작품에 대한 Kuprin 이야기 동화 분석. A. I. Kuprin, "Olesya": 작품, 문제, 주제, 주인공 분석. 몇 가지 흥미로운 에세이

Kuprin 창의성의 주제와 문제. "Moloch"와 "Olesya"이야기 분석.

각 작가는 자신의 생활 환경에 따라 형성됩니다 (아버지는 어린 시절에 사망하고 생계 수단이 없으며 모스크바 과부의 집, 7 세부터 군대 학생 인 10 세에 Razumovsky 기숙 학교, 국가 지원으로 보내졌습니다!) 나중에 생도 군단으로 변형 된 엄격한 규칙 인 체육관-군 경력 그 후 그는 1890 년 중위로 Alexander Junkers 학교에 입학하고 지방 도시에 주둔하는 드니 프르 연대에서 4 년을 보냈습니다. 포돌스크 지방에서의 생활.

1894 – Kuprin은 은퇴하고 전문 작가의 길을 선택합니다. 어린 시절 – "은인"앞의 굴욕, "정부 땅벌레에 대한 기쁨이 없는"어린 시절, 심각성, 질서. 청소년은 평범한 연대이며 저속함과 일상 생활에서 무색의 존재입니다.

작가 - 돈이 없어요. 떠났나요? 중부, 남쪽을 여행하고, 무엇을 위해 일하셨나요? 로더, 부동산 관리인, 측량사, 어부, 대장장이, 합창단에서 노래(지방 무대), 신문 사업: 기자(에세이 등). 모든 시련은 그의 성격을 강화시켰고 그에게 많은 삶의 관찰을 제공했습니다. 이 자료는 매우 중요합니다. Kuprin은 다양한 분야에서 자신의 것이되었습니다.

작가는 항상 (초기 단계에) 깊이에 매료되었습니다. 인간의 영혼그리고 그 숨겨진 가능성에 대해 그의 첫 번째 이야기는 군사 주제에 대해 작성되었습니다. 보편적 인간 명령에 대한 "문의", 육군 소위 "밤새". 그는 사람의 내면 세계, 비정상적인 상태, 심리학, 잠재 의식에 많은 관심을 기울였습니다. 주제에 대한 특별한 각도: 장난감, 참새, 공포. 경계 상태.

사랑이라는 주제는 그를 흥분시켰습니다. 그것은 또한 풍부한 자료를 제공했습니다. 사랑, 아름다움의 죽음에 대한 많은 이야기가 있으며, 그는 타고난 능력의 낭비 "죽은 힘"에 대해 이야기합니다. 잠재적으로 내재되어 있고 밝은 삶의 충동이 그에게 중요합니다. ''거룩한 사랑'', '열정적인 분''. 그는 자신의 여주인공을 큰 동정심으로 묘사합니다. 그들은 종종 삶의 잔인함과 자기중심주의와 갈등을 겪습니다. 밝은 문자 켜짐 서커스 테마"Alles", "Lolly"는 종종 사랑을 위해 희생하는 이타적인여 주인공입니다. Cuprn은 수십 개의 낭만적인 이야기를 만들었습니다. 인도된 사랑은 강렬한 경험을 선사합니다. 밝은 캐릭터를 그리는 이유. 사랑의 경험은 영적 세계의 자연스럽고 제한되지 않는 표현입니다.

작은 장르 형식으로 인해 Kuprin은 자신의 모든 생각과 감정을 표현할 수 없었습니다. "Moloch"와 "Olesya" 이야기로 넘어갑니다. 이 이야기들은 모순으로 서로 연결되어 있습니다. 둘 다 Kuprin이 도네츠크 석탄 분지와 Polesie를 여행하면서 얻은 인상을 바탕으로 작성되었습니다. 일반적으로 과학 기술 진보의 위험성과 그 비참한 측면에 대한 몰록이 연결되어 있습니다. 그리고 Olesya는 자연인의 이상입니다. Moloch에서는 우선 노동 부르주아지의 사회적 동기와 착취를 지적했습니다. 비극적인 상황. 도네츠크 기업에 대한 에세이를 사용합니다. 논픽션은 조건을 매우 설득력있게 재현하고 존재 투쟁에 대한 철칙을 묘사합니다. 주인공- 엔지니어 Bobrov. 반사적 영웅. 비버 엔지니어는 이런 유형의 영웅에 속합니다. 식물은 신(몰록)에 비유됩니다. 과학 및 기술 프로그램 개발을 위해.
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``'당신의 문명은 그 열매가 세어지면 좋은 것입니다…''. 심각한 사회적 갈등은 철학적 이해를 얻고 있습니다. 이야기의 내용: 공장의 작업과 부도덕한 공장 엘리트에 대한 엔지니어의 관찰. 기업가 Kvashnin과 그의 측근.

