피가로의 결혼 공연. 극장 포스터 - 공연 리뷰 연극 티켓 피가로의 결혼

Anna Evgenievna는 그녀의 계정에 약 30편의 영화를 가지고 있으며 그 중 드라마 "Cruelty"의 Vika, 심리 탐정 이야기 "Voices"의 Dasha와 Yulia, "The Heiress"의 Asya, 멜로 드라마 "고난의 시간" 등

((토글러 텍스트))

이 무대에서 그의 첫 작품은 연극 "The Inspector General"의 Shpekin과 "Testosterone"의 Fistakh였습니다. 이제 아티스트의 팬은 Anton을 연기한 "The Scarlet Flower", - Amalia Balike, - Robin, - Ted Bundy, - Claude Riviera, "Three Ivans"의 Ivan 등 다양한 레퍼토리 프로덕션에서 그를 볼 수 있습니다.

영화에서 데뷔 작품은 러시아 - 우크라이나 프로젝트 "Kill me! 2004년에 촬영된 영상 부탁드립니다. 나중에 그는 "Law and Order"시리즈의 에피소드 중 하나 인 "Happiness by Prescription"멜로 드라마에서 Sasha, 같은 시리즈의 Sasha, "결혼 반지"의 Dyusha, "Daddy 's Daughters"의 Oleg Isaevich를 연기했습니다. , "Ranetki"의 Kostya, "Katina Love"시리즈의 Seva.

((토글러 텍스트))

영화에서 Alexander Arsentiev는 멜로 드라마 "Under the Sky of Verona"의 Andrei, "League of기만당한 아내"의 Igor, 군사 드라마 "Heavy Sand"의 Yakov, Maxim을 포함하여 60 명 이상의 캐릭터를 연기했습니다. 멜로 드라마 "나는 나 자신에게 기적을 줄 것이다", "Yurochka"의 Chulimova 및 기타.

((토글러 텍스트))

아티스트는 즉시 자신의 재능을 보여이 무대에서 24 가지가 넘는 역할을 수행했습니다. 지참금의 가브릴로, 동명 동화의 장화신은 고양이, 연극 부인 보바리의 찰스 보바리, 숙녀 재단사의 오빈, 카비리아의 밤의 마리오, 로미오와 줄리엣의 티볼트, 밥친스키와 더지모르다입니다. "Inspector", "Jeanne d'Arc"의 주교 등

이제 Alexander Valerievich의 팬들은 그가 Friedrich, "Hedda Gabler"-Eilert의 역할,-Metcalf, "Treasure Island"- Billy Bones, "O. Henry's Christmas"- Berman,-Kuvykin과 같은 공연에서 그를 볼 수 있습니다. "Three Ivans"의 제작에서 Matrosov는 Babadur의 역할을 수행하고 "Figaro의 결혼"- Basil에서 역할을 수행합니다.

작가는 극적인 무대에서의 작업과 촬영을 성공적으로 결합합니다. 현재까지 그의 필모그래피에는 36편 이상의 영화와 TV 시리즈가 포함됩니다. 2004 년 Matrosov는 형사 영화 MUR is MUR에 출연했습니다. 나중에 그는 Liquidation에서 Lepa, The Most Beautiful에서 신사, Law and Order에서 Mishan, 터키 행진에서 Lekha, 액션 영화 Paid for by Death에서 Uramanov, Atlantis 및 기타 영화 캐릭터에서 Andron을 연기했습니다.

((토글러 텍스트))

Alexei Igorevich는 The Scarlet Flower의 Anton, The Great Magic의 Oreste, The Inspector General의 Dobchinsky, 동화 Puss in Boots의 식인종으로 예술 경력을 시작했습니다. 이제 그는 "Treasure Island"와 같은 레퍼토리 제작으로 바쁘고 Crooked Morgan과 Billy Bones - Antonio의 역할, "Three Ivans"- Miller, "Office"- Kruse를 연기합니다.

