣΤΩ! =)/ Katyusha /
- Πες μου, μπορείς να επισκεφτείς αυτή την παράσταση με ένα παιδί 6 ετών (η αφίσα λέει ότι είναι 16+), υπάρχουν σκηνές "για μεγάλους";
Είδαμε το "Toys" με το παιδί (το ίδιο δεν ισχύει για τα παιδιά), το κατάλαβα με τον δικό μου τρόπο, αλλά μου άρεσε, διάβασα τις κριτικές εδώ, ήθελα επίσης να πάω)) / Masha / - Στις 26 Σεπτεμβρίου 2013, οι ηθοποιοί δούλευαν στο δρόμο στο χωριό Peschanokopsky. Συνόδευα τους μαθητές του σχολείου Razvilenskaya Νο. 10 (τάξεις 11,10,9,8) και περίμενα πραγματικά τις απαντήσεις των παιδιών. Δεν υπήρχε κανείς που θα έμενε αδιάφορος. Αμέσως μετά την παράσταση τηλεφώνησαν στους συγγενείς και τους φίλους τους θέλοντας να μοιραστούν αυτό που είδαν.Όλοι έμειναν ενθουσιασμένοι.«Αυτό πρέπει να φανεί! αυτοι ειπαν. Και πετάχτηκα έξω σαν σφαίρα, ντρεπόμενος που θα δουν τα δάκρυά μου. Ήρθε το πρωί της επόμενης μέρας και η πρώτη σκέψη για αυτό που είδε. Στη συνέχεια συναντήσεις με συναδέλφους και την επιθυμία να μοιραστούμε μια ζωντανή εντύπωση. Μερικές φορές, σε παραστάσεις άλλων θεάτρων, έπιανα τον εαυτό μου να σκέφτεται ότι ήταν ενοχλητικό για κανέναν να μην ουρλιάζει και περιττές προσποιήσεις για τους γύρω... / Olga Aleksandrovna Sokolova /
- Κάποτε δεν έχασα ούτε μια πρεμιέρα του Θεάτρου Νέων και πήγα τον γιο μου σε όλες τις παραστάσεις. Ο γιος μεγάλωσε, το θέατρο έγινε γνωστό ως Θέατρο Νέων και έφυγα από το αγαπημένο μου θέατρο. Σήμερα όμως, μετά από πολλά χρόνια... Αυτή η συγκλονιστική παράσταση! Σε κάνει να κλαις και να γελάς. Και υπέροχοι ηθοποιοί, δουλεύουν ακόμα στο θέατρο τους: Vorobyov, Khanzharov, Filatov, Lobanova, Lysenkova...
Αυτό που έκαναν ΟΛΟΙ οι δημιουργοί αυτής της απλής και συγκινητικής ιστορίας, όλα όσα συνέβησαν στη σκηνή, είναι πραγματική υψηλή τέχνη. Ευχαριστώ! Περήφανοι για τη Νεολαία... / Έλενα /