몰록의 주제는 신들이다.

채워지지 않은 영혼의 드라마. 천성적으로 솔직하지만, 자신을 찾고 깨닫는 데 실패한 인물의 드라마. Kuprin에게 철 문명의 가장 끔찍한 결과는 사람들의 영적 순결의 죽음입니다.

Kuprin은 자연인 Moloch의 통제를 벗어난 영역에서 자신의 이상을 찾고 있으며 Olesya의 이야기가 나타납니다. 대표자는 지적이고 반성적이며 Olesya는 전체적이고 열정적이며 거칠다. 지식인은 패배합니다. 이야기의 시작 부분에서 Olesya는 그녀의 사랑하는 사람에 대해 말합니다. 당신은 친절하지만 당신은 약할뿐입니다. 영웅은 자연의 성실성, 감정의 깊이가 부족하며 이것이 그의 약점입니다. Olesya는 잘못된 사회적 기반과는 거리가 먼 곳에서 자랐습니다. Kuprin은 "숲의 딸"의 이미지를 이상화합니다. Kuprin에서 자주 발생하는 것처럼 이 러브 스토리는 실패로 끝납니다. 해피엔딩도 없고 영웅에게 탈출구도 없습니다. 이 이야기는 시적이다. Kuprin은 자연 사진을 설명합니다. 자연은 또한 그들을 돕고 그들의 역사를 장식합니다. 첫 번째 평론가들은 이 이야기를 "숲의 교향곡"이라고 불렀습니다. 자연과의 융합은 영적 세계의 완전성과 순수성을 제공합니다. 이 이야기는 Kuprin의 Polesie 사이클의 링크 중 하나입니다. 『숲의 황야』 등의 이야기입니다.

투르게네프의 "사냥꾼의 노트", 자연을 시화한 롤콜. 영웅은 다르지만. Kuprin은 그림 같은 지역에 매료되었습니다. 중앙 러시아 스트립. 그 주민들과 그들의 흥미로운 캐릭터.

작가는 삶을 관찰해야 한다는 창의적 원칙이 표현되었습니다. Kuprin은 정확한 세부 사항과 빠르게 진행되고 정보가 풍부한 스토리텔링의 대가였습니다. 항상 음모가 있습니다. 때로는 집중력이 한 문단에 합쳐지기도 했습니다. 입장 명확성: 좋아하는 것과 싫어하는 것, 실제로 말하고 싶은 것. 그는 시선을 단호하고 감정적으로 표현했다.

형태: 이야기 속의 이야기. 이 경우 사람의 주관적인 인식이 생기고 이를 통해 정보를 안정적으로 제시하는 것이 가능해집니다. 직접적으로 활동하는 참가자의 눈, 즉 다른 사람의 연설(기술)을 통해 상황을 더 깊이 볼 수 있습니다.

Kuprin 창의성의 주제와 문제. "Moloch"와 "Olesya"이야기 분석. - 개념 및 유형. "Kuprin 작품의 주제와 문제" 카테고리의 분류 및 특징 "Moloch"와 "Olesya" 이야기 분석. 2017, 2018.

우크라이나 빈니차. 여기 Cherry 사유지에서 유명한 러시아 외과 의사 Nikolai Ivanovich Pirogov는 20 년 동안 살면서 일했습니다. 그는 평생 동안 많은 기적을 행한 사람이자 Alexander Ivanovich Kuprin이 설명하는 "훌륭한 의사"의 원형입니다.

1897년 12월 25일 신문 "Kievskoye Slovo"는 A.I. “다음 이야기는 유휴 소설의 산물이 아닙니다. 내가 설명한 모든 일은 실제로 약 30년 전 키예프에서 일어났습니다...” - 이는 즉시 독자를 진지한 분위기로 만듭니다. 결국 우리는 실제 이야기를 우리 마음에 더 가깝게 받아들이고 영웅에 대해 더 많이 걱정하게 됩니다.

그래서이 이야기는 책의 영웅 중 한 명인 그가 아는 ​​은행가에 의해 Alexander Ivanovich에게 전해졌습니다. 이야기의 실제 기반은 작가가 묘사 한 것과 다르지 않습니다.

'원더풀 닥터'는 명성을 위해 노력하지 않고 명예를 기대하지 않고 지금 여기에서 도움이 필요한 사람들에게 사심없이 도움을 제공 한 한 유명 의사의 놀라운 자선 활동, 자비를 그린 작품입니다.