첫 번째 영화 작업은 2007 년에 촬영 된 형사 Law and Order의 에피소드 중 하나에서 Misha의 역할이었습니다. 나중에 그는 TV 시리즈 I Am a Bodyguard, Young in The Bus, Gichko in the Blocking에서 조수 탐정을 연기했습니다. Detachment, "Tender Meetings"의 Sanya, "Interns"의 Kostya, "Group of Happiness"의 Kesha 등

((토글러 텍스트))

Sergei Miller는 GITIS에서 연극 교육을 받았으며 V. Spesivtsev와 L. Topichev 과정에서 공부했습니다. 2000년에 학업을 마친 후 배우가 되어 고전과 현대 레퍼토리의 극의 영웅들의 완전히 다른 캐릭터를 해석하며 기량을 향상시키기 시작했습니다.

여기에서 그는 The Dowry에서 Gavrilo, Lady' Tailor에서 Bassin, Madame Bovary에서 Claude, The Great Magic에서 Arturo and Otto, 테스토스테론에서 Titus, Richard-Richard에서 Brackenberry, The Lady with 동백나무에서 Varvil, "The Lady's Tailor"에서 Derzhimorda를 연기했습니다. Government Inspector', Vittorio는 "Nights of Cabiria" 제작에 참여했습니다.

극장의 현재 레퍼토리에서 Sergei Andreevich는 Epikhodova가 연주하는 "Figaro의 결혼"- Don Gusman의 역할, "Treasure Island"- Black Dog, Billy Bones 및 Merry Gomez-Egor와 같은 공연으로 바쁘다. , "Great Magic" - Arturo Pena 및 기타 여러 공연.

Miller는 2002년에 세트 작업을 시작했습니다. 그의 첫 번째 영화 작업은 군사 드라마 Zvezda에서 상병 Carl Gille의 역할이었습니다. 2003년에 그는 TV 시리즈 Antikiller-2의 에피소드를 연주했고 2년 후 그는 영화 사랑과 금에 참여했습니다. 또한이 배우의 영화 영웅은 액션 영화 "회색 개의 늑대 사냥개"의 외눈 박이, "My Prechistenka"시리즈의 Ignat, "Law and Order"의 Titov, "Sovereign of the Sovereign"의 스웨덴 군인이었습니다. ", TV 시리즈 "주방"의 의사 등

((토글러 텍스트))

Nikolai Kislichenko는 모스크바 예술 극장 학교를 졸업한 직후인 2011년에 극단에 합류하여 R. Kozak과 D. Brusnikin의 멘토링을 받았습니다. 이 단계에서 그의 첫 번째 주요 작품은 테스토스테론의 트레틴, 잔다르크의 대주교, 테너의 메신저 역할이었습니다!

저는 푸쉬킨 극장에서의 공연을 재미, 학술 및 음악 공연이라는 세 단어로 설명할 것입니다.
Beaumarchais의 코미디는 때때로 강당에서 웃음이 터지는 방식으로 상연됩니다. 계몽주의 작가의 농담에 관객들은 생생하게 반응한다.
"돌아와라, 신이시여!" - "아마도 그는하지 않을 것입니다!"; "Me too" - "Me too" - "Me too" - "여기 얼마나 강한 메아리가 나옵니까!"
이 작품에는 학문적 정신이 내재되어 있습니다. 이것은 감독의 선택이며 이에 대해 아무 것도 할 수 없습니다. 따라서 공연은 학문을 사랑하는 사람들에게 어필해야합니다. 그리고 사랑하지 않는 사람은 주장하지 마십시오. 따라서 이 쇼는 그들을 위한 것이 아닙니다. 모든 것은 N.M. Lyubimov의 학술 번역에서 Beaumarchais의 학술 텍스트에 따라 재생됩니다. 그리고 동시에 작가들이 텍스트에 어떻게 대처하는지, 라인에 어떤 의미를 부여하는지 관찰하는 것은 특히 흥미롭습니다.

음악이 울렸다 - 모차르트와 로시니. 인서트 넘버(Lenkom에서 그렇게 들림)가 아니라 스펙타클의 직접적인 부분으로서 좋았다. 특이한 배치 - 그것은 공연에서 비학문적인 것이었습니다! - 공연의 템포에 맞춰 제작합니다. 검은색 연미복을 입은 학술 오케스트라는 분명히 여기에서 어울리지 않을 것입니다. 피가로의 결혼, 세비야의 이발사의 선율, 작은 밤의 세레나데, 교향곡 40번, 모차르트 협주곡 21번의 주제는 잘 알려져 있고 액션에 잘 맞습니다.