이름의 의미

둘째, Pirogov 외에는 누구도 도움이 필요한 사람들에게 도움의 손길을 빌려주고 싶지 않았습니다. 지나가는 사람들은 크리스마스의 밝고 순수한 메시지를 할인, 유익한 상품 및 축제 요리 추구로 대체했습니다. 이런 분위기 속에서 덕의 발현은 바랄 수밖에 없는 기적이다.

장르와 방향

"The Wonderful Doctor"는 이야기, 더 정확하게 말하면 Yuletide, 즉 크리스마스 이야기입니다. 장르의 모든 법칙에 따르면 작품의 영웅은 어려운 삶의 상황에 처해 있습니다. 문제가 차례로 발생하고 돈이 충분하지 않기 때문에 캐릭터가 자신의 목숨을 끊을 생각까지합니다. 오직 기적만이 그들을 도울 수 있습니다. 기적이 된다 우연한 만남어느 날 저녁에 인생의 어려움을 극복하도록 도와주는 의사와 함께. 작품 "The Wonderful Doctor"는 밝은 결말을 가지고 있습니다. 선이 악을 물리치고 영적 쇠퇴 상태가 희망으로 대체됩니다. 더 좋은 삶. 그러나 이것이 우리가 이 작품을 현실적인 방향으로 귀속시키는 것을 막지는 못합니다. 왜냐하면 그 안에서 일어난 모든 일은 순수한 진실이기 때문입니다.

이야기는 휴일 동안 진행됩니다. 매장 창밖으로 장식된 크리스마스 트리가 엿보이고, 곳곳에 맛있는 음식이 가득하고, 거리에는 웃음소리가 들리고, 사람들의 유쾌한 대화가 귀에 쏙쏙 들어온다. 그러나 아주 가까운 어딘가에는 가난, 슬픔, 절망이 지배하고 있습니다. 그리고 이 모든 인간적인 문제는 성스러운 휴일그리스도의 탄생은 기적으로 빛납니다.

구성

전체 작업은 대조를 기반으로 만들어졌습니다. 처음에는 밝은 상점 창문 앞에 두 소년이 서 있고 축제 분위기가 감돌고 있습니다. 그러나 집에 돌아가면 주변의 모든 것이 더 어두워집니다. 낡고 무너져가는 집은 도처에 있고, 자신의 집은 완전히 지하실에 있습니다. 도시의 사람들이 휴가를 준비하는 동안 Mertsalovs는 단순히 생존하기 위해 생계를 유지하는 방법을 모릅니다. 가족 중에는 휴일에 대한 이야기가 없습니다. 이러한 극명한 대비를 통해 독자는 가족이 처해 있는 절박한 상황을 느낄 수 있다.

작품의 영웅들 사이의 대조에 주목할 가치가 있습니다. 가장은 더 이상 문제를 해결할 수 없지만 문제에서 벗어날 준비가 된 약한 사람으로 밝혀졌습니다. 그는 자살에 대해 생각합니다. Pirogov 교수는 그의 친절함으로 Mertsalov 가족을 구하는 믿을 수 없을 만큼 강하고 쾌활하며 긍정적인 영웅으로 우리에게 소개됩니다.

본질

A.I.의 "The Wonderful Doctor" 이야기에서. Kuprin은 인간의 친절함과 이웃에 대한 배려가 어떻게 삶을 변화시킬 수 있는지에 대해 이야기합니다. 이 작업은 대략 19세기 60년대 키예프에서 이루어졌습니다. 도시에는 마법 같은 분위기와 다가오는 휴일이 있습니다. 작품은 그리샤(Grisha)와 볼로디아 메르차로프(Volodya Mertsalov)라는 두 소년이 즐겁게 상점 창문을 바라보며 농담하고 웃는 것으로 시작됩니다. 그러나 곧 그들의 가족에게 큰 문제가 있다는 것이 밝혀졌습니다. 그들은 지하실에 살고 있고, 심각한 돈 부족이 있으며, 그들의 아버지는 직장에서 쫓겨났고, 그들의 여동생은 6개월 전에 죽었고, 이제 그들의 둘째 여동생인 Mashutka는 많이 아프다. 모두가 절망적이며 최악의 상황에 대비하고 있는 것 같습니다.

그날 저녁, 가족의 아버지는 구걸하러 갔지만 모든 시도는 헛된 것이었습니다. 그는 공원에 가서 가족의 어려운 삶에 대해 이야기하고 자살에 대한 생각이 생기기 시작합니다. 그러나 운명은 유리한 것으로 판명되었으며 바로이 공원에서 Mertsalov는 자신의 삶을 바꿀 운명의 남자를 만납니다. 그들은 가난한 가족의 집으로 돌아가 의사가 Mashutka를 검사하고 필요한 약을 처방하고 심지어 그녀에게 많은 돈을 남겨줍니다. 그는 자신이 한 일이 자신의 의무이기 때문에 이름을 밝히지 않습니다. 그리고 처방전에 서명해야만 가족은 이 의사가 유명한 피로고프 교수라는 것을 알 수 있습니다.

주요 등장인물과 그들의 특징

이야기에는 약간의 내용이 포함되어 있습니다. 문자. 이 작업에서는 A.I. 훌륭한 의사 Alexander Ivanovich Pirogov는 Kuprin에게 중요합니다.

  1. 피로고프- 유명한 교수, 외과 의사. 그는 어떤 사람에게든 접근하는 방법을 알고 있습니다. 그는 가족의 아버지를 매우 조심스럽고 흥미롭게 바라보며 거의 즉시 그에 대한 자신감을 불러 일으키고 그의 모든 문제에 대해 이야기합니다. Pirogov는 도움을 줄지 말지 생각할 필요가 없습니다. 그는 Mertsalovs의 집으로 향하며 그곳에서 절박한 영혼을 구하기 위해 가능한 모든 일을 합니다. 이미 성인이 된 Mertsalov의 아들 중 한 명이 그를 기억하고 그를 성인이라고 부릅니다. “... 훌륭한 의사그의 생애 동안 돌이킬 수 없게 사라졌습니다.”
  2. 메르차로프- 역경에 무너지고 자신의 무력함에 사로잡힌 남자. 딸의 죽음, 아내의 절망, 다른 아이들의 박탈을 보면서 그는 그들을 도울 수 없다는 것을 부끄럽게 생각합니다. 의사는 그를 비겁하고 치명적인 행동으로 이끄는 길을 막고, 무엇보다도 죄를 지을 준비가 되어 있는 그의 영혼을 구합니다.
  3. 테마

    작품의 주요 주제는 자비, 연민, 친절입니다. Mertsalov 가족은 그들에게 닥친 문제에 대처하기 위해 가능한 모든 일을 하고 있습니다. 그리고 절망의 순간에 운명은 그들에게 선물을 보냅니다. Pirogov 박사는 무관심과 연민으로 불구가 된 영혼을 치유하는 진정한 마법사로 밝혀졌습니다.

    그는 Mertsalov가 화를 낼 때 공원에 머물지 않습니다. 믿을 수 없을 정도로 친절한 사람이기 때문에 그는 그의 말을 듣고 즉시 도움을 주기 위해 가능한 모든 일을 합니다. 우리는 Pirogov 교수가 평생 동안 그러한 행위를 얼마나 많이 저질렀는지 모릅니다. 그러나 그의 마음에는 사람에 대한 큰 사랑, 무관심이 살았고, 이는 불행한 가족을 위한 구원의 은총으로 판명되어 가장 필요한 순간에 확장되었다는 것을 확신할 수 있습니다.

    문제

    이 단편 소설의 A.I. Kuprin은 인본주의와 희망의 상실과 같은 보편적인 문제를 제기합니다.

    Pirogov 교수는 자선 활동과 인본주의를 의인화합니다. 그는 낯선 사람의 문제에 대해 전혀 낯선 사람이 아니며, 이웃을 돕는 것을 당연하게 여깁니다. 그는 자신이 한 일에 대해 감사할 필요가 없고 영광도 필요하지 않습니다. 유일한 중요한 것은 주변 사람들이 싸우고 최고에 대한 믿음을 잃지 않는다는 것입니다. 이것이 Mertsalov 가족에 대한 그의 주요 소원이 됩니다. "...그리고 가장 중요한 것은 절대 낙심하지 않는 것입니다." 그러나 영웅 주변 사람들, 지인 및 동료, 이웃 및 지나가는 사람들은 모두 다른 사람의 슬픔에 대한 무관심한 증인으로 밝혀졌습니다. 그들은 누군가의 불행이 자신과 관련이 있다고 생각하지도 않았고, 사회적 불의를 바로잡을 권한이 없다고 생각하여 인간성을 보여주고 싶지도 않았습니다. 이것이 문제입니다. 한 사람을 제외하고는 아무도 주변에서 일어나는 일에 관심이 없습니다.