나는 피가로의 독백-세르게이 라자레프(Sergey Lazarev)의 교활한 원칙, 속임수와 음모에 대해 주의 깊게 듣고 생각했습니다. 그리고 그는 자신이 옳다고 생각합니다! 그러나 그러한 본성을 위한 시간이 왔습니다.

그러나 극작가들이 작품을 현대화했다고 할 수는 없다(그냥 시대착오적이었다면. 짧은 머리마셀린). 예브게니 피사레프(Yevgeny Pisarev) 감독은 오래된 코미디에서 우리 시대와 그의 영혼과 조화를 이루는 것을 조명하여 관객과 조화를 이루게 되었습니다.

백작부인 - Victoria Isakova - 처음에는 바보에게 바보처럼 보였습니다. 방 전체가 그녀의 어리 석음에 웃었습니다! 그러나 여성의 연대로 인해 Suzanne - Alexandra Ursulyak - 백작 부인이 백작을 물리치고 남편에게 대군주의 오래된 관습을 따르는 것이 좋은 결과로 이어지지 않는다는 것을 남편에게 증명하도록 돕습니다!

세르게이 라자레프와 알렉산드라 우르술랴크가 피가로와 수잔나가 서로를 정말 사랑한다는 것을 보여주는 것이 마음에 들었습니다. 따라서 공연에서 사랑의 승리의 아이디어가 추적됩니다!

Almaviva 백작의 역할을 맡은 Alexander Arsentiev는 저자인 Beaumarchais의 지시를 따릅니다. 나는 그의 백작이 "자신의 위대함에 대한 의식으로 가득 차 있지만, 그는 이것을 우아함과 편안함과 결합시킨다"는 것을 봅니다. 백작의 매너의 흠잡을 데 없는 것은 예술가에 의해 아주 잘 나타난다. 나는 "백작가의 역할은 항상 어리석은 위치에 있기 때문에 수행하기가 특히 어렵습니다."라는 저자의 의견에 동의합니다.

그러나 Arsentiev는 내가 백작에게 동정을 느낄 정도로 플레이합니다.

예술가는 그의 공연에 나를 기쁘게 했다. 그는 다른 모든 연주자들과 마찬가지로이 공연을 즐겁게 연주하고 있음을 알 수 있습니다. "침묵의 영역"에서 이미지, 감정, 평가, 행동 만들기 - 모든 것이 설득력 있고 적절하게 최고 수준에 있습니다.

저는 항상 Arsentiev가 파트너와 상호 작용하는 방식을 좋아합니다. 오늘은 알마비바 백작이 무대에 등장했을 때 열쇠를 돌리면 마치 시계 장치가 작동하는 것처럼 동작이 회전하기 시작하는 것 같았습니다.

백작은 농담을 좋아하지 않습니다. 이것이 그를 망친 것입니다. 그는 문서에서는 이해하지만 음모와 감정은 이해하지 못합니다. 이것이 그가 이 분야에서 실패한 이유이다.

거칠고, 명령하고, 총을 쏘고, 판단하지만 동시에 익살스러운 캐릭터. 처음에 백작님은 재미로 어떻게든 화를 내시거나 너무 과장해서 제 코로 이끌지 마세요-당신이 거짓말을 하고 있다는 것을 압니다. 그리고 결국 피가로와 여자들의 손에 이끌려 화이트 히트를 쳤고, 그는 아주 자연스럽게 소리쳤다.

연출이 훌륭합니다. 망치로 우스꽝스러운 장면이 나왔다. 관객들은 서커스장처럼 웃었다. 다시 말하지만, 누군가가 희극을 좋아하지 않는다면 왜 무대에서 일어나는 일의 희극에 대해 불평합니까?