    절망에 대해서도 저자는 자세히 설명합니다. 그것은 Mertsalov를 독살하여 앞으로 나아갈 의지와 힘을 박탈합니다. 슬픈 생각의 영향으로 그는 죽음에 대한 비겁한 희망에 빠지고 그의 가족은 굶주림으로 멸망합니다. 절망감은 다른 모든 감정을 무디게 만들고 자기 자신에 대해서만 연민을 느낄 수 있는 사람을 노예로 만듭니다.

    의미

    A.I.의 주요 아이디어는 무엇입니까? 이 질문에 대한 대답은 Pirogov가 Mertsalovs를 떠날 때 말한 문구에 정확하게 포함되어 있습니다. 결코 낙심하지 마십시오.

    가장 어두운 시기에도 희망하고 찾아야 하며, 힘이 전혀 남아 있지 않다면 기적을 기다려야 합니다. 그리고 실제로 그런 일이 일어납니다. 가장 평범한 사람들의 경우, 예를 들어 추운 겨울날, 배고픈 사람은 배불리 먹고, 추위는 따뜻해지고, 아픈 사람은 건강해집니다. 그리고 이러한 기적은 사람들 자신이 마음의 친절로 행하는 것입니다. 주요 생각단순한 상호 지원으로 사회적 대격변으로부터 구원을 본 작가.

    그것은 무엇을 가르치는가?

    이 작은 작업을 통해 우리 주변 사람들을 배려하는 것이 얼마나 중요한지 생각하게 됩니다. 바쁜 일상 속에서 우리는 아주 가까운 곳, 이웃, 지인, 동포들이 어딘가에서 고통받고 있고, 가난이 만연하고 절망이 만연하고 있다는 사실을 종종 잊어버립니다. 온 가족이 어떻게 빵을 벌어야 할지 모르고 간신히 월급을 받으며 살아갑니다. 그렇기 때문에 지나치지 않고 친절한 말이나 행동으로 지원할 수 있는 것이 매우 중요합니다.

    물론 한 사람을 돕는 것이 세상을 바꾸지는 못하지만 세상의 한 부분, 도움을 받는 것보다 주는 것이 가장 중요한 부분을 바꿀 것입니다. 기부자는 청원자보다 훨씬 더 부유합니다. 왜냐하면 그가 행한 일로부터 영적인 만족을 받기 때문입니다.

    흥미로운? 벽에 저장하세요!

가능할 뿐만 아니라 스스로 읽고 이해하고 분석하고 통찰하는 데 꼭 필요한 작품들이 있다. 그 중 하나는 1898년에 쓰여진 이야기 "Olesya"입니다. 주의를 기울이십시오-Kuprin의 "Olesya"분석. “예술의 특성인 생명을 창조하는 파토스”나 “예술적 경계”와 같은 난해한 용어는 아마도 전문적인 문학 평론가에게 맡겨야 한다는 점을 바로 지적해야 한다.

관심 있는 독자의 관점에서 본 Kuprin의 "Olesya" 분석

이야기의 액션은 폴레시에서 이루어지며, 이 비극적인 사랑 이야기의 배경은 호화로운 자연이다. 작품의 주인공은 할머니와 함께 숲에 사는 단순한 소녀 Olesya와 창의성에 필요한 새로운 인상을 얻기 위해이 지역에 온 교육받은 신사 Ivan Timofeevich입니다.

너무나 다른 이 사람들은 마치 자석처럼 서로에게 끌리는 것 같습니다. 동시에 Ivan Timofeevich는 실제로 외딴 마을의 우울함을 밝게하는 데 도움이되는 오락을 찾습니다. 물론 Kuprin의 "Olesya"를 분석한 후 주인이 Olesya에 대해 어떤 감정을 가지고 있는지 결정할 수 있습니다. 그러나 그것은 소녀의 아름다움과 특이성에 대한 열정, 사랑, 매혹이 아니 었습니다. 예, 그러나 그 이상은 아닙니다. 이것은 Ivan Timofeevich가 Olesya에게 여성은 단순히 신을 믿어야한다고 말한 일이 일어났다는 사실에서 이해할 수 있습니다. 그는 소녀 자신을 전혀 이해하지 못했고 그녀의 사랑의 힘을 깨닫지 못한 것으로 나타났습니다. 이 사람에게는 자신이 악마에 속한다고 믿었던 Olesya가 실제로 험담, 시기, 음모에 시간을 바친 다음 진심으로 가장 한 열정적 인 바보보다 하나님 께 훨씬 더 가까웠다는 것을 이해하는 것이 주어지지 않았습니다. 교회에서의 고귀한 기도.

Kuprin의 "Olesya"에 대한 가장 심층적 인 분석을 통해서도 작가가 숲 마녀의 이미지에서 그의 시대에는 극히 드물었던 여성에 대한 이상을 보여 주었다는 것을 알 수 있습니다. 그리고 우리 시대에도 상황은 더 나아지지 않습니다!

따라서주의를 기울여야 할 가장 중요한 것은 Olesya의 감정, 사랑하는 사람의 이상에 부응하려는 열망, 그녀의 선견지명 및 이타적인 능력입니다. 실제로 소녀는 자신과 이반이 커플이 아니라는 것을 깨닫고 덧없는 행복에 기뻐합니다. 그리고 그의 아내가 되면서 그녀는 조롱의 대상이 될 것이다. 이 경우에도 그녀의 연인 역시 배척당할 것이다. Olesya는 이것을 허용하고 싶지 않기 때문에 그녀는 떠나기를 선호하고 그녀의 사랑을 마음에 간직하고 Ivan에게 결혼에 동의하는 것보다 훨씬 더 좋은 추억을 남기는 것을 선호합니다.

이야기 "Olesya"(Kuprin): 유용성의 관점에서 분석

이 책을 읽은 사람은 누구나 이 책에 대해 자신만의 견해를 가질 것이다. 그러나 Kuprin이 그의 마음에 가장 소중한 작품 중 하나인 이야기를 "Olesya"라고 불렀던 것은 아무것도 아닙니다! 그리고 아주 정당하게도 이 걸작은 다음 작품에 포함되어 있습니다. 학교 커리큘럼. 아마도 냉소주의와 물질적 가치관이 만연한 세상에서 자라나는 책을 읽고 나면 이런 생각이 들 것이다. 결국, 다른 사람들의 의견은 세상에서 가장 중요한 것이 아닙니다. 그러나 명예, 존엄성, 그리고 모든 일에도 불구하고 사랑하는 능력은 가능한 가장 귀중한 것입니다!

구성

젊은 산문 작가들은 사건이나 관계가 아니라 인간 영혼의 일부 상태를 드러내는 극도로 단순화 된 줄거리 기반으로 작은 특별한 유형의 내러티브를 즉시 마스터했습니다. 사회적으로 특정한 상황에 대해 이야기하는 경우에도 가장 중요한 것은 그 사람 자신이 아니라 그에 대한 사람의 인식이었습니다.

유명한 비평가 V. Borovsky는 90년대에 가장 널리 읽힌 작품 중 하나의 작품에 대해 썼습니다. 작가-A. Kuprin은 "외부, 물질적, 정치적 측면이 아닌 내부, 영적, 미학적 측면에서 모든 것을 해석합니다." 다른 많은 작가들에 대해서도 비슷한 말을 할 수 있습니다. Kuprin의 경우 공장 생활의 "인구가 많은"이야기 "Moloch"에서 그는 우선 자발적인 충동에 영향을받는 엔지니어 Bobrov의 불안정하고 불확실한 세계관과 그의 외롭고 고통스러운 과정을 전달했습니다. 모순되고 쓸모없는 생각. "Moloch"의 창시자는 L. Tolstoy의 신성한 색상을 채택했습니다. "얼마나 눈부시게 아름답고 인간이 얼마나 위대한지 보십시오!" 그러나 그의 현대성에서 Kuprin은 아름다움과 힘의 슬픈 낭비, 감정의 분쇄, 생각의 망상을 보았습니다. 여기에는 여러 가지 이유가 있었습니다. 그 중에서 Kuprin은 "적나라한" 기술 진보와 상상 속의 부르주아 문명을 꼽았습니다. 그럼에도 불구하고 그는 체호프를 따라 “도래하는 진정한 문화는 인류를 고귀하게 만들 것”이라고 믿었습니다. 작가의 이상은 '육체의 힘'과 '죽도록 충실한 사랑'에 대한 '정신의 힘'의 승리로 돌아갔다. 이 느낌은 성격의 번영을 자극하는 것으로 확인됩니다. 더욱이, 사랑의 “부드럽고 순결한 향기”와 순수한 열정의 “떨림, 도취”에서도 똑같이 정화되는 에너지가 보입니다. 이것을 숭배하라 도덕적 가치 Kuprin의 모든 작업이 포함됩니다.