성능에 여러 오버레이가 있었거나(전문 용어에 대해 죄송합니다), 또는 그렇게 보였습니다. 그 포도주는 엎질러졌다. 나는 그것을 냅킨으로 닦아야했고, 사과는 엎질러 졌지 만 그것을 주울 시간이 없었습니다. Sergei Lazarev - Figaro는 Arsentiev - Count가 던진 오렌지를 잡지 못했습니다. 그런 다음 나는 텍스트에서 벗어나 피가로가 굴러 떨어진 오렌지를 집어 백작에게 다시 던질 때까지 기다렸다. Arsentiev가 그것을 잡을 것입니다 천 루블을 걸 수 있습니다. 잡았다. 난 알았다.

전문 배우라고 하면 이런 걸 쓰는 것도 이상하다. 그러나 Arsentiev는 많은 동료들과 긍정적인 면에서 다릅니다. 우리 유년기의 스타, 나가는 세대의 기본 마스터들에게 내재된 내부 문화를 가진 아티스트라고 할 수 있습니다. 그리고 현대 배우들 사이에 우리 극장과 영화, 우리 문화의 최고의 전통을 이어가는 Arsentiev와 같은 사람들이 있다는 것은 놀라운 일입니다.
글쎄, 나는 기쁘다. 이것은 나의 의견, 나의 인상이다.

여러 가지 이유로이 공연에 가고 싶었습니다. 먼저 퍼포먼스에 찬사를 보냈다. 네, 극찬을 받는 리뷰는 조심스럽지만, 몇몇 사진과 인터뷰를 보고 공연을 보면 재미있을 것 같다는 생각이 들었습니다. 둘째, Sergey Lazarev는 Figaro로. 솔직히 말해서 나는 라자레프 배우에 대해 매우 회의적이었다. 그러다가 거의 10년 가까이 연극을 했다고 인터뷰에서 봤어요! 그는 극장에서 이 극장의 연극으로 옮겨져 그 이후로 연극을 하고 있다. 그는 심지어 극장에서 3-4개의 타이틀을 가지고 있습니다! 일반적으로 나는 그를보기로 결정했습니다. 셋째, Alexander Arsentiev! 뮤지컬 "시카고"의 같은 빌리 플린.
공연이 너무 마음에 들어서 화이팅하고 추천할 수 있어요 좋은 저녁이에요.
나는 Andrei Mironov가 Figaro로 녹음한 것을 보지 않았고, 연극을 읽지 않았습니다. 솔직히 말해서 그들이 나에게 무엇을 보여줄지 전혀 몰랐습니다. ). 나는 비교할 것이 없었고, 나는 처음부터 보았다.
공연에서 가장 먼저 눈에 띄는 것은 4층의 풍경! 유일한 마이너스이지만 중요하지 않습니다. 누군가가 네 번째 계층을 통과하면 다리 만 발코니를 볼 수 있습니다 (그러나 중요하지 않은 영웅은 거의 실행되지 않으며 대부분 도망 갔거나 들어갔습니다).
공연은 극적이지만 완벽하게 일치하는 음악 삽입물과 함께 이것은 액션에 더욱 생동감과 역동성을 제공합니다.
캐스트는 굉장합니다!! 모두가 같은 팀에서 플레이합니다! 예, 그들이 어떻게 노는지! 매우 좋은! 진지하게 그런 이야기를 하는 것, 해킹 작업과 어리석은 힌트와 농담에 구애되지 않는 것은 나에게 많은 가치가 있습니다. 프로그램에 대해 조금 더 구체적입니다.
피가로 - 세르게이 라자레프 나는 그것을 매우 좋아했다! 모든 의심이 사라졌고, 라자레프가 콘서트 이외의 다른 역할과 연극을 하고 있다는 점, 그리고 나 자신을 위해 배우라고 생각한 것이 매우 행복합니다. 분명히 Sergei는 공연 전에 연설에 적극적으로 참여하고 있지만 그의 목소리보다는 마이크에 대고 노래하는 것과 발코니의 끝에서 두 번째 줄에서 모든 것을들을 수 있도록 말하는 것은 다른 것입니다 (모든 것을 들었습니다! ). 아마도 제 추측일 뿐인지 모르겠습니다.
역할은 완벽했다! 기발하고, 교활하고, 달콤하고, 친절하고, 도움이 되는 모든 것을 한 사람이 멋지게 보여줍니다. 공연 막바지에도 5분 정도 피가로의 독백이 있었을 때, 그가 나를 잡아줄까 봐 조금 무서웠다. 유지된! 홀은 마치 마법에 걸린 것처럼 앉아있었습니다! 저도 마찬가지입니다. 매우 좋은! 초연이 끝나고 이미 15~20회 정도 공연이 다 찼을 때 공연을 본 것이 좋았던 것 같다.
백작 - Alexander Arsentiev. 엄청난! 외모, 말투, 매너, 그 이상 상상할 수 없을 정도로 모든 것이 합쳐졌습니다. 다른 역할로 그를 (그리고 라자레프도) 기꺼이 보게 될 것입니다. 매우 흥미로울 것입니다(공연에 실망하지 않기를 바랍니다. , 내가 이미 이 극장에서 했던 것처럼) .
물론 여성 역할 중에서 백작 부인(Victoria Isakova)과 Suzanne(Alexandra Ursulyak)을 강조할 가치가 있습니다. 백작 부인은 죽어가는 백조의 매우 흥미로운 억양을 가지고 있지만 적절한 순간에 가면이 주기적으로 날아가 관객과 연극의 다른 영웅 모두의 반응을 유발합니다. 의상은 훌륭합니다! 그들은 훌륭하고 매우 아름답게 보이며 그림을 강조합니다. 수잔은 정말 가성비 좋은 피가로커플) 슈퍼패밀리가 나온다! 그들은 서로 서있다) 좋은 듀엣이 나왔다.
일반적으로 나는 모든 것을 좋아했습니다 (간단하게 쓴 주인공뿐만 아니라). 모든 것이 마음에 들었으므로 가급적 좋은 곳에서 보는 것이 좋습니다 (그러나 가격은 약간 물림). 나는 쇼를 추천하고 다시 방문 할 것입니다!