그는 재능의 죽음, 아름다움, 사람들의 외로움에 대해 많은 글을 썼습니다. 그러나 우울한 그림에도 빛의 반사가 있었습니다. 이야기 "롤리"의 서커스 여배우, " 가넷 팔찌" 그들은 R. Kipling, A. Dumas, D. London의 작품에서 항상 Kuprin을 매료시킨 "유치한 마음의 순수함과 냉혈한 용기"의 조합이 특징입니다. 그러나 Kuprin의여 주인공의 영적 상승은 중요하지 않은 사람들에 대한 이상한 매력을 배제하지 않습니다. 본성이 부여하는 이 자기 희생의 선물은 영혼의 어떤 실명으로 인해 내부로부터 약화됩니다. 그러나 Kuprin은 여성과 그녀의 이상적인 사랑에 대한 낭만적인 이미지를 만들 수 있는 특별하고 예외적인 조건도 발견했습니다. 이것이 바로 시적이고 비극적인 이야기이야기 "Olesya"에 나오는 어린 소녀.

외부 및 내부 모습에서 숲의 딸인 Olesya는 L. Tolstoy의 "Cossacks"에 나오는 Maryana와 생생하게 닮았습니다. Polesie "마녀"의 밝고 독창적 인 아름다움도 타고난 고귀함과 결합됩니다. 도시 지식인 Ivan Timofeevich는 Olenin과 비슷한 그녀에게 감탄스러운 매력을 경험합니다. 동시에 Kuprin은 Tolstoy의 "The Power of Darkness"의 애절함도 소중히 여깁니다. 그의 이야기에 나오는 마을은 “어둠에 가려져” 있고, 단결되어 있고, 무감각합니다. “통합적이고 독창적이며 자유로운 자연”은 우울한 농민들과 분리되어(톨스토이의 공동체적 이상은 받아들여지지 않음) 오직 자유로운 자연에 의해서만 양육되기 때문에 존재합니다.

Kuprin에 따르면 사람의 자연 상태는 모순이 없으며 강한 감정과 순수한 생각, 강한 의지 및 경건한 경험을 유기적으로 결합합니다. 전례없는 가능성은 이기주의가 아닌 약자에 대한 Olesya의 자기 부인 감정, Ivan Timofeevich에서 표현됩니다. 그러나 기적적으로 나타나는 숭고한 영혼은 잔인한 사람들에게서 숨어야하고 사랑하는 사람들의 무관심으로 고통받습니다. Kuprin의 작업에는 세계에 대한 일반화와 개념이 부족하다는 의심이 끊임없이 제기되었습니다. K. Paustovsky는 또한 "생명의 흐름"만을 보았습니다.

Kuprin의 초기 산문에서는 최초의 비평가들이 "숲 교향곡"이라고 불렀던 "Olesya"라는 이야기가 특별한 장소를 차지합니다. 이 작품은 작가가 Polesie에 머물면서 느낀 개인적인 인상을 바탕으로 작성되었습니다. "Olesya", "Moloch"가 만들어지기 2년 전, 스토리와 스토리는 완전히 이질적인 소재를 기반으로 했지만 동시대의 모순적인 내부 상태에 대한 연구라는 하나의 창의적인 작업으로 연결되는 것으로 나타났습니다. 처음에 이야기는 "이야기 속의 이야기"로 생각되었습니다. 첫 번째 장은 사냥꾼 그룹이 사냥에 시간을 보내는 방법을 알려주는 상당히 광범위한 소개였으며 저녁에는 모든 종류의 사냥 이야기를 즐깁니다. 어느 날 저녁, 집주인은 Oles에 대한 이야기를 말하거나 오히려 읽었습니다. 최종 버전에서는 이 장이 사실상 사라졌습니다. 화자 자신의 모습도 바뀌었습니다. 노인 대신 이야기가 초보 작가에게 옮겨졌습니다.

"폴레지... 황야... 자연의 품... 단순한 도덕... 원시적 본성, 나에게 전혀 익숙하지 않은 사람들, 이상한 관습, 독특한 언어..." 이 모든 것이 작가 지망생에게 너무나 매력적이었습니다. , 하지만 마을에서는 사냥 외에는 할 일이 없다는 것이 밝혀졌습니다. 신부, 경찰관 및 사무원의 지역 "지능"은 어떤 식 으로든 Ivan Timofeevich를 끌어 들이지 않습니다. 이것이 이야기의 주인공의 이름입니다. "도시 신사"도 농민들과 공통 언어를 찾지 못합니다. 삶의 지루함, 끊임없는 술취함, 주변을 지배하는 짙은 무지가 우울합니다. 젊은 사람. 그는 친절하고, 다정하고, 온화하고, 공감하고, 성실한 주변 사람들과 호의적으로 비교되는 유일한 사람인 것 같습니다. 그러나 이 모든 것은 인간의 자질당신은 사랑의 시험, Olesya에 대한 사랑을 견뎌야합니다.

이 이름은 이미 습관화된 지루함을 없애기로 결정한 영웅이 "진짜 살아있는 폴레시 마녀"인 신비한 마누일리카의 집을 방문하기로 결정했을 때 이야기의 페이지에 처음으로 나타납니다. 그리고 이야기의 페이지에서 바바 야가는 그녀가 묘사된 대로 살아나는 것처럼 보입니다. 민화. 그러나 악령과의 만남은 놀라운 인연으로 바뀌게 된다. 아름다운 소녀. Olesya는 그녀의 "원래의 아름다움"뿐만 아니라 부드러움과 권위, 유치한 순진함과 오래된 지혜를 결합한 그녀의 성격으로도 Ivan Timofeevich를 매료했습니다.

두 젊은이의 사랑은 전혀 예상치 못한 듯 시작되어 꽤 행복하게 발전했습니다. 점차적으로 그가 선택한 사람의 성격이 Ivan Timofeevich에게 드러나기 시작하고 Olesya의 특별한 능력에 대해 배웁니다. 소녀는 사람의 운명을 결정하고, 상처에 대해 이야기하고, 두려움을 심어주고, 일반 물로 질병을 치료하고, 심지어 노크까지 할 수 있습니다. 보기만 해도 쓰러지는 사람. 그녀의 할머니인 마누일리카 노인이 그것을 사용하지 않았던 것처럼, 그녀는 자신의 선물을 사람들에게 해를 끼치는 데 결코 사용하지 않았습니다. 상황의 비극적인 우연의 일치만이 이 두 명의 비범한 여성을 노소를 불문하고 사람들로부터 멀리 떨어져 살도록 강요했습니다. 그러나 여기에서도 그들에게는 평화가 없습니다. 탐욕스러운 경찰관은 그들의 불쌍한 선물을 만족시킬 수 없으며 그들을 쫓아낼 준비가 되어 있습니다.

Ivan Timofeevich는 모든 종류의 문제로부터 사랑하는 사람과 할머니를 보호하고 경고하기 위해 가능한 모든 방법으로 노력합니다. 그러나 어느 날 그는 Olesya로부터 다음과 같은 말을 듣게 됩니다. "...당신은 친절하지만, 당신의 친절은 좋지 않고 진심이 아닙니다." 실제로 Ivan Timofeevich의 성격에는 성실성과 감정의 깊이가 부족하여 다른 사람들에게 고통을 줄 수 있습니다. Olesya는 누구에게도 불쾌감을 줄 수 없다는 것이 밝혀졌습니다. 둥지에서 떨어진 핀치새도 아니고, 사랑하는 사람과 함께 집을 떠나는 할머니도 아니고, Ivan Timofeevich가 그녀에게 교회에 가라고 요청할 때도 아닙니다. 그리고 이 요청에는 "갑작스런 예감의 공포"가 동반되고 영웅은 Olesya를 쫓아 "교회에 가지 말라고 간청하고, 간청하고, 심지어 요구하기까지"하고 싶어하지만 그는 충동을 억제할 것입니다.

이 에피소드에서는 "게으른"마음의 비밀이 드러날 것입니다. 결국 영웅은이 악덕을 가지고 태어나지 않았습니까? 인생은 그에게 감정적 충동을 통제하도록 가르쳤고, 본질적으로 인간에게 내재된 것을 버리도록 강요했습니다. 영웅과 달리 Olesya는 묘사되며 오직 그녀만이 "원래 사람에게 내재된 능력을 순수한 형태로 보존"합니다(L. Smirnova). 스토리 페이지에 이미지가 생성되는 방식입니다. 긍정적인 영웅 Kuprin - 영혼, 삶의 방식, 성격이 문명에 의해 손상되지 않는 "자연인"입니다. 내부적으로 조화로운 그러한 사람은 주변 세계에 조화를 가져옵니다. 영웅의 "피곤한"영혼이 잠시 깨어 났지만 오래 가지 못한 것은 Olesya의 사랑의 영향이었습니다. "그때 나는 왜 내 마음의 막연한 소망을 듣지 않았을까...?" 주인공과 작가는 이 질문에 다르게 답한다. 첫 번째는 "모든 러시아 지식인에게는 약간의 개발자가 있습니다"라는 일반적인 추론으로 양심의 목소리로부터 자신을 방어하고 Olesya와 그녀의 할머니 앞에서 떠오르는 죄책감의 유령을 없애고 두 번째는 지속적으로 독자는 "사람이 자연에 의해 주어진 육체적, 정신적, 지적 능력을 파괴하지 않고 발전시키면 아름다울 수 있다"(L. Smirnova)는 그의 가장 깊은 생각을 읽었습니다.