먼저 알아보십시오

공연에 대해

모스크바는 다시 결혼식, 법원, 스캔들, 화해가 있는 미친 하루를 보내야 합니다. 극장에서 연극 "피가로의 결혼". 푸쉬킨은 1년 넘게 풀하우스를 모아온 반짝이는 코미디다.
연령 제한 - 16세 이상.
. 저자 - P.-O. Caron Beaumarchais;
. 감독 - 예브게니 피사레프.
역할이 수행됩니다.
. A. 아르센티예프;
. V. 이사코프;
. S. 라자레프;
. T. 빌코바;
. I. Byakova 및 기타.
초연은 2014년 4월에 있었습니다.

정신없는 날
그리고 알마비바 백작의 성에는 하인도, 주인도, 손님도 쉴 틈이 없습니다. 그 날은 이제 막 시작되었지만 분명히 평범하다고 ​​할 수는 없다는 것이 이미 분명합니다. 수완이 뛰어난 청년이자 백작의 ​​고문이자 집 관리인인 피가로는 아름다운 수잔나와 결혼하기로 결정했습니다. 행복이 가까이에 있는 것 같았지만 교활한 경쟁자들이 젊은이들을 가로막았습니다. 주인공 마르셀린은 오랜 빚을 기억했고, 이제 그녀는 그녀에게 결혼을 강요하고, 백작은 수잔나의 마음을 주장합니다. 재미있는 오해 모음. 모스크바에서 연극 "피가로의 결혼" 티켓을 구입하고 이 고전적인 이야기가 어떻게 끝났는지 알아보십시오.

새로운 풍경 속의 옛 이야기
제작진의 관대함은 끝이 없는 것 같습니다! 의상은 훌륭하고 주변 환경은 훌륭하며 풍경은 기념비적입니다. 파스텔 색상으로 제작되어 마지막 순간까지 모든 캐릭터를 회오리 바람과 원으로 놓지 않고 놓지 않는 밝고 다채로운 열정의 카니발을위한 완벽한 배경이됩니다. 절대적으로 표준적인 줄거리가 청중 앞에서 펼쳐지며, 그 구현은 세련된 현대화 방법 없이 수행되었습니다. 무대에서 - 실제로 18세기의 스페인이지만 구식 고전의 먼지가 없습니다. 신선함, 젊음, 표현력 - 오늘날의 Figaro는 생명력으로 가득 차 있으며 확실히 약간의 냄새가 나지 않습니다.

전체 설명

사진

추가 정보

소요시간 - 2시간 50분(인터미션 포함).
공연 예약 시간은 2시간입니다.

전체 설명

왜 포노미날루인가?

극장 같은 좌석

구매를 미루지 마세요

왜 포노미날루인가?

Ponominalu는 티켓 판매를 위해 Pushkin Theatre와 계약을 체결했습니다. 모든 티켓 가격은 공식 가격이며 극장에서 설정합니다.

극장 같은 좌석

우리는 푸쉬킨 극장의 티켓 데이터베이스에 연결되어 있으며 공연에 대해 공식적으로 사용 가능한 모든 티켓을 제공합니다.

구매를 미루지 마세요

공연 날짜가 가까울수록 가격과 위치 면에서 가장 인기 있고 최적의 장소가 끝납니다.

극장 주소: Mayakovskaya 지하철역, Moscow, Tverskoy Boulevard, 23

  • 마야콥스카야
  • 트베르스카야
  • 체홉스카야
  • 푸쉬킨스카야

푸쉬킨 극장

푸쉬킨 극장의 역사

푸쉬킨 드라마 극장의 역사는 1914년에 개관한 알렉산드르 타이로프 시대의 유명한 감독의 연극 극장으로 거슬러 올라갑니다. 따라서 모스크바에서 가장 오래된 극장 중 하나로 간주됩니다. 그것이 위치한 Tverskoy Boulevard의 건물은 훨씬 더 늦은 건물입니다. 그것에 대한 첫 번째 언급은 캐서린 대제의 통치를 나타냅니다. 첫 번째 소유자는 Vyazemsky 왕자였습니다. 그 이후로 19세기 동안에는 종종 한 소유자에서 다른 소유자로 넘어갔고, 20세기 초에 챔버 극장이 여기에 나타날 때까지 여러 번 재건 및 수리되었습니다.

Alexander Tairov Theatre는 1949년까지 존재했으나 미학과 형식주의로 인해 해체되었습니다. 그 자리는 현재 수도 최고의 극장 중 하나인 푸쉬킨 드라마 극장이 차지했습니다. 19세기 인테리어로 완전히 복원되었으며 화려하게 장식되어 있습니다.

쥐덫, 탤런트 앤 데드, 해피 데이즈, 해피 데이즈 등 20세기 외국 극작가들의 희곡을 바탕으로 한 공연을 주로 한다. 착한 사람 from Sezuan', 그러나 레퍼토리에는 러시아 고전과 현대 마스터드라마.

푸쉬킨 극장 가는 방법
푸쉬킨 극장 건물은 Tverskoy Boulevard에 있습니다. 그것을 찾는 것은 어렵지 않지만 먼저 Tverskaya 지하철역이나 Pushkinskaya로 가야합니다. 지하철을 나오면 Tverskoy Boulevard가 시작되는 지점에서 Tverskaya Street와 교차합니다. 대로의 오른쪽으로 가십시오. 건물 전 드라마 극장푸쉬킨의 이름을 딴 이 곳은 걸어서 5분이면 갈 수 있습니다.

사진은 VKontakte의 공식 커뮤니티입니다.

주목! 본 이벤트의 예약 시간은 1시간입니다!

피에르 오귀스틴 카롱 보마르셰

코메디

프로듀서 - 예브게니 피사레프
시나리오 - 지노비 마골린
의상 – 레오니드 알렉세예프
빛 - 다미르 이스마길로프
작곡가 - 이고르 고르스키
안무 - 알버트 알버트

궁정의 시계공인 보마르셰(Beaumarchais)가 창안한 코미디 "피가로의 결혼(Marriage of Figaro)"은 시계 장치, 구성, 역동성, 유머와 같은 신선함을 잃지 않은 이상으로 인해 3세기 동안 큰 성공을 거두었습니다.

그러나 성공의 주요 비결은 물론 주인공의 성격에 있습니다. 재능 있는 Figaro는 모든 사회적, 창조적 노력에서 추락했지만 존엄성, 창조적 힘, 삶에 대한 사랑으로 가득 차 있으며 가장 중요한 것은 사랑에. "미친 날"이 그의 운명에 빠지는 것은 사랑 때문에 그는 음모를 꾸미고, 법정에 나가고, 잃어버린 부모를 찾고, 친구의 배신을 경험하고, 젊은 아내의 상상의 배신을 경험해야하지만, 동시에 사랑에 대한 믿음이나 자신에 대한 믿음을 잃지 마십시오 ...

많은 사람들은 "전쟁에서와 마찬가지로 사랑에서도 모든 수단이 좋다"는 것을 알고 있습니다. 이 원칙은 또한 쾌활하고 역동적인 공연의 캐릭터에 의해 인도됩니다." 피가로의 결혼". 푸쉬킨 극장은 많은 예상치 못한 반전, 재미있는 에피소드 및 아름다운 디자인으로 당신을 즐겁게 놀라게 할 매혹적인 플롯으로 관객에게 작품을 제공합니다.

코미디를 바탕으로 유명한 작품영리하고 재치 있는 피가로의 모험에 대해 이야기한 피에르 드 보마르셰. 영웅이 Almaviva 백작에게 우호적인 서비스를 제공하자 아름다운 Rosina와 결혼식을 주선했습니다. 그럼에도 불구하고 그 귀족은 배은망덕한 사람임이 판명되었습니다. 잠시 후 그는 매력적인 Susanna인 Figaro 자신의 약혼자에 대한 열렬한 열정으로 가득 차게 되었습니다. 그 소녀는 백작의 구애에 응답하지 않았으며 그 결과 Almaviva의 또 다른 부정적인 품질인 복수가 표현되었습니다. 그는 결혼 생활을 방해하기를 희망하면서 사랑에 빠진 부부에게 관심을 갖기 시작합니다. 그러나 피가로와 수잔나는 오만한 귀족을 능가하려는 놀라운 독창성을 보여줍니다. 그들은 남편의 경박함에 짜증이 난 백작부인 Rosina와 재치 있는 페이지 Cherubino의 도움을 받습니다. 그와 동시에 많은 비밀이 밝혀지는데, 특히 등장인물들은 법정에 서게 되며, 일부는 잃어버린 부모를 찾기까지 한다. 연극 '피가로의 결혼' 티켓을 예매한 관객들은 코믹한 장면과 혼란, 환생을 볼 수 있어 액션이 흥미롭고 흥미진진하다.

감독이 연출 예브게니아 피사레바여자를 유혹하고, 결혼하고, 불충실한 남편에게 교훈을 가르치는 것과 같은 목표를 달성하기 위해 사람들이 준비한 트릭에 대해 알려줍니다. 연극 "피가로의 결혼"에서 사건 전개는 이고르 고르스키가 작곡한 음악에 맞춰 진행됩니다. 알버트 알베르의 안무, 화려한 의상과 풍경과 함께 멜로디는 이 재미있는 이야기에 내재된 세련미와 우아함을 충분히 전달합니다.

배우와 출연자:

알마비바 카운트 -알렉산더 아르센티예프
백작부인 - 빅토리아 이사코바
피가로 - 세르게이 라자레프
수잔나 - 타이시야 빌코바 / 알렉산드라 우르술랴크
마셀린 - 이리나 비아코바
안토니오 - 알렉세이 라흐마노프
판체타 - 안나 베구노바 / 스타샤 밀로슬라브스카야
케루비노 - 세르게이 쿠드리아쇼프
바르톨로 - 올렉 피쉬넨코
바질 - 알렉산더 마트로소프
돈 구스만 브리두아존 -세르게이 밀러
더블맨 - 이반 리트비넨코
페드릴로 - 니콜라이 키슬리첸코
향수: 에고르 코마로프, 베로니카 모히레바